雕塑空間理論研究淺析

【摘要】空間的本質(zhì)是實(shí)體沖擊外圍界限產(chǎn)生的虛運(yùn)動，對空間的認(rèn)識已走過了從感性空間、理性空間進(jìn)而到非理性空間的漫長歷程。雕塑空間有實(shí)體空間和虛擬空間兩種，二者可以互相轉(zhuǎn)換、互相影響、互相制約。研究不同時(shí)期精神文化對應(yīng)的空間理論，使雕塑作品的空間感與環(huán)境相適應(yīng)，滿足不同場景的心理需求，進(jìn)而賦予作品生命與靈性，以更好地表達(dá)出藝術(shù)家的自身情感和創(chuàng)作意圖。

【關(guān)鍵詞】雕塑；空間；實(shí)體空間，虛擬空間

空間是事物存在的相對概念，藉由長、寬、高表現(xiàn)出客觀存在的形式，體現(xiàn)出擴(kuò)張性和延展性的發(fā)展變化。老子曰：“埏埴以為器，當(dāng)其無，有器之用。鑿戶牖以為室，當(dāng)其無，有室之用。故有之以為利，無之以為用。”今日讀來不難理解這是古人對“無形之形”的古樸探索，其洞見之深可見一斑。

空間的本質(zhì)是實(shí)體運(yùn)動沖擊外圍界限產(chǎn)生的虛運(yùn)動，也就是空間的張力。它是相對的，離不開對象的距離、疏密、比例等衡量尺度，理論上的“純空間”是不存在的?？臻g由實(shí)體產(chǎn)生，卻存在于空虛世界，對其加以研究，就是為了善用人類的視覺經(jīng)驗(yàn)，把作品的創(chuàng)造性思維外延和藝術(shù)修養(yǎng)內(nèi)涵散發(fā)到更廣、更深和更高層次的角度，簡言之就是賦予作品生命與靈魂。

作為專門研究形態(tài)的藝術(shù)，雕塑之美既是形態(tài)之美，更是研究空間的智慧之美。雕塑的空間可分實(shí)體空間和虛擬空間兩種，這一實(shí)一虛的劃分，將其具化為物象自身體積占有的物理空間和實(shí)體之間的空隙部分與實(shí)體之外的空洞結(jié)構(gòu)。前者是客觀的物理存在，是對現(xiàn)實(shí)世界的視覺折射和實(shí)際擴(kuò)張，后者是心理空間或是慣性擴(kuò)張的主觀存在，只是能感受、能意會的空間感。不同空間的分割、界定是模糊的，也是消極的，因?yàn)閷?shí)體的結(jié)構(gòu)決定了空間的組織形式，而一定條件下不同空間的分布又反作用于雕塑的構(gòu)成視角，即存在空間封閉與開放之間互相轉(zhuǎn)換、互相影響、互相制約的美學(xué)關(guān)系。

人類對空間的認(rèn)識走過了相當(dāng)漫長的時(shí)期，陶罐就是空間探索的不自覺階段，此后藝術(shù)家孜孜以求苦苦思索，慢慢攀上了理論殿堂的臺階。低級認(rèn)識如感性空間，反映事物的現(xiàn)象，是我們?nèi)粘５乃娝?。我們能感受到一個長方體有多長、多寬、多高，就如同面對模特寫生練習(xí)，感受到具體的形態(tài)，是一個用感覺器官體驗(yàn)空間的過程。把對感性空間認(rèn)識的材料進(jìn)行抽象和概括后，就形成了關(guān)于事物本質(zhì)性、聯(lián)系性的新認(rèn)識，借助人類特有的理性因素，如邏輯思維、經(jīng)驗(yàn)決策、程序規(guī)范等特點(diǎn)，抽象概括后達(dá)到了感性認(rèn)識的高級階段。理性空間注重節(jié)奏和韻律，講究點(diǎn)、線、面元素的構(gòu)成，致力于空間大小排列的美感，影響深遠(yuǎn)。近年來又有關(guān)于非理性空間的探索和研究，將人類情緒中非理性因素注入空間的認(rèn)識里，比如自發(fā)的動機(jī)、信念、直覺、猜測、靈感等。這是藝術(shù)家深層意識中的另類空間，也是全新的研究領(lǐng)域。王羲之醉酒書蘭亭，后世多少人臨摹都難以達(dá)到那種效果，還有很多藝術(shù)家靈感迸發(fā)的作品也是如此。不過這些研究還都處于比較基礎(chǔ)的層面，此處就不再展開論述了。

對比觀察古法老雕像那種中規(guī)中矩的靜立模式，缺乏生機(jī)；而希臘菲狄亞斯的《命運(yùn)三女神》姿態(tài)典雅，動作優(yōu)美，十分和諧。古埃及雕塑盡管有立體藝術(shù)的概念，但缺乏空間感，而希臘人則用運(yùn)動的體態(tài)揭示了空間的秘密?！稊S鐵餅者》用連續(xù)的動作展現(xiàn)出富有動感的風(fēng)格，那圓錐螺旋的造型切開了空間，創(chuàng)造了真正有藝術(shù)價(jià)值的空間感。從古希臘、古羅馬的雕塑藝術(shù)可以反映出空間的深入認(rèn)識對于加強(qiáng)形體造型的巨大意義，這是一步一個腳印累計(jì)后的升華飛躍。

我國漢代的雕塑，造型簡約、氣勢雄渾、充滿生機(jī)，注重整體和團(tuán)塊效果，把圓雕、浮雕、線刻有機(jī)結(jié)合。以《銅奔馬》為例，空間的力度感、流動性呈現(xiàn)出獨(dú)有的節(jié)奏，布局突出虛與實(shí)的界限，首尾的弧度虛線增強(qiáng)了奔跑中的飛馳感。再有南北朝的佛像，飄逸消瘦、超凡脫俗、寧靜幽遠(yuǎn)，具有空間的“靈性”，而唐代的佛像卻豐腴圓潤、華貴內(nèi)斂、親切動人，呈現(xiàn)出空間的流動性?？傊?，靜態(tài)的雕塑是各個時(shí)期精神狀況的映像，深深刻上了抽象的哲學(xué)影子。

與中國的佛像相比，米開朗基羅的雕塑更加能創(chuàng)造空間的能動效果和激烈的視覺沖突，把作者內(nèi)心的情緒動蕩在實(shí)體與虛體的接觸面上淋漓盡致地展現(xiàn)出來。他的雕塑姿勢往往有多個轉(zhuǎn)折，這明顯區(qū)別于以往傳統(tǒng)封閉空間的均衡布置，人體與空間的處理不再是對稱的，空間圍繞形體相互滲透，錘煉到了出神入化、非常精辟的地步，并以此征服了世人。

回顧雕塑空間的探索歷程，由感性上升至理性的認(rèn)識，深刻改變著藝術(shù)理論和藝術(shù)形態(tài)。不能否認(rèn)，空間理論的巨大突破要?dú)w功于上個世紀(jì)以來現(xiàn)代藝術(shù)取得的輝煌成就。許多更具革命性的表現(xiàn)形式應(yīng)運(yùn)而生，甚至出現(xiàn)了空間形式概念的根本性變化，即虛空間逐漸成為了雕塑的實(shí)在語言因素。例如：阿基本科創(chuàng)作的《三角臺座上的雕像》就運(yùn)用了透空的處理手法，將“空間環(huán)繞實(shí)體”這一歷史性概念顛倒過來。傳統(tǒng)形體的團(tuán)塊成為空洞和凹陷，致使三維空間逆向塑造，突出空間意識的高度敏感。還有畢加索的鐵絲雕塑，完全沒有量感和質(zhì)感，實(shí)讓位于虛，更有甚者大量運(yùn)用凹陷、穿孔，引入時(shí)間的第四維度，賦予空間以情感和生命。

到了60年代初，后現(xiàn)代主義方法論也對空間研究影響深刻，解構(gòu)、顛覆、支解，信息化背景下的精神感官變化極其簡單又具有特殊的魅力，在學(xué)院派的迷惑和憤怒中，以戲謔的方式展現(xiàn)出他們對傳統(tǒng)空間理念的破壞或是突破。極強(qiáng)烈的互動性把觀眾運(yùn)動的軌跡都預(yù)先計(jì)算在作品的結(jié)構(gòu)之中，無論是聲音、色彩、構(gòu)型還是作者本身都成了空間的部分，等待觀眾的身體從特定位置與路徑上到來，這種擴(kuò)張感傳統(tǒng)理論無法企及，但也極富爭議。

把握空間的本質(zhì)，有必要了解它與環(huán)境的緊密聯(lián)系。眾所周知，雕塑是三維空間的藝術(shù)，這區(qū)別于繪畫要靠設(shè)定的邊框把藝術(shù)世界和現(xiàn)實(shí)世界區(qū)分開。同一件雕塑，不同人從不同角度在不同時(shí)間去欣賞，配合周圍的環(huán)境，諸如日光、陰影、建筑、地貌等，都會產(chǎn)生巨大的不同。你可以說它是現(xiàn)實(shí)世界的一部分，融合在特定環(huán)境里，它占有的實(shí)體空間、內(nèi)部的空隙空洞、散射的虛擬空間都成為向周圍輻射能量的發(fā)散點(diǎn)，不僅是物質(zhì)層次的，更是精神層面的。成功的作品會不斷向周圍環(huán)境彌散生命的氣息，凝聚起濃厚的精神氛圍，仿佛引領(lǐng)著空氣的流動，烘托出與周圍環(huán)境水乳交融的觀賞狀態(tài)，從而使純粹的形體描述變得豐富多彩，雕塑和環(huán)境彼此相得益彰，達(dá)到獨(dú)特的審美效果。

另一種方式是借助環(huán)境的因素來展示作者的創(chuàng)作意圖，譬如霍去病墓雕塑就安置在特意布置的巨型山體背景之下，采用“因勢象形”的技法，依山為勢，頗具質(zhì)感，利用古樸深遠(yuǎn)的空間氣氛表現(xiàn)出將軍的戎馬一生，那種勇武豪邁的氣概躍然眼前。與自然景色或者現(xiàn)實(shí)環(huán)境協(xié)調(diào)一致對于現(xiàn)代雕塑尤為重要，作品的形態(tài)多變、動作差異都需要在大的空間背景下加以展示，這是作品生命力呈現(xiàn)的前提。雕塑空間必須去適應(yīng)不同文化場景的心理需求，紀(jì)念主題莊嚴(yán)肅穆，需要剛性力度和宏大感；園林主題恬靜雅致，需要清新淡雅和親切感；都市主題效率明快，需要簡潔精致和刺激感。想滿足這一切就不能忽略雕塑的空間配合。

綜上所述，雕塑的空間概念已在理論和實(shí)踐的基礎(chǔ)上有了巨大的飛躍。這里研究的意義就是揭示不同的探索歷程和與之對應(yīng)的精神內(nèi)涵。雕塑始終是人類情感外露的物化，是精神的產(chǎn)品，只要飽含對生命的激情，不斷地去思索宇宙的規(guī)律和時(shí)空的奧秘，去協(xié)調(diào)雕塑作品與自然、與環(huán)境的關(guān)系，去追尋內(nèi)心藝術(shù)審美的方向，則艱苦卓絕的努力必將碩果累累。

【楊志忠，桂林市同升工藝品有限責(zé)任公司】