動態(tài)之再：絕對主角時代的結(jié)束

靈犀

是誰來選擇展覽中的優(yōu)秀者？是中國的眼光，還是德國的眼光？這個問題可能即將超出所謂“后殖民主義”的討論范圍，在資源整合中具有絕對優(yōu)勢的部分才有決定權(quán)，策展人、批評家、學(xué)院、政府，任何單一力量都不足以承擔(dān)這一角色了。

展期在5月27日至6月21日的“動態(tài)之再：B3+BEIJING?動態(tài)影像展”與中央美術(shù)學(xué)院學(xué)生畢業(yè)展的檔期迎面撞了個滿懷，兩個展覽共享著中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館的場地。由于展覽是由中央美術(shù)學(xué)院和德國奧芬巴赫造型藝術(shù)學(xué)院共同主辦，學(xué)術(shù)和新銳氣息極為濃重，不僅毫無違和感，還吸引了大批觀眾駐足。展覽本身體現(xiàn)出的強大的跨界與交互模式，令人印象深刻。

“動態(tài)之再”中的“動”即動態(tài)影像（Moving?Image）。它不僅單一特指影像的呈現(xiàn)方式，同時也指向一種新的影像創(chuàng)作方式，以及當(dāng)下移動互聯(lián)網(wǎng)為主導(dǎo)的傳播方式。對于動態(tài)影像的多角度解讀要從策展方式和單元活動中去領(lǐng)會，通過延展單元活動立體化地體現(xiàn)這一理念，比如在跨地區(qū)影像創(chuàng)作接力單元中，作品的創(chuàng)作過程也體現(xiàn)出物理移動的概念，創(chuàng)作的過程基于不同國家創(chuàng)作者的協(xié)作，通過網(wǎng)絡(luò)傳遞的方式協(xié)作完成。兩個特別藝術(shù)項目，“人人都是策展人：一次人人都有機會參與策展的眾籌項目”、“中央美術(shù)學(xué)院數(shù)碼媒體工作室國際動畫工作坊：對素數(shù)的邏輯”，以及兩個邀請項目：“十秒影像”和“涂手：十萬喵星人計劃”，都是這一策展理念的直接體現(xiàn)。

“動態(tài)之再”中的“再”，明確以動態(tài)方式記錄過程，突出中國的動態(tài)再現(xiàn)?！癇3?+?Beijing”展覽最大的亮點在于突破傳統(tǒng)單一的藝術(shù)展形式，以跨媒體為核心策展策略，以貫穿動態(tài)影像相關(guān)產(chǎn)業(yè)鏈為線索，調(diào)動周邊資源，與相關(guān)媒體、機構(gòu)和企業(yè)深度合作，創(chuàng)建一個集藝術(shù)、創(chuàng)意、設(shè)計、技術(shù)和社會平臺，商業(yè)對接為集合的綜合動態(tài)影像聯(lián)動平臺。除了線下展覽現(xiàn)場的主要單元外，拓展出線上平行展（視頻網(wǎng)站、微信平臺）、跨界創(chuàng)新工作坊、創(chuàng)客馬拉松、跨地區(qū)影像創(chuàng)作接力等延展單元。

翻看一下參展藝術(shù)家簡介，大多是80后在各個領(lǐng)域中初綻頭角的新起之秀。他們在影像藝術(shù)工作中做著各種嘗試，卻很難標(biāo)定他們真正的身份。有的是著名雜志簽約攝影師，有的是品牌創(chuàng)始人，有的是游戲設(shè)計師，有的是學(xué)院教師或者電影導(dǎo)演。展覽所呈現(xiàn)的跨界實際上也是當(dāng)今青年影像藝術(shù)家多元化身份的忠實反映。多元的身份、多元的信息帶給作品的是多元化的表達。在展覽中，你既可以看到關(guān)印的《源點》這樣純粹視覺體驗的影像裝置，把視覺與觀看心理的張力精致到了極點。也能看到謝承霖思考當(dāng)下，并用清新方式展現(xiàn)的單頻動畫《低頭族》。并出現(xiàn)了像王宇辰《深林守護者》這種互動感極強的游戲作品。在美術(shù)館里，你完全可以和小伙伴們暢快淋漓的玩一場。

雖然中國影像藝術(shù)還很年輕，但是經(jīng)過近幾年來的發(fā)展，還是逐漸形成了一條藝術(shù)史的線索。但“動態(tài)之再：B3+BEIJING?動態(tài)影像展”的展覽形態(tài)和展出效果所取得的突破，還是令人倍感意外。紛繁多元的作品、展覽意圖、實施方案以及跨領(lǐng)域、跨地域的協(xié)同合作，讓人感嘆：全球化真正意義所在。今天，中國當(dāng)代影像藝術(shù)已經(jīng)可以這樣玩了？！從里到外，從臺前到幕后，沒有一處不互通，與此同時，這也意味著展覽中絕對主角的時代已經(jīng)過去，參與其中的各個元素纏繞著、競爭著，共同構(gòu)建著展覽整體的意義。

看完熱鬧，還是要回頭看看門道。“動態(tài)之再：B3+BEIJING?動態(tài)影像展”幕后推手已經(jīng)不是策展人，事實上，策展人也成為了被展陳的一個部分（“人人都是策展人：一次人人都有機會參與策展的眾籌項目”）。那么是誰搭建了這個“沒有主角，也都是主角”的舞臺？那就是“B3+BEIJING”。

B3是指德國B3雙年展。它是2013年在德國黑森州政府的支持下，由奧芬巴赫設(shè)計學(xué)院與黑森州電影與媒體學(xué)院（HFMA）合作共同發(fā)起舉辦的一個國際性動態(tài)影像盛事。B3雙年展結(jié)合了當(dāng)代動態(tài)影像所涉及的各大學(xué)科：影像藝術(shù)、表演藝術(shù)和裝置、游戲和廣告行業(yè)的商業(yè)用途;以及從實驗藝術(shù)和三維動畫。第二屆B3動態(tài)影像雙年展將于2015年的秋天在法蘭克福和萊茵主要地區(qū)開展。本屆B3依舊延續(xù)了2013年啟動時的目標(biāo)：創(chuàng)造移動影像的大聯(lián)盟?；谶@一出發(fā)點，雙年展將遵循跨學(xué)科，跨流派的方式為藝術(shù)，電影，電視和游戲制作人以及導(dǎo)演，藝術(shù)家，設(shè)計師，科學(xué)家和任何形式的媒體業(yè)者提供一個良好互動的國際平臺。

那么北京這個頂著個加號的協(xié)同方，或者更準(zhǔn)確的說，是中央美術(shù)學(xué)院這個中方主辦方所扮演的角色是什么呢？德國B3選擇與中央美術(shù)學(xué)院合作，是希望把B3的影像力拓展到中國。同時，“B3?+?Beijing”展是針對中國動態(tài)影像的一個專門展，學(xué)院在其中應(yīng)起主導(dǎo)作用：中央美術(shù)學(xué)院引導(dǎo)中國動態(tài)影像的學(xué)術(shù)探討，并將成果帶往德國，走向國際。通俗一點來講，本次展覽就是在學(xué)院聯(lián)盟的共贏之舉。

展覽本身驗證了兩個基本事實：一方面，西方藝術(shù)界的學(xué)術(shù)認(rèn)可對于中國青年藝術(shù)家還是有效的，另一方面，中國在當(dāng)代影像藝術(shù)方面，還是一個有待開墾的處女地，它的生機和豐富藝術(shù)資源對西方藝術(shù)界的吸引力也依舊有效。但從整個合作流程上來看，中國當(dāng)代藝術(shù)的被動處境還是一目了然。首先，在藝術(shù)家和作品的呈現(xiàn)上，帶著典型的B3雙年展模式，不具備中國策展思路的獨創(chuàng)性;其次B3會主動選擇中國青年藝術(shù)家去德方展覽，“動態(tài)之再：B3+BEIJING?動態(tài)影像展”更像是B3動態(tài)影像雙年展的海選階段。需要警醒的是絕對主角的消解并不意味著話語權(quán)的失落。是誰來選擇展覽中的優(yōu)秀者？是中國的眼光，還是德國的眼光？這個問題可能即將超出所謂“后殖民主義”的討論范圍，在資源整合中具有絕對優(yōu)勢的部分才有決定權(quán)，策展人、批評家、學(xué)院、政府，任何單一力量都不足以承擔(dān)這一角色了。唯一確定的是，官方與學(xué)術(shù)體制還是最有社會資源和社會影響力來轉(zhuǎn)動這個巨大轉(zhuǎn)盤。動態(tài)影像藝術(shù)協(xié)作化已初露頭角，但聯(lián)盟的標(biāo)準(zhǔn)在于資源交互的平等，于是還只限于具有同等實力學(xué)院，平民范兒的影像藝術(shù)還遠(yuǎn)無資格被納入其中。