中國美術(shù)界的一個特殊個案

鄒文++by+Zou+Wen

華君武先生認(rèn)為：“在我國，兼漫畫、雕塑、陶藝、工藝于一身的僅劉雍一人；創(chuàng)作集諷刺幽默、裝飾于一爐的又推劉雍?！贝朔u論的確將劉雍推上中國當(dāng)代美術(shù)史研究的手術(shù)臺，使他成為一個重要的個案。

首先，劉雍作品涉及到中國美術(shù)傳統(tǒng)怎樣延續(xù)的問題。高度成熟和完善的“中國畫”作為一種主干形態(tài)，幾乎已完全等同于“中國美術(shù)”的概念。劉雍卻沒照“芥子園”之類的路標(biāo)走向這個瓶頸。雖然失去了很多現(xiàn)成的臺階，但免于被千軍萬馬的中國畫畫家埋沒的厄運。他帶著在野派的風(fēng)塵，從“旁門左道”寫入美術(shù)史中，這提醒我們，中國美術(shù)的大樹，其實不只“中國畫”這一個分支。中國美術(shù)傳統(tǒng)的本源，應(yīng)該到文人畫成熟之前的六朝、漢唐時代去追溯。劉雍的作品，正是讓我們看到了中國古代藝術(shù)輝煌的折光。中國當(dāng)代美術(shù)史，該為出現(xiàn)了一些非文人畫的成熟藝術(shù)家如劉雍等人而慶幸。

劉雍藝術(shù)在貴州的發(fā)生，還可引發(fā)藝術(shù)形式與人文環(huán)境，地緣環(huán)境的關(guān)系的思考。劉雍土生土長的貴州地區(qū)經(jīng)濟落后，交通不便，然而它卻象古代社會產(chǎn)生彩陶、青銅器、畫像石、佛教造像一樣，以貧瘠的經(jīng)濟提供了藝術(shù)的沃土。經(jīng)濟的發(fā)達(dá)與藝術(shù)的發(fā)達(dá)或許并不成正比。劉雍以他的藝術(shù)的成功支持了這種假設(shè)。落后的環(huán)境使他和大一統(tǒng)的美術(shù)主潮脫節(jié)，不會被傳統(tǒng)藝術(shù)的負(fù)面影響所污染。清貧，天然地扼制了劉雍的物質(zhì)欲，令他把生命的意義更多地寄托在藝術(shù)上，獲得了20世紀(jì)藝術(shù)家難得的熱情驅(qū)動。所以，他的藝術(shù)如此高產(chǎn)。

獨立的品格和自由的精神對于一個藝術(shù)家的重要性究竟有多大？這是劉雍個案的又一個典型問題。獨立的品格是指在他人風(fēng)格的裹挾下，在既有形式和法則的遙控中，能夠把握住個人的客觀價值；自由的精神是指藝術(shù)家能在創(chuàng)作時始終隨心所欲并敢于反常。劉雍的成功，證明這種品格和精神是十分要緊的。

思想性是劉雍作品的顯著特征。他大部分作品，都發(fā)端于耐人尋味的立意。這得益于他很早從事漫畫創(chuàng)作的經(jīng)歷。漫畫總是要求把形式簡化到最低底限，無限上升內(nèi)涵的重要性。漫畫創(chuàng)作訓(xùn)練了他的敏感，思想深度隨漫畫的日益精深而跟進，把一種高品味的資質(zhì)帶進了他的所有創(chuàng)作中，這是使他作品絕不流于小品的前提保證。他的藝術(shù)面貌與其說是借助藝術(shù)風(fēng)格形成的，不如說是依賴表述獨見而實現(xiàn)的。事實上，思想性之于他作品的重要，已然突破了民族的，地域的圈劃。這對一個“沒有民族性就沒有世界性”觀點的篤信者來說，并不輕易。他曾經(jīng)一度在都市觀眾的慫恿下滑入上世紀(jì)80年代“貴州美術(shù)模式”的誤區(qū)，但這一模式罕有思想性的特征，幫助他從小范圍的集群認(rèn)同里區(qū)別出來。他關(guān)心的問題，經(jīng)常反映了世界輿論的共同興趣。漫畫“方舟的沉沒”，嘲諷了人類社會互相傾軋、內(nèi)耗的丑惡面，乃是國際綠色和平思潮的藝術(shù)引申。他以較長的時效和較廣的傳布范圍作寓意的選材尺度。使個別的、區(qū)域的問題退居次要。在藝術(shù)形式上，他卻頑固地恪守民族化的個人風(fēng)格，突出中國文化尤其是西南少數(shù)民族文化的性格。一眼就能從他作品中，讀出中國傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承關(guān)系。

內(nèi)容上追求世界大同的思想性和形式上堅持風(fēng)格獨特的民族性這種矛盾，被他以“雜交”的主張作了僥幸成功的共生。兼收并蓄的創(chuàng)作方法幫他協(xié)調(diào)了各種矛盾，使他的藝術(shù)作為非同一般。多樣性直接體現(xiàn)為材料、題材、手法的不拘一格的運用。他擺脫了對平面（紙布等）繪畫載體的依賴，偏愛選取實在的材料，如石、陶、木、金屬、紡織品等，從體量上保證了作品的視覺沖擊力，讓人直觀地想到青銅時代的藝術(shù)品，敦實、厚樸、具有濃烈的視覺份量感和金屬感，絕無纖巧柔媚的小品氣。對三維的立體物象，他經(jīng)常以線的理念來度量規(guī)整和秩序化。他的雕塑缺乏渾圓的轉(zhuǎn)角，棱角突出，線條勁直，甚至不能照顧全方位的審美適應(yīng)。觀者被限定在特定的角度，才能獲得接近作者初衷的美感。他不因整體絕對犧牲局部，反而重視細(xì)節(jié)、局部的營養(yǎng)，以求對整體補充、延展和強化。在平面創(chuàng)作如漫畫、裝飾繪畫上，他卻又強調(diào)雕塑感，以三維藝術(shù)特有的體量感和穿透力，來錘煉線和形，把材料的厚重、彈力、強度注入到平面的線中，以單元的重復(fù)模擬音樂節(jié)奏。采取某一形連續(xù)排列，在單元面積中集體突出的方法，常使劉雍的雕塑獲得秦漢藝術(shù)品環(huán)帶裝飾的異曲同工之妙。這種滿密的構(gòu)圖，是對中國文人畫蕭疏、輕淡、松散的反動和實破。多樣性是劉雍作品的總體特征，而濃烈厚樸則是他個人風(fēng)格的顯明的標(biāo)志。內(nèi)容的濃烈體現(xiàn)為主題思想的深刻；形式的濃烈表現(xiàn)在體量的敦實厚重，做工的謹(jǐn)嚴(yán)，構(gòu)圖的豐滿以及數(shù)量的充盈。盡管劉雍由于大面積地采用規(guī)整、秩序和集約的手法創(chuàng)作，使作品罩上揮之不去的有些冷竣的理性色彩，但他的作品仍然不失底蘊豐富，充滿張力的美。濃烈便是表達(dá)那種貴州酒一樣的后勁。他的包容性和綜合力，使他產(chǎn)生了如同泉涌的才思，無盡的創(chuàng)作沖動。面對他的作品，必會感到身處一個旺盛的季節(jié)。

中國美術(shù)史的研究者們，如果愿意多在類似劉雍的個案上，尋找各種遺傳和異化的原因，就能幫助讀者獲得關(guān)于中國傳統(tǒng)美術(shù)的全面印象，也會使中國現(xiàn)代美術(shù)的園地呈現(xiàn)出更多的花色。

后記的后記

以上文字，大約寫于15年前。15年后的今天，劉雍告訴我，他打算作為后記，將以上這段文字用于他的個人作品集中。我十分惶恐地要來原稿，想趁付梓前的最后機會，刪改去15年前的不成熟、不恰當(dāng)和不精道。但重讀這些文字，我住手了，決定不做刪改，好留下一個真實的“水位”刻度參照，看劉雍漲了抑或落了。有些地方拆了那么多舊的引來那么多抱怨，我不對15年前的文字拆舊建新，或許更有助于讀者認(rèn)識真實的劉雍。

首先我要向他本人抱歉，以前的文字虧待了劉雍，評價不充分，有點像電視節(jié)目介紹嘉賓。對他的很多代表作，沒有賞析；對他的為人，也欠描述。讓這15年前的文字，像速寫而不太像寫實油畫。15年來劉雍如此進步，以前的文字顯然不敷寫照！

但同時我又感到很慶幸，由于評價不足而留有余地，以上文字并無溢美之辭，就算當(dāng)年犯了中國美術(shù)評論家的“流行病”——委婉討好文章委托方，用讓評價對象高興的字辭、比較、眼光、觀點來進行精神行賄，也由于這位委托方的進步，變得當(dāng)之無愧于從前的恭維、推薦，而顯出了自己的前瞻力。請注意我當(dāng)時的標(biāo)題，沒有像有的人所為，在劉雍的名字前加上“貴州”“夜郎國”或“少數(shù)民族”一類的定語。我從來都認(rèn)為劉雍的個人藝術(shù)風(fēng)格，當(dāng)?shù)闷鹬袊酥羾H的比對；劉雍的成就，遠(yuǎn)不能被“貴州”或“少數(shù)民族”的有限評價框定。劉雍藝術(shù)的地區(qū)特色和個人標(biāo)識鮮明但確乎內(nèi)置著普世價值，他屬于世界。

15年來，劉雍不斷探索、不停進取，自證他的靈魂永遠(yuǎn)不安，從漫畫時期、陶器時期、混血時期到公共藝術(shù)時期，他的人生軌跡完全與宇宙的膨脹同步一致。從平面向立體轉(zhuǎn)移，從小幅向巨構(gòu)擴張，從單純往多元增殖，劉雍一直在努力進步，不斷撐破窄化、定評或舊的認(rèn)識、印象，給人驚喜。他以旺盛的可持續(xù)發(fā)展?fàn)顟B(tài)，置我15年前的文字于尷尬，也證明縱有美評，實至名歸，經(jīng)得起歷史的評價。

我深信，劉雍一定還會大有作為。拭目以待！