一代宗師沈壽對中國刺繡藝術的影響

摘 ?要：沈壽畢生光輝事跡和刺繡業(yè)績，在我國刺繡史上占有重要地位。本文主要從發(fā)明仿真繡、首創(chuàng)了近代刺繡工藝教育人才培養(yǎng)模式、《雪宦繡譜》珍貴的文化遺產三個方面總結了沈壽在刺繡藝術的輝煌貢獻和影響。

關鍵詞：刺繡藝術;貢獻

作者簡介：唐利群，湘繡藝術學院院長，副教授，研究方向：湘繡專業(yè)教學與理論研究。

[中圖分類號]：J523.6 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2015）-12--02

沈壽，1874年出生在刺繡之鄉(xiāng)——江蘇吳縣閶門海紅坊，原名沈云芝，字雪宧，因繡齋為“天香閣”而得名“天香閣主人”。7歲起開始跟姐學繡，十四五歲便名聲遠揚，后與經(jīng)濟條件較好、書畫俱佳的余覺結婚，夫妻畫繡相輔，相得益彰，《余覺沈壽夫婦痛史》中曾提到：“余則以筆代針，吾妻則以針代筆，十年如一日，繡益精，名益噪”。

沈壽窮其一生致力刺繡，是中國自有女紅習俗以來，婦女以傳統(tǒng)工藝步入社會，并為刺繡事業(yè)進步發(fā)展產生巨大而深遠影響，贏得了“世界藝術家”稱譽的文化先驅，是中國刺繡藝術的豐碑人物、中國刺繡藝術一代宗師。

一、發(fā)明了“循畫理，師真形”的仿真繡

清代中期，西方傳教士在華活動頻繁，意大利籍傳教士郎世寧，首先將西洋畫技法融入中國傳統(tǒng)繪畫中， “世寧之畫本西法，而能以中法參之”，郎世寧將中西藝術融合后獨創(chuàng)的畫風，給不少藝術人士以啟發(fā)，也潛移默化地改變著國人的審美習慣。他們寄望從西方繪畫藝術中找新的出路。清末，西學東漸。尤其是日本明治維新后，西方政治、經(jīng)濟、文化思潮日漸活躍和沖擊，引發(fā)了清政府有識之士對中國傳統(tǒng)藝術的反思。1907年，清政府任命余覺為農工商部繡工科總理，沈壽為總教習，受命于特定時期，肩負著創(chuàng)新、發(fā)展中國傳統(tǒng)工藝的使命，夫婦赴日本考察美術教育、手工藝、刺繡以及油畫、攝影、素描，收獲頗多，認為“觀其美術繡，歸益有得”?？疾炱陂g，沈壽親身接觸到了西洋繪畫與日本刺繡，大開眼界，更刺激了她在西方的油畫、攝影、素描等技法上進行深度研究，并引進了日本刺繡針法中的虛實針、網(wǎng)入針等技法，創(chuàng)新運用在其后的刺繡中。出國前，沈壽對當時中國繡板滯、立體感不強、設色缺乏學識的現(xiàn)象早想尋求突破。回國后，她深入研究日本學習到的西畫理論，將西洋美術的“畫理”融入中國刺繡藝術“繡理”，發(fā)明了“仿真繡”。仿真繡講求“循畫理，師真形”，尤重仿真肖神、陰陽向背、色彩運用等表現(xiàn)手法，沈壽曾這樣闡述光與色的運用：“面光者色淺，背光者色深，側者酌深淺之中以取和”，視覺上給人真實的效果，力求淋漓盡致地表現(xiàn)明暗陰影，增強了作品的立體感和質感，作品具有仿真的藝術效果。沈壽還受西方攝影技術的啟蒙，開啟了繡攝影人像的先例，拓展了刺繡題材。日本考察歸來，沈壽初試繡攝影人像，完成了她的第一幅仿真繡作品《意大利皇后愛麗娜像》。作品以鉛筆畫為稿本，針法運用和色彩處理上突破傳統(tǒng)風格，一反舊時普通人像繡陰陽不分、毫無生氣的常態(tài)，形神俱備。作品因開創(chuàng)了中國刺繡外國人肖像、油畫的先河，轟動世界，迎來國內外一致好評。1910-1911年，作品先后參加了南洋勸業(yè)會和意大利都朗國際賽會，一舉獲得一等獎和“至大榮譽最高級之卓越優(yōu)等獎”。清政府后來將其送給意大利皇后，立刻轟動了意國朝野上下，楊夏曾在《南洋勸業(yè)會報告書》“刺繡論”中提到：“京畿館之繡義國皇后愛麗娜像鏡一具，真堪稱絕繡，夫絕繡豈不于人工乎，無蜚 遍觀各館之繡品，無有甚右者耳。如彼斯繡之像，據(jù)云，系三年之工程，假使不知實事求是之流，雖以三五年之工程，依然未能繡成如生也，彼繡之像，所以能儼如真人者，不僅繡法精細，不露痕跡……何能帶肖如生哉？”。沈壽反平鋪直套的傳統(tǒng)技法，運用自創(chuàng)的虛實針與旋針繡制完成的《耶穌臨難像》，在配色上大膽嘗試，把每根顏色各異的絨線，混搭在一起穿入一針入繡，混色自然和諧，尤其是作品無論選取哪個角度觀看，都不因絲線反光而影響視線，視角效果令人震撼。作品于1915年參加美國舊金山的“馬拿馬-太平洋國際博覽會”獲得一等獎。

沈壽發(fā)明的“仿真繡”，將畫稿的章法、線條、虛實、陰陽、色彩如實地表現(xiàn)在繡品中，給傳統(tǒng)的中國刺繡賦予了新的生命，突破和創(chuàng)新了沿襲千年的刺繡藝術內容和形式，從唐宋以來的文人畫中解放出來，大膽融入西方繪畫光影明暗、寫實仿真理念，將傳統(tǒng)針法靈活服務于西洋美術，傳統(tǒng)技法實現(xiàn)了華美蛻變。自此之后，刺繡的畫稿不再局限于國畫，而讓西方的素描、攝影、水彩、油畫一一入繡，打破中國因襲數(shù)千年之久的刺繡傳統(tǒng)，同時通過與近代實業(yè)活動相結合，使刺繡傳統(tǒng)技藝提升了一個前所末所的新視野，把繡畫推進到了另一個世所驚嘆的境地?！赌贤ㄊ兄尽吩u價：“她創(chuàng)造的循畫繡、紡真繡技藝，在中國刺繡史上有劃時代的意義”。

二、首創(chuàng)了近代刺繡工藝教育的人才培養(yǎng)模式

沈壽的一生，除了刺繡技藝外，大部分時間都致力于刺繡教育。鴉片以后，洋務運動掀起了實業(yè)救國的大潮，民族工業(yè)抓住了發(fā)展良機，產業(yè)文明在爭議聲中逐步深入人心。刺繡在當時除了江南一帶少部分地區(qū)生產繡品以外，絕大部分地區(qū)仍舊是以女紅的形式存在。養(yǎng)在深閨、保守封閉的女紅，因沒有解除加在女性身上的舊式倫理規(guī)矩，刺繡工藝無法歸入產業(yè)文明，更不可能與時代共鳴。正是在這種形式和傳統(tǒng)農耕經(jīng)濟的特性影響下，中國傳統(tǒng)技藝教育一直保守和落后。沈壽大膽嘗試，早年就和丈夫余覺在江蘇創(chuàng)辦 “同立繡?！?。1907年，她擔任農工商部附設的女子繡工科總教習。辛亥革命后，她赴天津創(chuàng)辦了不同于傳統(tǒng)家庭教育、開放式的“自立女工傳習所”。 1909年，沈壽在南京舉辦的“南洋勸業(yè)會”中擔任負責審查刺繡展品的官員，她高超的繡品鑒別力和嚴格的態(tài)度讓人刮目相看，更有幸得到了時任北洋政府實業(yè)部長的張謇的賞識。1914年，為了讓沈壽的技藝得以流傳，更為了讓通州女子有謀生的職業(yè)，張謇創(chuàng)辦了 “南通女子傳習所”，特聘沈壽擔任所長。傳習所8年的刺繡執(zhí)教中，她親自制定了教育方法、大綱和各項制度;她不僅注重學習進度和技藝提升，而且很關注學員身體健康，經(jīng)常提醒學員：“成天坐而以繡，有損身心健康，坐二時而足，或起或行，稍間而復”，同時還注重素質培養(yǎng)，學習書法、繪畫甚至家政等，注重理論和實踐相結合。繡女進入傳習所后，邊學習邊生產，工學交替，已形成了“產、學、研”一體化的雛形。南通刺繡通過沈壽的努力從家庭個體操作變成了傳習所群體演習，從民間實用的性質進入到了藝術創(chuàng)造的境界。傳習所初期有60多人，該所前后存在共有25年之久，先后開辦 了15期，共培養(yǎng)人才300多人，遍布大江南北，其中金靜芬、莊錦蕓、施宗淑等佼佼者，在蘇繡的傳承、創(chuàng)新、發(fā)展上，均起到了至關重要的作用。1949年以后，蘇繡迎來了空前繁榮的發(fā)展高峰，無疑與沈壽打下的人才基礎分不開。特別是她將近代教育模式引進傳統(tǒng)技藝教習方式中，將西方美術教學引入手工藝術教育，開設素描、色彩等課程，實施寫生、半工半讀等教學組織方式，具備了職業(yè)教育所倡導的現(xiàn)代學徒制的雛形。她開創(chuàng)的人才培養(yǎng)模式，一改傳統(tǒng)刺繡的“業(yè)余”屬性，開啟了傳統(tǒng)工藝教育的專業(yè)化，推動了刺繡藝術的職業(yè)化，促進了刺繡藝術的國際化。

沈壽憑刺繡藝術上所作的貢獻和聲名贏得了以男性為主導的社會上層的尊重，并通過刺繡技藝的傳習，也使一般平民女性獲得了一定的社會地位。刺繡亦不再只是一種必備女紅修養(yǎng)，而是一種可以從事的職業(yè)。女性通過刺繡技藝走出家庭，步入社會，改造社會;女性通過刺繡勞動獲得收入，贏得了經(jīng)濟上的自立，喚醒了女性自覺、獨立意識。

三、完成了中國工藝美術史上第一部理論與實操相結合的刺繡專著

沈壽不僅有卓絕的刺繡技藝，更有廣泛的理論知識和深厚的文化藝術修養(yǎng)。沈壽的繡品從早期的日用品到民間畫工設計的條屏，后來又從國畫形式的繡稿發(fā)展到西洋畫與寫實肖像，其發(fā)展不是偶然的。沈壽出生于刺繡之鄉(xiāng)，有一個愛好文史、經(jīng)營古董、喜藏字畫的父親，潛移默化中對她審美觀念的形成起到了重要作用;外婆、母親、姐姐均擅長女紅，從小受熏陶;還有一個書畫俱佳，能常幫助她精心挑選繡稿的丈夫，沈壽刺繡事業(yè)的發(fā)展，是與余覺在書畫上的修養(yǎng)和閱歷分不開的。同時，余覺交友廣泛，關系良好，從民間藝人到王公貴族、文人雅士均有廣泛的交流，使他能夠迅速得知美術界的前沿動態(tài)和人們的欣賞取向。隨著繡稿形式與的不斷變化，這些信息對久居閨中的沈壽都有很好的啟發(fā)作用，她才得以向更高深的刺繡技法挑戰(zhàn)。另外，在南通期間，有博物苑、繡樓、圖書館，沈壽能經(jīng)常得以廣泛學習文史、美術等理論知識。她在認真學習、研讀了嘉慶、道光年間上海刺繡家丁佩的《繡譜》后，繼承、借鑒了《繡譜》中擇地、選樣、取材、辨色、程工、論品的精髓和刺繡工藝上“齊、光、直、勻、薄、順、密”的規(guī)律，結合自身多年刺繡實際經(jīng)驗，增加了針法應用上的實務操作，在病痛纏身之際，自己口述，張謇代筆記錄，將口頭經(jīng)驗轉化為客觀知識， 1920年完成了凝結著沈壽四十年藝術實踐的《雪宦繡譜》。

《雪宦繡譜》共八章：繡備、繡引、針法、繡要、繡品、繡德、繡節(jié)、繡通?！独C備》介紹刺繡用的繃、架、剪、針等工具?！独C引》講述如劈線之類的刺繡基本功夫。《針法》總結了十八種難易不同的技法?！独C要》講述的是配色、求光等刺繡表現(xiàn)的精髓。《繡品》說明了刺繡的正確姿勢。《繡德》提醒刺繡中注意的整潔事項。《繡節(jié)》則叮嚀刺繡時身體的保健。《繡通》講述繡理與畫理相通的關系?！堆┗吕C譜》的精華主要集中在《針法》《繡要》兩章?！夺樂ā烦酥饤l說明十八種針法的組織結構，還列出了實際操作上的例子。如沈壽在介紹虛實針時，就以虛實針繡人物像為例，具體介紹技法。另外，在《繡譜》中列出的十八種針法，她強調必須要視不同的情況巧妙用針，如“如繡獅形之貓犬，風中之棲鳥，平地之絲毛雞其毛細而蓬松者，宜相畫稿之勢，膚露者用套針……”。十八種針法中，包括傳統(tǒng)的蘇繡針法，還有沈壽自創(chuàng)的針法（虛實針、旋針、散整針）及她赴日考察時所吸收的針法（肉入針）。

《雪宦繡譜》雖然不是中國第一本刺繡著作，但它彌補了第一本刺繡專著《繡譜》針法應用上的不足，并在傳統(tǒng)刺繡基礎上糅合了西畫理論而自成體系，卻成為中國工藝美術史上第一部系統(tǒng)介紹針法、理論與實操相結合的刺繡專著。

沈壽德藝雙馨，又有創(chuàng)新精神和家國情懷，具有超越時代的人格魅力。當今文化大發(fā)展、大繁榮，但文化產業(yè)方興末艾，我們以沈壽為鏡，反觀人心浮躁、急功近利的風氣，很有意義。