薩仁高娃
摘 要:隨著社會的不斷發(fā)展,人們不僅僅在停留于物質(zhì)的滿足、更加注重精神的追求。這也就迫使音樂的不斷發(fā)展。學習聲樂的人也越來越多,成為當下的流行趨勢,那么,是不是所有人都可以學習聲樂呢?如果只是單純的娛樂,學學也未嘗不可,但是要將它作為一項職業(yè)來講,就要求學習者具有哪些條件呢?本文就學習聲樂所具備的條件以及哪些人適合哪些聲樂作品,以及對一些歌唱訓練等方面進行簡單的闡述。
關鍵詞:聲樂演員;流行趨勢;條件;聲樂作品;歌唱訓練
0.引言
隨著越來越多的青少年學習聲樂表演,隨之而來的就是大型的聲樂表演,然而,是呢個月不僅僅是一門表演藝術(shù),它更是一個演員主體情感、內(nèi)心的表達一個好的聲樂演員,不僅僅能使自己的內(nèi)心愉悅,也會使觀眾的壓力得以釋放、緊張的心態(tài)得以緩解。這就要求演員在演出中能夠很好的與觀眾進行溝通,同時要將自己的情感與歌曲相融合,達到世界與歌曲感情的完美統(tǒng)一。這樣不僅僅可以感染觀眾也可以緩解自己在舞臺的緊張感。隨著學習聲樂的青少年越來越多,就能夠爭壓力也越來越大,那么一個好的聲樂演員是如何煉成的呢?
1.學習聲樂所應具備的條件
聲樂是一門聽覺與視覺完美結(jié)合的藝術(shù),它主要通過歌唱演員和聽眾(觀眾)來傳播。隨著人們對精神生活的要求越來越高,聽眾對演員的要求也就越來越高,那么就要求聲樂學習者在學習聲樂的過程中,要不斷的加強對正確聲音的概念以和形象的審美觀念,在學習的過程中要切實的站在觀眾的角度想問題,自己既是一個演員也是一個觀眾。這樣,能夠使自己對自己的聲樂表演水平達到一個很好的認知,以便更好的樹立自己的聲音和演員的形象,聲樂表演中不僅僅要主觀的分析自己的聲音,還要客觀的評判自己的形象的塑造。積極的引導自己隨聲樂的感覺,盡量避開聲音對歌唱感覺的誤區(qū)。[1]不僅僅如此,一個好的聲樂老師的指導對自身整體形象的塑造,以及聲音的定格具有非常重要的作用。再此基礎上,聲樂演員要不斷練習,建立一個良好的聲音概念。
2.如何學習聲樂
學習聲樂主要包括學習聲樂的理論知識和學習演唱技巧兩個方面。聲樂理論知識是具備聲樂演唱技巧的前提條件,在學習時,我們要先了解發(fā)聲的機制,指導個擦很難過的原理以及共鳴的方法等。不僅如此,我們還要了解并掌握歌唱時候的呼吸方法以及呼吸的運用,在此基礎上,我們還要勤加練習。學習識別聲音的性質(zhì),了解歌曲的劃分,例如:美聲、民俗、通俗等類型歌曲的唱法。
學習好聲樂具有良好的栓也只是是遠遠不夠的,還要求聲樂演員具備良好的聲樂素質(zhì)以及嗓音條件。音樂素質(zhì)就是聲樂表演者對作品的感知能力,而對音準、節(jié)奏等方面都敏感的人既具備了李娜好的音樂素質(zhì);而對聲樂的基本知識的掌握也是必不可少的,其主要包括視唱練耳、樂理知識、以及鍵盤練耳等方面,視唱練耳、樂理等是學習聲樂的基礎,學號相應的樂理知識才能唱準、唱好歌曲;還有人認為只要有一副好嗓子就能唱好聲樂,這句話是十分片面的,有一副好嗓子固然重要,鍛煉好發(fā)聲器官才是重中之重[2]。
3.在聲樂表演中應注意的幾個問題
聲樂表演是由聲樂演員來執(zhí)行的,那么,聲樂演員在表演過程中如何的與觀眾形成一個良好的氛圍?在表演過程中應該注意哪些世實際性的問題呢?首先,一個好的聲樂演員應該具備良好的創(chuàng)造性與原創(chuàng)風格,任何一部聲樂作品都有一個創(chuàng)作背景,聲樂演員在表演的過程中都要對其創(chuàng)作背景有一定的了解,表演時,在保持原創(chuàng)風格不變的基礎上在對作品進行創(chuàng)造性的改變,更重要的是,要給觀眾給你以美的感受;[3]其次,個人風格也是一個演員獨特的表現(xiàn),每個聲樂表演者的人生經(jīng)歷、生活閱歷以及對作品的感受都不相同,那么在表演的時候就應該表現(xiàn)出自己獨特的個人風格,給觀眾留下深刻的印象,但要注意的是,不要把每個作品都表演成為一種形式,這樣反而會適得其反;最后還有一個最重要的一點就是審閱表演者在表演過程中的情感體現(xiàn)聲樂同其他的藝術(shù)一樣,它是利用音符、旋律、節(jié)奏等來表達自己的情感,還有對生活的感受。剩余一起獨特的方式,表達著作者的情感,而聲樂表演者不僅僅要很好的體會作者的感受,還要假如自己對這部作品的理解,并且結(jié)合自己的人生經(jīng)歷表達出屬于自己的東西,而有些表演者僅僅將這變成了轉(zhuǎn)述,使作品更加的生硬、刻板,而聲樂表演者需要達到讓觀眾身臨其境的感覺,這才是聲樂表演的最高境界[4]。
4.結(jié)語
綜上所述,作為一名聲樂的學習者,必須具備以上基本條件,不僅如此我們還要加強自身音樂素質(zhì),努力學好聲樂,穩(wěn)步提高,不斷的針對自己的薄弱環(huán)節(jié)進行訓練,不斷的鞏固提高。聲樂不是一蹴而就的事情,他需要日積月累以及歲月的沉淀,我們不斷的學習不斷的進步才能學好聲樂。
參考文獻:
[1]孫曉春,略論民族聲樂作品的處理與表現(xiàn)[A].高等黨校藝術(shù)教育理論研究與實踐[C].2002年
[2]劉冠雄,從“一松遮百丑”談起[A].演員談電影表演——首屆中國電影表演藝術(shù)學會獎頒獎
[3]大會論文集[C].1988年
[3]]張秀艷,培養(yǎng)學生聲樂藝術(shù)表現(xiàn)力[N].光明日報;2000年
[4]張志敏,淺析丁善德聲樂作品的和聲技法特點[D].湖南師范大學;2003年