兌水墨

中國傳統(tǒng)繪畫博大精深，當代畫家名家輩出。吳田玉是近年來涌現(xiàn)的頗有個性和影響的中國畫藝術家。吳田玉以印象之筆寫心象之思，從另一個角度重新審視在他視野中所凝望到的一切，以當代文化參照對其進行了重新的理解和創(chuàng)造。顯而易見他的繪畫語言非常獨特，品位高、起點高、眼光遠、學術性強，同時又具有接納新文化的前衛(wèi)姿態(tài)。在中國花鳥畫領域最前沿，吳田玉因其前衛(wèi)的、符合世界審美的畫法和孜孜以求、開拓創(chuàng)新的精神，引起了學術界廣泛的關注。

吳田玉的作品有著“悅性”般的嬌美。所謂“悅式水墨”，就是說他感天地之所有，藉胸中之悅性，造繪事之所無，破傳統(tǒng)中國畫之形式束縛，同時也打破了歷史文化積淀在觀者意識中的視覺法則，挑戰(zhàn)人們慣常的認知系統(tǒng)和思維模式，從而為人們揭開了一片全新的想象空間，唱響了埋藏在他精神深處的審美之曲。其作品精神的喜悅、歡暢、飄逸，成就了吳田玉今天的藝術風格。

吳田玉造型極其夸張、色彩十分動人的花鳥創(chuàng)作，在繼承傳統(tǒng)文人花鳥題材和方法的基礎上，更以獨特的線條和色彩的運用，融入靈性幻化的詩情和現(xiàn)代審美意識，淋漓盡致、神韻備至地展示了繪畫藝術所包含的美學特點和藝術境界，也展現(xiàn)了其畫作鮮明的時代風貌。

吳田玉花鳥畫的造型以及筆墨線條特點鮮明，勾線變形夸張。造型變幻隨性的筆墨實驗，極具開創(chuàng)性、趣味性、詩意性和時代感。他的創(chuàng)作結合變換的墨線和色墨塊糅以雙鉤、沒骨之法，以線立形，以墨彩暈染，使畫作呈現(xiàn)平面化、符號化。所繪之花卉、禽鳥，線、墨呈現(xiàn)律動感。師出古法，卻不落傳統(tǒng)之窠臼。刪繁就簡，又不失筆墨之厚重，變形中又顯和諧雅致。其筆墨的實驗性、形式的創(chuàng)造性與前人不同，與今人有別，可謂別開生面。

吳田玉在色彩的運用上，舍棄文人畫形式上以墨為主的特點，擷取宋人院體花鳥色彩之長，收納西畫色彩之理，以沒骨法暈染光色的夢幻，注重色調、冷暖、互補等對比關系。時而強烈，時而艷雅，雅致調諧，彩墨相融。彩、墨的特性被充分發(fā)揮，任由感覺支配，調動身心于筆端。畫從心生、隨性而寫，以色取勝的藝術處理，開拓了花鳥畫的空間，擴大了其格局，使他的作品，在花鳥之林脫穎而出，給人以耳目一新的悅人感受和審美愉悅的靈性滋潤。

吳田玉以哲學精神為理念的傳統(tǒng)中國畫文化、科學態(tài)度和抽象藝術為背景的西方繪畫手法在他的創(chuàng)作中都有機地融合在一起。他的中國花鳥畫作品讓我們感受到的不僅是畫面所呈現(xiàn)的詩意與美好，更多的是在作品圖式的背后能體驗到吳田玉藝術的歷史責任和當代智識。吳田玉的花鳥畫作品是對中國傳統(tǒng)繪畫一種超越式的構建而走向悅性的心靈藝術，一種寓心于畫的“人格花鳥”，一種“悅式水墨”體驗與心靈體驗的完美契合，一種意象與境界的高度統(tǒng)一，濃郁的現(xiàn)代氣息構成了當代中國花鳥畫壇上的一道靚麗風景。