金色之舞

愛馬仕“舞韻琴音”（Salon de Musique）是藝術(shù)與品牌文化的最高結(jié)合。這已經(jīng)是他們第五次獻(xiàn)演中國。3月21日愛馬仕大中華區(qū)總裁曹偉明先生和法國駐上?？傤I(lǐng)事館總領(lǐng)事Emmanuel Lenain先生以及現(xiàn)場的嘉賓一起在上海商城劇院觀看了這僅演一場的演出。本次舞蹈特別邀請了德國編舞大師安德莉亞·西特爾（Andrea Sitter）女士編舞，安德莉亞女士的舞蹈融合了古典舞和現(xiàn)代舞，具有極強(qiáng)的個人風(fēng)格。和她一起合作的另一位舞者夏洛特·謝皮奧拉（Charlotte Siepiora）女士之前就曾參加過愛馬仕的演出。這次的合作也讓她感到非常意外，充滿驚喜。法籍華裔設(shè)計師殷亦晴大膽地為這次演出設(shè)計了金色色調(diào)的演出服。她的設(shè)計在裸色和金色之間游蕩，大膽去除配飾，彰顯了舞者的獨(dú)立個性。

iLOOK：第一個問題我想問一下Andrea女士，您曾經(jīng)和不同背景領(lǐng)域的藝術(shù)家合作過，這次和愛馬仕的合作對您而言有什么特別之處？

Andrea Sitter：這次和愛馬仕的合作最特別之處在于我在創(chuàng)作之前是沒有音樂的。并且在我創(chuàng)作舞蹈前，我不認(rèn)識這次合作的音樂家，也不認(rèn)識和我一起共舞的另一位舞蹈家。不但是編舞，我還是要在舞臺上表演的人。我既在舞臺上又在舞臺之外，我有一個雙重的身份。

iLOOK：請您介紹一下這次愛馬仕舞韻琴音的編舞表演為中國觀眾呈現(xiàn)怎樣的風(fēng)格與主題？

Andrea Sitter：這次演出的主題就是女性特質(zhì)。我們展示的臺上的兩名女性，周圍圍繞著男性藝術(shù)家。臺上我們兩個人，有三位男性音樂家，一位男性的燈光師為我們布景。當(dāng)然還有一位女性，就是我們的服裝設(shè)計師。我們?nèi)齻€女性，在臺前幕后，周圍圍繞著男性。另外就是，這個主題除了女性特質(zhì)之外中間還有一部分就是金色的光澤。這個既體現(xiàn)在編舞中，也體現(xiàn)在整個舞臺的燈光布景中。

iLOOK：編這個舞蹈從開始到最后一共花了多少時間？

Andrea Sitter：我在遇到另外一個舞者之前，首先有自己一個人嘗試創(chuàng)作的過程，花了五天的時間在工作室里，那時候完全是一張白紙。然后我收到了演出的主題，也沒有音樂，我自己放音樂，那時候我自己放的是古典樂，和最后音樂家創(chuàng)作的音樂完全是兩種類型。我嘗試著用一些編舞的題材去創(chuàng)作。那之后呢，在十月份的時候，我見到了Charlotte，很快我們就開始一起工作，差不多花了一個月的時間兩個人共同進(jìn)行創(chuàng)作。在十月份，所有藝術(shù)家首次見面后兩周，收到了音樂的大體雛形，我們在這個音樂的基礎(chǔ)上，嘗試創(chuàng)作編舞。之后在十一月末，差不多一個月之后，我就見到了音樂家本人。然后我們一起在工作室里待了三天，不斷地進(jìn)行交流，在這個時候，我們這個舞蹈的完整雛形浮現(xiàn)水面。所以整個創(chuàng)作過程大概是一個月的時間，但是整體的項目，大家在思考，然后整體的項目最終從無到最后的成熟是六個月左右。

iLOOK：接下來想問Charlotte女士。您曾經(jīng)主演過許多著名作品，這次項目最令您印象深刻的是什么？

Charlotte Siepiora：應(yīng)該說呢，我以前參加過的那些演出，和我一起工作的那些編舞家，是他們不斷地把我打造成明星，打造成現(xiàn)在的這樣一個舞者。得益于他們，我也是逐漸形成了屬于我自己的藝術(shù)特點(diǎn)。我是帶著這樣的經(jīng)歷來參加愛馬仕的項目。給我印象最深刻的是，這是我第二次參加愛馬仕舞韻琴音的演出。愛馬仕又一次邀請了我，給我機(jī)會加入到這個項目中去?？梢哉f，這樣的信任是帶給我很大的壓力的。那我要超越這一份壓力，然后讓我的藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)表演比原先走得更遠(yuǎn)。另外還有一點(diǎn)印象很深刻的是，整個項目，和別的藝術(shù)家相遇的過程有很多的未知性。之前呢，我不認(rèn)識我們的編舞、音樂家。但是我和Andrea相遇以后，我們很快地就引起了共鳴。我們都是不同領(lǐng)域的藝術(shù)家，有各自的藝術(shù)經(jīng)歷，帶著各自對于藝術(shù)的追求和語言，然后我們走到一起，要嘗試創(chuàng)造一種共同的藝術(shù)語言。然后在40分鐘里面，用這個共同的語言去講述一個故事。對比一下我兩次和愛馬仕創(chuàng)作的經(jīng)歷，第一次的時候，我是純粹作為一個舞者去參與的，那個經(jīng)驗對我來說是非常清晰的，作為表演者上臺，有一位編舞家在后面，我是被他所引導(dǎo)的。那位編舞家，是我在職業(yè)生涯早期就認(rèn)識的，我們的風(fēng)格很相近，她也認(rèn)識我。對我來說，我上臺表演，是作為一個被引導(dǎo)的人。而這一次呢，我事先不認(rèn)識Andrea。我們倆接受的舞蹈教育背景一樣，所以我們倆的藝術(shù)語言還是比較相近的。但是她帶給我的一些身體的動作、身體的語言是我之前沒有遇到過的，是一些全新的發(fā)現(xiàn)。而且她也能讓我參與到創(chuàng)作中去，有我自己的一個位置存在。第一次和愛馬仕合作我純粹是作為一個表演者的角色，那第二次呢，我有更多個人的投入，在藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)語言中有更多自己的東西。這也是第一次一個舞蹈的項目讓我有創(chuàng)作的獨(dú)立性、自主性。所以作為舞者這個項目讓我成長。

iLOOK：這次作為一個時裝設(shè)計師和愛馬仕合作的感想如何？

Yiqing Yin：這次和愛馬仕的合作非常好，對我來說是一個很新的經(jīng)驗，發(fā)現(xiàn)了很多新的東西。本身這個項目有很多的未知性，也是這個項目的珍貴之處所在。愛馬仕本身也是我非常欣賞和喜歡的一個品牌，它的價值給我很多感觸。包括它對于優(yōu)雅的定義和對每個細(xì)節(jié)的卓越追求，也是讓我非常欣賞的。所以這次能夠和愛馬仕合作對我來說是一個非常好的機(jī)遇。我本人非常喜歡冒險，我也喜歡參加這樣的有很大未知性的項目。因為我覺得只有在冒險和挑戰(zhàn)中，才能迸發(fā)出最好的創(chuàng)作。所以這次和不同的表演者、藝術(shù)家相遇，大家不斷地互相適應(yīng)，不斷發(fā)現(xiàn)每個人各自不同的作品、個性，以及他們對于美學(xué)語言上的差異，對我來說是一次特別少有的機(jī)會，能夠用這些全新的東西來豐富我自己。而且在藝術(shù)創(chuàng)作中我們通常要面對一些限制性非常大的、定義得非常清晰的框架，比如市場營銷或預(yù)算上有限制，這樣的框架很常見。通常這樣的框架會損害我們創(chuàng)作的藝術(shù)性。但是這次和愛馬仕的合作中，給我們的幾乎是一張白紙，可以隨意創(chuàng)作。大家有很多不同的靈感，但是整個項目的開放性非常強(qiáng)，這是非常少見的。可能我們唯一面臨的限制就是要去發(fā)現(xiàn)不同合作的藝術(shù)家，去跟他們合作。所以說，這樣一種對藝術(shù)開放的態(tài)度是非常少見的。