鎖定你的藝術(shù)品投資標(biāo)的

中外藏家多半有備而來(lái)

3月的維多利亞灣早已如初夏般炎熱，13日、14日兩天香港巴塞爾藝術(shù)展還未對(duì)公眾開(kāi)放，只是針對(duì)藏家、媒體和業(yè)內(nèi)人士的預(yù)展卻早已摩肩接踵，從往年的5月移至今年的3月，主辦方瞄準(zhǔn)了參展畫(huà)廊和藏家的檔期，乾坤大挪移般將世界各地的畫(huà)廊珍品匯入現(xiàn)場(chǎng)。據(jù)悉，今年參展的有來(lái)自37個(gè)國(guó)家和地區(qū)的233家畫(huà)廊，藝術(shù)品橫跨20世紀(jì)初的現(xiàn)代時(shí)期至最近期的當(dāng)代作品。

走進(jìn)香港會(huì)展中心一樓的展廳’迎面便是英倫最具影響力藝術(shù)家達(dá)明·赫斯特（Damien Hirst）的一幅作品，千百枚藍(lán)色、白色的蝶翅組成巨幅的“蝴蝶”，深深淺淺、閃爍間，仿佛流淌出展廳另一端那幅影響過(guò)整整一季全球流行色的“克萊因藍(lán)”?！昂辈⑽从腥苏隆_(dá)明·赫斯特的另一幅2014年黑白新作《上?！芬?0萬(wàn)英鎊的價(jià)格售出，作品材料是手術(shù)刀片、拉鏈、縫合針、鋁屑、不銹鋼釘……對(duì)于今年的銷(xiāo)售業(yè)績(jī)，各家畫(huà)廊是眾口一詞的“成交過(guò)望”，不少畫(huà)廊在VIP預(yù)展日就已售出大部分作品。

買(mǎi)家多半有備而來(lái)，英國(guó)黑人畫(huà)家克里斯·奧菲利（Chris Ofili）的一幅《死猴一一性、金錢(qián)和毒品》（Dead Monkey·Sex，Moneyand Drugs，2000）在13日傍晚預(yù)展開(kāi)始后不到一小時(shí)，就被一位新藏家以200萬(wàn)美元的高價(jià)買(mǎi)走。同樣由紐約卓納畫(huà)廊（DavidZwirner）帶來(lái)的德國(guó)具象派畫(huà)家尼奧·羅施（Neo Rauch）的作品今年第一次參展，他的《Die Fremde》 （2015）在預(yù)展首日最后一分鐘以100萬(wàn)美元被一位內(nèi)地新藏家買(mǎi)走，次日，他的另一件大型作品《Marina》也以100萬(wàn)美元賣(mài)給了一位來(lái)自上海的藏家。

趙無(wú)極3000萬(wàn)美元?jiǎng)?chuàng)新高

耿畫(huà)廊（中國(guó)臺(tái)灣）帶來(lái)的旅法華人畫(huà)家趙無(wú)極在1980年創(chuàng)作的三聯(lián)畫(huà)《24.11.80》，收到一位國(guó)際藏家高達(dá)3000萬(wàn)美元（逾1.86億元）的出價(jià)，這也創(chuàng)下了趙無(wú)極作品市場(chǎng)價(jià)格的新高。德薩畫(huà)廊（中國(guó)香港）則售出了趙無(wú)極的《10.12.60》 （1960）、朱德群的《無(wú)題》（1989）以及5幅曾海文的作品，但并未透露具體價(jià)格?；钴S于二十世紀(jì)三十年代中國(guó)臺(tái)灣畫(huà)家陳澄波也頗受矚目，他的油畫(huà)《綠蔭》（1934）和<上海路橋》（1930）分別以130萬(wàn)美元售出。

中國(guó)內(nèi)地的藝術(shù)家也得到藏家的廣泛青睞，上世紀(jì)四五十年代出生的王懷慶、朱金石、蘇笑柏，還有年輕藝術(shù)家張恩利、展望、喻紅、徐震、歐陽(yáng)春等均有畫(huà)作售出，價(jià)格區(qū)間在幾十萬(wàn)美元左右。從今年的銷(xiāo)售來(lái)看，中西方藏家的趣味出現(xiàn)了融合的趨勢(shì)，海外的收藏家會(huì)通過(guò)ABHK這個(gè)平臺(tái)購(gòu)買(mǎi)亞洲藝術(shù)家的作品，而國(guó)內(nèi)收藏家對(duì)西方藝術(shù)品的投資也日漸成熟，從盲目追捧過(guò)渡到了理性選擇。

往年獨(dú)占鰲頭的日本藝術(shù)家，今年則風(fēng)頭稍遜，大名鼎鼎的草間彌生以各30萬(wàn)美元的價(jià)格售出兩幅近作，少女漫畫(huà)風(fēng)的會(huì)田誠(chéng)、嘻哈浮世繪風(fēng)的天明屋尚、拙樸童真的三宅信太郎亦榜上有名。往年韓國(guó)藝術(shù)家在國(guó)際藝術(shù)市場(chǎng)中的參與度不算很高，但這次作為先驅(qū)的白南準(zhǔn)、鄭相和等藝術(shù)家各有作品售出50萬(wàn)美元，如今最具國(guó)際知名度的徐道獲亦有多幅作品售出。日韓畫(huà)廊主推的“物派”和“具體派”都是成熟的當(dāng)代藝術(shù)流派，也是亞洲藝術(shù)市場(chǎng)的主流，其意義和價(jià)值自然不容忽視。就在ABHK開(kāi)展的同時(shí)，香港蘇富比拍賣(mài)行也舉辦了題為“亞洲前衛(wèi)藝術(shù)”的雙聯(lián)展，其中包括“具體派傳奇”及“韓國(guó)單色美學(xué)”兩個(gè)標(biāo)志性展覽。

香港巴塞爾藝術(shù)節(jié)剛剛走過(guò)3年，但在內(nèi)地的影響力日益顯著，阿里巴巴董事長(zhǎng)馬云、華誼兄弟的王中軍等人來(lái)看展的消息很快在坊間流傳，一些畫(huà)廊老板的興奮之情溢于言表。據(jù)悉，馬云事先并沒(méi)有預(yù)約，他在藝術(shù)家周春芽2015年的新作《揚(yáng)州女子》和劉煒2007年的作品《一枝花兒》前駐足良久，談笑風(fēng)生。有報(bào)道稱(chēng)，展會(huì)結(jié)束后周舂芽的《揚(yáng)州女子》以人民幣550萬(wàn)元的價(jià)格被收藏，但未透露買(mǎi)家是否就是馬云。“無(wú)論如何，這就是香港巴塞爾藝術(shù)展的影響力，它能把此前與當(dāng)代藝術(shù)沒(méi)太大關(guān)系的重要人士帶進(jìn)來(lái)?！币晃划?huà)廊老板這樣說(shuō)。今年的香港巴塞爾藝術(shù)節(jié)從前兩屆的5月移至3月，避開(kāi)了威尼斯雙年展、紐約的春季拍賣(mài)會(huì)、弗里茲紐約藝術(shù)博覽會(huì)的高峰期，展品的呈現(xiàn)更加豐富，越來(lái)越多的亞洲藏家、藝術(shù)機(jī)構(gòu)已經(jīng)鎖定ABHK作為第一平臺(tái)。

展區(qū)占據(jù)兩層樓面，撲面而來(lái)的參展藝術(shù)品浩如煙海，令人眼花繚亂，233家畫(huà)廊展出的數(shù)千幅作品，即便只是走馬觀花一圈，也是一件體力活。目之所及，幾乎每一件展品都是鼎鼎大名的藝術(shù)家作品，都值得駐足細(xì)細(xì)品味。不同國(guó)籍、年代、流派的作品一齊涌來(lái)，實(shí)在不是“視覺(jué)盛宴”這幾個(gè)字能夠概括的，竟有種整個(gè)當(dāng)代美術(shù)史都搬到眼前的感覺(jué)。對(duì)VIP藏家們而言ABHK不止是排隊(duì)訂購(gòu)，或輾轉(zhuǎn)晚宴、派對(duì)聽(tīng)八卦、混圈子，即便僅僅是參觀、學(xué)習(xí)，ABHK也提供了無(wú)盡的材料，更不消說(shuō)世界頂尖畫(huà)廊云集，大腕藝術(shù)家頻頻閃現(xiàn)，隨時(shí)隨地可以跟畫(huà)廊主、藝術(shù)家單獨(dú)聊天。

ABHK依然是西方藝術(shù)品在亞洲市場(chǎng)的橋頭堡。西方和亞洲參展畫(huà)廊的數(shù)量維持著各50%的微妙比例，但29家首次參展的畫(huà)廊中70%來(lái)自歐美。而今年中西畫(huà)廊的融合度越來(lái)越高，西方大牌畫(huà)廊也會(huì)同時(shí)展出亞洲畫(huà)家的作品，國(guó)內(nèi)的畫(huà)廊也掛出了西方藝術(shù)大咖的杰作。各家畫(huà)廊在參展的趣味上似乎顯示出驚人的一致，參觀者能在一樓和三樓不同畫(huà)廊的展區(qū)，同時(shí)找到畢加索、米羅、安迪·沃霍爾、大衛(wèi)·霍克尼、亞歷山大·考爾德、奈良美智、曾梵志、趙無(wú)極、張曉剛……眼尖的話(huà)，還能找到尋常難得一見(jiàn)的曾祖父級(jí)藝術(shù)家夏加爾、保羅·克利、費(fèi)爾南·萊熱。

“畫(huà)廊薈萃”、“亞洲視野”、“藝術(shù)探新”、“藝聚空間”4個(gè)板塊在一樓、三樓各有空間，但展品的分布依然體現(xiàn)出畫(huà)廊自身的生態(tài)體系。三樓的畫(huà)廊以世界頂級(jí)畫(huà)家的主要代表作為支撐，一樓的則主要起到挖掘市場(chǎng)新生力量的作用。新生代們更具有活力，當(dāng)然與之俱來(lái)的風(fēng)險(xiǎn)會(huì)使他們?cè)谑袌?chǎng)中具有不穩(wěn)定性，但機(jī)遇和利潤(rùn)也是并存的。相對(duì)拍賣(mài)會(huì)而言，ABHK更有先鋒意識(shí)和前瞻性，一方面起到對(duì)西方當(dāng)代藝術(shù)的推廣作用，另一方面為亞洲藝術(shù)和新生代畫(huà)家提供了展示的舞臺(tái)。今年首次參與ABHK的策展人Glass-Kantor說(shuō)：“香港巴塞爾藝術(shù)展在許多方面都仿佛是一個(gè)城中城：一個(gè)交匯著國(guó)際市場(chǎng)的能量和時(shí)代精神的世界。”ABHK的展廳令人眼花繚亂，一家畫(huà)廊10多平米的展區(qū)，通常會(huì)有五六位藝術(shù)家的各一兩幅作品，但也有不少畫(huà)廊的布置十分有特色，只集中推出一兩位藝術(shù)家的作品。比如，誠(chéng)品畫(huà)廊（中國(guó)臺(tái)灣）的徐冰“從天書(shū)到地書(shū)”個(gè)展，通過(guò)“天書(shū)”、“地書(shū)”及“英文方塊字書(shū)法”三個(gè)系列，完整呈現(xiàn)徐冰對(duì)文字、語(yǔ)言及文化方式的反思與挑戰(zhàn)。展位上空，高掛著《藝術(shù)為人民》布幔，長(zhǎng)達(dá)10.4米，紅色旗幟以黃色書(shū)寫(xiě)英文方塊字“Art For The People”。現(xiàn)場(chǎng)還有徐冰《天書(shū)》單冊(cè)、百本《地書(shū)》堆疊裝置，以及打破中英文界線的“混血”文字所書(shū)寫(xiě)的杜甫《登高》，這些打破文化、語(yǔ)言隔閡的系列作品帶來(lái)的閱讀體驗(yàn)，正如徐冰所說(shuō)：“對(duì)于任何文化背景及教育程度的人都是平等的”。

大型裝置作品并不比往年多，但設(shè)在一樓、三樓兩個(gè)展廳黃金地帶的“藝聚空間”，貫穿著展館的“脈絡(luò)”和走廊，依然是觀展時(shí)的最大看點(diǎn)。策展人在這個(gè)區(qū)域?qū)崿F(xiàn)了對(duì)城市景觀的探索，讓參觀者在都市繁忙中有著休憩、靜觀和反思的空間。漢雅軒畫(huà)廊（中國(guó)香港）展出中國(guó)藝術(shù)家徐龍森的《高山仰止之一》，整整10.3米長(zhǎng)的水墨卷軸仿佛從天而降，“飛流直下三千尺”，充分展示了藝術(shù)家對(duì)傳統(tǒng)山水畫(huà)的破格實(shí)驗(yàn)。維他命藝術(shù)空間展出的曹斐的錄像裝置作品《怒江計(jì)劃》，則對(duì)中國(guó)社會(huì)目前既快速又混亂的轉(zhuǎn)變進(jìn)行了深刻反思。

在展廳中央另一側(cè)，英國(guó)藝術(shù)家Siobhan Hapaska的裝置作品《lntifada》，是三棵連根拔起的不斷震動(dòng)的橄欖樹(shù)，營(yíng)造出一個(gè)飛翔中的森耕——“它既是浮游的，卻又是被囚禁的，在忍耐與對(duì)抗中持續(xù)地顫抖著”。不遠(yuǎn)處是中國(guó)藝術(shù)家王克平的作品《袖手旁觀（男人與女人）》，兩件大型木雕均由一整棵樹(shù)雕刻而成，充分利用了木材的糾結(jié)紋理，展現(xiàn)出粗獷的雕塑形象，淋漓盡致地探索了，人類(lèi)的種種形態(tài)。

許多裝置作品都融入了香港的元素。紐約藝?yán)萐ean Kelly展出了比利時(shí)藝術(shù)家David Claerbout的錄像與廣播裝置作品《RadioPiece》。作品以香港為背景，指出精神空間一一或稱(chēng)“兩耳之間的大干世界”——在本城已成為新的房地產(chǎn)。藝術(shù)家先帶領(lǐng)大家進(jìn)入禪修花園，透過(guò)耳筒傾聽(tīng)鳥(niǎo)語(yǔ)花香采用雙聲道灌錄技術(shù)，循序漸進(jìn)地營(yíng)造出一個(gè)越發(fā)清晰準(zhǔn)確的想象房間。而“站臺(tái)中國(guó)”展出了中國(guó)藝術(shù)家楊茂源的特定場(chǎng)地裝置項(xiàng)目《它們來(lái)香港>，展示了不同動(dòng)物充氣及放大后的型態(tài)，組合成一個(gè)怪異的景象，平凡陳腐與詭異破格的元素同時(shí)存在，沖擊著觀賞者的視覺(jué)與思維。

ABHKI的前世今生

巴塞爾藝術(shù)展是國(guó)際上首屈一指的藝術(shù)盛會(huì)，目前每年在巴塞爾、邁阿密、香港三地舉辦藝博會(huì)，為來(lái)自世界各地的藝術(shù)家和畫(huà)廊提供絕佳的展示交流平臺(tái)。假如說(shuō)歐洲是比較成熟的藝術(shù)市場(chǎng)，美洲是一個(gè)比較有實(shí)力的藝術(shù)市場(chǎng)，而亞洲則是新興的藝術(shù)市場(chǎng)。ABHK位于香港這個(gè)“免稅自由港”，而且是金融比較發(fā)達(dá)的地區(qū)，附近有比較大的藝術(shù)消費(fèi)群，自然起到了溝通東西方藝術(shù)交流的橋頭堡作用。隨著ABHK影響日漸擴(kuò)大，將對(duì)內(nèi)地藝術(shù)市場(chǎng)起到絕佳的帶動(dòng)作用，而且也使得市場(chǎng)更加多元化。

香港巴塞爾藝術(shù)展的前身是香港國(guó)際藝術(shù)展（Art HK）。2011年7月，MCH瑞士展覽（巴塞爾）有限公司收購(gòu)了主辦Art HK的亞洲藝術(shù)展覽有限公司的六成股份，并于2014年收購(gòu)余下的四成股份。

2013年5月22日，首屆ABHK開(kāi)幕。從此，在瑞士巴塞爾有著40多年歷史，并于2002年開(kāi)始舉辦美國(guó)邁阿密海灘藝博會(huì)的巴塞爾藝術(shù)展，開(kāi)始逐步進(jìn)入亞洲市場(chǎng)。今年，ABHK已經(jīng)舉力、了第三屆，假如說(shuō)第一年是試探性的，第二年的風(fēng)格偏于保守，那么，第三年ABHK已經(jīng)發(fā)展日趨成熟，確立了在亞洲地區(qū)的地位和影響。

今年ABHK從5月移至3月舉辦，正巧趕在香港春拍開(kāi)始之前，也帶動(dòng)了周邊一系列藝術(shù)活動(dòng)，比如，來(lái)自20個(gè)國(guó)家、超過(guò)3000件藝術(shù)品參展的亞洲當(dāng)代藝術(shù)展；香港置地廣場(chǎng)的“Be Inspired inCentral”展覽，現(xiàn)場(chǎng)中央大廳布置著藝術(shù)家朱金石的大型裝置作品《船》；亞洲協(xié)會(huì)香港中心的《無(wú)常人生——奈良美智》大展；還有蘇富比拍賣(mài)行的“亞洲前衛(wèi)藝術(shù)”雙聯(lián)展；有一家畫(huà)廊甚至把展覽放在隔壁君悅酒店通往香港會(huì)展中心的必經(jīng)通道上。有意思的是ABHK前身香港國(guó)際藝術(shù)展的原班人馬，今年在中環(huán)海濱做了一個(gè)“Art Central”（藝術(shù)中心）藝博會(huì)，由倫敦建筑事務(wù)所StiffTrevillion在室外設(shè)計(jì)打造近—萬(wàn)平方米展廳，展覽的作品涵蓋繪畫(huà)、攝影、數(shù)碼、雕塑等多種藝術(shù)形式，仿佛有意要跟ABHK打擂臺(tái)似的。