最近幾年,王川的水墨作品潛藏能量的底蘊,這種能量氣場在紙上鋪陳開來,通過各種大大小小,虛與實,粗與細(xì),干與濕的點、線以及塊面演繹出千奇百怪的局部回流,而同時又很少形成主題性大面積的漩渦,正好像一條條柔緩平穩(wěn)的河流。線條的疏密在空間的動與靜,呈現(xiàn)出這種運動之中聚散、開合、穿插形成多種形態(tài),體現(xiàn)了精、氣、神、血、骨的氣場。網(wǎng)狀般地趨向無極飄渺。有的作品偶爾會顯現(xiàn)出一兩個似乎可辨認(rèn)的形態(tài),但一細(xì)看,形體馬上又化解成無影無蹤。如同在水上作畫的游戲,既生既滅。在這流動不拘的創(chuàng)作行為中,畫家賦予形式最大的自由度,任憑解讀。雖然有時點、線、面的組合導(dǎo)向具象的形體,依稀可辨,但整個畫面始終保持著抽象繪畫的本色,否決任何現(xiàn)實表現(xiàn)詮釋的可能性。
水墨作品從毛筆和宣紙為獨特的媒介,當(dāng)手上的微妙運作和心靈的震顫神氣合一時,繪畫就成為內(nèi)心自我的親密對話,這種親密的交流是直接的,不容許任何猶豫,改變或彌補,雖然其中對筆墨等技術(shù)手段的把握的嫻熟要求極高,而更難駕馭的確是作畫的心態(tài)及情緒,中國的禪畫大師們的表面上好像根本不著意與筆墨本身,更多地是在乎體現(xiàn)飄逸的,一種仙風(fēng)道骨的心靈高度,但仔細(xì)一看,就會發(fā)現(xiàn)他的畫同時也顯露了驚人的筆墨技巧,在王川的許多極佳作品中,我們也可以看見這種靈與形之間親密無間,自由交往流轉(zhuǎn)。他畫中的線條好像只是歡快地為自身的存在而跳躍縱橫,既不是為了勾畫一個具體形狀的輪廓、結(jié)構(gòu),也不是為了去襯托,對應(yīng)另一些線條以求畫面的平衡。它們彎來轉(zhuǎn)去,似乎有作為,可實際上是獨來獨往。如“空中飛鳥,不知空是家鄉(xiāng)。水里的游魚,忘卻水為性命”。
(《王川油彩作品》上海朱紀(jì)瞻美術(shù)館 2006年)