拙樸大氣渾然成象

邢少臣先生性格豪爽，其氣寬舒，待人寬厚，畫如其人。邢先生的寫意畫樸素大氣、酣暢自然、而無狂狷、粗疏、潦草之流弊。筆者讀這位畫家的作品，常常能獲得啟示。

質(zhì)樸動人的形象

邢少臣先生善寫花鳥，亦精于人物。他筆下的鵪鶉、八哥、喜鵲，絕無籠中鳥的精致與甜俗感，而是呈現(xiàn)著剛健的野性和怡然自得的神態(tài)。同樣，他繪寫的游魚、青蛙、家禽、蒼鷹，也都顯得活力非常而無萎靡z態(tài)。他描繪荷花，既不追求“接天荷葉無窮碧”的氣勢，也不傳達(dá)“留得殘荷聽雨聲”的落寞情緒，而是以數(shù)片荷葉表達(dá)勃勃生機(jī)。這些形象不是靠刻意的修飾來完成，而是興z所至的一揮而就。他筆下的禽鳥形象敦厚樸實，既簡練概括又生動傳神，體現(xiàn)出一種“拙味”，甚至流露著一種奇特的幽默感。少臣先生的人物畫屬簡筆一路，雖然寥寥數(shù)筆，卻能塑造出對象的特征，頗為傳神。

單純而豐富的布局

不論尺幅大小，少臣先生都不喜歡繁冗的布局，或許在他看來，在清爽明豁的構(gòu)圖里，更能體現(xiàn)出走筆的凝練老辣，境界的雄渾奇崛。簡不等于空，簡潔的畫面更需要畫家具備收放自如的布局能力，具備以一當(dāng)十的概括力。就在他單純簡練的畫而里，觀者能感受到生命的律動，感受到空靈與厚重、和諧相生的境界。他的作品追求“雕塑性”，即突出形象的體量感。為了做到這一點，這位畫家在布局上強調(diào)空間效應(yīng)。作畫以“氣”來統(tǒng)攝全局，無論是色彩還是造型均體現(xiàn)出對“氣局”的無比重視。他的“形”存在于“意”之中，走筆隨“意”隨“氣”而變，加上合理的題款，更顯得神氣渾然。他在內(nèi)斂中求奔放，在單純中求豐富，甚至小冊頁仍顯示不凡的氣勢，蔚為壯觀。

靈活多變的用筆

作為一名大寫意畫家，少臣先生在用筆方面有獨到之處。他注重書寫性，筆力雄健，渾厚剛韌、靈活多變的線條中顯出用筆的凝練和穩(wěn)健，金石味十足。不過，他不一味求霸悍，而是把凝重渾厚與瀟灑飄逸結(jié)合起來，力圖塑造渾然和諧的生命整體。其用筆在流暢中有力度，中鋒側(cè)鋒并用，體現(xiàn)出抑揚頓挫的節(jié)奏感。他落筆大膽，點染細(xì)心，筆墨縱橫交錯，狂而不躁，怒而不張，獲得了既強烈又深沉的藝術(shù)效果。在他的作品里，觀者可以看到巧拙互用的筆法，巧則靈變，拙則渾樸。但無論采用何種筆法，筆筆都有來路，走筆過程的連續(xù)性讓人一目了然。正是由于具備這些特征，少臣先生的筆墨在形象z外具備了獨立的審美價值。換句話說，即使不考慮畫面里具體的形象，那些“抽象”的走筆也能給人以很強的感染力。

酣暢潑辣的用墨

潘天壽先生曾說過，枯焦而能華滋，潤濕而不漫漶，即得用墨之要訣。少臣先生無疑明了用墨之精要。他深懂積墨、破墨之法，即便用宿墨，也無晦暗板滯之虞。他作畫時即筆好墨，酣暢潑辣，渾然成象。他的作品，無論是花鳥還是人物，都顯得古雅沉著。古樸的造型，生拙的用線及濃艷的色彩也常常淺化在他的作品中。他習(xí)慣于濃墨寫前景中的形象，而背景則淡處落筆，境域?qū)哟卫煤荛_。而水痕墨韻又相交融，頗有韻致。重墨、焦墨相映成趣，沒有飄浮俗艷之感。在用色方面，他借鑒了海派以及齊白石將大紅大綠等民間色彩引入文人畫的做法，在此基礎(chǔ)上，他更加追求絢爛雅致之效果，其氣息既古雅又清新。

邢少臣

邢少臣，一九五五年生于北京。

現(xiàn)為中國國家畫院專業(yè)畫家、研究員、

創(chuàng)作研究部副主任，

國家一級美術(shù)師，

中國美協(xié)會員，

中國畫學(xué)會理事，

文化部專家高級職稱評審委員，

文化部優(yōu)秀專家。

邢少臣先生性格豪爽，待人寬厚，

其畫渾厚蒼莽，樸拙大氣，

是中國大寫意花鳥畫領(lǐng)域的一位重量級畫家。