淺談舒伯特藝術(shù)歌曲中鋼琴伴奏的作用

李思瑩

摘要：被譽為“藝術(shù)歌曲之王”奧地利作曲家舒伯特，他在很多方面，如在表現(xiàn)力、感情深度和悲劇色彩上接近于偉大的作曲家貝多芬，但是他的情感比貝多芬更加細膩、敏感，帶有更多的詩人氣質(zhì)陳述在他的藝術(shù)歌曲里面；他對于大自然的山川景色與花鳥魚蟲都傾注了更多的情感。該文章對《魔王》的鋼琴伴奏進行剖析，深刻的體現(xiàn)了鋼琴伴奏在音樂作品中的重要地位。

關(guān)鍵詞：舒伯特；藝術(shù)歌曲；鋼琴伴奏；魔王

一、形象性鮮明

浪漫主義創(chuàng)作主張張揚個性，強調(diào)作曲家內(nèi)心感受的體現(xiàn)與人物內(nèi)心的刻畫，注重個性解放，有感情的人物形象。和貝多芬充滿斗志的英雄形象相比截然不同，貝多芬音樂寫作形式非常嚴謹，而舒伯特的作品帶有強烈的抒情性、敘事性與自由感，注重人物內(nèi)心的挖掘和刻畫，通常能體會人物心靈的抒發(fā)。對于他的音樂就像是自己在寫日記一樣，傾訴著自己心中細膩的想法。舒伯特對該作品進行深刻的分析，塑造了活靈活現(xiàn)，生動的人物形象，敘述者強烈的運用了宣敘調(diào)的風(fēng)格特色。作品中兒子三次呼叫，帶著驚恐的聲音，音樂刻畫出兒子恐懼的心情，舒伯特運用不協(xié)和和弦進行魔王的引誘和哄騙，和每次都升高一些音調(diào)的音來刻畫。父親的音樂語言深沉而親切卻又帶著許多焦急。魔王所用的音調(diào)是溫柔的，用來哄騙幼小的孩子，音調(diào)強弱兼施，三人的形象堪稱栩栩如生。

二、戲劇性強烈

舒伯特音樂整體風(fēng)格為感懷、清新優(yōu)美又不缺乏對生活積極樂觀的心態(tài)，《魔王》這部作品卻是例外，它給人的感覺緊張、恐懼，帶有戲劇性的音樂風(fēng)格注定故事的結(jié)局是場悲劇。歌曲中的帶有強烈的緊張氣氛，從鋼琴伴奏中表現(xiàn)出來，通過鋼琴低音區(qū)的隆隆聲表現(xiàn)出來，樂曲中父親的心中的焦慮不安運用了鋼琴的中聲區(qū)，用四分音符和八分音符帶有極不和諧的和弦進行解決，魔王的引誘和溫柔的腔調(diào)運用是用符點二分和四分音符來詮釋，這種飄渺的聲音使人毛骨悚然。這三個人物的活靈活現(xiàn)是通過節(jié)奏的特點和鋼琴伴奏的特色來完成的，音樂劇情的發(fā)展伴隨被魔王的誘騙，氣氛緊張的讓人窒息。戲劇性沖突使這部藝術(shù)歌曲成為音樂界的一朵綻開的奇葩。

（一）句法與呼吸的巧妙結(jié)合

呼吸是人們的正常生理現(xiàn)象。在音樂表現(xiàn)的過程中在換氣口的換氣是最最重要的，語氣的表達對于詮釋所要表達的內(nèi)容也是非常重要的。演唱者在演唱的同時，如果根據(jù)歌詞呼吸，那么就會表達出最基本的感情了。例如，我們在書寫一段音樂時，氣息的延長是非常有必要的。在演節(jié)奏比較快的音樂時，歌者的呼吸也要跟著加快，情緒更要跟上節(jié)奏的速度，達到最好的效果。

（二）震音與三連音的精美演奏

舒伯特的整部作品大部分都帶有三連音和震音，三連音能很好的營造出飛奔的馬蹄聲，震音在森林里刮大風(fēng)的時候來詮釋。演奏家在詮釋這些要素的時候，節(jié)奏的均勻是要格外注意的，不能時快時慢，不然會造成音樂的不協(xié)和，音樂的表現(xiàn)力和演奏情緒一旦被破壞，那么就破壞了演奏的效果。在演奏的時候，手指上的力度要加上，手臂帶動手指來進行快速的進行演奏，在于身體的放松運用在一起。最后演奏者要加上自己對音樂的看法和感情來詮釋音樂的獨特性。把馬蹄聲用三連音表現(xiàn)出來，烘托出一種由遠到近的感覺，讓人們感受到馬蹄飛奔時的聲音由近到遠，就像是父子在叢林中漸漸遠去的感覺。

三、調(diào)性絢麗、心靈感動

《魔王》是一首八段體敘事歌曲，g小調(diào)男生獨唱，在伴奏中鋼琴伴奏顯現(xiàn)出急迫的心情，“三連音”的伴奏中能夠清晰的體現(xiàn)出來。第二段到七段，是三者的對話，而調(diào)性來回變動，情緒波動比較大，例如，第二段出現(xiàn)降b音，接下來向b小調(diào)的調(diào)性上離調(diào)，調(diào)性的特點開始轉(zhuǎn)變，更能表現(xiàn)出兒子的恐懼心理。第三段在降B大調(diào)的轉(zhuǎn)調(diào)中，音樂強弱力度逐步減弱。第四段中，兒子的聲音轉(zhuǎn)到g小調(diào)中，與魔王邪惡和誘騙的聲音形成鮮明的比較，而父親的回答的話語轉(zhuǎn)為G大調(diào)，語氣沉著，能夠體現(xiàn)出長者對晚輩的安慰之情，同主音大小調(diào)來回的轉(zhuǎn)換，來回的變化，使聽著感覺到內(nèi)心的震撼。第五段成為C大調(diào)，音樂歡快動人，節(jié)奏跳動，表現(xiàn)出施展計謀的魔王的狡詐。第六段中兒子對父親的呼救時的旋律，情緒非常緊張，旋律與第三段提高一個大二度來表達兒自心中的恐懼。第七段由降E大調(diào)急遽轉(zhuǎn)向d小調(diào)，更能表現(xiàn)出魔王那中表面溫柔內(nèi)心邪惡的可憎面孔。第八段轉(zhuǎn)回主調(diào)g小調(diào)，是敘事者的歌唱，曲調(diào)的音節(jié)由低向高擴展，體現(xiàn)出父親焦急的神態(tài)。

鋼琴伴奏在《魔王》這部作品中，不僅是對于聲部的襯托，而且音樂塑造的形象和樂思的表達，都擔(dān)負這極其強大的重任。在藝術(shù)效果的背景中，低音區(qū)的伴奏肢體音樂效果非常明顯，烘托著森林恐怖的氣氛，黑夜中風(fēng)聲雨聲的交加都運用了低音和聲，小九和弦?guī)ьI(lǐng)大家進入一個極其生動的場面，音樂表現(xiàn)力在這個和弦中體現(xiàn)。在第三段的鋼琴伴奏中，作者將三連音寫成特殊的形式，將左手和右手分開彈奏的形式來完成。并揭示出魔王內(nèi)心的真實面目，都不體現(xiàn)在音樂強有力的音樂旋律中。第四段中三連音轉(zhuǎn)為溫柔的琶音，織體變?yōu)槿岷偷母杏X，讓聽者感受到魔王對兒子進行諂媚之情。

舒伯特是自貝多芬以后早期杰出的代表作曲家，他的交響曲帶有貝多芬音樂的波濤澎湃，又有自身特有的英雄氣質(zhì)，在這之中又帶有抒情的浪漫主義開放的思想性格和歌唱表演性。而且生活中的人物情景也相互交融，帶有一定的敘事性，將生活中真實的一面和人們的內(nèi)心世界貫穿在音樂情景當(dāng)中，舒伯特在這一時期，為音樂的創(chuàng)作提上了一個新的臺階。舒伯特的這部鋼琴作品成為音樂史上的一段佳話。他創(chuàng)作的音樂來自內(nèi)心深深的觸動和發(fā)自內(nèi)心的靈感。對音樂和生活的熱愛，才有了她今天許多老少皆宜的作品，他的詩情畫意的音樂思想和帶有哲理的人生觀念，是他藝術(shù)歌曲生涯一座不朽的豐碑！

【參考文獻】

[1]余志剛.西方音樂簡史[M].北京：高等教育出版社，2006.

[2]朱敬修.西方音樂史與名作欣賞[M].開封：河南大學(xué)出版社，2012.

[3]于潤洋.西方音樂史[M].上海：上海音樂學(xué)院出版社，2001.

[4]張洪島.歐洲音樂史[M].北京：人民音樂出版社，1983

[5]格勞特.西方音樂史[M].北京：人民音樂出版社，1999，

[6]李應(yīng)華.西方音樂史略[M].北京：人民音樂出版社，1988

[7]余篤剛.聲樂藝術(shù)美學(xué)[M].北京：高等教育出版社，1993.

[8]李雪季.世界音樂盛典（奧地利卷）[M].北京：九州出版社，1999.