素描課堂教學(xué)改革的嘗試和探索

潘自鋒

【摘要】素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，在高校美術(shù)專業(yè)中占有重要地位。隨著社會的不斷發(fā)展，原有的教學(xué)模式已不能適應(yīng)新形勢的需求，為了更好地提升教學(xué)質(zhì)量，促進(jìn)學(xué)生的專業(yè)發(fā)展，素描課堂教學(xué)改革勢在必行。

【關(guān)鍵詞】素描；教學(xué)；高校；針對性

素描是高校美術(shù)專業(yè)的一門重要基礎(chǔ)課，素描教學(xué)質(zhì)量的好壞直接決定了其后續(xù)課程以及畢業(yè)創(chuàng)作的質(zhì)量。隨著時代的不斷發(fā)展，原有的素描教學(xué)模式已不能適應(yīng)新時代的發(fā)展，需要進(jìn)一步的嘗試和探索，根據(jù)筆者近幾年的教改經(jīng)驗，談幾點心得體會。

一、要著力培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣

興趣是最好的老師，學(xué)生只有對該課程有興趣，才能更好地學(xué)習(xí)。隨著科技的不斷發(fā)展，平板電腦、智能手機(jī)等在學(xué)生當(dāng)中日漸普及，學(xué)生在課上玩手機(jī)的現(xiàn)象屢見不鮮。造成這一現(xiàn)象的原因：一方面是由于學(xué)生的自控能力不夠；另一方面或許也說明該課程對學(xué)生的吸引力不夠。美術(shù)專業(yè)的很多學(xué)生都是因為文化課成績不好而參加美術(shù)高考的，因此，對美術(shù)的喜愛并不是與生俱來的，而是迫于升學(xué)的壓力，這也就造成了很多學(xué)生在進(jìn)入大學(xué)后對學(xué)習(xí)美術(shù)專業(yè)的興趣并不高。因此，要想提高素描課堂教學(xué)質(zhì)量首先要提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，在課程內(nèi)容上要改變傳統(tǒng)的、程式化的繪畫模式。例如，在素描靜物的教學(xué)內(nèi)容當(dāng)中，以往都是畫一些瓶瓶罐罐和襯布的組合，對此學(xué)生早巳厭倦，提不起興趣，因此筆者在擺設(shè)靜物的過程中選擇了花卉、面包、蛋糕、牛奶等學(xué)生不常畫的組合，畫面清新且富有生活氣息；選用運動鞋、運動服、礦泉水等靜物組合，使人聯(lián)想到運動的場景；毛絨玩具系列的組合，使人有回到童年的感覺，畫面充滿童趣和溫馨。通過對靜物的重新布置改變了原有擺設(shè)靜物千篇一律的模式，使學(xué)生耳目一新，從而提高了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。因此在繪畫內(nèi)容的選擇上教師要下一番功夫，不可敷衍了事，要千方百計激發(fā)學(xué)生繪畫的熱情和積極性。由于學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的提高，學(xué)生遲到、早退的現(xiàn)象明顯減少，課堂學(xué)習(xí)氣氛日漸濃厚，教風(fēng)、學(xué)風(fēng)得到明顯改善。

二、注重學(xué)生的主動性和參與性

鼓勵學(xué)生依據(jù)教學(xué)計劃自己來擺靜物，發(fā)揮他們的積極性，尊重學(xué)生在作業(yè)中的想法，把主動權(quán)交給學(xué)生。尊重學(xué)生的個性，注重聽取學(xué)生的意見和想法。通過學(xué)生的主動參與進(jìn)一步培養(yǎng)學(xué)生敏銳的洞察力和好學(xué)深思的習(xí)慣。如在靜物或模特的擺設(shè)中，由學(xué)生自主完成，教師則在一旁指導(dǎo)。而以往的做法則是教師負(fù)責(zé)靜物或模特的擺設(shè)，學(xué)生待老師擺設(shè)完成后開始起稿動筆，學(xué)生完全是被動地接受。而學(xué)生的主動參與有利于調(diào)動學(xué)生的積極性和學(xué)習(xí)熱情，雖然學(xué)生的知識儲備和教師相比肯定有所欠缺，但學(xué)生的想法也會有大膽和獨特的地方，有時會達(dá)到意想不到的良好效果。如在筆者授課的一次人體課當(dāng)中，模特動作的設(shè)計就是由學(xué)生來完成的。在設(shè)計動作的過程中學(xué)生之間也會相互交流，甚至?xí)小盃巿?zhí)”，但最終的結(jié)果是皆大歡喜，大家對模特的動作非常滿意，也獲得了教師的認(rèn)同。又如在一次素描半身像的課程中，學(xué)生對模特一貫的動態(tài)“審美疲勞”，筆者通過對座椅的適當(dāng)調(diào)整使模特呈現(xiàn)出新的姿態(tài)，學(xué)生的繪畫激情被再度點燃。在學(xué)生參與教學(xué)這一過程當(dāng)中培養(yǎng)了學(xué)生的審美能力和動手能力，也使得師生之間有了良好的互動和交流。

在作品的點評環(huán)節(jié)中筆者也讓學(xué)生參與其中。而以往的做法則是教師一個人在點評作品，學(xué)生一言不發(fā)。學(xué)生參與點評的環(huán)節(jié)則是學(xué)生對自己的作品進(jìn)行點評，同時也對別人的作品進(jìn)行評價。通過學(xué)生的發(fā)言也迫使每個學(xué)生都思考自己和其他同學(xué)畫中存在的問題，如果學(xué)生的發(fā)言不夠準(zhǔn)確，教師再加以糾正。這樣教師也在一定程度上掌握了學(xué)生對專業(yè)知識的理解和認(rèn)識，同時更好地了解到每個人所存在的問題和今后的努力方向，這樣的點評方式不但活躍了課堂氣氛，而且鍛煉了學(xué)生的語言表達(dá)能力。

三、修改學(xué)生作品要抓住重點、有的放矢

教師對學(xué)生的作品進(jìn)行修改，使學(xué)生能更好地意識到自身作品中存在的問題，通過修改使學(xué)生學(xué)到一定的技巧和方法，教師對學(xué)生作品的修改應(yīng)該是素描教學(xué)中必不可少的一個環(huán)節(jié)。以往在修改學(xué)生作品這一環(huán)節(jié)上通常是教師要在一個單元的時間內(nèi)將全班學(xué)生的作品都修改一遍，這樣做看起來班里所有的學(xué)生都“照顧”到了，但由于學(xué)生較多、課時較少的原因，教師平均給每個學(xué)生修改作品的時間并不多，導(dǎo)致修改作品大都“蜻蜒點水”，缺乏長時間的深入修改。在素描課堂教學(xué)改革中筆者對這一做法做了改動，不再修改所有學(xué)生的作品，而是挑出幾幅具有代表性問題的學(xué)生作品進(jìn)行深入的修改。筆者給予其中的一個學(xué)生的作品進(jìn)行了長達(dá)1課時的修改，也使得其作品最終“起死回生”，觀看筆者改畫的其他同學(xué)同時也明白了一幅畫是如何被“挽救”的。通過觀看教師長時間的深入刻畫，學(xué)生的收獲頗多，學(xué)生的信心也得到了提高。當(dāng)然，這種修改學(xué)生作品的方式，看似沒有“照顧”到所有人，但是拋開學(xué)生個體因素，單從課堂教學(xué)改革效果來看，無疑較之前的做法更深入、更有針對性和代表性。

四、習(xí)作要與創(chuàng)作有機(jī)結(jié)合

課堂習(xí)作終究是要為創(chuàng)作服務(wù)的。素描既是基礎(chǔ)同時也是創(chuàng)作的一種門類，古今中外的很多大師都留下了精彩的素描作品，如：達(dá)·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、倫勃朗、安格爾等畫家，因此對素描而言不單是基礎(chǔ)訓(xùn)練，更要求學(xué)生在課程當(dāng)中要有創(chuàng)作的意識。隨著相機(jī)的普及，利用照片畫畫越來越普遍，但隨之而來的問題則是學(xué)生的創(chuàng)作能力在下降。在課堂寫生時要求學(xué)生對作品要有創(chuàng)作的意識，使學(xué)生從一開始就注重創(chuàng)作，避免了習(xí)作與創(chuàng)作的脫節(jié)。這就要求學(xué)生在課堂寫生中不能照抄對象，要對所畫對象進(jìn)行一定的主觀處理，尤其要注意背景與主體的有機(jī)結(jié)合，使作品具有一種創(chuàng)作的意味，從而使得寫生擺脫了習(xí)作的影響。而之前的做法則是只要求學(xué)生對所畫對象進(jìn)行描繪，缺乏對學(xué)生創(chuàng)作能力和創(chuàng)作意識的培養(yǎng)。在課堂教學(xué)中融入創(chuàng)新意識，要求學(xué)生在課堂上更加集中注意力、更加專注，在課下也應(yīng)積極思考，無形中也加大了學(xué)生學(xué)習(xí)的強度和力度，使得課堂教學(xué)的效率逐步提高。通過在習(xí)作中灌輸創(chuàng)作意識，鍛煉了學(xué)生的構(gòu)圖能力，提高了學(xué)生的想象力，擴(kuò)大了學(xué)生的知識面，也有助于畢業(yè)創(chuàng)作整體水平的提升。

綜上所述，教師應(yīng)在教學(xué)的過程中不斷嘗試和創(chuàng)新教學(xué)方法，不斷反思和總結(jié)所遇到的問題。只有這樣，課堂教學(xué)改革才會真正落到實處而不是流于形式。