格里格《挪威舞曲》的和聲研究

江巖

【摘要】格里格的音樂作品無時無刻不滲透著強烈的民族特色，而這種特色往往是通過很多個性化的和聲技法所體現(xiàn)出來的。本文從調(diào)式音階、和弦及調(diào)性布局等方面對其作品《挪威舞曲》的和聲技法進行分析與研究，通過對此作品的和聲進行分析，讓我們不僅對《挪威舞曲》的和聲技法有所了解，也更加深入地了解格里格民族性、個性化的和聲風(fēng)格

【關(guān)鍵詞】格里格；挪威舞曲；和聲；色彩性

愛德華·格里格是19世紀杰出的作曲家、挪威民族樂派的奠基人，其音樂作品的民族化和個性化十分鮮明。他曾經(jīng)說過：“我一生的創(chuàng)作都在記錄民歌。”的確，格里格善于采用具有挪威民問特色的旋律、調(diào)式等，其音樂作品無時無刻不滲透H{強烈的民族氣息。格里格還善于運用新穎而富有色彩的和聲技法來表現(xiàn)音樂，其和聲技法較同時期音樂作品大膽、創(chuàng)新。德國浪漫主義和聲權(quán)威庫爾特曾說：“格里格……是一位具有不可爭辯的偉大意義的和聲作家?！辈⑶遥窭锔竦囊魳纷髌烽_始有了向印象主義方向發(fā)展的和聲傾向，與印象派音樂的和聲有著很多相似之處，對后期音樂發(fā)展提供了一種借鑒。以下，對其作品35，即1881年所作的鋼琴曲集《挪威舞曲》的和聲進行分析：

一、調(diào)式音階的特點

（一）大小調(diào)音階

大調(diào)與小調(diào)（包括自然、和聲及旋律小調(diào)）是格里格音樂創(chuàng)作的基本音階形式?！杜餐枨方泶蟛糠侄际谴笮〉蚴揭綦A，它們運用靈活、富于變化。

大小調(diào)的交替或并置是格里格善于運用的一種手法，這是由于受到了挪威民問音樂的音階二度不穩(wěn)定、常常動搖在大小二度之間的影響。

此例旋律聲部是A大調(diào)，而和聲卻建立在#f小調(diào)上，二者結(jié)合的那么自然，產(chǎn)生的音響效果卻很獨特。

（二）中古調(diào)式音階

挪威的民問曲調(diào)很大部分是模仿巾世紀的旋律風(fēng)格，并且中古調(diào)式的特征性音程也經(jīng)常出現(xiàn)在這些民問曲調(diào)之巾。格里格很自然地會在其旋律與和聲中運用這些音程，以體現(xiàn)其民問音樂的特色。

此例建立在D大調(diào)，但在第五小節(jié)匕級音#G的突然出現(xiàn)頓時讓音樂有了利底業(yè)調(diào)式的韻味。這個利底業(yè)特征音#G夾在前后還原G中，并配以ff的音量和強音記號，從而造成了音響的強烈對比。而這個#G的出現(xiàn)并不是偶然的，它的由來是跟之前音樂中A大調(diào)的#c音有很大的關(guān)聯(lián)性?？梢姡窭锔竦暮芏嘁魳穭?chuàng)作手法看似突兀，其實都是有意義上且邏輯嚴謹，思路明確的。

（三）帶升四度音的小調(diào)音階

《挪威舞曲》中這種帶升四度音的小調(diào)音階有廣泛運用，不儀因為它是挪威民間音樂所獨有的音階形式，能體現(xiàn)挪威的民族風(fēng)格，更因為這種富有特色的音程可以使音樂的色彩更加獨特，絢爛。

此例為《挪威舞曲》第四首引子的開頭部分，先是由主調(diào)d自然小調(diào)的主音級進到屬音，而后出現(xiàn)的#G這個升四度音頓時給平淡的音樂增添了幾分異國色彩，使人感覺很神秘。更重要的，作為一種鋪墊，在后來的音樂發(fā)展中，格里格也是多次使用了升四度小調(diào)音。

這種音階其實是格里格在音樂創(chuàng)作中經(jīng)常會使用的。它一般是被運用在民問旋律改編的作品巾，還有就是為了單純的色彩目的而用在沒有民問音樂內(nèi)容的作品中。

（四）變化音階

格里格作為一個挪威民族樂派的代表人物，在創(chuàng)作中喜歡用自然音階來展現(xiàn)挪威民問音樂的特色，他比起同代人，好像不太會運用變音旋律。但另一方面，格里格在和聲方面卻完全可與同代大師想媲美：他的變化音和聲運用巧妙，和自然音旋律的結(jié)合風(fēng)格鮮明、音響?yīng)毺亍?/p>

此例旋律處在d小調(diào)屬和弦的五音上，是樂段的半終止位置。相對于簡單的旋律音持續(xù)，變音和聲的部分在這里更突出的展現(xiàn)出來了。它以d小凋?qū)俸拖业呐渲脼榛A(chǔ)，加入了一系列變音，以此構(gòu)成的低音部線條不儀增強了音樂的色彩性，也在對兩個重復(fù)樂段之問起到了過渡與銜接的作用。

二、和弦

（一）七和弦

此曲中七和弦運用較為廣泛，且常常解決到意外的和弦從而獲得不同尋常的音響效果。這也是格里格大膽、創(chuàng)新的音樂創(chuàng)作風(fēng)格的重要體現(xiàn)。

此例建立在g小調(diào)上，從第二小節(jié)開始和聲進行為：I-IV7-Ⅶ7-Ⅲ7-Ⅵ-Ⅲ7-b3I56-V7/Ⅶ-Ⅵ6-Ⅵ34-V7/Ⅱ-V7。可以看到，各種七和弦連續(xù)進行，而不采取常規(guī)的解決，使得音樂充滿了強烈的緊張感。伴隨著左手最上方聲部連續(xù)的半音化進行，我們更可以理解劍格里格的創(chuàng)作意圖，是要取得一氣呵成的、具有整體感的不協(xié)和音樂色彩。像這樣，把不協(xié)和和弦平行解決到新的不協(xié)和和弦的大段進行構(gòu)成了格里格的和聲的重要特色。

（二）變音和弦

《挪威舞曲》中的變音和弦運用較多，形式靈活多樣。其中最為突出的就是增六和弦，它的運用十分有特色，且多以重屬和弦的形式出現(xiàn)。如：

此例中第3、4、5小節(jié)的第一個音均為增六和弦。它的連續(xù)出現(xiàn)并配以“ff”的音量以及“>”的重音記號，以此造成強烈的不協(xié)和的音響效果。并且，我們可以看到，增六和弦并不是獨立使用的，而是伴隨著某聲部的半音進行，運用巧妙、自然。

三、調(diào)性布局的特點

《挪威舞曲》的調(diào)性布局較為復(fù)雜，調(diào)性變化頻繁且呈現(xiàn)出多樣性。除了近關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)，二度關(guān)系及遠關(guān)系的轉(zhuǎn)調(diào)運用也很有特色。例如：《挪威舞曲》第一首巾就有同一音樂主題按照二度關(guān)系進行轉(zhuǎn)凋重復(fù)：a小-c小-降e-升f，以及同一音樂主題進行半音移調(diào)的遠關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)重復(fù)：D大-降E大?？梢姡枪δ苄砸魳飞实淖兓歉窭锔裨诖怂尸F(xiàn)的核心內(nèi)容，對色彩性的追求是他最具特色的和聲表達方式。

綜上所述，格里格在《挪威舞曲》的創(chuàng)作巾善于運用個性化的和聲技法，注重體現(xiàn)色彩性的音響效果。他在和弦以及調(diào)式調(diào)性的運用上大膽、新穎，打破了傳統(tǒng)的和聲規(guī)則。這種復(fù)雜性、色彩性等都是向印象主義的和聲技法過渡的重要體現(xiàn)。

不儀如此，格里格還把他善于追求的色彩性和聲與挪威民問音樂的特色巧妙地融合在一起，構(gòu)成了他音樂創(chuàng)作中最為突出的風(fēng)格特征，并展現(xiàn)出了作曲家獨特的個性魅力。