論水彩畫中的留白

摘要：留白重要的水彩畫技法之一，也是水彩畫區(qū)別于油畫、水粉畫等其他畫種的最顯著特征之一，水彩畫中的“白”是空白之意，但“留白”并不等于零，而是審美需要及意境表達的一種技巧，在水彩畫中留白能突出形體、表現(xiàn)光影、表空間現(xiàn)、也是要素的表現(xiàn)。同時可以使原本簡單的畫面產(chǎn)生深遠和多重的意境，給人以無限的想象空間的同事達到以虛代實、以少勝多的術(shù)效果。

關(guān)鍵詞：留白；形體；空間；光影；色彩構(gòu)成

水彩畫中的留白定義較為寬泛也較為特殊，字面意思為留有空白或余地不畫，一般指畫面中占有一定比重面積的而且起到一定作用的統(tǒng)一的紙底的顏色，是沒有具體形象的、空白的畫面空間。留白無藝術(shù)水彩畫中不可缺的一部分，也是水彩畫技法中交難掌握的一項。水彩畫中留有空白不畫，表面上和創(chuàng)作之前沒有本質(zhì)的區(qū)別，但卻承載了畫家豐富的情感和創(chuàng)作智慧。從藝術(shù)作品的構(gòu)成要素和審美趣味看，空白不僅是色彩構(gòu)成的要素（任何畫面中都需要黑白灰層次，留白無疑守住了較量的一個層次）也同中國畫種的布白如出一撤，既有空、虛的含義。在具體的色彩塑造中，有色之處是有形的實體部分，“留白”則成為濕的色彩和形象相互依存、相互彰顯的虛的部分、影藏的部分，同時它也是明與暗之間在形體空間體積轉(zhuǎn)換時的樞紐，成為。但留白并不等于無，在水彩畫中，很多時候“留白”正是一幅優(yōu)秀作品的精彩之處。

如風景畫寫生先遠后近、由下而上、由后到前、在此過程中亮部的一般都是預先留出白色紙底不畫，也可先用留白液遮擋，等先畫的部分干后擦去膠質(zhì)再畫。

一、留白可突出形體

素描關(guān)系的黑白灰三要素中，水彩畫常見的留白出現(xiàn)在物體受光面的亮部，以點、線、面的形式在畫面中起到突出形體、交代體積的重要作用。留白的形從亮部、反光和物體交界處等形式出現(xiàn)，表現(xiàn)出物體本身的形體構(gòu)造和與周邊物體之間的關(guān)系。依據(jù)水彩畫的特殊性表達，水彩畫素描關(guān)系可以細分為白、亮灰、灰、深灰、重灰、黑。水彩不同于油畫或其他畫種，我們習慣先畫淺色部分，從淺入深步步深入，畫面中最亮部分即與光源接觸最近的點在水彩畫中我們往往預先流出來，其中留白的深淺可依據(jù)整張畫面的調(diào)子而定，如亮色調(diào)里物體亮部可以直接留出紙底的白色，整張畫面并不會顯得混亂，而在重色調(diào)畫面中的留白可以是灰白，即有一定色相的淺色，是畫面沉穩(wěn)含蓄，也可以直接留出紙底的白色，是畫面對比更加強烈，更加鏗鏘有力。無論是亮色調(diào)、灰色調(diào)還是重色調(diào)，水彩畫中的留白不但為畫面的預期效果奠定了方向基調(diào)，成為形體塑造的焦點，并始終表現(xiàn)出物體的形體關(guān)系。水彩畫的留白還常見于物體之間的交接部分和反光部分，主體物之間交接時常會以主要物體邊緣的留白顯示出主體物的輪廓造型，反光部分的留白則一般以洗出來的白色表現(xiàn)收縮的暗部造型。綜上所述，水彩畫中的留白無論是以紙底的直接白色或是淺色出現(xiàn)都注重表現(xiàn)形體的立體感，都以主體物黑白灰造型為表現(xiàn)目標。

二、留白可表現(xiàn)空間

水彩畫中的留白作為最常用的重要的技法之一，無論在風景寫生、靜物和創(chuàng)作中的運用都十分普遍。在風景寫生中表現(xiàn)前景和背景，主題和次要物體之間的前后關(guān)系中留白所表達的空間效果十分顯著，如美國畫家普倫德加斯特，以水彩畫人物和風景中大膽的細膩的色彩關(guān)系和前后空間的細膩的留白而聞名。純顏色的細膩筆觸是其作品的特征，如《普羅姆納中央公園》（In Central Park，Promenade）和《麥桿橋》等作品中大場景的空關(guān)系中留白不但把人物、植物、地面等不同物體的形體區(qū)分開來，還把遠景、中景、近景間的關(guān)系梳理得有條不紊，使畫面趣味橫生。近景中樹葉與天空之間留出的空白不但交代了樹葉的邊緣輪廓，同時也拉開了樹葉和天空之間的距離。

三、留白可突出光影

眾所周知光影在水彩畫的表現(xiàn)中十分重要，不少水彩畫的趣味在于光和影，光和影是水彩畫勃勃生機和輕盈通透的重要因素，然而水彩畫中物體的受光部位往往是留白，因此在留白的相對方向則是物體投影的方向，因此，留白不但能塑造體系、表現(xiàn)前后空間，還能夠加強衣服水彩畫的光影效果。如美國畫家莎金特，其水彩作品以明亮的色調(diào)和簡練的用筆著稱，其色彩凝重悅目、水色交融，光影十分強烈，而莎金特最顯著的作畫特征及善于留白，其作品中的大塊白色不但交代了物體亮部的形體，使亮部和暗部界限分明，更加突出了亮部強烈光感的同時，使影的方向和效果生動靈活。

四、色彩三要素中的留白并不等于零

每一種色彩都同時具有三種基本屬性，即明度、色相和純度。

首先，從色彩要素的明度上看；明度是指色彩的明暗程度，也稱深淺度，是表現(xiàn)色彩層次感的基礎(chǔ)。在無彩色系中，白色明度最高，黑色明度最低，在黑白之間存在一系列灰色，靠近白的部分稱為明灰色，靠近黑的部分稱為暗灰色。在有彩色系中，黃色明度最高，紫色明度最低。任何一個有彩色，當它摻入白色時，明度提高，當它摻入黑色時，明度降低。同時其純度也相應(yīng)降低。綜上所述，白色的明度在五彩色系中明度最高，任何色彩摻入白色時明度都會提高，因此，在水彩畫中的留白并不等于零，而是畫面色素中明度最高的部分。

其次，從色彩要素中的色相上看；色相，是指色彩的相貌，相是色彩的首要特征，是區(qū)別各種不同色彩的最準確的標準。事實上任何黑白灰以外的顏色都有色相的屬性，而色相也就是由原色、間色和復色來構(gòu)成的。色相的特征決定于光源的光譜組成以及有色物體表面反射的各波長輻射的比值對人眼所產(chǎn)生的感覺。而無色系中的白色則是在光源下反射最為強烈的顏色，日常生活中有不少例子，如夏天的白色比其他顏色更顯眼，因此依據(jù)光學原理和反射原理，水彩畫中紙底的白色同樣是色相上最為明顯的顏色，此時水彩畫中的留白并不等于無，而是色相上明顯于其他色相特征的顏色。

再次，從色彩的純度上看，純度，是指色彩的鮮濁程度。純度的變化可通過三原色互混產(chǎn)生，也可以通過加白、加黑、加灰產(chǎn)生，還可以補色相混產(chǎn)生。凡有純度的色彩必有相應(yīng)的色相感。色相感越明確、純凈，其色彩純度越純，反之，則越灰。純度較低，色彩相對也較柔和，適合于生活妝；純度很高的色彩應(yīng)慎用。水彩畫中的留白即“空白不畫”，相對于水彩畫的其他作色部分來看，留白的部分是純度最高的地方，因此，此時的空白并不等于零。

五、留白的意義

在水彩畫中，“白”的自身價值，在于以白紙為底色，在畫面上的自然流露，為體現(xiàn)水彩畫的輕快、清心、水韻、彩趣等等特點，起著輕音樂的和聲作用，它能顯出一種燦爛的光感，對背景起到增加對比度和提高明度的雙重作用。予人以想象之余地，如此以無勝有的留白藝術(shù)，具有很高的審美價值，正所謂“此處無物勝有物”。它以陽光營造陰影，透過光感和陰影而產(chǎn)生畫面的平衡感和構(gòu)圖的體積感。用它來襯托物體的邊緣，使物體輪廓異常鮮明，借助黃、橙等暖色的映襯，產(chǎn)生輻射和光亮的效果，與藍、紫等冷色對比，它就向前突出而具有重量感。把它裝點在某些物體中或物體與物體之間，能起到加強形體美的作用，留白并不等于零，在它身上還寓有空靈、韻味和意境。

作者簡介：江玫，女，1987，漢族，貴州六盤水?，F(xiàn)為四川美術(shù)學院美術(shù)教育系 在讀研究生，研究方向水彩畫藝術(shù)。