淺談中國的筆墨構(gòu)圖對青花裝飾的影響

洪健康

筆墨構(gòu)圖是中國畫表達(dá)形式的主要手段。大多個(gè)人的品性、學(xué)養(yǎng)、才情均能從筆墨上得到體現(xiàn)。中國畫的構(gòu)圖是沒有定式的，它是用虛實(shí)、縱橫、交叉、疏密、中邊、占角等手法去處理。但構(gòu)圖應(yīng)使人感到畫外有畫，無畫處亦有畫意。畫外有畫則意境開闊，無畫處有畫則會含意不盡。在青花裝飾上亦有借鑒，如青花大王王步的鯰魚瓷板畫，畫了兩條鯰魚，除此之外沒有畫其它任何東西，剩下的是大面積的空白，這空白為鯰魚的自由活動(dòng)提供了一個(gè)大的空間，兩條鯰魚宛如一對情侶，悠悠然在無拘無束地漫游著，上面的鯰魚用一根須招呼下面的鯰魚，起著點(diǎn)情逗趣的作用。然而大面積的空白，卻又不使人覺得它虛空，它通過兩條鯰魚互遞衷情的動(dòng)態(tài)，使人感到空白處似一片寧靜、清澈透底的湖水。

青花瓷潔白細(xì)膩的胎體，濃翠艷麗的青料，為瓷畫者灑脫自如的運(yùn)用和表現(xiàn)中國畫繪圖技巧，提供了工藝上的先決條件。如在以人物為題材圖案的元青花上，人物采用“白描”手法，凝煉堅(jiān)實(shí)，形象生動(dòng)傳神。特別是在描繪山石的技法上，完全繼承了南宋四大家的藝術(shù)特征，采用了“大斧劈”皴法，用筆直掃，水墨俱下，輕重分明，見棱見角。如果把它描繪的山石形象，與南宋馬遠(yuǎn)《踏歌圖》上山石加以比較即會欣賞到同工異曲之妙。而明代青花瓷的裝飾又因各個(gè)時(shí)期借鑒了不同的技法，明代早期青花花紋豪放生動(dòng)，多用纏枝花、一束蓮、牡丹、雀梅、三友圖等。繪畫勾、拓用筆隨意揮就。如江西省博物館館藏明青花帶蓋梅瓶。用青花料色繪蓮瓣四片，瓣內(nèi)繪如意頭紋，蓋身至瓶底，皆繪纏枝牡丹，紋飾豪放富麗，牡丹花朵儀態(tài)萬方。近底處勾繪變體仰蓮，九瓣與蓋仰伏相對。明代中期裝飾花紋纖細(xì)秀麗，別具一格，產(chǎn)品的型、質(zhì)、紋、十分和諧統(tǒng)一，多用花鳥、嬰戲、柵欄樹石、云竹垂柳、葡萄、纏枝蓮、八寶、連理牡丹等。繪畫用筆疏簡，紋樣筆觸明晰，線條柔和流利，自然產(chǎn)生輕重粗細(xì)變化，畫意飄逸瀟灑。畫法上出現(xiàn)了“分水”法，使青花瓷清麗鮮亮，這是青花彩繪技法的一大進(jìn)步。如江西省博物館明青花瓷長頸雙耳瓶，頸部繪有對稱折枝果。腹部以寫實(shí)手法用大筆頭水墨畫繪對稱二朵折枝花，腹上以二片花葉對稱裝飾，各朵花間均以二道弦紋相隔。用筆酣暢，灑脫不羈，筆致肥潤圓柔。明代晚期，裝飾花紋率意灑脫，多用蓮花魚藻、云鶴、壽山福、海鳥、鹿、牡丹、折枝花果等。題材豐富，具有濃厚的生活氣息。繪畫用筆基本上采用雙勾分水畫法。如江西省博物館館藏明青花嬰戲小瓶，頸部勾繪蕉葉紋，下飾帶壯寶相花二朵，并以二道弦紋相隔，腹部繪對稱纏枝牡丹二朵，花枝之間對稱二裸童，作舞蹈狀，形象簡約生動(dòng)，寥寥數(shù)筆，出神入化，充滿濃郁的生活情趣，筆法嫻熟。中國畫中墨分“焦?jié)庵氐濉蔽迳嗷ㄓ昧辖枞∧譃轭^濃、正濃、二濃、正淡和影淡五種。水墨畫在生宣紙上煙散，料水在釉坯體上經(jīng)燒會暈化，前者有水墨筆痕產(chǎn)生墨韻，后者也有清晰的“水浪”形成一種韻味。清康熙青花分水運(yùn)用達(dá)到歷史的高峰，料色從濃到淡有七、八層之多，濃料不枯不澀，淡料不浮不躁。這種方法集中表現(xiàn)在山水畫面上，通過深淺不同料色的分水，產(chǎn)生了一層一層的水浪，把水光山色表現(xiàn)得淋漓盡致。近代王步在此基礎(chǔ)上采用灑注料水的方法，兩手配合，使料水流淌構(gòu)成紋樣，有如中國畫中的潑墨。他在坯上力求表達(dá)出墨氣淋漓的韻味，給人“意足不求顏色似”的感覺。把荷葉、菜葉、葡萄葉畫得酣暢滋潤。如瓷板畫“菊花八哥”，運(yùn)用了分水來表現(xiàn)，八哥羽毛沒有采用國畫點(diǎn)塌方法，用分水將其各部位不同羽毛的質(zhì)感表現(xiàn)出來，背羽和赤羽，甚至細(xì)嫩的腹羽，都是用濃淡不同的料水“分”的。這種獨(dú)到的表現(xiàn)方法，既保持了青花瓷快透澈的特色，又具有水暈?zāi)碌拿钊ぁＳ们嗷ㄑb飾把中國畫筆墨構(gòu)圖運(yùn)用推上了一個(gè)高峰。

然而青花裝飾不同于中國畫，在借鑒水墨畫的筆墨技法時(shí)，不能生搬硬套，而要結(jié)合青花繪制工藝特點(diǎn)，進(jìn)行技法的探求，創(chuàng)造既符合青花制作工藝要求，又能充分利用材料本身的性質(zhì)特性，在吸收文人畫風(fēng)格的基礎(chǔ)上，發(fā)揮它獨(dú)特的表現(xiàn)力，使得青花體現(xiàn)得更強(qiáng)烈，更富有生命力。因青花料是以鈷為主，用多種礦物質(zhì)組成的原料，用水調(diào)畫沒有粘性，雖在繪制時(shí)可少許加進(jìn)幾滴甘油，以減少坯的吸水阻力和增強(qiáng)料水的粘度，致使運(yùn)筆時(shí)滑潤，筆線易流暢。即使這樣要畫出厚薄一致的長線，仍是非常不易的，由于坯體的吸水性，不允許細(xì)畫細(xì)描，稍一停頓，就會筆勢滯凝。繪制時(shí)，如行筆太快，線條易失勢而纖弱，以致料淡，若太慢則筆意滯澀，還易犯料刺的毛病。故而用中國畫前人如“折釵股”“如錐劃沙”等筆法。畫線時(shí)“以扛鼎之力運(yùn)寸管”即不浮且用力均勻，快慢相宜，并做到“眼明、心細(xì)、手準(zhǔn)”。才能運(yùn)筆自如，線條剛勁挺拔。在借鑒水墨畫的筆墨技巧時(shí)。青花與宣紙有著很大區(qū)別。為了更好地表現(xiàn)青花，使用了特有的工具“雞頭筆”。雞頭筆是以筆鋒牽引著料水在坯上運(yùn)動(dòng)，筆鋒不觸及坯體，由于料水多而涌，坯體吸干稍緩，料水粗粒下沉，細(xì)粒上浮，燒成后色澤溫潤，明凈瑩澈，水色尤為鮮亮，蒼翠雋秀，淋漓酣暢。為了增強(qiáng)水色的表現(xiàn)力，用“雞頭筆”蘸濃水后，筆尖蘸些清水落筆分水，在最濃處收水，從而產(chǎn)生了很自然的由淡到深的明暗效果。在借鑒同時(shí)以熟練的青花技藝融匯中國筆墨構(gòu)圖，別開生面，創(chuàng)作出氣勢磅礴，筆意奔放，淋漓酣暢，博大精深的青花杰作。