褚伯承
去年年底,文慧滬劇團推出《今生今世》,迄今上演近30場。今年五月,該劇入圍2014年度民營表演團體展演參演劇目;在2014首屆上海市民營演藝產(chǎn)品營銷交流會上,該劇被9家買方舉牌認購,創(chuàng)造了本次會上單劇達成演出交易協(xié)議最多的紀錄。
《今生今世》系羅國賢、高雪君夫婦根據(jù)美國老電影《魂斷藍橋》再度改編而成。滬劇對《魂斷藍橋》的改編早在1941年就已開始,此后經(jīng)過多年演出、不斷完善,終成西裝旗袍戲的經(jīng)典劇目之一。改革開放以后,上海滬劇院與長寧滬劇團都曾分別再演該劇,兩個版本各有千秋。其中長寧滬劇團的劇目,就是由羅、高兩人編排的。
作為資深滬劇編劇,他們熟悉滬劇創(chuàng)作規(guī)律、諳熟當(dāng)下觀眾口味,此次重新改編此片,先是在主題立意上作了開掘和拓展,通過對男女主人公姚志強和柳曼芳形象的精心塑造,強化了對生死不渝的愛情的歌頌,對舍己為人的善良的贊美,將經(jīng)典中蘊含的人文意涵,生發(fā)出強烈的現(xiàn)實意義。于是,觀眾可以看到在《今生今世》中,雖然許多觀念和價值取向與當(dāng)下的流行觀念相悖,但在陌生中帶有親近感,覺得有一種向上的高尚感。老故事迸發(fā)出新能量,對從未接觸這個故事的青年人來說十分新鮮而有益。
這種新鮮和有益,得力于全劇在尊重原作的基礎(chǔ)上,準確把握住了女主角悲慘命運的本質(zhì)——既沒有歸罪于封建意識和保守社會,又沒有完全歸咎于萬惡的戰(zhàn)爭,而是著意和著力于對人性、道德和夢想破滅之間關(guān)系的揭示,對社會悲劇和性格悲劇的探究。
從表面看,造成柳曼芳悲劇命運的原因是戰(zhàn)爭,但從人物性格看,則是她自身追求完美的獨特個性造成。為生計所迫、淪為妓女的痛苦經(jīng)歷,使她背上了沉重的精神包袱,面對深愛她的戀人,她不忍隱瞞這段屈辱遭遇,為不影響戀人的前途和家族的名譽,最后作出犧牲自己的決定。這一決定既來自于她的成長經(jīng)歷,也來自于她純真善良的性格。所謂“把人生最美好的東西撕裂了給人看”,悲劇往往都是發(fā)生在好人中間。這是因為好人都是有原則和底線的,不敢、不愿、不忍觸碰自己的底線,于是產(chǎn)生了令人扼腕嘆息的沉痛的悲劇效果。
這種新鮮和有益,得力于全劇對原作的中國化的處理,將故事的時空從第一次世界大戰(zhàn)的英國倫敦,搬到1922年國民革命軍與新軍閥陳炯明戰(zhàn)爭背景下的廣州,從而拉近了劇情與觀眾的距離,讓廣大中老年觀眾易于接受和欣賞。
這種新鮮和有益,得力于全劇的充分戲曲化、滬劇化。滬劇擅長演繹小人物的悲歡離合,擅長表現(xiàn)情節(jié)巧合及其造成的矛盾沖突。全劇以玉蝴蝶這一道具貫穿,由此生發(fā)相識相愛、誤解理解、楔子高潮等等引人入勝的好戲。為了增添厚度,全劇沿著男女主角的主線,增設(shè)一條副線,即姚志強的舅舅林仲冶與歌舞團團長馮夫人原系夫妻,因遭逼迫而離散,柳曼芳正是他倆失散已久的親生女兒,玉蝴蝶則是馮夫人當(dāng)年留給柳曼芳的信物。這兩條情節(jié)線交叉組合,使全劇更加豐富飽滿、曲折生動,更加符合劇團演員陣容的要求。
這種新鮮和有益,得力于黃曉莉與程文俊兩個年輕演員的精彩表演。他們年輕、扮相好,有才華、肯鉆研,雖然來自業(yè)余領(lǐng)域,基本功相對缺乏,但經(jīng)劇團出資延請專家培訓(xùn),水平有了長足進步。《今生今世》是他們挑大梁的第四臺大戲,此前,劇團曾讓他們擔(dān)綱《叛逆的女性》、《庵堂相會》和《斷線的風(fēng)箏》等劇主演。在民營表演團體中,像文慧滬劇團這樣具有遠見,大力培養(yǎng)青年演員的,還不多見。
從《今生今世》的演出看,兩位演員對角色的演繹已突破刻錄、模仿階段,開始走上性格化創(chuàng)造之路。程文俊逐漸克服了“擅唱不擅演”的弱點,把男主角正直風(fēng)趣、愛幻想的個性刻畫的真切細膩。
黃曉莉的表演,很好地體現(xiàn)出女主角情感跌宕起伏的復(fù)雜變化,分寸有度,細致入微。尤其是最后一場投江時長達三十多句的大段唱腔,唱來情真意切,聲情并茂,顯示出較深厚的表演水平和應(yīng)有的爆發(fā)力,將全劇成功推向高潮。endprint