關(guān)于高職院校動漫專業(yè)非藝術(shù)生的教學探討

賀雯

（廣州科技職業(yè)技術(shù)學院, 廣東 廣州 510550）

動漫專業(yè)在近十年來如雨后春筍般迅速崛起，動漫專業(yè)的發(fā)展以成百上千的速度增長，出現(xiàn)這一現(xiàn)象的主要原因，我認為主要有兩點：首先，近年來動漫專業(yè)，在各大網(wǎng)站上的招聘薪資較高，普通應(yīng)屆畢業(yè)生都是月薪5千起，進入游戲公司、廣告公司工作1-2年，優(yōu)秀的動畫師就能年薪達到10萬至30萬，相比其他專業(yè)應(yīng)屆畢業(yè)生的工資起平線和提升速度較快，再加上學習動漫專業(yè)所選擇的方向較多，例如動畫設(shè)計、廣告設(shè)計、新媒體技術(shù)、網(wǎng)頁設(shè)計、插畫設(shè)計等等，讓學生對學習動畫專業(yè)的就業(yè)前景十分看好。動畫成為熱門的、新興的專業(yè)，各大院校為了跟上這股熱流，紛紛開設(shè)動漫專業(yè)或者動畫學院；其次，出生于改革開放之后，新世紀的新一代生力軍，年輕人從小都是看動漫長大，內(nèi)心對于動漫事業(yè)有著一腔熱血，雖然有一大部分學生畢業(yè)后不一定成為職業(yè)漫畫家、動畫師或者動漫產(chǎn)業(yè)鏈當中的相關(guān)工作，但這并不影響他們報考動畫專業(yè)，即使是沒有基礎(chǔ)的非藝術(shù)生源，也認為報考此類院校能讓自己更加接近自己的夢想，對于學習動漫需要具備的能力和成為動漫人的過程并沒有很直接的認知。

相比其他藝術(shù)類專業(yè)，多以接受過美術(shù)藝考學生的訓練為主，相對于本科院校，高職院校的動漫專業(yè)學生當中，非藝術(shù)生源占據(jù)很大比例。以廣州科技職業(yè)技術(shù)學院近3年動漫設(shè)計專業(yè)的學生為例，其中接受過正規(guī)美術(shù)訓練的藝術(shù)生，12級48人中占6%、13級49人中占6%、14級49人中占8%，15級70人中占10%……雖然藝術(shù)生比例增加，卻還沒有達到總?cè)藬?shù)的三分之一。所以，針對非藝術(shù)生源的教學是高職院校動漫設(shè)計專任教師需要攻克的難題。

非藝術(shù)生源報考動漫專業(yè)的學生雖然學習興趣濃厚，但始終缺乏正規(guī)的美術(shù)訓練，包括繪畫用具的認識和使用、物體造型比例的正確理解、顏色的搭配和色彩感覺等。很多學生雖然有一腔熱血、充滿興趣，但是對于動漫產(chǎn)業(yè)和動漫專業(yè)的構(gòu)成、未來就業(yè)方向并不是很清楚，在教學當中老師需要理論和實踐相結(jié)合，不僅僅要給學生系統(tǒng)的梳理，打造基本專業(yè)修養(yǎng)，還需要通過一定量的練習讓他們擁有基本的就業(yè)能力。普通的藝考生，在美術(shù)修養(yǎng)方面已經(jīng)具備了基礎(chǔ)，在教學當中，教師只需要闡述重點以及示范步驟，具體的實踐大部分藝考生都能獨立完成，在專業(yè)課程上也能更快地理解，入門較快、專業(yè)能力能夠穩(wěn)步提升。針對這樣的情況，老師在教學上不能夠以美術(shù)藝考升大班的模式來進行教學，首先高職院校課程設(shè)置時間有限，學生在畫室的學習時間大大縮短，不可能做到長期的進行一個課題的繪制，保證學生能很扎實的掌握每個階段課程。再次，對于高職院校的動漫專業(yè)學生來說，美術(shù)基礎(chǔ)課并不是唯一核心的專業(yè)課，學生學習的專業(yè)方向相對較多，大一的學生還面臨著繁重的格文化課程，實在是心有余而力不足，教師在課堂上的指導必須集中有重點，還要適應(yīng)不同層次的學生。可是一般高職院校動漫專業(yè)的學生在30-50人左右，如果只有一位專業(yè)老師去指導，會有一部分學生并不能跟上整體的進度，雖然許多本科高校動漫專業(yè)的學生也是30人左右，但是作為接受過至少2-3年的美術(shù)升大班培訓的學生，基本上只要老師示范一次，就基本能知道繪制的步驟和效果的表現(xiàn)，教師在課堂上再稍加指點，學生學習起來也不會覺得難度很大，上手很快。針對非藝術(shù)生源的動漫專業(yè)學生的學習情況，我在教學當中摸索出幾種可行的方法：

1 課題小組的形式

局限于教師和教學資源和現(xiàn)實情況，仿照研究生小班教學的模式在高校當中還無法廣泛推廣，所以，怎樣能讓非藝術(shù)生源的學生更好的、更快地提升美術(shù)基礎(chǔ)能力是我教學兩年以來的思考方向，通過對2屆學生的觀察，我在動畫素描和色彩構(gòu)成這樣的基礎(chǔ)課采取項目組的方法，每一次課程按照5-6個同學為一組課題，課題難找不同難易程度以及對基礎(chǔ)的要求，繪制同一個主題，這樣學生可以選擇適合自己興趣和能力的課題，參與起來更有主動性和積極性，小組成員之間能夠吸取各自所長，老師在講解作業(yè)的時候通過對比的方式，能夠讓學生更好的理解。因為每個學生在繪畫基本功和色彩感知上各有不同，通過這樣的訓練，能發(fā)現(xiàn)每個學生不同的特長之處，也能讓同學之間的課堂交流更為活躍。不同難易程度的課題，能讓學生按照自己的情況逐漸提升，能力提高快的同學可以自覺選擇加入新的項目組，不同項目組之間的作品也能增加課堂的內(nèi)容的多樣性。

2 學生課堂示范

通過一段時間的訓練，教師對于本班學生的整體情況有了大致的了解，那么可以讓學生根據(jù)自己所長來做一些分享交流，甚至是示范，這對于培養(yǎng)學生學習積極性、自我能力的肯定以及班級內(nèi)的交流都有很大益處。教師可以根據(jù)成績拔尖或者有某部分突出特長，例如素描形體關(guān)系準確、線條的繪制技法、色彩的搭配或者是在做色彩構(gòu)成課程作業(yè)填色過程當中的細致、均勻，都可以成為學生示范的主題。根據(jù)階段性的訓練，適當?shù)倪x擇一些學生，利用20-45分鐘的時間，讓優(yōu)秀學生當堂示范，這樣也便于老師更好地了解學，同學之間可以互取所長達到共同進步，上課氛圍也會更加生動。對于教師來說，也是一個互相學習、增進教學經(jīng)驗的好途徑。

3 分步驟臨摹佳作

非藝術(shù)生由于沒有受過專業(yè)的美術(shù)訓練，對于形體的理解能力、顏色的感知與調(diào)色能力都有所欠佳，教師在課堂上不可能每一位同學都能手把手的指導，特別是教師在示范過程當中不能保證每個同學的都能理解步驟，所以在教學訓練當中加入臨摹是非常有必要的。因為如果在一開始就去培養(yǎng)學生的獨立思考和完成能力，容易養(yǎng)成不正規(guī)的繪畫習慣，久而久之學生按照自己的習慣去操作，教師在進行調(diào)整就顯得難度更大，所以培養(yǎng)良好、正規(guī)的作畫流程是相當有必要的，那么在課程上就應(yīng)該寫生與臨摹相結(jié)合。入學初期，針對他們基礎(chǔ)較弱素描課程從幾何形體入手，讓學生按照圍繞靜物坐好，30個學生大概5組，每一組都是相同的石膏靜物或者靜物組合，然后在幻燈片上投影出已經(jīng)畫好的作品圖片。這樣學生可以邊觀察靜物邊思考繪制出來的效果，老師進行一次步驟的示范，學生邊寫生、邊參照，培養(yǎng)主動性，在教學進程上也可以大大提高，授課教師也可以避免出現(xiàn)工作強度過大的情況。

那么，教師除了在課堂上示范，還需要從書本上或者網(wǎng)絡(luò)上找到步驟清晰的作品圖片，方便學生的理解與把握，通過規(guī)范作畫的一個步驟，養(yǎng)成良好的繪畫習慣以及經(jīng)常思考的主動性，對于學生課后的復(fù)習也是多有益處。當然，這是針對于沒有美術(shù)基礎(chǔ)的非藝術(shù)生源，本身接受過藝考的學生，老師應(yīng)該根據(jù)他們的作業(yè)情況適當?shù)奶嵘髌返囊螅屗麄円宰龈L期、更深入、更細致的作品為發(fā)展方向。

4 將專業(yè)實踐納入課程考核

動漫專業(yè)在各大高校發(fā)展時間畢竟尚短，學校的師資和教學資源有限，部分高校甚至缺乏動畫科班出身的教師隊伍，加上學校課程設(shè)置較多，每門課的時間有限，全靠在課堂上的學習并不能真正達到未來畢業(yè)求職能力。面對這樣的情況，學生除了在課堂上了解動漫專業(yè)的基本構(gòu)造、學科分類、基礎(chǔ)技法，還應(yīng)該找到自己的一技之長，這就需要在一邊學習的基礎(chǔ)上一邊找到適合自己的方向、磨練自己的技術(shù)。從一個僅僅是熱愛動漫的高中生，轉(zhuǎn)變?yōu)閾碛屑夹g(shù)的動漫人才。通過大一、大二各類課程的學習，學生應(yīng)該更多的去尋找實踐的機會。如果是想從事設(shè)計師或者動畫師職業(yè)的，積極參加網(wǎng)絡(luò)上各式的動漫大賽、設(shè)計大賽，通過參加比賽提前培養(yǎng)針對項目、課題去完成作品的能力，一般動漫征集作品的比賽都會有主題和時間的限制，這樣能夠使學生在制作過程中有計劃性和主動性，例如在《卡通造型設(shè)計》這門課程當中，我就要求每個學生找一個吉祥物設(shè)計比賽去參與，每個同學都要參加，可以多個同學參加同一個比賽、同一個主題，這樣在課堂上大家可以了解吉祥物設(shè)計的流程，同時也可以與課程結(jié)合，老師也能進行當堂指導，比賽結(jié)束后還可以一起探討獲獎作品的優(yōu)秀之處，可見與市場相結(jié)合才是最好的教學方向。如果是基礎(chǔ)較好，擅長于漫畫繪制的同學，除了每天批量的練習速寫之外，可以嘗試向漫畫社投稿，如果初期覺得自己的能力水平還打不到的同學，可以建一個個人博客，在網(wǎng)上進行連載，假期去尋找一些漫畫工作室或者申請成為專業(yè)漫畫家的助手，這屆都有助于學生專業(yè)能力的培養(yǎng)，作為高職學生這才是比較明智的學習方法。

非藝術(shù)生學習動漫專業(yè)并不是說沒有閃光點，熱愛動漫的學生思維更活躍、靈感也比較豐富，對于進行動畫創(chuàng)作來說是非常有益處的。但是，如果要將動畫作為自己的職業(yè)，將興趣上升為專業(yè)，制作出自己的動漫作品，必然要比藝術(shù)類學生付出更多的努力。僅僅局限于在學校學習書本知識、老師的課堂指導是遠遠不夠的，根據(jù)自己的能力和興趣，選擇動畫行業(yè)內(nèi)適合自己的發(fā)展方向，閱讀多的書籍、增加專業(yè)練習、參加更多實踐，才能學好動漫設(shè)計，獲得更好的發(fā)展！

[1]王景、牛曉勃. 民辦高職院校動畫專業(yè)美術(shù)基礎(chǔ)課改革探索[J].教育界.2012年14期

[2]張五常.吾意獨憐才——五常談教育[M].北京：中信出版社，2010.11（1）：23-33