西方繪畫對(duì)中國(guó)繪畫構(gòu)圖的影響

高紅紅

摘 要：構(gòu)圖是繪畫創(chuàng)作中不可或缺的一步，也是繪畫的基礎(chǔ)，一幅成功的繪畫作品離不開(kāi)構(gòu)圖的精心安排。中西繪畫由于歷史背景以及審美需求的差異，在構(gòu)圖的經(jīng)營(yíng)上畫家持有不同的觀點(diǎn)與見(jiàn)解。但在如今的全球一體化浪潮中，文化的交流愈加頻繁和深入，西方繪畫在構(gòu)圖上對(duì)中國(guó)繪畫也產(chǎn)生了較大影響。在探索西方繪畫構(gòu)圖的基礎(chǔ)上，了解中西方構(gòu)圖的區(qū)別，能夠更深入地理解西方繪畫構(gòu)圖對(duì)中國(guó)繪畫發(fā)展的影響。

關(guān)鍵詞：中國(guó)繪畫;西方繪畫;構(gòu)圖

構(gòu)圖是繪畫過(guò)程中的重要造型藝術(shù)語(yǔ)言之一。南朝謝赫在其《古畫品錄》中提及品評(píng)繪畫的六條標(biāo)準(zhǔn)，后人稱之為“謝赫六法”，其中“經(jīng)營(yíng)位置”法則就是強(qiáng)調(diào)了繪畫構(gòu)圖的重要性，即繪畫創(chuàng)作時(shí)畫家根據(jù)題材和主題思想的要求，把畫面中要表現(xiàn)的形象運(yùn)用一些方法適當(dāng)?shù)亟M織起來(lái)，構(gòu)成一個(gè)協(xié)調(diào)完整的畫面。在西方繪畫中，“構(gòu)圖”指在平面空間中安排描繪對(duì)象的位置和關(guān)系，把局部的物體形象，經(jīng)過(guò)合理的安排，組成畫面整體。

一、西方繪畫的構(gòu)圖

西方現(xiàn)代藝術(shù)家們強(qiáng)調(diào)，我們面對(duì)世界上的一切物象，都要從自然出發(fā)，從現(xiàn)實(shí)生活中吸取創(chuàng)作素材，不能脫離真實(shí)生活。顯而易見(jiàn)，西方畫家在營(yíng)造畫面構(gòu)圖時(shí)，從現(xiàn)實(shí)出發(fā)十分重視對(duì)事物真實(shí)形象的處理，崇尚的是以“實(shí)”取材。西方畫家喜歡觀察并摹寫事物的真實(shí)形象，因?yàn)榉浅Ｗ⒅貙憣?shí)，所以在處理畫面空間時(shí)習(xí)慣使用一些固定的透視方法，可以稱作是一種照相式的構(gòu)圖方式。西方繪畫構(gòu)圖非常注重科學(xué)原理，常運(yùn)用點(diǎn)、線、面等元素來(lái)表現(xiàn)空間上的層次變化，使得客觀物象在二維的紙面上呈現(xiàn)出三維空間。

（一）以實(shí)景描繪為基礎(chǔ)

在西方現(xiàn)代繪畫中，最為常用的創(chuàng)作方式，就是取材真實(shí)景物并把真實(shí)景物進(jìn)行變形，再將景物與大腦中所構(gòu)思的畫面結(jié)合在一起創(chuàng)作出新的畫面。所謂變形，就是把實(shí)景同自己的想象或美的意識(shí)結(jié)合在一起，或者在畫面上突出某一部分，或者刪除某一部分，或者修改移動(dòng)某一部分，使真實(shí)景物在畫面上產(chǎn)生變化。如果把寫生現(xiàn)場(chǎng)的照片同畫家描繪出的作品進(jìn)行比較，會(huì)發(fā)現(xiàn)是截然不同的景色。與栩栩如生的繪畫作品進(jìn)行相比，現(xiàn)場(chǎng)的照片可能會(huì)更顯呆板，這就是畫家經(jīng)過(guò)奇思妙想進(jìn)行畫面變形的功勞。經(jīng)過(guò)畫家處理過(guò)后的畫面景色，往往更加打動(dòng)觀者的心。

（二）明暗對(duì)比

在莫奈的著名作品“麥草垛”系列繪畫當(dāng)中，雖然畫家描繪的是生活中十分常見(jiàn)的事物，甚至莫奈曾在數(shù)年間畫了不少以此為主題的作品，但作品仍然具有創(chuàng)新點(diǎn)，畫家大膽采用明暗對(duì)比的方法，突出被太陽(yáng)照射的麥垛，同時(shí)加深了處在陰影中的麥垛，畫家通過(guò)主觀的處理，使畫面當(dāng)中形成了大與小、明與暗的強(qiáng)烈對(duì)比，使尋常的物體獨(dú)具一格地呈現(xiàn)在大眾的視界中，讓人耳目一新。此外，印象派畫家德加也是一位大膽運(yùn)用繪畫方法的畫家。他的作品常采用對(duì)比強(qiáng)烈的構(gòu)圖形式，畫面當(dāng)中色彩的強(qiáng)烈對(duì)比、光線的明暗對(duì)比，使主題人物鮮明而生動(dòng)地展現(xiàn)在大眾眼前。雖然描繪的是大家見(jiàn)慣的場(chǎng)景，但是由于畫家運(yùn)用了獨(dú)特的明暗對(duì)比以及獨(dú)特的構(gòu)圖手法，作品給人以強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊。

二、中國(guó)繪畫的構(gòu)圖

中國(guó)人講究天人合一，把人當(dāng)作自然中不可分割的一部分，因而形成了中國(guó)人獨(dú)特的思維方式。因?yàn)橹袊?guó)人以感性思維為主，中國(guó)畫家在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)，會(huì)減少對(duì)自然景物的真實(shí)描繪，更多地注重畫面的情感表達(dá)，使觀者在欣賞作品時(shí)能得到獨(dú)特的情感體驗(yàn)。中國(guó)繪畫構(gòu)圖比較靈活，不受空間和時(shí)間的制約，繪畫中多采用散點(diǎn)透視，多角度選取景物，使畫面更具有動(dòng)態(tài)感。西方畫家的思維以理性為主，畫家們?cè)诶L畫構(gòu)圖時(shí)會(huì)更遵守空間和時(shí)間的限制，和中國(guó)畫相比畫面空間多為靜止的，缺少變化的。

（一）散點(diǎn)透視法

散點(diǎn)透視是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中使用最為頻繁的構(gòu)圖方法，畫家從多個(gè)角度觀察物象，選取不同角度的物體形態(tài)，在自己頭腦中加工改造，最終在畫紙上呈現(xiàn)出一幅完整的作品，這種透視方法的使用可以增加畫面的靈活性。除此以外，中國(guó)畫畫幅和畫面形狀的選取是多種多樣的，畫家們可以根據(jù)畫面構(gòu)圖需要對(duì)畫幅和畫面形狀進(jìn)行自由選擇，合適的畫幅和畫面形狀能充分發(fā)揮散點(diǎn)透視的優(yōu)勢(shì)，如《清明上河圖》就是采用散點(diǎn)透視法來(lái)表現(xiàn)畫面的經(jīng)典長(zhǎng)卷作品，使畫面構(gòu)圖更加靈活。散點(diǎn)透視是我國(guó)畫家獨(dú)有的創(chuàng)作手法，能夠合理利用畫面空間，使復(fù)雜的場(chǎng)景經(jīng)過(guò)微妙的處理而更具靈活性與生動(dòng)性。

（二）“之”字形構(gòu)圖

“之”字形構(gòu)圖法，是傳統(tǒng)中國(guó)山水畫中使用最普遍的構(gòu)圖形式之一。它主要是指畫家在作畫時(shí)將主體物總體安排成“之”字形狀。在畫面中，“之”字形構(gòu)圖并不是平均分割畫面，它主要是以面與面之間的變化與呼應(yīng)為主，這種構(gòu)圖方法以強(qiáng)調(diào)曲折變化為重點(diǎn)，使畫面中的空間層次以及濃郁的季節(jié)氛圍得以體現(xiàn)。北宋山水畫家郭熙創(chuàng)作的《早春圖》中就采用“之”字形構(gòu)圖法，這種構(gòu)圖方法的運(yùn)用使這幅作品中豐富的畫面內(nèi)容得到淋漓盡致的展現(xiàn)。這幅作品構(gòu)圖奇特，內(nèi)容豐富，展示出了山體的蜿蜒盤旋之感?！对绱簣D》畫面中的主體是呈“之”字形狀的巨大山巒，主體山巒與其左右山峰在變化中又相互呼應(yīng)。“之”字形構(gòu)圖法從畫面不同方位出發(fā)，創(chuàng)作出的主體山巒與其他山巒在對(duì)比中充滿和諧統(tǒng)一，創(chuàng)作出來(lái)的畫面表現(xiàn)出高山大壑的雄偉氣勢(shì)，使畫面極具沖擊感與震撼力。

三、中西繪畫的構(gòu)圖差異

中國(guó)繪畫與西方繪畫最大的差異就是思想方式的不同，這是歷史所沉淀出來(lái)的，并不是一時(shí)產(chǎn)生的。中國(guó)繪畫注重表現(xiàn)“意”，強(qiáng)調(diào)感性為多;而西方繪畫注重寫“實(shí)”，強(qiáng)調(diào)理性為多。在傳統(tǒng)中國(guó)繪畫中畫家以追求畫面的意境美為重點(diǎn)，畫家們不固定在一個(gè)視角作畫，常使用多視角觀察自然景物，使作品呈現(xiàn)出來(lái)的畫面效果更具有空靈性。這種意境美把觀者帶入到了無(wú)限遐想的空間中，而古典的西方繪畫則恰恰不同，西方畫家們理智地選擇構(gòu)圖方式，常采用焦點(diǎn)透視法，注重表現(xiàn)畫面物體的近大遠(yuǎn)小，畫面空間意識(shí)極其強(qiáng)烈，作品更具立體感地呈現(xiàn)在觀眾的面前，給人想象的空間相對(duì)較弱。

四、西方繪畫構(gòu)圖方式對(duì)現(xiàn)代中國(guó)畫構(gòu)圖的影響

（一）構(gòu)成意識(shí)的強(qiáng)化

畫面當(dāng)中構(gòu)成意識(shí)的加強(qiáng)，表現(xiàn)在畫面上就是對(duì)抽象性畫面的認(rèn)知與體現(xiàn)。“構(gòu)成”一詞最早來(lái)源于西方現(xiàn)代藝術(shù)，現(xiàn)在構(gòu)成理念在當(dāng)代中國(guó)繪畫創(chuàng)作中已經(jīng)不可忽視，它體現(xiàn)了畫家們對(duì)于構(gòu)圖的獨(dú)立思考以及畫家對(duì)于畫面內(nèi)在形式的理性追求。構(gòu)成意識(shí)中的抽象性主要體現(xiàn)為繪畫作品能夠使觀者產(chǎn)生共鳴。構(gòu)成理念的運(yùn)用，使畫面更加注重形式感，從而增加抽象性。在構(gòu)成分析的過(guò)程中。畫面中的點(diǎn)、線、面等基本元素更加重要。

中國(guó)畫所講究的構(gòu)成意識(shí)，我們可以理解為在平面構(gòu)圖中有意味的畫面分割，注重畫面空間的經(jīng)營(yíng)布局關(guān)系。不論是傳統(tǒng)的中國(guó)畫還是現(xiàn)代中國(guó)畫，在學(xué)習(xí)的過(guò)程中我們都可以找到其中的畫面構(gòu)成規(guī)律，這對(duì)我們研習(xí)、傳承以及創(chuàng)新中國(guó)畫有著重要的指導(dǎo)作用。

（二）塊面概念的升華

隨著社會(huì)的發(fā)展，現(xiàn)代畫家對(duì)畫面構(gòu)成的關(guān)注度逐漸提升，通常善于將畫面組合形成大小形狀各不相同的塊面，并對(duì)這些塊面進(jìn)行平面化處理。這也意味著，畫家們不再只重視意象等畫面因素，而是更注重考慮物象自然形態(tài)之間的關(guān)系，如樹(shù)與樹(shù)、花與花的關(guān)系，這是對(duì)畫面構(gòu)成中面與面之間的團(tuán)塊關(guān)系的一種重視。在畫面中安排物象時(shí)，畫家們直接摒棄了物象的自然形態(tài)，從注重物體的具體形態(tài)轉(zhuǎn)變?yōu)樽⒅禺嬅娼Y(jié)構(gòu)之間的塊面關(guān)系，這種對(duì)于畫面塊面概念的認(rèn)識(shí)是畫家受西方繪畫影響，運(yùn)用抽象思維的結(jié)果。與此同時(shí)，畫家們也更加注重抽象畫面給觀者帶來(lái)的視覺(jué)與心理體驗(yàn)。比如圓形可以吸引人們的注意力，使觀者聚焦于畫面中，形成視覺(jué)中心，同時(shí)象征著圓滿和完整;方形與圓形相比更有棱角，視覺(jué)上給人平衡、穩(wěn)定的感覺(jué)。

（三）點(diǎn)、線、面三元素的融合

點(diǎn)、線、面是構(gòu)成畫面必不可少的元素，在現(xiàn)代繪畫中，它們被認(rèn)為是構(gòu)成畫面的基礎(chǔ)元素。在中國(guó)畫中，點(diǎn)、線、面中的每一個(gè)元素都與造型有著密切的關(guān)系。無(wú)論是西畫還是中國(guó)畫，點(diǎn)、線、面都是畫面中不可缺少的重要部分，繪畫時(shí)為了突出它們本身所具有的視覺(jué)意味，畫家們需要將這些元素進(jìn)行強(qiáng)化，才能使這些基本元素從畫面內(nèi)容中凸顯出來(lái)，使形式也得到觀眾的認(rèn)可與關(guān)注。如當(dāng)代中國(guó)畫家吳冠中，他雖使用傳統(tǒng)的繪畫工具，但在畫面中融合了西畫與中國(guó)畫的精髓，使繪畫作品更具有時(shí)代精神。吳冠中借鑒了西方現(xiàn)代美術(shù)中的形式美，注重畫面中形式美的表現(xiàn)以及畫面中的構(gòu)成關(guān)系，并通過(guò)點(diǎn)、線、面的交織呈現(xiàn)給觀者，使觀者印象深刻。比如他描繪江南水鄉(xiāng)的系列作品，畫面中主體物采用大塊面的黑與白產(chǎn)生了強(qiáng)烈的視覺(jué)對(duì)比，增強(qiáng)了畫面對(duì)觀者的吸引力。

五、結(jié)語(yǔ)

總而言之，西方繪畫從多方面對(duì)中國(guó)繪畫的構(gòu)圖產(chǎn)生影響，現(xiàn)在我們所談及的構(gòu)圖就是西學(xué)東漸的產(chǎn)物。我們?cè)阼b賞中國(guó)畫時(shí)，通常會(huì)從畫面構(gòu)圖開(kāi)始分析。中國(guó)傳統(tǒng)畫家理性地從自然界選取他們想描摹的對(duì)象，其間，畫家們不斷在頭腦中加工，經(jīng)過(guò)提煉、取舍、剪裁等方法對(duì)畫面物象進(jìn)行處理，才能最終完成繪畫。隨著社會(huì)的進(jìn)步以及歷史的發(fā)展，中西方藝術(shù)也在相互融合、相互借鑒中不斷進(jìn)步。中西方繪畫有因不同的歷史文化背景影響所呈現(xiàn)出來(lái)的不同藝術(shù)風(fēng)貌，新時(shí)代，我們需要基于對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的保護(hù)與傳承，加強(qiáng)開(kāi)拓與創(chuàng)新，接受多元化的繪畫方法與繪畫思想，使我國(guó)的繪畫藝術(shù)更加蓬勃地發(fā)展。

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作者單位：

天津師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院