評劇旦角兼行表演簡論

單長虹

【摘 要】我國戲曲行當(dāng)兼演現(xiàn)象很常見，評劇旦角兼行表演現(xiàn)象亦然。這一藝術(shù)現(xiàn)象值得認(rèn)真研究總結(jié)。本文以凸顯行當(dāng)特色、強(qiáng)化流派特色、深化個性特色為三大理論層面，對評劇旦角青衣、彩旦兩行兼演現(xiàn)象，進(jìn)行了全面系統(tǒng)、深入細(xì)致的研究與論述。

【關(guān)鍵詞】評?。坏┙牵患嫜?；行當(dāng)；流派；個性

中圖分類號：J821 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）01-0021-01

我國戲曲行當(dāng)兼演現(xiàn)象比較普遍，評劇旦角亦然。例如“四大名旦”之一荀慧生，兼演閨門旦、花旦、刀馬旦；秦腔演員劉毓中，也兼演小生、武生、須生；評劇表演藝術(shù)家新鳳霞，同樣兼演青衣、花旦。

筆者作為評劇旦角演員，就兼演青衣、彩旦兩行，對這一兼行表演現(xiàn)象體會尤深，獲益良多。現(xiàn)就評劇旦角兼行表演現(xiàn)象發(fā)表幾點(diǎn)淺見，以期引起關(guān)注與討論。

一、凸顯行當(dāng)特色

評劇旦角兼行表演的第一個問題，是凸顯行當(dāng)特色。

所謂“凸顯行當(dāng)特色”，指的是旦角所兼演的每一個行當(dāng)分支，都要具有該行當(dāng)分支的本體藝術(shù)特色，即演哪一行像哪一行。以筆者為例，演青衣就要像青衣，演彩旦就要像彩旦。例如我在評劇《秦香蓮》中扮演的女主人公秦香蓮，就凸顯了評劇青衣的“扮演莊重的青年、中年婦女。重唱功”[1]的行當(dāng)特色。而我在評劇《花為媒》中扮演的彩旦阮媽，則凸顯了評劇彩旦作為滑稽的女性人物的行當(dāng)特色。青衣與彩旦，特色迥異，由一人兼演，必須有明顯的差別，判若兩人。此乃評劇旦角兼行表演的第一要務(wù)。

二、強(qiáng)化流派特色

評劇旦角兼行表演的第二個問題，是強(qiáng)化流派特色。

藝術(shù)流派是我國戲曲表演的一個十分重要的特色，也是各戲曲劇種表演藝術(shù)成熟的重要標(biāo)志之一。所謂“藝術(shù)流派”，指的是“在中外藝術(shù)發(fā)展的一定歷史時期里，由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。”[2]例如京劇的“梅（蘭芳）派”、“馬（連良）派”，豫劇的“常（香玉）派”、“馬（金鳳）派”，越劇的“袁（雪芬）派”、“徐（玉蘭）派”，評劇的“白（玉霜）派”、“新（鳳霞）派”……如此等等，不勝枚舉。

因此，評劇旦角兼行表演時，所扮演的每一行當(dāng)角色，都要力求“歸派”，即強(qiáng)化該行當(dāng)?shù)牧髋商厣?。例如演評劇《秦香蓮》中的秦香蓮，不是歸于“白（玉霜）派”，就是歸于“韓（少云）派”，抑或歸于“新（鳳霞）派”，總之要根據(jù)演員自身的條件和特點(diǎn)，歸于一派。正是從這個意義上，我們才能充分認(rèn)識到中國戲曲學(xué)院開辦京劇流派班的重要意義之所在。我們期待著該院舉辦評劇流派班的時日早一些到來。

三、深化個性特色

評劇旦角兼行表演的第三個問題，是深化個性特色。

戲曲表演的行當(dāng)分工制只是手段而不是目的，戲曲表演的“最高任務(wù)”與終極目的是角色創(chuàng)造，即創(chuàng)造出個性鮮明的舞臺人物形象。所以前輩許多表演藝術(shù)家都諄諄教誨我們：“演人不演行?！?/p>

而角色創(chuàng)造的過程，乃是一項(xiàng)全方位、系列化、深層次的復(fù)雜系統(tǒng)工程與藝術(shù)創(chuàng)造工程。在這一創(chuàng)造工程中，演員必須以個性特色的創(chuàng)造為核心與關(guān)鍵、生命與靈魂，并以此作為自身表演的智力支撐與動力之源。

同一切表演藝術(shù)一樣，評劇旦角兼行表演是一種高級的、復(fù)雜的、艱苦的藝術(shù)創(chuàng)造，而不是機(jī)械模仿與鸚鵡學(xué)舌。即便是流派藝術(shù)，也不是照葫蘆畫瓢，也同樣是一種藝術(shù)創(chuàng)造。例如“白（玉霜）派”藝術(shù)，小白玉霜（李再雯）、王冠麗、劉萍三人，都是“白派”，但又各有不同的藝術(shù)特色，而絕非一個模子的“科隆”。

“科學(xué)技術(shù)與文學(xué)藝術(shù)一樣，都離不開創(chuàng)新。離開了創(chuàng)新，科學(xué)技術(shù)就不能發(fā)展；離開了創(chuàng)新，文學(xué)藝術(shù)就失去了生命。相比之下，精神生產(chǎn)比物質(zhì)生產(chǎn)需要更多的創(chuàng)造性。尤其是藝術(shù)生產(chǎn)比起其他精神生產(chǎn)來，更需要藝術(shù)家將自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和創(chuàng)作個性‘物化在自己的藝術(shù)作品或藝術(shù)形象之中。從本質(zhì)上來講，藝術(shù)獨(dú)特性是藝術(shù)生產(chǎn)的一個重要特征。……藝術(shù)家必須不斷地超越前人，超越同時代人，以及不斷地超越自己。”[3]

21世紀(jì)是一個創(chuàng)新的時代，創(chuàng)新已成為全球各國家、各領(lǐng)域的一個大主題，我國經(jīng)濟(jì)由“中國制造”向“中國創(chuàng)造”的巨大轉(zhuǎn)變，要求文化必須以更大的創(chuàng)新與之相適應(yīng)。由此可見，評劇旦角兼行表演的個性特色必須以藝術(shù)創(chuàng)新為動力與核心，我將為此而努力終生。

參考文獻(xiàn)：

[1]上海藝術(shù)研究所中國戲劇家協(xié)會上海分會.中國戲曲曲藝詞典[M].上海：上海辭書出版社，1981.77.

[2]彭吉象.藝術(shù)學(xué)概論[M].北京：高等教育出版社，2002.293.

[3]彭吉象.藝術(shù)學(xué)概論[M].北京：高等教育出版社，2002.249-250.