行吟的詩魂:論西爾維婭·普拉斯詩歌對哥特文學(xué)傳統(tǒng)的繼承與超越

○趙蔚榕

(北京語言大學(xué)，北京 100083)

西爾維婭·普拉斯的詩歌自出版至今一直受到眾多讀者的追捧，也受到了國內(nèi)外學(xué)者的高度評價(jià)。普拉斯將其獨(dú)特的人生經(jīng)歷，包括自殺經(jīng)歷和她與英國詩人泰德·休斯的情感糾葛等融入詩歌創(chuàng)作中，用詩歌表達(dá)強(qiáng)烈的個人情感與人生體驗(yàn)。同時，普拉斯也關(guān)注社會、歷史、政治問題，在宏大的歷史敘事中書寫被壓抑的女性自我。在她的詩歌中，不可忽視的是以女性自白話語描繪的在黑暗、緊張、恐怖的世界中痛苦掙扎的社會邊緣人。普拉斯的哥特式書寫體現(xiàn)了詩歌強(qiáng)烈的暗恐性(the Uncanny)。繼承了傳統(tǒng)哥特文學(xué)的特點(diǎn)，在哥特式自白中，普拉斯用其獨(dú)特的詩歌藝術(shù)表達(dá)了被壓抑的自我，激發(fā)他者的反抗。

一、西爾維婭·普拉斯的創(chuàng)作與哥特文學(xué)傳統(tǒng)

哥特文學(xué)起源于18 世紀(jì)的英國，其故事情節(jié)跌宕起伏、驚險(xiǎn)懸疑，常以幽森的古堡、神秘的荒野為背景，借助兇殺、復(fù)仇、幽靈、瘋癲等一系列哥特元素，營造恐怖氣氛，帶給讀者以審美體驗(yàn)。根植于社會、歷史、政治和文化語境中，哥特文學(xué)通過描寫暴力與恐怖，揭露社會政治、文化意識等問題。從最初因通俗文學(xué)而暢銷，到之后被大批作家盲目追隨，而導(dǎo)致哥特作品的語言粗糙、情節(jié)固化，哥特文學(xué)曾一度不被批評界認(rèn)可。隨著英國浪漫主義文學(xué)對哥特風(fēng)格的借鑒，到維多利亞時期哥特文學(xué)走過低潮，產(chǎn)生了《呼嘯山莊》《白衣女人》等名篇。自19 世紀(jì)之后，哥特文學(xué)在新大陸的美國發(fā)芽，詹姆斯·庫柏、愛倫·坡、納撒尼爾·霍桑、威廉·?？思{等一大批作家先后創(chuàng)作了一系列經(jīng)典的哥特文學(xué)。

雖然普拉斯的詩才在她8 歲時就已顯現(xiàn)，她也靠寫作賺得不菲稿費(fèi)，但是其詩歌在英美詩界并未引起較大波瀾。直至在她自殺后，由泰德·休斯整理出版她的詩集《愛麗爾》問世，普拉斯的詩歌才在英美詩界轟動一時，并受到了女權(quán)主義者的追捧。早期學(xué)者將普拉斯歸為自白派詩人，事實(shí)上普拉斯的早期詩歌的確受到以羅伯特·洛厄爾為代表的自白派詩歌的影響，她在詩歌中真實(shí)地書寫生活以宣泄敏感的個人情感。后來，她借鑒了休斯詩歌中的神秘主義風(fēng)格，在詩歌創(chuàng)作中融入超現(xiàn)實(shí)主義元素，塑造了眾多神話原型?！?埃倫·莫爾斯)將她的創(chuàng)作實(shí)踐視為以‘幻想超越現(xiàn)實(shí)，怪異戰(zhàn)勝尋常，超自然取代自然’的女性哥特主義傳統(tǒng)的延續(xù)?！保?］99普拉斯的哥特式寫作方式與同時代詩人的影響不無關(guān)系，同時，普拉斯也受前輩詩人及國外詩歌的影響?？死锼沟倌取げ祭锎睦z對比了普拉斯詩歌與愛倫坡、波德萊爾等人作品中哥特元素，認(rèn)為普拉斯借鑒了小說、詩歌、電影文學(xué)中的哥特元素，為其詩歌創(chuàng)作帶來了戲劇化的特點(diǎn)。［2］129拋棄詩歌形式上的束縛，普拉斯在內(nèi)容上尋求創(chuàng)新。她利用其獨(dú)特的女性感悟，用恐怖元素編織情節(jié)，以自白的形式，強(qiáng)有力地為被壓迫的他者呼吁。

二、西爾維婭·普拉斯詩歌中的哥特元素

在傳統(tǒng)哥特文學(xué)中，人物形象多為邪惡的暴君、駭人的幽靈、不幸的女性等。作家通過塑造對柔弱形象摧毀的邪惡形象，形成富有張力的恐怖情節(jié)。批評家將哥特文學(xué)分為男性哥特文學(xué)與女性哥特文學(xué)。相比于男性哥特文學(xué)中著重描寫的男性主人公在社會和家庭生活中具體的血腥、死亡情節(jié)，女性哥特往往圍繞女性自身經(jīng)歷展開，聚焦于女性在與社會、家庭中的男性暴力抗?fàn)幹械目謶峙c焦慮。

普拉斯的詩歌明顯繼承了女性哥特文學(xué)傳統(tǒng)，書寫女性自我在家庭中男性暴力陰影下的抗?fàn)帲瑫r，普拉斯在其大屠殺詩歌中也繼承了男性哥特文學(xué)宏大的歷史敘事。在普拉斯詩歌中，恐怖的主體往往不是邪惡的魔鬼，而是家庭生活中的男性強(qiáng)權(quán)者，和社會政治中的屠殺者。在“爹爹”中，父親是“吸血鬼”，是納粹軍官，是殘暴的男性形象。普拉斯以第一人稱的“我”向父親審問，使父親沉默、失語，同時建構(gòu)了女性的主體地位?！澳悴恍辛?，再也/不行了”［3］269“爹爹，我必須殺了你”［3］269。在戰(zhàn)爭中，普拉斯將自己看作猶太人，痛斥帶給猶太人苦難的納粹軍官。在這里，父親成為父權(quán)社會的一個符號，被置于社會、家庭邊緣的女性通過自白話語跨越了符號的邊緣。

為保持其神秘性，哥特文學(xué)常在時間上選取遙遠(yuǎn)的中世紀(jì)、超現(xiàn)實(shí)的時空，地點(diǎn)選取幽閉的城堡、荒涼的野外等。在傳統(tǒng)哥特文學(xué)中，社會公共場所由男性主宰，屬于女性的場所是家庭。在詩歌創(chuàng)作中，普拉斯常常借助空間意象，表現(xiàn)身份危機(jī)。在“巨像”中，女兒懷念亡父，卻無法疏通巨像喉嚨的泥污，與巨像交流。為了躲避父親的猥瑣話語與喉間噪聲，女兒藏進(jìn)了巨像的左耳，成為“嫁給了陰影”［3］148的巨像清掃者。女性因而成為父權(quán)壓制下失語的他者。在“瑪麗之歌”中，集中營的焚尸爐“熔化異教徒的油脂，/逐走猶太人”［3］316。普拉斯還原了大屠殺的歷史，表現(xiàn)納粹暴力下陷入社會身份危機(jī)的猶太人。

死亡與復(fù)仇是哥特文學(xué)永恒的主題，在黑暗與死亡的陰霾下，恐怖應(yīng)運(yùn)而生。普拉斯一生迷戀死亡，認(rèn)為“死亡/是一種藝術(shù)”［3］301。在“拉撒路夫人”一詩中，普拉斯完美地詮釋死亡，使拉撒路夫人成為跨越生死邊界的幽靈。身體被肢解，面目全非，而“人們嚼著花生/擠進(jìn)來看/他們扒開我的手腳——/好一場脫衣舞”［3］300。雖然女性成為男性凝視下的他者，但是她的肉體可以回歸，“我披著紅發(fā)/從灰燼中復(fù)活/像吃空氣一樣吃人”［3］302。拉撒路夫人的復(fù)仇是對男性邏各斯的反抗，對不平等的兩性政治的挑戰(zhàn)。吉娜·威斯克認(rèn)為死亡是女體的再生，普拉斯將女性的家庭角色陌生化，將女性從家庭角色中分離。［4］115普拉斯在詩歌創(chuàng)作中塑造了哥特式邪惡人物，借助空間意象，通過死亡與復(fù)仇的敘事，展示在家庭和社會生活中受壓迫的他者形象，揭露現(xiàn)實(shí)，為他者言說。

三、創(chuàng)傷與暗恐:他者身份的建立

在普拉斯一生中，家庭和社會都給她帶來了揮之不去的陰影。少年時代父親病逝，緊張的母女關(guān)系另她內(nèi)心異常孤寂、焦慮，與休斯婚后生活不幸更是另她一度崩潰。同時，身處戰(zhàn)后社會動蕩的年代，深刻的家庭和社會創(chuàng)傷折磨著敏感的詩人，詩歌成為普拉斯言說女性自我的途徑。然而普拉斯又是一位具有強(qiáng)烈社會意識的詩人，她“強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作應(yīng)對歷史事件作出嚴(yán)肅的回應(yīng)和書寫。”［5］143哥特文學(xué)根植于特點(diǎn)的歷史時代，其暴力、恐怖往往是社會現(xiàn)實(shí)的反映。在內(nèi)容上追求創(chuàng)新的普拉斯正是借鑒了哥特文學(xué)強(qiáng)烈的感染力，以自白的形式書寫創(chuàng)傷。通過女性獨(dú)白，借助哥特元素，她審視黑暗的社會現(xiàn)實(shí)，回視凝視的主體。

“文明的基礎(chǔ)是壓抑，但壓抑會造成精神的焦慮和不滿。哥特小說中的鬼魂、噩夢、幽靈，其實(shí)都是這種焦慮和不滿的外化?！保?］102弗洛伊德在對哥特文學(xué)的研究中提出了“暗恐(the Uncanny)”的概念，認(rèn)為暗恐是受壓抑而產(chǎn)生的一種心理現(xiàn)象。［7］148在詩歌中，普拉斯塑造了許多他者形象，有在家庭生活中被父權(quán)壓迫的女兒、妻子，還有在社會中被凝視的女性，戰(zhàn)爭中的受害者等等。這些他者在普拉斯?fàn)I造的恐怖的哥特氛圍中，他們的意識開始覺醒?？植赖氖芎?、死亡威脅激發(fā)他們反抗、逃離禁錮自身的囚籠，表達(dá)內(nèi)心的聲音。如“面部整容”中女性，將皮膚“像紙一樣容易剝離”衰老的自己“封存于某個化驗(yàn)室的罐子。/任她在那里死去”，而“我是自己的母親，我裹著紗布醒來，/粉紅光滑如嬰兒”［3］183。在強(qiáng)烈的暗恐感受中，他者接受了手術(shù)，建立了新的自我。

普拉斯受前人詩人的影響，形成了自白式、神秘的詩歌藝術(shù)，然而她的詩歌關(guān)注的不是自白式吶喊，不是無情地揭露，也不是恐怖本身，而是對于時代問題的關(guān)注，對家庭愛與傷害的思考，對個人自我意識的表達(dá)。通過一系列的哥特書寫，普拉斯在詩歌中營造了焦慮、恐怖的氛圍，表達(dá)了自身的精神焦慮。作為有深刻的性別意識和政治意識的女詩人，普拉斯通過對傳統(tǒng)哥特文學(xué)的借鑒與改寫，達(dá)到超越，向禁錮女性和戰(zhàn)爭受害者的父權(quán)社會和殘暴的社會政治表達(dá)無法言說的自我，給予他者以言說的權(quán)利，向讀者展示了一條探討創(chuàng)傷經(jīng)歷、追求話語權(quán)利、建構(gòu)主體身份的有效途徑。

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