趙卉洲 魚躍出海向長空

趙艷梅

2013年底，趙卉洲受邀參與2014APEC會議第一夫人們的服飾設計及樣衣制作。她從2014年1月份開始啟動整個設計項目工程，包括服飾面料的開發(fā)、服裝款式的確定、圖案元素及配飾的開發(fā)等。

“在面料的選用上，考慮到APEC開會期間的氣候，服裝需要既輕薄又保暖，所以研發(fā)了羊毛和真絲混紡面料；在顏色的選用上，主要以素雅色系為主，如傳統(tǒng)的藏青、牡丹紅以及淺杏色；在廓形設計上，選用目前最流行的極簡大廓形設計，不僅簡約大氣，且對不同體型的包容性較好；在元素使用上，大量使用蘇繡等傳統(tǒng)工藝來進行細節(jié)裝飾；在工藝上，采用手工縫制內(nèi)線等無縫處理手法。在研發(fā)過程中，我和我的團隊都在盡可能體現(xiàn)簡潔、優(yōu)雅、大氣和靈動的設計風格和設計語言。”趙卉洲說。

單純的藝術(shù)之夢

小時候，趙卉洲的夢想是做個畫家。受了學畫的母親和舅舅的影響，耳濡目染藝術(shù)的精華，每一個細胞都滲透著藝術(shù)和美的因子，對藝術(shù)有著一種徹骨的熱愛。7歲開始學畫，線條、色彩、光線，都成為日后深深影響她創(chuàng)作的因素。之后，趙卉洲最大的夢想就是開一個畫展，她對此有著很多美麗的憧憬，“畫展展示的全是我的作品，它們都是我對心靈的描繪和表達。這個畫展是不拘一格、超凡脫俗的，它們可以是素描，可以是油畫，可以是雕塑，還可以是書法，哪怕沒有一個觀眾，對于我，卻有著無限的滿足。”

也許命運注定了服裝與她的緣分。1992年，趙卉洲考上湖北美術(shù)學院，做過服裝裁縫的母親為了有寬裕的環(huán)境供她上大學，就承包了校辦工廠，做起了服裝。從設計、打版到制作，全部工作都由一人包攬，其間的艱難和辛苦，只有經(jīng)歷過那個時代的人，才能體會到。剛好，進入大學后趙卉洲也學了服裝設計專業(yè)，于是，趙卉洲對服裝就有了一絲比常人更深的感情。

1993年5月4日，歐洲的三位時裝設計大師Valentino（華倫天奴）、Gianfranco Ferre（費雷）和Pierre Cardin（皮爾·卡丹）與中國設計師、模特同臺，在北京舉辦了大型的時裝發(fā)布會，受到當時國家主席江澤民的熱情接見，這也是中國國家首腦首次接見國外時裝設計師，暗示了其對時裝和設計行業(yè)的極高認可。這對于當時整個服裝行業(yè)起到了巨大的鼓舞作用。

緊接著，1993年7月，中國服裝設計師協(xié)會成立，中國有史以來最高規(guī)格的時裝設計大賽——兄弟杯首次舉辦。時裝設計這個行業(yè)迎來了一個光明的發(fā)展契機。作為一名正在學習服裝設計的大學生，趙卉洲也明顯地感受到了這種巨大的行業(yè)熱情。1996年大學畢業(yè)后，她來到了當時時尚動向最為活躍的深圳，開始了解服裝行業(yè)的情況，她總在想：“如果有一天，我也能有自己的品牌和自己的專賣店，還有一大群喜歡我品牌的人，那是一件多么快樂的事情呵。”

夢想一旦發(fā)芽，便一發(fā)不可收拾。她開始為這個夢想而努力。

1997年，深圳服裝行業(yè)異軍突起，趙卉洲的夢想就在這片孕育成熟的土壤中開始破土發(fā)芽了，注冊了自己的品牌——藝之卉。她更加明白了自己內(nèi)心真正的夢想和沖動，展現(xiàn)自己對于藝術(shù)、時尚，以及一切美好事物的內(nèi)心表達，以一名設計師的身份來創(chuàng)造一個有特色的中國時裝品牌。

多年之后，趙卉洲才發(fā)現(xiàn)，原來她開始的初衷就是創(chuàng)立一個“設計師品牌”。只是當時的行業(yè)環(huán)境還未出現(xiàn)這一名詞。這樣的品牌和當時主流的服裝品牌完全是不同的定位和方向——更強調(diào)設計師的個性審美趣味和風格表達。在當時的服裝市場環(huán)境之下，這樣的品牌定位是個另類的角色，由于其小眾化的定位，必然有著比商業(yè)品牌更為艱辛的發(fā)展歷程。對于趙卉洲而言，這樣的選擇雖然艱辛，但卻更符合她的內(nèi)心訴求——這是她內(nèi)心的方向。

因夢想而飛翔

服裝行業(yè)歷來都是一個競爭異常激烈的行業(yè)。和眾多國內(nèi)服裝品牌一樣，藝之卉的第一步走得異常艱難。

當年的趙卉洲不過是個剛學過一點服裝設計的大學畢業(yè)生，臉上有一種圣潔的向往和對藝術(shù)的執(zhí)著，看上去就像一個愛做夢的小女孩。她對如何做一個品牌完全不懂。這時候的藝之卉也只是一個擁有幾臺縫紉機的小工作室，自產(chǎn)自銷。當時，年輕的趙卉洲親自在市場采購材料，將設計好的板式和所需的面輔料發(fā)回湖南老家，讓媽媽的工廠來生產(chǎn)，完工后再返回深圳銷售。母親為了使女兒能夠在更為寬松的環(huán)境下完成學業(yè)而承包的學校服裝廠，后來竟成為了趙卉洲創(chuàng)業(yè)初期的后方基地。

每一天，她都恨不得把自己掰成幾份。從衣服的設計、打版、出樣，到店面的裝修布置、營銷策略等，她都親力親為。每一件事都親手去做，每一件事都要做到最好。

趙卉洲并沒有過多的想法，只是單純的希望能用自己的服裝表達對設計的理解和熱愛。只是希望同樣一塊面料通過自己的設計后，能比一些現(xiàn)有的產(chǎn)品好一些，不要讓一塊好的面料因不好的設計而浪費。單純的愿望反而支撐著她走得更高更遠……在起步階段，趙卉洲就預測到服裝品牌化將是未來服裝產(chǎn)業(yè)發(fā)展的必然趨勢，所以她一直努力將品牌文化打造成為產(chǎn)品的核心競爭力：“只有將企業(yè)本身的底子打牢，將根基扎穩(wěn)，才能將品牌很好的延伸下去?！边@種想法讓她在市場的走向、企業(yè)發(fā)展的前瞻上具有鋒利的穿透力。

喜愛國畫的趙卉洲生性淡泊、沉靜低調(diào)，她的字：雅。她的設計理念來源于悠久的東方文化，追求東方文化中的茶、國畫、古樂一樣，沒有華麗與張揚，卻韻味悠長，內(nèi)涵豐富，給人以啟迪和智慧。在浮躁的物質(zhì)社會，這個出塵超俗然的設計風格大受青睞，每年不斷有新品牌誕生，不斷有適應不了市場的品牌轟然倒下。于是“藝之卉”在秉承自己風格的同時靈活求變，在激烈的優(yōu)勝劣汰競爭中站穩(wěn)了腳跟。

“企業(yè)家生活”并沒有抹煞掉趙卉洲身上的藝術(shù)氣息。在午夜，當她不需要考慮管理、經(jīng)營時，她會在想象中描繪自己的生活和未來：面對大海放聲歌唱；在金黃的麥田里揮毫作畫；游歷世界各地，不帶任何目的，然后，穿著自己設計的最漂亮的衣服，站在自己開畫展的美術(shù)館門口，面帶發(fā)自內(nèi)心的微笑，迎接每一個愛她、支持她、幫助她的人。

很顯然，趙卉洲是那種一定要將自己夢想實現(xiàn)的人。無法完整地展示藝之卉的品牌及品牌風格、品牌追求，這對于一個專業(yè)的服裝設計師來說，是無法接受的。于是，1998年4月，藝之卉的第一個專賣店在“新大好”百貨誕生了。她幾乎把所有的心思都花在了這間10平米的小店上，她把小店裝扮得如同閨房，很女人，也很可愛。這間小店盛滿了趙卉洲的心情、喜好以及她所有的心思。這樣的心思所營造出的專賣店氛圍，用環(huán)境來烘托產(chǎn)品和品牌的調(diào)性，在當時的深圳小店中實在是鳳毛麟角。顧客們每每來到這里，都流連忘返。這給了趙卉洲很大的信心。為了讓顧客經(jīng)常能看到新款式，趙卉洲幾乎每個月都會有新款的大貨上架。上架后，再和營業(yè)員一起守在店里向客人介紹藝之卉的設計。

趙卉洲設計的衣服漸漸受到越來越多消費者的喜愛。那個時期，這個專賣店的服裝雖然不分系列，都是單款，但款多量少，更新快，沒有太多的重復，而且有著很強的獨特性，消費者不用擔心在大街上撞衫。在這間小小的店鋪里，趙卉洲最直接、最深入地接觸到了消費者，得到了快速、客觀的市場信息反饋。親自做銷售讓她得到了很大的鍛煉，對市場的把握更加準確，藝之卉在市場上獲得的肯定，也更堅定了她堅持設計的信念。 1999年末，藝之卉第一家專柜進駐紫禁城商場。她大膽地將自己的專賣店來了個大變身，前衛(wèi)時尚的藍天白云噴繪、手工制作的紗簾，極具視覺沖擊效果的裝修效果，引發(fā)了深圳很多服裝品牌專賣店裝修概念的更新。也因趙卉洲超前的設計理念，引起深圳的很多商場對藝之卉這個獨特品牌的關(guān)注。

讓趙卉洲欣慰的是，在紫荊城這個后來發(fā)展成深圳最好的精品商場里，藝之卉很快就成為銷售最好的品牌之一。之后，專賣店迅速擴展，多間品牌專賣店的格局，為EACHWAY藝之卉下一步的快速發(fā)展奠定了基礎，也承載著EACHWAY藝之卉更為長遠的發(fā)展目標：趙卉洲要讓EACHWAY藝之卉在深圳乃至全國服裝業(yè)脫穎而出，成為叫得響的品牌。

趙卉洲一直認為，“時裝品牌傳遞的不僅僅是生活方式，其本身就是一種生活，一種能夠?qū)崿F(xiàn)目標消費群夢想的生活。消費者應該可以從店面、服裝款式等各種細節(jié)，體驗到藝之卉傳遞出的、屬于這個階層消費者共同的文化品位和精神需求?！痹诳钍皆O計上，藝之卉強調(diào)女性的含蓄，款式簡潔而大氣，追求細節(jié)上的獨特與精致，一朵絹花乃至一個小配飾就能將含蓄完美地表達。趙卉洲的專業(yè)設計能力和慧質(zhì)蘭心，使她能敏銳地把握到白領女性的內(nèi)心，設計出來的服裝也就頗受歡迎。她的靈感通常萌發(fā)于與人交流的瞬間，一個眼神、一個動作可能就是一個創(chuàng)意的來源。趙卉洲直言：“設計更像是交朋友，沒有什么訣竅，只是以心換心而已。我是在用整個心做設計，做事業(yè)，而不僅僅是一門生意。我是在給品牌賦予靈魂?！?/p>

在市場上獲得的肯定，也更堅定了趙卉洲堅持原創(chuàng)設計的信念?！拔抑患兇獾刈鲈O計，把我的思想、我對生活的感悟都縫在衣服里，讓它裝點女人的美麗。每次在大街、酒吧、餐廳、機場等地看見自己設計的服裝，那種無可比擬的快樂和自豪感就涌上心頭，久久不能散去。第一次，我感到了夢想與我原來已經(jīng)那么近?！?/p>

游歷中尋找設計靈感

公司不斷壯大，品牌不斷發(fā)展，趙卉洲卻更愿意將自己放在“首席設計師”的角色上。

趙卉洲時刻關(guān)注國際潮流，從繁忙的經(jīng)營管理中抽出大量的時間游走于世界各地，尋找設計的靈感，創(chuàng)造時尚的氣息。然后將自己的所得帶給設計師團隊，使EACHWAY藝之卉的設計一直秉承著趙卉洲的理想和風格。

每年，趙卉洲都要去世界各地采風。巴黎香榭麗舍大街、米蘭伊曼紐爾二世長廊、倫敦攝政街、紐約第五大道、東京銀座、香港中環(huán)……世界所有最前沿時尚的集散地，都時常留下趙卉洲的身影。在這里，趙卉洲不僅學習大師們巧奪天工的設計，也會隨時吸取國際大牌的陳列和櫥窗設計。這些細節(jié)最后都會融合趙卉洲內(nèi)心中濃郁的東方氣質(zhì)，而成為其手下一條條流暢柔美的線條，幻化出EACHWAY服裝的獨特風韻。

除了定期參加世界各地的時裝周、面料展、各類藝術(shù)展覽，趙卉洲更是時時刻刻從生活的點滴中尋覓自己的設計靈感。她喜歡一切完美的東西，每次看見好的衣服、好的店面設計，都及時地記錄下來，甚至恨不得把它們統(tǒng)統(tǒng)搬回家。趙卉洲隨身攜帶的東西除了相機，就是自己的速寫本。在大街上偶然發(fā)現(xiàn)的精彩瞬間，她會立即用相機拍下來，或者在速寫本上留下自己的感觸。她對靈感的追求是無止盡的，也是苛刻的。甚至當她在孕育新生命的時候，依然不知疲倦地奔走于世界各地參觀考察。

不斷地游走世界各地，不停地從生活中汲取靈感，不斷地收集吸取最前沿的時尚資訊和潮流，不停地挖掘生活的美麗。正是依靠這種對于設計本身的熱情和對設計近乎苛刻的要求，趙卉洲利用其最為優(yōu)秀的設計天賦，將其從生活中品味的美麗，表達于每一個線條、每一組色彩，以及每一個細節(jié)的深處。

魚躍海面向長空

趙卉洲參加了七年中國國際時裝周。從2008年開始，《我是一只魚》、《溯洄的魚》、《一只魚兒游啊游》、《魚的氣質(zhì)》……趙卉洲攜其主品牌EACHWAY，在這四場發(fā)布會上融合了東方簡約美學和國際時尚語匯，以跨界藝術(shù)的多元現(xiàn)代的方式，無論在設計作品本身的厚度和表現(xiàn)力上，還是在發(fā)布會的跨界形式感上，都為中國國際時裝周這個中國頂級時裝發(fā)布平臺，注入了不同凡響的新鮮語言，用“魚”的文化意象，精確而有力地傳達出EACHWAY藝之卉“你的氣質(zhì)，原來可以被閱讀”的品牌精髓。

而從2012年開始，趙卉洲將發(fā)布主角換成了EACHWAY旗下的新高端品牌HUI?！杜f愛》和《魚·愛·溫暖》用更為簡約和純粹的發(fā)布形式，用西方的設計元素，塑造屬于東方美學的高貴、優(yōu)雅氣質(zhì)，用國際化的時尚生活方式，來描繪“時光中的經(jīng)典女人”。

今年10月31日，趙卉洲依然攜HUI登上時裝周舞臺，以《HUI·蘭》為主題，再一次用針線描繪關(guān)于優(yōu)雅的時光畫卷。這場秀延續(xù)了趙卉洲及HUI一貫的優(yōu)雅和純粹內(nèi)核，正如其主題“蘭”的白玉蘭花意象——潔凈素雅，悠然綻放，通過對玉蘭花各種自然姿態(tài)的描摹、提煉和運用，表達優(yōu)雅、自信、經(jīng)典的女性生活態(tài)度，塑造“時光里的經(jīng)典女人”。同時這場秀除了最后幾套為烘托秀場氛圍而設計的幾套禮服之外，它更像是一場標準的成衣秀——極致的簡潔、干凈純粹，高端精致，去LOGO化，讓奢華以最為低調(diào)的面目呈現(xiàn)。

在色彩搭配和面料運用上，人們看到了更純粹和剔透的表達——散發(fā)著一種輕盈靈動的飄逸感，但又好像隨時可以觸手可及。更多的款式采用了大氣條紋、格子、花卉和菱形等簡潔圖案，以及溫柔沉靜的調(diào)和灰粉色，通過鏤空、網(wǎng)面、印染和提花等各種不同的肌理面料表達，呈現(xiàn)出更加豐富立體的視覺美學。

細節(jié)方面的極致化打磨，是趙卉洲和HUI一貫的作風和動人之處——服裝的裝飾細節(jié)上多采用了手工繡花和手工配飾，在釘繡的材料上，天然的貝殼、珍珠和水晶石散發(fā)出令人難以抗拒的誘惑力。同時，其設計風格也更加多元化，增加了職業(yè)運動系列?？梢钥闯?，趙卉洲正在建立一種屬于自己的、獨立深層的設計元素語匯，找到了一條融合著創(chuàng)造力的新銳風格，同時又符合本土發(fā)展的設計師品牌之路。

而作為2014APEC服裝設計師之一，EACHWAY（藝之卉）時尚集團首席設計師趙卉洲及其團隊本次任務側(cè)重于負責APEC第一夫人們服飾的設計及樣衣制作。趙卉洲表示，本次APEC服裝設計的總體思路是不僅要體現(xiàn)中國元素，彰顯東道國的文化內(nèi)涵，展現(xiàn)大國風范，又要尊重和融入其他國家及民族的元素，讓各國領導人“各美其美，美美與共”，同時在對中國元素的使用上，用現(xiàn)代化和國際化的手法來表現(xiàn)。

在她看來：“APEC夫人團的服裝不同于領導人的著裝，相對輕松和隨性，這也能讓設計師在原料選用、廓形設計、元素運用和表現(xiàn)手法上有更大的發(fā)揮空間。”因此，在本次APEC夫人團的服裝設計上，其設計團隊著力展現(xiàn)當代女性的新風貌，表現(xiàn)出女性的成熟、優(yōu)雅之美，致力打造出APEC氣質(zhì)之美。

趙卉洲表示，“參與APEC服裝設計，也讓不少設計師開始思考中國式禮服是什么，如何將傳統(tǒng)元素融入服裝設計。在后APEC時代，中國設計要走出國門，體現(xiàn)中國服飾的氣質(zhì)之美，不僅要貼上自己的文化DNA，在設計中融入傳統(tǒng)元素，同時也要潛心尋找傳統(tǒng)元素的國際化表達方式?！?img src="https://cimg.fx361.com/images/2017/04/07/yosj201412yosj20141206-8-l.jpg" style="">

從最初的小工作室，到“新大好”的一間小店，到“紫荊城”中充滿藝術(shù)氣息的專賣店，再到走上中國國際時裝周這樣高大上的舞臺，參與APEC第一夫人服裝設計；從最初的默默無聞，到深受客戶的喜愛，再到媒體和社會投入關(guān)注的目光，EACHWAY藝之卉、HUI不斷汲取養(yǎng)分，不斷成長，一步一步超越其他的魚兒，一點一點地游向海平面，并從洶涌的海面飛躍而出，游在藍天與白云之間。

趙卉洲說：“魚不可能一直呆在水里，蛹要化蝶，傳說中的神鳥鳳凰要涅磐，于是魚要進化成鳥，魚兒要飛翔也成了一個很自然的事。魚蛻變成鳥后，將飛翔在更廣闊的天空中。”