中國動畫在技術(shù)革新浪潮中的創(chuàng)作方向

□ 張俊談

（南京林業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計學(xué)院2012級動畫專業(yè)，江蘇 南京 210037）

數(shù)字特技技術(shù)介入電影之后，利用計算機(jī)圖形圖像技術(shù)完成的非現(xiàn)實的形象與真人的表演數(shù)不勝數(shù)，二維動畫應(yīng)用就是其中之一。隨著科學(xué)技術(shù)的迅猛發(fā)展,近十幾年來動畫的表現(xiàn)手法也越來越豐富，成為21世紀(jì)電影創(chuàng)作中必不可少的主要角色之一。而在國內(nèi)，傳統(tǒng)動畫根深蒂固，但卻步履蹣跚發(fā)展緩慢，處境不可謂不尷尬。一方面動畫市場規(guī)模逐年攀升，國人針對優(yōu)秀動漫作品的需求逐步提高，動畫片不再是兒童的專利，同時針對動漫作品的衍生產(chǎn)品的市場開發(fā)逐步成熟，一部優(yōu)秀動畫片的良好收視率必然帶動了系列玩具、飾品等的暢銷。另一方面，國內(nèi)優(yōu)秀動漫人才的緊缺，優(yōu)秀動漫創(chuàng)意的稀缺，嚴(yán)重制約了中國動漫行業(yè)的迅速發(fā)展。同時，近幾年如雨后春筍般成長起來的眾多動畫企業(yè)和公司為了生存，同行業(yè)競爭日漸殘酷，生存環(huán)境日益惡化，表面看似繁榮的背后實則隱藏著危機(jī)。

面對又一輪技術(shù)革命的浪潮涌起，計算機(jī)技術(shù)的廣泛應(yīng)用，使動畫生產(chǎn)速度更快、創(chuàng)意性更寬廣、內(nèi)容含量更大，從而更具商業(yè)的競爭力和滲透力。我們更需要迎頭趕上的勇氣，面對困難不退縮，面對困境不氣餒，中國動畫才能取得真正的飛躍！

要有豐富多彩的創(chuàng)作題材——中國動畫片的創(chuàng)作題材十分的單一，基本以神話故事，和一些廣為流傳的本國童話和寓言故事為主。動畫是一個充滿幻想的世界，正是因為在動畫中可以無拘無束的表現(xiàn)出想象空間，才得到觀眾的熱愛，特別是想象力比較豐富的青少年。美國的動畫素材就很豐富，并且大量選取了外國的素材，如《功夫熊貓》等，都是中國的題材，美國人卻把他大膽引用到自己的動畫中，并且獲得了巨大的成功。同樣，日本動畫也大量借鑒了外國的動畫，如宮崎駿的動畫中就大量運(yùn)用了歐美元素。國外相當(dāng)一部分動畫是改編許多大受好評的小說和漫畫，而且主題豐富，有環(huán)保、反戰(zhàn)、勵志等等。制作手法也多種多樣，有傳統(tǒng)的二維，也有三維，定格、真人和動畫同時演出，多種風(fēng)格的動畫百花齊放，增加了動畫的觀賞性，更加的吸引觀眾。

要有有趣故事的角色設(shè)計——“我們最關(guān)注的是故事本身”，皮克斯（皮克斯動畫工作室的簡稱）的達(dá)琳·布朗曾說過：“如果沒有引人入勝的故事，什么都無從談起?！痹趧赢嬛薪巧O(shè)計是非常重要的，沒有好的造型設(shè)計是決不可能制造出能夠吸引人的動畫的。它主導(dǎo)著整個動畫作品的情節(jié)、風(fēng)格趨勢，在分析理解角色性格特點(diǎn)的基礎(chǔ)上，表現(xiàn)和塑造出角色外形是動畫角色造型的整體過程。例如《海爾兄弟》，這部大型國產(chǎn)動畫片，講述海爾兄弟和他們的朋友為解決人類面臨的災(zāi)難和解開無盡的自然之謎，從太平洋穿越北美、南美、南極等地，最后回到他們的誕生地太平洋的神奇歷險故事。故事情節(jié)跌宕起伏，跨越時空，蘊(yùn)含豐富的自然、歷史、地理、人文等社會科學(xué)知識和趣味性、娛樂性。結(jié)合故事情節(jié)，以及關(guān)注人群的需要，創(chuàng)造出符號化的造型。在動畫中符號化造型設(shè)計風(fēng)格是對現(xiàn)實對象的濃縮與精煉、概括與簡化、突出與夸張其本質(zhì)因素的一種表現(xiàn)，給觀者留下深刻的記憶。

要有形象逼真的場景設(shè)計——動畫場景設(shè)計就是指動畫影片中除角色造型以外的隨著時間改變而變化的一切事物的造型設(shè)計。場景隨著故事的展開，圍繞在角色周圍。主觀設(shè)計出來的圖像或者實物，是無生命的，它的生命需要設(shè)計者把人類細(xì)膩的情感附加在這些無生命的物體上，讓它更加人性化。

要有強(qiáng)烈視覺的鏡頭語言——鏡頭語言是形象化的藝術(shù)，動畫為藝術(shù)的表現(xiàn)形式，鏡頭畫面是承載影像的物質(zhì)載體，在敘述故事、表達(dá)思想、展現(xiàn)生活的創(chuàng)作過程中形成了比較合乎規(guī)范的動畫語法。動畫的獨(dú)特語言有別于傳統(tǒng)的視頻模式，電影、電視是無法比及的，動畫的鏡頭的設(shè)計是可以超越常規(guī)，在一些人力所不及的地方進(jìn)行設(shè)置，更強(qiáng)化鏡頭的說服力，但又存在準(zhǔn)確客觀的展觀現(xiàn)實及具體意圖，這也是動畫鏡頭語言的魅力所在，同時也是動畫更為吸引人的地方。《功夫兔與菜包狗》曾入選文化部“2013年國家動漫品牌建設(shè)和保護(hù)計劃”，法國Millimages集團(tuán)CEO認(rèn)為，該片通過世界化的視覺語言和新媒體表現(xiàn)形式詮釋中國元素，風(fēng)格獨(dú)樹一幟，是一部消弭了東西方文化隔閡的動畫作品。

要有烘托氣氛的配音效果——動畫片中的聲音元素可以分三大類：人聲、音效、音樂，三者有著緊密的關(guān)系。音樂節(jié)拍節(jié)奏與鏡頭切換節(jié)奏吻合一致，觀眾在觀看短片時隨著音樂的節(jié)拍，會有一定的心理準(zhǔn)備和預(yù)期。動畫是視聽的藝術(shù)，從聽覺元素上說，配音可以從相當(dāng)大的程度上滿足觀眾對聲音的美學(xué)需求。動畫配音現(xiàn)在看來已經(jīng)不僅僅是為視覺畫面本身錦上添花了。它是一種語言，影響內(nèi)心的語言。動畫配音可以只為影片的局部渲染氣氛，也可以用來貫穿全片。其實，音樂是最善于表達(dá)、激發(fā)人們內(nèi)在情感的藝術(shù),它可以使人興奮,也可以使人哀傷;可以使人緊張,也可以使人鎮(zhèn)靜，細(xì)致入微地為動畫創(chuàng)造了一種整體氣氛，使創(chuàng)意更有說服力，減弱接點(diǎn)的跳躍感，使得信息傳達(dá)順暢。

要有高度靈敏的市場意識——動畫作品要有人看、有人買，才能體現(xiàn)社會價值和經(jīng)濟(jì)價值。中國動畫過去市場化程度不夠，一些作品不是命題作文，就是憑創(chuàng)作者個人喜好，缺乏對受眾群體的研究和把握，沒有敏銳發(fā)現(xiàn)市場的意識，以致生產(chǎn)出來的作品觀眾不喜歡，市場不受歡迎。

上世紀(jì)80年代中期，大導(dǎo)演斯蒂文·斯皮爾伯格首先發(fā)現(xiàn)了動畫市場蘊(yùn)藏的巨大商機(jī)，他旗下的安培林公司特別制作的動畫電影《美國鼠譚》（An AmericanTail）意外地取得了非常好的票房成績。正是得益于這一提醒，動畫巨人迪斯尼精心制作了《小美人魚》（The LittleMermaid）。

要有持續(xù)發(fā)展的產(chǎn)業(yè)鏈條——中國動畫發(fā)展不起來的重要原因就是沒有產(chǎn)業(yè)鏈。美國的動畫行業(yè)如此發(fā)達(dá)，正是因為美國有著完善的產(chǎn)業(yè)鏈。其中最有代表的是迪士尼公司，已經(jīng)形成了一條從動畫制作到發(fā)行、再到衍生產(chǎn)品的開發(fā)、授權(quán)使用這一整套流程。迪士尼牢牢地掌握這整條產(chǎn)業(yè)鏈獲得了巨大的利潤，據(jù)不完全統(tǒng)計，米老鼠這一形象每年給迪士尼帶來的收入就高達(dá)十億美元。縱觀中國的動畫市場大部分動畫都沒有做到這點(diǎn)，都是以制作為主，沒有很好的融合產(chǎn)業(yè)鏈，而恰恰制作部分是產(chǎn)業(yè)鏈的最低端獲得利潤最少的部分，常常導(dǎo)致投資商賺不到什么錢，甚至虧本，這樣一來就打擊了投資商信心，不再向動畫方面投錢，這樣就形成惡性循環(huán)。所以中國動畫的產(chǎn)業(yè)鏈需要完善和升級，這個過程是需要政府去指導(dǎo)和扶持，企業(yè)者積極去參與，制作者要制作出精良的作品，為大眾所喜聞樂見。