中國畫花鳥畫的“意寫觀”辨析研究

宋俊辰 （四川省成都市四川師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 610000）

中國畫花鳥畫的“意寫觀”辨析研究

宋俊辰 （四川省成都市四川師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 610000）

花鳥畫在中國畫作中占有重要比重，在漫長的歷史發(fā)展中，形成了多種表現(xiàn)手法，使中國畫更加異彩紛呈，頗具內(nèi)涵。本文以中國明清時期的畫作為例，對花鳥畫中的“寫意觀”進行了探討，希望對相關(guān)研究領(lǐng)域提供借鑒經(jīng)驗。

中國畫；花鳥畫；“意寫觀”

意寫觀是寫意畫和工筆畫之間的區(qū)別所在，同時也是二者的共同點。為了對我國花鳥畫有進一步了解、掌握其特點與發(fā)展規(guī)律，對中國畫花鳥畫中的寫意觀進行研究與探討十分必要，從而對寫意觀形正確的認(rèn)識，促進我國花鳥畫發(fā)展。

一、寫意與意寫內(nèi)涵

我國古代文藝方面的著作，與西方的文藝研究有所區(qū)別，很多情況下沒有對某一概念做出明確而具體的闡述，很多概念的內(nèi)涵與外延都較為模糊，因而使得義項具有很多種。不同的研究學(xué)派，寫意的內(nèi)涵有不同的理解與定義，而且在歷代的傳承中，其范疇內(nèi)涵也在發(fā)生著改變，后人在研究中不斷對內(nèi)涵進行擴充，注入新義。通常情況下，某一概念的傳承時間越長，其變異也就愈大，內(nèi)涵也就變得愈加復(fù)雜。與此同時，中國古代論著中的概念與含義相互滲透，多種概念相互貫通，形成了一個相對復(fù)雜的關(guān)系網(wǎng)，因而很難對某一概念做出詳細(xì)而具體的界定。在研究藝術(shù)領(lǐng)域某一念性問題時，需要結(jié)合特定的時間、背景，并要根據(jù)生產(chǎn)方式和人們的思維方式，通過全面具體的分析，從而做出科學(xué)合理的解釋。繪畫領(lǐng)域中所說的寫意，是中國畫的一種表現(xiàn)手法，與“寫實”風(fēng)格相對應(yīng)，比較隨意與瀟灑。這種表現(xiàn)手法注重對神態(tài)的變現(xiàn)，從中抒發(fā)出作者的個人情感。寫意畫法，用筆不刻意追求工細(xì)，簡而義豐，縱筆揮灑，意蘊深藏，受到廣大藝術(shù)者的喜愛。簡而言之，“寫意”是通過“寫”的方式對創(chuàng)造了畫面的意境，而“意寫”則是憑借作者的精神境界中的意念和想法來對“寫”進行引導(dǎo)，一直到意足而境生為止。

二、古代花鳥畫的意象與境

中國年畫花鳥畫的意向形成過程與藝術(shù)發(fā)展具有相似規(guī)律，畫中的意象是作者本身的“意”與大自然中的“象”進行接觸以后，作者會對自然事物產(chǎn)生自己的理解，并產(chǎn)生情感，進而創(chuàng)造出蘊含自己情感的具體意象。在意象生成階段，此時在作者的意識中，各種形象并不十分清晰，而是需要作者經(jīng)過反復(fù)多次的加工之后才能形成最終的“意象”。

在繪畫作品創(chuàng)作中，意象的形成也就是作者者對藝術(shù)構(gòu)思的過程。鄭板橋曾經(jīng)對于竹畫這樣評價：“江館清秋，晨起看竹，煙光、日影、露氣、皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意?！贝朔硎稣f明了意象萌發(fā)，也可以說創(chuàng)作具有一定沖動性。作者在晨光中，對竹子有了自己的見解與感受，但是這種感受并不是單方面產(chǎn)生的，而是需要經(jīng)過心與物進行交流的一個過程，因而使作者產(chǎn)生了創(chuàng)作動機。

意境是空間中的一種境象，體現(xiàn)在畫面中就是筆墨的痕跡與留白之間的互動。在心里學(xué)層面來講，空白的介入會使筆墨痕跡產(chǎn)生一定張力，讓人有一種流動感，因而增強了畫面的動感。與此同時，觀察者通過對意境的感悟，也可以感受到作者的精神境界，也可以看出空間境象是聯(lián)系繪畫作品中象與境的紐帶。宋代文人提出了“胸有成竹”，蘇東坡對其做出了貼切的解釋，即在動筆著手繪畫之前，所要畫的竹子形象就早已在胸中醞釀成型，拿起筆就會使竹子的形象躍然紙上，栩栩如生。中國繪畫也是把“胸中意象”作為了創(chuàng)作基礎(chǔ)。畫家“胸有成竹”，是其心源相契合之后的升華，是畫家對審美意象整合后，突然間爆發(fā)出來的一種靈感，同時也是展現(xiàn)了整體構(gòu)思的過程。我國古代畫家在構(gòu)思醞釀中，并不是先想好了鼻子，再去想耳朵，而是要有整體觀念，結(jié)合鼻子、眼睛甚至耳朵的整體情況，一氣呵成。正是為了追求“胸有成竹”，因而中國繪畫才擁有了“意在筆先”的傳統(tǒng)。同時這也是對“胸中意象”的最好的詮釋，也是對藝術(shù)創(chuàng)作動態(tài)化創(chuàng)作的一個要求。

三、辨析中國畫花鳥畫的“寫意”與“意寫”

花鳥畫主要是把動植物作為了描摹對象，繪畫作者并通過動植物的形象來抒發(fā)你自己的情感。尤其是明清時期的作者，通過寫意形式的花鳥畫來展示自己的理想世界，在繪畫過程中采用的手法既是對唐宋以來繪畫技藝的傳承，同時又融入了自己的創(chuàng)新元素，與傳統(tǒng)的審美視角還有所區(qū)別，但是在繪畫創(chuàng)作中，對畫幅的大小卻沒有做出具體的要求。“一畫開天地”，繪畫作品的格調(diào)高低、氣局以及境界大小才是寫意繪畫中的關(guān)注點。從中國大量的寫意繪畫作品中，可以品讀出中國人一貫的“以小見大”的觀念，從眾多的繪畫作品中，也可以發(fā)現(xiàn)“以小見大”藝術(shù)手法的發(fā)展歷程。通過對明清時期的花鳥畫、梅蘭竹菊及四季通景繪畫作品的觀察，能夠清晰的發(fā)現(xiàn)，其意境與山水畫中的關(guān)注重點有所不同，兼畫兼題或者通景式手法的大量運用，使其風(fēng)格尤為突出。除此之外，明清時期繪畫中強調(diào)的“寫”與題畫詩用印等手法，是其在意境創(chuàng)作中的重大突破。

中國畫中，無論是寫意花鳥畫還是工筆花鳥畫，二者都離不開“寫”與“意”，站在這個角度分析，寫意與工筆并無明顯區(qū)別，而且這種想法在國畫界也早已得到了共識。但是寫意畫與工筆畫二者在畫面效果上卻存在較大差別，雖然寫意花鳥畫中時常會出現(xiàn)“工筆”的痕跡，但是卻與工筆花鳥畫存在本質(zhì)上的區(qū)別，繪畫思維與表現(xiàn)技巧是屬于兩個系統(tǒng)，因而在花鳥畫繪畫與評析中，要對這些不同點有清晰認(rèn)識。我們要進行深層次的研究，從“寫”與“意”兩個層面去探究二者的差別與統(tǒng)一性，從而利于發(fā)現(xiàn)寫意花鳥畫與工筆花鳥畫的發(fā)展規(guī)律。從上文對寫意畫的介紹，我們對“寫”與“意’有了深入了解，明確了“意”是一種精神境界，而“寫”則是對作者精神境界的一種表達。寫原來是一種書法用語，由于其每一個筆畫都張弛有度、節(jié)奏適中，形成了一個個具有生命力的單元，將這種手法應(yīng)用到了繪畫中，因而被人們視為了“氣韻生動”的決定性用因素?！皩懸狻敝饕怯尚纳?，因心而造就了意象，而“意寫”則是由境導(dǎo)心。

“意寫觀”體現(xiàn)在花鳥畫中，可以這樣來辨析。不同畫家對自然界中的畫鳥會有自己獨特的見解，審美感受會不同，例如，同樣是對牡丹花的觀察，有的畫家則會認(rèn)為花朵的顏色十分鮮艷，靚麗的顏色會給人一種眼前一亮的感覺，無論是從征朵花的輪廓以及每一個花瓣的細(xì)致變化，都會帶給人們不同的美感享受，因而許多畫家就會選用工筆的方式來對牡丹花的形象進行展示。而還有畫家在觀察牡丹的過程中，首先會對牡丹形成了一個整體性的感受，仿佛用大筆調(diào)的手法就可以對牡丹花的輪廓、花瓣的細(xì)致變化及顏色展現(xiàn)的淋漓盡致，因而就會選用意筆的形式來表達牡丹花的美感，從而進一步賦予了花鳥畫的人文內(nèi)涵，比如，“怒氣寫竹”、“喜氣寫蘭”等。每一位畫家的自身經(jīng)歷都不同，面對同一個事物對象，會產(chǎn)生不同的情懷，“雨中草色綠堪染，水面桃花紅欲燃”、“感時花濺淚，恨別鳥驚心”，都是畫家內(nèi)心的真實感受。因而在中國畫中，畫家經(jīng)常不受其他思想和因素干擾，會隨心所欲，根據(jù)自己的認(rèn)識和心意去繪畫，該寫意就寫意，該工筆就工筆，真實表現(xiàn)自己的看法。在中國畫的靜與虛的表達中，工筆發(fā)揮了重要作用，而寫意表現(xiàn)手法則在表達內(nèi)心感受和精神境界方面更具有優(yōu)越性。由此我們也不難看出，“意”對“寫”起到了統(tǒng)領(lǐng)作用，對整個畫面的構(gòu)圖、筆墨、造型以及色彩等方面進行了制約，從這個層面可以看出，工筆與“寫意”具有同樣的思想內(nèi)涵，“意”則是寫意與工筆的出發(fā)點。意境中的“意”則應(yīng)該與“寫意”中的意含義相同，宗白華先生在其編撰的《美學(xué)散步》一書中，把意境分成了三個層面，即直觀感相的模寫、活躍生命的傳達以及最高靈境的啟示。而對于花鳥畫也同樣具有三種境界，詩人的詩句“一花一天國，一沙一世界”，則充分說明了中國畫花鳥畫的優(yōu)美意境，詮釋了花鳥畫的魅力。

四、結(jié)語

花鳥畫作是中國畫三大畫科之一，在歷史發(fā)展中取得了顯著成果。意寫觀是寫意畫和工筆畫之間的區(qū)別所在，同時也是二者的共同點。本文主要對花鳥畫中的意寫觀進行了辨析，希望對進一步了解我國花鳥畫的內(nèi)涵、掌握其特點與發(fā)展規(guī)律提供幫助。

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宋俊辰，1980年10月出生，男，四川省內(nèi)江市人，畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院國畫系，獲文學(xué)學(xué)士學(xué)位，先后任四川師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院繪畫系主任助理，國畫系主任，美術(shù)培訓(xùn)部主任，講師，研究方向中國畫。