徐煜
孤獨的守望者是現(xiàn)代戲劇常見的人物形象,比如《咱們死人醒來的時候》中的魯貝克、《薩勒姆女巫》中的普羅克托、《沉鐘》中的海因里希等等。劇中的主人公或者以信徒般的道德虔誠,或者以近乎偏執(zhí)的精神追求,對抗著世界的墮落、平庸和麻木。這類主題的反復出現(xiàn),表達著人類想要探尋被現(xiàn)代社會功利性異化的心靈本真的強烈愿望。
上海話劇藝術中心推出的新作《老大》也塑造了一個在物欲膨脹的背景下,堅持自己精神歸宿的守望者形象。該劇以一個現(xiàn)代寓言式的故事,表達著對人類毀壞自己的生存之根的憂思。在當代一個漁村里,面對即將被改建成浴場的漁場,一個幾十年以大海為寄托的老漁民,不甘心接受家園被毀的現(xiàn)實,以無力卻又頑強的方式進行著近乎絕望的抗爭。他倔強地固守著居民已都遷走、等待拆除的漁村而不撤離,最終卻眼睜睜看著家園被經(jīng)濟開發(fā)的腳步毀于一旦。
一個人的堅守,這是一個很有力量的戲劇情境,對觀眾可能產(chǎn)生的震撼很值得期待。然而,從現(xiàn)場觀眾的反映來看,演出中幾次創(chuàng)作者精心設計的高潮場面,似乎都沒有引起足夠的回應。有些地方,舞臺氣氛很強烈,但觀眾的情緒卻并不高漲。這不完全是觀眾沒有理解作品的內(nèi)涵所致,而是作品中還存在著一些值得推敲的部分,影響了審美體驗的完整性和連貫性。
《老大》是個象征感非常強的戲,大海是靈魂凈土和生命本真意義的承載符號。劇中象征意義的完成,無疑需要強化大海這一精神符號的紐帶作用。馮國良從一個苦命少年,成長為發(fā)祥號漁船的老大,海洋對他的磨礪,給予他的感悟,是他性格的主要促成因素,也是日后馮國良將大海視為圣殿的重要心理依據(jù)。劇中的情節(jié)主線,應該是馮國良和大海的相互作用的對手戲。然而從目前呈現(xiàn)來看,卻給人一種避實就虛的感覺,劇本對于馮國良的人生經(jīng)歷的描寫,恰恰回避了他對大海的搏擊、抗爭與領悟。在作品中,以追憶的方式呈現(xiàn)出來的馮國良的人生軌跡,除了一段當年的老大林阿龍和老軌林國章為了救他而死外,其余基本圍繞他與兩個女子的感情戲展開。馮國良為了贖罪而娶了林國章的遺孀阿蘭,以及為娶阿蘭而放棄了與女演員戚瑞云的感情,這些經(jīng)歷對于馮國良守望者形象的形成,并沒有多大的促進作用,這種錯位的愛情可以發(fā)生在任何人物身上。由于這兩條感情線的喧賓奪主,人物的主要故事既形不成一個精神守望者的基本面貌,而且也要冒敘事上的風險。馮國良在現(xiàn)實中要捍衛(wèi)曾經(jīng)有過的精神家園,而那個家園在現(xiàn)有的框架中,對他來說就是兩段遺憾的感情,這在守望主題應具有的人生氣魄上打了不小的折扣。戲的基干部分成了普通的忍痛割愛的情感糾葛,馮國良守望的海洋和燈塔反倒成了陪襯,對海洋的懷戀只能是個空洞的標簽,以至于劇中馮國良多次為大海的被糟踐而吶喊,總讓人產(chǎn)生差一口氣的感覺,情緒很難充分調(diào)動起來。
情節(jié)側(cè)重點的失誤,除了造成對主題的削弱外,還產(chǎn)生一個問題就是敘事上的風險。比如,馮國良與阿蘭結(jié)合的情節(jié)就顯得突兀和勉強,初看起來驚天動地,仔細推敲卻覺得缺乏可信性。阿蘭作為在海上挽救過馮國良的老水手的遺孀,馮國良對她有負罪感是無可厚非的,但是以一個未經(jīng)世事的少年,而且還頂著“黑五類”的帽子,是否具備這樣的勇氣,著實需要斟酌的。即便馮國良有意,阿蘭作為一個農(nóng)家女子,又如何敢于接受小輩這樣的要求,這中間要克服多大的民風、倫理甚至還有時代的障礙。這些障礙的克服無疑需要巧妙的敘事策略,然而劇中顯然省去了必要的糾葛過程,輕而易舉就達成了兩個人的結(jié)合,這樣做固然避免了縝密構(gòu)思的麻煩,但是直接呈現(xiàn)結(jié)果的代價是,預期的效果必然會受到損害。
總體上,作為一部探討生命價值和人文關懷的作品,《老大》的藝術追求是值得肯定的,而且不乏詩意的場面和語言,在時空設計上尤其值得稱道。如果說跨時空、多時空結(jié)構(gòu)的運用,在當代戲劇并不罕見,但是創(chuàng)作者在此依然發(fā)掘出了新意。比如戲中的閃回部分,往往讓現(xiàn)在的馮國良直接走進歷史畫面,與當年的自己進行對話,這樣的處理,既灑脫自由,又不乏穿越歷史的哲理意味。當然,如果作品所表達的類似情懷、守望、靈魂家園的主題,能夠有更貼切的人物命運折射出來,而不是通過演員的演說來轉(zhuǎn)達,可能藝術效果會更好一些。