混聲四部合唱藝術(shù)的音色架構(gòu)

聶亞平

摘要：合唱是一門由集體共同合作完成的、需要深厚演唱功力、需要對作品匠心獨運進行二次創(chuàng)作的、音響效果多維立體的聲樂藝術(shù)。它豐富的音色表現(xiàn)力，迷醉著聆聽它的人們。時而磅礴史詩般迎面撲來、時而浪漫清新的吹過、時而感性而富有穿透力的遠去、時而優(yōu)雅從容流淌著、時而純凈地像天使一般存在。

關(guān)鍵詞：合唱 音色 立體

對完美音色的追求是每個合唱隊不竭的動力源泉。每個人獨立音色的融合與統(tǒng)一，各聲部音響的協(xié)調(diào)與對比，復(fù)雜交織著，遵循一定的規(guī)律，共同打造了這龐大、多維立體的合唱藝術(shù)聲效。一首優(yōu)秀的合唱作品它的音色是如何來搭建從而形成一個完整的體系的呢？筆者將從以下四個方面討論合唱音色的有機組合。

一、科學(xué)、自然的發(fā)聲狀態(tài)

合唱是一項抹去個人個性、展現(xiàn)集體個性的音樂活動。我們常聽到說，合唱藝術(shù)中沒有我，只有我們。即是要求每一位合唱成員淡化“小我”的概念，真正融合到集體中，形成音色高度的協(xié)調(diào)。筆者認為最根本的就是要有一個科學(xué)、自然的發(fā)聲狀態(tài)?？茖W(xué)、自然的發(fā)聲狀態(tài)是對合唱隊員聲樂演唱基本功的一個檢驗，簡要的說，正確的發(fā)聲必須做好兩點：1.腰部氣息使用時的二次擴張；2.打開喉嚨，在氣泡音的點上發(fā)聲。人們在放松的狀態(tài)下用力念一個低位置的長音時往往很容易找到正確的發(fā)聲狀態(tài)。這將為合唱音色的協(xié)調(diào)統(tǒng)一、張馳自如打下堅實的基礎(chǔ)。

二、獨立卻又相互融合的各個聲部

我們經(jīng)常強調(diào)合唱音色高度統(tǒng)一，然而是每一個人的聲音都如出一轍嗎？之所以合唱要分聲部，無疑是要展現(xiàn)各聲部獨有特色的。錢大維老師在《合唱觀念的思考》一文中提到他對合唱音色問題的第一個觀念是合唱團各聲部應(yīng)該有原色。四個聲部中女高音明亮、輕盈、圓潤、柔美，女低音溫暖、濃厚、結(jié)實，男高音明亮、有力、堅實、富有穿透力、有金屬感，男低音濃厚、凝重、深沉、寬廣。如女低聲部沒有女低音色的人，男低聲部沒有男低音色的人，則需要去做，去模仿這種原色。我們需要的音響效果是在科學(xué)、自然發(fā)聲狀態(tài)下，包括統(tǒng)一好發(fā)聲位置靠前靠后或高或低、統(tǒng)一好音色或明或暗的情感基調(diào)等細節(jié)元素，各聲部有各自清晰的聲線走向，從而組合成一個具有縱向飽和度、空間感的藝術(shù)品。否則，它就像一個口齒不清的人說出的話，不知所謂。

三、收放自如的情感張力

在每一次參與的合唱排練中，筆者會仔細地去聽合唱成員演唱中的情感表達。統(tǒng)一的起音、統(tǒng)一的呼吸、統(tǒng)一的情感體驗等細節(jié)，是否經(jīng)過了思考。在作曲家傾注深情、充滿思想內(nèi)涵的音符上，筆者時而會因為個別情感表達不到位的聲音感到遺憾。作曲家瞿希賢曾說：“我的作品排練起來很累，要慢慢‘啃，才能搬上舞臺?！背３Ｒ皇鬃髌分忻總€音符都是經(jīng)過作曲家反復(fù)斟酌的。拿高偉改編的混聲無伴奏合唱《大江東去——念奴嬌·赤壁懷古》來說，我們可以看到有豐富的表情、力度、速度記號需要我們?nèi)プ龊盟?。首先，整首作品的基調(diào)是“高貴莊嚴(yán)的”。開口一個硬起的“大”字上三個標(biāo)記，一個力度“f”記號，一個速度“自由延長符號”，另一個重音符號。第17小節(jié)“赤壁”的“壁”字上那個椅音要把握好時值的長短唱出詩歌的古韻，“亂石穿空”的卡農(nóng)處，要用更為堅實的音色，同時突出各聲部的主旋律，每一句特別是卡農(nóng)部分第一個音以及作者標(biāo)注了重音的地方要特別強調(diào)，唱出此起彼伏，緊張的亂象。兩個女聲聲部“小喬初嫁了”，要用細巧的音色，唱出女子出場的嬌俏與柔美。第54小節(jié)兩個突強隨即變?nèi)醯摹鞍　保镁哂斜l(fā)力的、大氣恢弘的音色，顯示出作品的氣勢。四個聲部依次唱出的“早生華發(fā)”要用弱聲唱，為最后的煙消夢散做好鋪墊?！雌鸱?、剛?cè)岵?，需要音色的不停轉(zhuǎn)換來渲染作品的藝術(shù)感染力。它要求每一位合唱成員具有扎實的功底，聲音有巨大的張力并能夠自如把控。共同做到合唱音色的強而不炸、弱而不虛、高而不擠、低而不壓、快而不亂、慢而不斷。

四、長期培養(yǎng)的合作默契

合唱是集體活動，每個人都要相互配合。整體音色要遵循“五靠”原則：與左右鄰座靠，與本聲部靠，同聲聲部互相靠，低聲部向高聲部靠，局部往整體靠。而各聲部又要實現(xiàn)優(yōu)勢互補、凸顯個性。這里就出現(xiàn)了誰讓誰上的問題。因此在作品中，各聲部要明確自己所處地位、所應(yīng)發(fā)揮的作用，是主旋律、或填補空白、或特色裝飾音等等的話就應(yīng)該凸顯，是起幫襯作用、處于輔助地位的話就應(yīng)向主旋律聲部音色靠。另外，從橫向上來說，各聲部間的銜接要緊密，不光是指時間上的緊湊，還指句與句之間音色上的“靠”，氣息的流暢銜接。要求演唱者在沒有演唱的時候始終要跟著主旋律聲部在心中默默唱著，同呼吸、同換氣，音高、音色、速度、力度等表達才能流暢銜接，融合為一體。從縱向上來說，和弦中音的傾向關(guān)系會導(dǎo)致音準(zhǔn)變化問題，默契度越高將有利于形成更為純凈的和聲音色。合唱中更傾向于使用區(qū)別于鋼琴所用的十二平均律的純律，和聲中的變化音也同樣有一個傾向的問題。如變化音“#4”往“5”靠，“b5”往“4”靠等情況，增音程唱出擴張的感覺，減音程便更為密集緊張。

科學(xué)自然的發(fā)聲狀態(tài)就像是合唱音色的基礎(chǔ)原料，被女高、女低、男高、男低四個聲部分割成不同的板塊，通過情感張力給這個立體藝術(shù)品造型，通過默契的合作來牢牢架構(gòu)起合唱音色這多維立體藝術(shù)品。

優(yōu)美、成熟、豐富、立體的合唱音色，非一朝一夕可以達成。它需要時間的錘煉，需要合唱成員間長期的磨合，需要對發(fā)聲正確方向的把控，需要合唱成員對各類風(fēng)格作品的廣泛涉獵，需要指揮的精準(zhǔn)調(diào)配與布局。

參考文獻：

[1]潘丹.本意、本源、本質(zhì)——透析音樂作品中的音色差異[D].沈陽：沈陽音樂學(xué)院，2012年.

[2]韓德森.合唱色彩構(gòu)成要素分析[J].江蘇教育學(xué)院學(xué)報，2005，（07）.

[3]郭銳娟.試論合唱藝術(shù)的人聲交響美[D].長沙：湖南師范大學(xué)，2011年.endprint