從博古架到城市中

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看點(diǎn)

互動(dòng)

交融

創(chuàng)作方式

偶遇這次展覽，卻也是非常幸運(yùn)的看到了一場(chǎng)不管是內(nèi)容還是形式都非常豐富的陶藝展。展覽一共分為三個(gè)廳，文獻(xiàn)廳集中反映了四位藝術(shù)家的創(chuàng)作歷程，同時(shí)還展示了藝術(shù)家們的一些巨型的無(wú)法移動(dòng)的環(huán)境陶藝和裝置陶藝的作品照片和工作照片，生動(dòng)的還原藝術(shù)家的創(chuàng)作環(huán)境。在展廳的中間有一個(gè)大型的交互系統(tǒng)電子平臺(tái)，里面儲(chǔ)存了藝術(shù)家們的所有個(gè)人信息，包括圖片和影像。在展廳的盡頭還有一個(gè)大型的屏幕不斷地播送有關(guān)這四位藝術(shù)家的紀(jì)錄片，讓觀眾們能近距離了解和進(jìn)入藝術(shù)家們的藝術(shù)世界。另外兩個(gè)廳，一個(gè)東方廳，一個(gè)西方廳，東方廳的藝術(shù)家是日本的清水六兵衛(wèi)先生和中國(guó)的朱樂(lè)耕先生。西方廳的藝術(shù)家是美國(guó)的溫·海格比先生和法國(guó)的藝術(shù)家雅克·考夫曼先生。讓陶瓷從靜態(tài)的博古架上走到更廣闊的城市空間，這就是這次“文明的互動(dòng)與交融一一東西方當(dāng)代陶藝展”展覽的意義，讓大家看大陶瓷更廣闊的創(chuàng)作方式。

泥土對(duì)于人類來(lái)說(shuō)是最親切，最富生命感的材質(zhì)，而且其的形成一半是人工一半是火工，這是東方哲學(xué)中天人合一的最高境界，因此，陶藝也許會(huì)成為構(gòu)成現(xiàn)代城市景觀的最重要的，最人性化的藝術(shù)表現(xiàn)之一?！拔拿鞯幕?dòng)與交融——東西方當(dāng)代陶藝展”于中國(guó)美術(shù)館拉開帷幕，這是在中國(guó)舉辦的一個(gè)具有強(qiáng)大國(guó)際陣容的當(dāng)代陶藝展。

有關(guān)藝術(shù)家參與城市環(huán)境空間的建設(shè)的確是一個(gè)值得探討的題目，而這次邀請(qǐng)來(lái)的四位陶藝家的共同特點(diǎn)就是，他們做的都是大型的、與建筑環(huán)境空間相關(guān)的公共藝術(shù)性的當(dāng)代陶藝，或裝置藝術(shù)性的當(dāng)代陶藝。展覽由中國(guó)藝術(shù)研究院藝術(shù)人類學(xué)研究所所長(zhǎng)方李莉女士策劃，這是在中國(guó)舉辦的一個(gè)具有強(qiáng)大國(guó)際陣容的當(dāng)代陶藝展，參展藝術(shù)家包括美國(guó)阿佛雷德大學(xué)的教授，原國(guó)際陶藝副主席溫·海格比，瑞士沃韋應(yīng)用藝術(shù)學(xué)院陶藝系主任，教授，國(guó)際陶藝協(xié)會(huì)主席雅克·考夫曼，日本京都大學(xué)造型系教授，清水六兵衛(wèi)八代（清水六兵衛(wèi)是日本有名的陶藝家族，藝術(shù)家為該家族是第八代傳人），中國(guó)藝術(shù)研究院藝術(shù)創(chuàng)作院院長(zhǎng)朱樂(lè)耕教授。這四位都是本國(guó)具有代表性的，同時(shí)兼容了東西方文化特點(diǎn)的當(dāng)代陶藝家，將陶瓷從博古架上和室內(nèi)陳設(shè)中解放出來(lái)，走向更大的建筑空間、公共環(huán)境空間的裝置陶藝與環(huán)境空間陶藝，具有濃厚的時(shí)代特點(diǎn)。

策展人認(rèn)為，陶瓷走向更大的建筑空間、公共環(huán)境空間的裝置陶藝與環(huán)境空間陶藝，也許是未來(lái)陶藝、甚至是未來(lái)藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)重要的方向之一。因?yàn)楫?dāng)人類社會(huì)進(jìn)入后現(xiàn)代社會(huì)，城市的功能和意義發(fā)生了改變，在工業(yè)化時(shí)代，城市往往是工業(yè)中心，生產(chǎn)中心，但在后工業(yè)社會(huì)中，城市將成為消費(fèi)中心，文化中心。人們到一個(gè)城市不僅消費(fèi)物質(zhì)也消費(fèi)知識(shí)與景觀，因此，今后的公共藝術(shù)將會(huì)成為城市人文景觀的重要組成部分。

泥土對(duì)于人類來(lái)說(shuō)是最親切，最富生命感的材質(zhì)，而且其的形成一半是人工一半是火工，這是東方哲學(xué)中天人合一的最高境界，因此，陶藝也許會(huì)成為構(gòu)成現(xiàn)代城市景觀的最重要的，最人性化的藝術(shù)表現(xiàn)之一。

【策展人語(yǔ)】

上世紀(jì)的五十年代，在日本一座古老的城市——京都，有一群年輕的陶瓷藝術(shù)家們，他們不甘愿將自己的技藝限制在實(shí)用的器物之中，他們要在陶瓷藝術(shù)領(lǐng)域發(fā)起一場(chǎng)革命，向當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域進(jìn)軍。領(lǐng)頭人叫八木一夫，他組織了一個(gè)陶瓷藝術(shù)群體叫“走泥社”。無(wú)獨(dú)有偶，在與日本遙遙相對(duì)的太平洋彼岸的美國(guó)洛杉磯，有一所叫奧蒂斯的藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院成立了陶藝系，負(fù)責(zé)人叫彼得-沃克斯，在這所院校也開始了沖破傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的實(shí)用性，將其推向當(dāng)代藝術(shù)的系列實(shí)驗(yàn)。而當(dāng)代陶藝最早的先驅(qū)者，并不是日本的藝術(shù)家，也不是美國(guó)的藝術(shù)家，而是歐洲的畢加索、馬蒂斯、德加·雷諾阿、高更、米羅等人，在二十世紀(jì)初他們就進(jìn)行了一系列的當(dāng)代陶藝實(shí)驗(yàn)，因此，從某種意義來(lái)說(shuō)，是他們影響了日本和美國(guó)的當(dāng)代陶藝的出現(xiàn)。在這不同區(qū)域的當(dāng)代陶藝革命中，當(dāng)時(shí)的中國(guó)在場(chǎng)嗎？當(dāng)時(shí)的中國(guó)，在場(chǎng)也不在場(chǎng)，說(shuō)其不在場(chǎng)，那是因?yàn)槲迨甏抢鋺?zhàn)時(shí)期，中國(guó)沒(méi)有參與西方的現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展。說(shuō)其在場(chǎng)，那是因?yàn)樯鲜兰o(jì)五十年代在日本和美國(guó)發(fā)起的現(xiàn)代陶藝的變革，是以西方的當(dāng)代藝術(shù)形式，來(lái)吸收東方的哲學(xué)精神，包括中國(guó)唐宋陶瓷藝術(shù)中的審美理念所發(fā)起的一場(chǎng)革命?！白吣嗌纭钡拿志褪蔷壠鹩谒吴x瓷中的“蚯蚓走泥痕”（那是由于瓷胎的釉所產(chǎn)生的自然龜裂，燒成后在瓷器上形成了猶如蚯蚓在泥土上行走的痕跡）。這些中國(guó)式的哲學(xué)追求被日本人發(fā)展到極致，轉(zhuǎn)而影響到美國(guó)，發(fā)展出追求肌理美、殘缺美以及拓展陶瓷材質(zhì)的多種可能性的當(dāng)代陶藝語(yǔ)言。這種新的表達(dá)語(yǔ)言最終將陶瓷藝術(shù)從傳統(tǒng)的工藝品，拓展為當(dāng)代藝術(shù)的一部分，并將其從博古架上和室內(nèi)陳設(shè)中解放出來(lái)，走向更大的建筑空間、公共環(huán)境空間，成為令人震撼的、耳目一新的公共藝術(shù)或裝置藝術(shù)。因此，風(fēng)靡于國(guó)際的當(dāng)代陶藝，—方面是現(xiàn)代的、前衛(wèi)的，但另一方面卻連接著東方文明的某些古老的內(nèi)在生命力，反過(guò)來(lái)其又在深刻地影響著東方當(dāng)代陶藝的新的追求。當(dāng)代陶藝發(fā)展的歷程讓我們看到了東西方不同文明的互動(dòng)與交融，也讓我們體會(huì)到了世界文化的豐富性和多樣性所給予現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的豐富源泉。

為了詮釋這一理念，本次展覽邀請(qǐng)來(lái)的四位陶藝家分別代表了美國(guó)、歐洲、日本和中國(guó)，這都是以上提到的，對(duì)世界產(chǎn)生當(dāng)代陶藝或影響過(guò)當(dāng)代陶藝發(fā)展的重要國(guó)家和地區(qū)。在這四位陶藝家的作品中，我們看到了東西方文明融合的特點(diǎn)，也看到了在交通極其便利的今天，藝術(shù)家們活動(dòng)的跨度已經(jīng)貫穿了東西半球的維度，進(jìn)入了，人類全球化的3.0時(shí)代（即個(gè)人全球化的時(shí)代），不同文明中藝術(shù)家之間的相互學(xué)習(xí)和理解已成為當(dāng)今世界的常態(tài)。