從長(zhǎng)安到雅典

摘要：歐洲和西安都有著深厚的文化積淀，有著沉甸甸的傳統(tǒng)文化背景，有著關(guān)于傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化對(duì)接和碰撞的問(wèn)題。在當(dāng)下，我們?cè)鯓游展爬系膫鹘y(tǒng)文化精髓，怎樣去創(chuàng)作符合時(shí)代精神的當(dāng)代藝術(shù)作品，這些都是國(guó)際雕塑家所共同面對(duì)和探討的問(wèn)題。此次國(guó)際雕塑家工作坊就是中西方藝術(shù)家在相互探討、共同創(chuàng)作的同時(shí)，重新理解自己的對(duì)藝術(shù)的感受，在相互的碰撞中、不協(xié)調(diào)中尋求藝術(shù)表現(xiàn)的新途徑。

關(guān)鍵詞：工作坊；傳統(tǒng)；當(dāng)下；交流；藝術(shù)

金秋九月，古城西安迎來(lái)了中歐的12名中外雕塑家，他們以國(guó)際雕塑家工作坊的方式在短短的七天時(shí)間里根據(jù)自己對(duì)西安的親身感受創(chuàng)作了形態(tài)各異的即興作品。作品雖說(shuō)不一定制作的多么深入、細(xì)致，但是，從他們的作品中我們看到了文化的碰撞、精神的溝通。

中國(guó)是一個(gè)文明古老的國(guó)家，歐洲也存在著大量的文明古跡，兩者背后都有著深厚的文化底蘊(yùn)，大家對(duì)于這些文明古跡都有著不間斷的思考。看到這些文明遺跡，大家會(huì)不約而同的想到現(xiàn)實(shí)社會(huì)問(wèn)題、傳統(tǒng)文化與當(dāng)代藝術(shù)對(duì)接的問(wèn)題，這也正是此次國(guó)際雕塑家工作坊的主題 “從長(zhǎng)安到雅典”，正是由來(lái)自不同國(guó)度的所有藝術(shù)家在長(zhǎng)安這個(gè)大背景下由衷發(fā)出來(lái)內(nèi)心的精神對(duì)話。正如學(xué)術(shù)主持人吳為山所說(shuō)：“我們不能滿足于中國(guó)雕塑只存在于博物館、石窟、墓道，應(yīng)當(dāng)提煉出影響著現(xiàn)在與未來(lái)的絕倫之底蘊(yùn)、超拔之意志、高遠(yuǎn)之境界。這不僅在于弘揚(yáng)民族傳統(tǒng)，保持華夏獨(dú)特韻致，更在于促進(jìn)人類文化生態(tài)的多元化發(fā)展。”

國(guó)際雕塑家工作坊源于以前的工作作坊，坊的意思就是在一個(gè)限定的空間里由大家來(lái)共同完成一個(gè)限定的目標(biāo)，或者是規(guī)定的任務(wù)。工作坊具有較強(qiáng)的手工性和合作性，雖說(shuō)有一定的工作流程或工藝要求，但是每一位成員在其中所做的東西都存在著個(gè)性和差異性，故最后所做的成品在共同性中也具有千差萬(wàn)別性，這也就是現(xiàn)在所說(shuō)的“手工活兒”，坊的含義也主要體現(xiàn)在這一點(diǎn)上 。國(guó)際雕塑家工作坊也就是從這個(gè)方面入手，給所有的參展藝術(shù)家以確定創(chuàng)作主題，大家根據(jù)這一創(chuàng)作主題結(jié)合當(dāng)?shù)氐拿耧L(fēng)民情與各自的文化背景進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。在其中，不同的國(guó)度、不同的價(jià)值觀、不同的世界觀，在這里進(jìn)行碰撞，產(chǎn)生出縱橫的、互動(dòng)的靈感火花。讓不同的藝術(shù)家和觀眾能夠有一個(gè)確切的認(rèn)識(shí)----對(duì)待一個(gè)事物有很多的可能性、很多的視角。

此次的國(guó)際雕塑家工作坊有別與其他國(guó)家和地區(qū)的雕塑創(chuàng)作營(yíng)。雕塑創(chuàng)作營(yíng)的創(chuàng)作方式是在創(chuàng)作開(kāi)始之前，每一位藝術(shù)家都要提供一個(gè)創(chuàng)作方案。這些創(chuàng)作方案與創(chuàng)作主題或者符合或者不符合，藝術(shù)家到達(dá)創(chuàng)作營(yíng)后根據(jù)創(chuàng)作草圖選擇合適的材料進(jìn)行加工制作，在加工的開(kāi)始到結(jié)束，基本與草圖無(wú)太大變化，藝術(shù)家在創(chuàng)作期間的所見(jiàn)所聞并沒(méi)有直接的傳達(dá)到作品中去，創(chuàng)作營(yíng)相互交流的目的并沒(méi)有在作品中得以體現(xiàn)。這些藝術(shù)家的草圖，或是了解了當(dāng)?shù)氐奈幕尘盎蚴橇私饬酥袊?guó)的經(jīng)濟(jì)文化狀態(tài)，并沒(méi)有設(shè)身處地的體驗(yàn)創(chuàng)作地的城市文化特點(diǎn)，所以所做草圖缺乏當(dāng)?shù)噩F(xiàn)實(shí)依據(jù)，自我創(chuàng)作性較強(qiáng)。本次的國(guó)際雕塑家工作坊在很大程度上避免了這種現(xiàn)象的發(fā)生，活動(dòng)開(kāi)始前只為參展藝術(shù)家提供基礎(chǔ)性材料和焊接工具，如鐵板、鐵條、工業(yè)廢件、電焊機(jī)、切割機(jī)、氬弧焊機(jī)等，其余材料根據(jù)藝術(shù)家在西安的感受隨機(jī)購(gòu)買，充分尊重藝術(shù)家的個(gè)性創(chuàng)作。這種安排方式帶有很強(qiáng)的冒險(xiǎn)性，因?yàn)樵诤芏痰臅r(shí)間內(nèi)藝術(shù)家很有可能沒(méi)有找到合適的表現(xiàn)題材和方式，導(dǎo)致沒(méi)有最終的作品呈現(xiàn)。但是，即時(shí)性創(chuàng)作又給我們帶來(lái)了無(wú)限的可能性，作品是不可預(yù)計(jì)的、無(wú)法規(guī)劃的，這種方式是冒險(xiǎn)和驚喜并存的。如中方策展人王志剛所說(shuō)“國(guó)際雕塑家工作坊是一個(gè)充滿冒險(xiǎn)精神和探索精神的場(chǎng)所，在其中，您可以盡情地展現(xiàn)的您才華、抒發(fā)您的感受，我們給您做好后勤保障工作”。

首先，國(guó)際雕塑家工作坊在時(shí)間的安排上，以感受、融合、創(chuàng)造為主線，在感受的同時(shí)進(jìn)行藝術(shù)的構(gòu)思，最后終結(jié)為創(chuàng)作作品。其中最具代表性的是考察具有典型特色和代表中國(guó)文化精髓的乾陵和漢陽(yáng)陵。乾陵雕刻的莊重與神圣、封山為陵的建制與以人為型的陵墓造型等意象性創(chuàng)造給現(xiàn)場(chǎng)的所有藝術(shù)家都留下了深刻的影響。這些觀后的感受在愛(ài)爾蘭藝術(shù)家代比 Debbie Dawson創(chuàng)作的作品《挖掘現(xiàn)場(chǎng)》中有明顯體現(xiàn)，她的作品通過(guò)裝置藝術(shù)的方式向大家展示了一個(gè)未來(lái)人類文明的挖掘現(xiàn)場(chǎng)：是用宣紙畫了三副比較抽象、朦朧的三個(gè)人物造型，懸掛于墻面之上，在三副畫面的下方對(duì)應(yīng)的是拿泥土圈造的挖掘現(xiàn)場(chǎng)，挖掘現(xiàn)場(chǎng)中沉埋的物品分別是布老虎、小工藝品等，以此來(lái)表達(dá)她對(duì)于發(fā)掘的理解。

漢陽(yáng)陵則與乾陵明顯不同，漢陽(yáng)陵屬于早期的陵墓建制，唐陵延續(xù)了漢代的建制，又有創(chuàng)造性的發(fā)展。兩座不同朝代的陵墓從不同的角度和形式闡釋了中國(guó)古人所特有的死后的生活觀。“掘地為墓、封土為陵”，塵封的意味尤為濃厚。在后期創(chuàng)作作品中，中方藝術(shù)家郭繼鋒作品《秋分》就是通過(guò)闡釋塵封的含義來(lái)表達(dá)他的理解。作品是由十一個(gè)八十公分高的玻璃柜和活動(dòng)期間藝術(shù)家所產(chǎn)生的廢棄物以及泥土和落葉組成。玻璃柜是以3×4矩陣方式排列，共有十二個(gè)節(jié)點(diǎn)，玻璃柜里收集十一名藝術(shù)家在活動(dòng)期間所產(chǎn)生的廢棄物品，再將玻璃柜放置在落葉之上。在落葉叢中留有一個(gè)空位，是代表其中歐方策展人兼藝術(shù)家讓·畢儒jean-Charles Pigeau，因?yàn)樗コ鱿诒本┑膫€(gè)人展覽開(kāi)幕式而出現(xiàn)了一個(gè)空位。這些廢棄物品都是他們?cè)趧?chuàng)作期間最好的見(jiàn)證，是他們不經(jīng)意間所產(chǎn)生的生活印記，也是不為人所關(guān)注的作品，將這些作品最后封存放置在飄落的樹(shù)葉之上，用樹(shù)葉傳達(dá)了濃濃的秋意，也傳達(dá)了金秋時(shí)節(jié)雕塑工作坊豐碩成果。

其次，安排中歐藝術(shù)家分別向大家展示各自的藝術(shù)作品，相互了解各自的創(chuàng)作風(fēng)格和手法并對(duì)來(lái)自不同國(guó)度的藝術(shù)家有大致地了解，對(duì)不同的生活環(huán)境所產(chǎn)生的不同藝術(shù)的創(chuàng)作方法有深刻地感受。其中捷克的藝術(shù)家的作品以觀念的方式來(lái)表達(dá)了他的創(chuàng)作思想，他同時(shí)具備扎實(shí)的雕塑技法和敏銳的社會(huì)觀察力；作品均是以歷史事件和傳統(tǒng)文化為題材，應(yīng)用當(dāng)代的創(chuàng)作手段借以觀念的變革進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。他的作品巨大的LED發(fā)光材料制作的上帝的荊冠，扣在了捷克皇宮的屋頂上，暗示了皇權(quán)所承受的痛苦。還有中方策展人王志剛作品《融獅》，用現(xiàn)代的不銹鋼材料鍛造了一尊正在融化的石獅，代表了傳統(tǒng)文化的一種消融。這種觀念介入下的原有物品再融合，體現(xiàn)了中歐藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作的共通性。

再次，對(duì)當(dāng)?shù)氐拿耧L(fēng)民情的了解。藝術(shù)家根據(jù)自己的構(gòu)思需要，選定具有典型代表性的材料完成自己的作品，如金屬?gòu)U舊市場(chǎng)、輕工小商品批發(fā)市場(chǎng)和城隍廟旅游品市場(chǎng)，購(gòu)買確定的和一些意想不到的物品，來(lái)豐富自己的創(chuàng)作構(gòu)思，進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。

由中方藝術(shù)家鮑海寧、張葳和李繼飛為主要?jiǎng)?chuàng)作力量的其它藝術(shù)家共同參與的合作作品《永恒的對(duì)話》，就是從宏觀的角度闡釋了此次國(guó)際雕塑家工作坊的主題“從長(zhǎng)安到雅典”，是絲綢之路的含義，也是東西方文化交流的含義。這件作品是由許多金黃色銅鈴組成，透過(guò)飄動(dòng)的銅鈴，空靈的造型，在我們面前幻化出一匹行走在沙漠上的駱駝?dòng)跋?，它仿佛駝著古絲綢之路的繁華勝景，經(jīng)過(guò)我們面前，走向遠(yuǎn)方，留下陣陣的駝鈴聲……。這件作品表達(dá)了一個(gè)主題：中西方文化交流源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，我們的對(duì)話永無(wú)止境。

這些優(yōu)秀的作品重新定義了此次國(guó)際交流活動(dòng)，它是對(duì)以往雕塑創(chuàng)作交流的一種有益補(bǔ)充。這種工作方式更注重藝術(shù)家之間的溝通交流，其中無(wú)論是創(chuàng)作的形式還是觀念更新，都有重大的變化。從觀念上強(qiáng)調(diào)對(duì)于地域文化的再理解，在文化的沖突平衡之中找到最有益的接入點(diǎn)；從形式上突破固有的限制，從可開(kāi)發(fā)的形式入手，最大程度地展現(xiàn)作者的主觀觀念；從材料入手，因地制宜和用手邊的材料，不限于觀念，形式，做到主題、內(nèi)容、形式的高度統(tǒng)一。

這種不拘一格的開(kāi)放心態(tài)，開(kāi)放環(huán)境，最大程度上釋放了作者的胸懷，并拋開(kāi)民族的狹隘性，地區(qū)的差異性。在一定的主題范圍內(nèi)天馬行空，完成自己對(duì)于藝術(shù)的理解。

此次國(guó)際雕塑家工作坊的成功舉辦，為西北地區(qū)的國(guó)際性交流開(kāi)創(chuàng)了先河，為今后的雕塑教學(xué)，以及在傳統(tǒng)文化和開(kāi)拓當(dāng)下藝術(shù)表現(xiàn)及深度的有益嘗試，通過(guò)這樣一個(gè)活動(dòng)切實(shí)地做到相互促進(jìn)相互交流的作用。

【參考文獻(xiàn)】

[1]吳為山主編.雕塑文論[M].天津：百花文藝出版，2012

【作者單位：西安美術(shù)學(xué)院】