交融與碰撞

李崢嶸

當(dāng)今的學(xué)術(shù)發(fā)展呈現(xiàn)出分工越來越細(xì)，綜合性越來越強的趨勢。多元學(xué)科交叉、重組，新興學(xué)科不斷產(chǎn)生。在這種形勢之下，各學(xué)科如何發(fā)揮自身優(yōu)勢、彰顯自己的特色，成為各學(xué)術(shù)共同亟需思考的重要論題。當(dāng)前，面對中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科的新形勢，回顧與反思刻不容緩。

一、中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科研究現(xiàn)狀

21世紀(jì)以來，中國傳統(tǒng)音樂理論方向涌現(xiàn)出大量的學(xué)術(shù)人才，出版了數(shù)量可觀的論著、期刊論文，逐步形成了一個具有較強競爭力的學(xué)科研究群體。以由袁靜芳主編的《中國傳統(tǒng)音樂概論》為代表的學(xué)者對中國傳統(tǒng)音樂整體進(jìn)行了全新的總結(jié)與概括；以王耀華《中國傳統(tǒng)音樂學(xué)的“是什么”、“為什么”和“如何為”》為代表，以問答形式對中國傳統(tǒng)音樂的學(xué)科建設(shè)與發(fā)展進(jìn)行深入解讀；以楊民康《“音聲”：認(rèn)知與釋義——對音樂民族志研究認(rèn)知人類學(xué)及闡釋學(xué)方法的讀解》為代表，對音樂民族志研究方法進(jìn)行闡釋與梳理等等。毋庸置疑，中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科研究取得了不少令人矚目的學(xué)術(shù)成就。

隨著西方民族音樂學(xué)、人類學(xué)、民族學(xué)、文化地理學(xué)、比較心理學(xué)、比較哲學(xué)、計算機科學(xué)等學(xué)科的理論與方法的引進(jìn)，以及我國本民族音樂理論自身學(xué)術(shù)傳統(tǒng)的延伸與發(fā)展，中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科研究即將或正在經(jīng)歷一個重要的學(xué)術(shù)思想轉(zhuǎn)型期，各大音樂院校紛紛申辦中國傳統(tǒng)音樂理論研究與學(xué)科建設(shè)研討會，以期進(jìn)一步明確當(dāng)下中國傳統(tǒng)音樂理論研究與教學(xué)的優(yōu)勢與缺失，展望未來的發(fā)展方向。智慧的交流與碰撞無不使中國傳統(tǒng)音樂的研究狀態(tài)與研究視界等發(fā)生著較大變化。筆者根據(jù)在中國知網(wǎng)上的檢索結(jié)果，從學(xué)科研究視角和范式來看主要分為四類：

（一）音樂本體研究的視角

音樂本體研究是中國傳統(tǒng)音樂最基本、最核心的研究方法。一般來說，“音樂本體”包括音樂的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，即音列、調(diào)式、旋法、旋律走勢、裝飾潤腔、節(jié)奏律動、曲式結(jié)構(gòu)、織體等。早期，中國傳統(tǒng)音樂學(xué)界多數(shù)停留在對音樂事項的描述和歸納上，誠然，這是一種研究方式，是定性研究模式，但缺失深入音樂本體內(nèi)部的微觀剖析。21世紀(jì)以來，借鑒計算機技術(shù)改“定性研究”為“定量研究”，對音樂形態(tài)作更細(xì)致、更微觀的分析。諸如袁靜芳在<中國古老音樂文化與現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)結(jié)合的探索與創(chuàng)新——關(guān)于建立“中國古琴音樂文化數(shù)據(jù)庫”的意義和價值》中運用計算機技術(shù)對傳統(tǒng)音樂進(jìn)行定量分析；錢茸《淺析滬劇唱詞音聲的地域性音樂價值—兼推-“雙六選點”》采用音樂語言學(xué)（語言音樂學(xué)）研究方法對唱詞音聲本體進(jìn)行微觀剖析等等。

（二）文化背景研究的視角

在對傳統(tǒng)音樂作形態(tài)研究的基礎(chǔ)上，將其視角延伸至對這種音樂所處文化背景的關(guān)系考察。文化包括地緣文化、生態(tài)文化等，近些年受文化地理學(xué)、文化生態(tài)學(xué)的影響，研究視域不斷拓展。如蔡際洲的《音樂文化與地理空間——近三十年來的區(qū)域音樂文化研究》一文結(jié)合文化地理學(xué)對近三十年來的區(qū)域音樂文化進(jìn)行研究；徐東娜的《生態(tài)環(huán)境之差異對民間音樂留存的影響——保靖縣與張家界土家族民間音樂采風(fēng)有感》通過對兩個地區(qū)土家族民間音樂現(xiàn)狀的比較，探究生態(tài)環(huán)境對民間音樂留存的重要影響等等。

（三）傳承流變研究的視角

傳承與流變是傳統(tǒng)音樂最為觀照的主題，眾多學(xué)者都在孜孜不倦地探索新的傳承思路和保護方法。喬建中在《“原生態(tài)“民歌的舞臺化實踐與“非遺”保護》中客觀分析了“舞臺化”實踐的“雙刃性”，為“非遺”的保護提供了有益的經(jīng)驗；劉永福《時空里的創(chuàng)造流變中的傳承》中詮釋了“傳統(tǒng)音樂”的內(nèi)在動力及外部推動力，肯定了“傳統(tǒng)音樂所具有的時空性（過去）、所展現(xiàn)的時代風(fēng)貌（現(xiàn)在）和所煥發(fā)的永恒魅力（未來）；周青青《從房陵民歌看民歌旋律的“底層”、“借用”與“交融”》借鑒語言學(xué)關(guān)于“底層”與“借用”的理論，探索民歌音樂地域特點中的本初底色和后期影響，同時提出了音樂“交融”概念等等。

（四）文化闡釋研究的視角

所謂“文化闡釋”，是指對傳統(tǒng)音樂的文化內(nèi)涵、文化意義、文化特征、文化原因、文化屬性、民族屬性、文化功能等進(jìn)行解讀的一種研究。近年來，有代表性的研究諸如楊民康的《云南布朗族風(fēng)俗歌[索]的變異過程及其文化解讀》，對變異的云南布朗族風(fēng)俗歌[索]進(jìn)行文化闡釋，呼吁政府和學(xué)界對其進(jìn)行批判性反思；陸小璐《區(qū)域文化視野中的“秦派民樂”創(chuàng)作研究》以“區(qū)域音樂文化研究”為理論取向的研究視角，關(guān)注“時代”、“區(qū)域”是如何對“人”與“音樂作品”產(chǎn)生作用的，等等。

特別值得關(guān)注的是，2013年7月在中國上海音樂學(xué)院舉行的國際傳統(tǒng)音樂學(xué)會（ICTM）第42屆年會，以開放的姿態(tài)進(jìn)行多元學(xué)術(shù)對話，包括八個圓桌會議、35個專題小組、133場分組研討會、六場民族志電影等。學(xué)者們就年會擬定了六大中心議題，是一次世界級的學(xué)術(shù)盛宴。在這里必須要提到的是由黃婉主持的“云南西雙版納少數(shù)民族研究”會議小組，他們探討了云南景洪地區(qū)基諾、布朗、哈尼、傣族四個少數(shù)民族的當(dāng)代音樂文化生態(tài)；王耀華主持的題為“旋律結(jié)構(gòu)、族源與移民”的圓桌會議，立足于中國本土固有的學(xué)術(shù)傳統(tǒng)與成果，從音調(diào)結(jié)構(gòu)方面探討族源、族群移民這個論題；澳大利亞南威爾士大學(xué)的楊沐持續(xù)關(guān)注中國海南多種原住民音樂文化近三十年，對于當(dāng)?shù)卦魳沸螒B(tài)在“非遺”保護下發(fā)生的種種情態(tài)與變化，反思聯(lián)合國科教文組織在確認(rèn)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄過程中的合理性：面對傳統(tǒng)音樂在當(dāng)下的生存，趙塔里木、謝嘉幸、劉嶸作為“北京傳統(tǒng)音樂節(jié)”和“太極傳統(tǒng)音樂獎”的籌辦策劃者，用“文化空間”闡明了音樂節(jié)和音樂獎舉辦的過程和意義，對音樂節(jié)作為“非遺”保護新形式之一進(jìn)行了有力探討。在精彩紛呈的學(xué)術(shù)論文中，除了對本地域、本國家、本族群的傳統(tǒng)音樂理論研究外，還有不少外國學(xué)者對中國的絲竹、洞經(jīng)音樂展開研究，也有部分中國學(xué)者對日本、韓國、伊斯蘭等音樂課題進(jìn)行研究。在這些跨國家、跨文化的研究中充分展現(xiàn)了不同文化視界的交流與碰撞，使筆者注意到他國音樂理論研究者與本土音樂理論研究者的自我觀照之間頗有意味的張力。此次年會上放映的六部民族志電影，既有視覺感官上的體驗，也具有較高的學(xué)術(shù)價值。21世紀(jì)，電影和電視作為重要的文化交流和溝通手段，對保存和傳遞非物質(zhì)文化遺產(chǎn)有重大意義。endprint

此次ICTM會議的點睛之筆是中國學(xué)者沈洽的主題演講《面對失語的口境——當(dāng)我們言說某種音樂聲時》，他首先對傳統(tǒng)音樂學(xué)的歷史研究狀況進(jìn)行了全方位回顧與反思，總結(jié)出傳統(tǒng)音樂之所以陷入“無語”的窘境是因為一種堅守古典音樂理論為基礎(chǔ)的對音本體研究傳統(tǒng)與另一種由西方傳入的民族音樂學(xué)偏重于文化屬性研究傳統(tǒng)相互碰撞與摩擦產(chǎn)生的，但在這種碰撞中卻產(chǎn)生了對音樂形態(tài)學(xué)的術(shù)語學(xué)研究至關(guān)重要的研究成果。沈洽認(rèn)為現(xiàn)階段傳統(tǒng)音樂學(xué)科重新建立一套音樂形態(tài)術(shù)語學(xué)的條件已然成熟，希望國際傳統(tǒng)音樂學(xué)會成立形態(tài)學(xué)的術(shù)語學(xué)的研究小組，把現(xiàn)存的研究成果放在一個桌面上充分討論，形成共識，變成比較系統(tǒng)的術(shù)語學(xué)。沈洽呼吁東亞、東南亞、南美洲等許多自己的音樂文化話語體系被異化或被邊緣化的國家都能根據(jù)自己的話語系統(tǒng)編輯出音樂形態(tài)學(xué)詞典，以實現(xiàn)從“地方型知識”（Local knowl-edge）到“通用型知識”（Universal knowledge）轉(zhuǎn)換的最終目標(biāo)，變成一部真正在平等的平臺上溝通的世界音樂形態(tài)學(xué)詞典。他強調(diào)這是一項需要世代承襲的偉大工程，需要不斷地修訂、補充和再版使其日臻完善。

尊重多元學(xué)術(shù)背景，兼具研究話題的廣度和深度，是ICTM的魅力所在。此次年會所引發(fā)的新思考、新建樹將在不久的將來結(jié)出更豐碩的學(xué)術(shù)果實。

二、中國傳統(tǒng)音樂學(xué)術(shù)研究發(fā)展思索

在中國傳統(tǒng)音樂學(xué)術(shù)研究發(fā)展的問題上，存在著不同的聲音：宋祥瑞在《中國民族音樂學(xué)研究的歷史與問題——兼論當(dāng)代的”接軌情結(jié)”與中國現(xiàn)代學(xué)術(shù)的性質(zhì)及任務(wù)》一文中認(rèn)為：“強烈的與世界接軌的情結(jié)里潛伏著一種無意識的推論，即西方的學(xué)科正統(tǒng)、科學(xué)。它操縱著我們偏離自己文化一歷史的軌跡，去借別人的鑰匙來開自己的鎖”。而錢茸在《唱詞音聲解析》中提出了自己的觀點：“一個現(xiàn)代人，既不應(yīng)頂禮膜拜于外來強勢文化，也不必拒絕外來文化于國門外。而當(dāng)一種外來文化恰恰有利于維護我們的本土多元文化時，我們豈不應(yīng)該‘西學(xué)為用呢？”筆者認(rèn)為中國傳統(tǒng)音樂學(xué)術(shù)研究的進(jìn)行與發(fā)展應(yīng)該遵循以下原則：

1.樹立正確的“母本觀”

中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科擔(dān)負(fù)著保存中國傳統(tǒng)民間音樂“種”（母本）的重大使命。母本是源，縱使“變異類”傳統(tǒng)音樂形態(tài)在表現(xiàn)形式等方面或多或少偏離母體初形態(tài)，但其“內(nèi)核”終究保留反映其持有特定歷史文化語境的完整信息。樹立正確的“母本觀”，是牢固中國傳統(tǒng)音樂主體地位的基石。沈洽在此次國際傳統(tǒng)音樂學(xué)會（ICTM）年會上提出的關(guān)于建立一套音樂形態(tài)術(shù)語學(xué)體系并編輯成中英對照版本的詞典出版發(fā)行，同時呼吁那些失去自己的音樂文化話語權(quán)的國家都能達(dá)成共識的建議和考慮，正是對音樂文化特性的有力維護。

2.建立開放思維

傳統(tǒng)音樂有自己的源頭，且常流常新。中國傳統(tǒng)音樂并非是中國傳統(tǒng)社會所形成的那種靜態(tài)的、消極的、保守的傳統(tǒng)音樂，更不是學(xué)堂樂歌以來所謂的那種被動接收式的傳統(tǒng)音樂。袁靜芳在《中國古老音樂文化與現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)結(jié)合的探索與創(chuàng)新——關(guān)于建立“中國古琴音樂文化數(shù)據(jù)庫”的意義和價值》一文中發(fā)表觀點：“我們需要更新理念，接受新的思想；我們需要勤奮工作，學(xué)習(xí)了解現(xiàn)代科學(xué)知識。在當(dāng)代非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的搶救與保護中，運用信息技術(shù)，革新傳統(tǒng)音樂服務(wù)模式，促進(jìn)社會音樂資源的共享，提供高質(zhì)量數(shù)字化音樂資源服務(wù)，對于滿足人民群眾物質(zhì)文化需求，提升民族的修養(yǎng)與素質(zhì)具有深遠(yuǎn)的意義?！苯㈤_放思維是中國傳統(tǒng)音樂學(xué)術(shù)研究發(fā)展的智力支持。

3.避免“范式危機”。

項陽在《傳統(tǒng)音樂的個案調(diào)查與宏觀把握——關(guān)于“歷史的民族音樂學(xué)”》一文中指出：“某些運用所謂‘民族音樂學(xué)方法寫出的論文，換掉一些具體時間地點和人物會驚人的相似，就像是一個模子刻出來的”。項陽所指的是那些一味照搬西方民族音樂學(xué)理論而缺乏中國歷史文化內(nèi)涵研究路向的論文。這種研究路向似乎也是一種新的研究范式，但容易造成“范式危機”。李聽在《民族音樂學(xué)對我們的影響》一文中提出疑問：“近些年，在教學(xué)過程中經(jīng)常被這樣一種現(xiàn)象所困惑。受民族音樂學(xué)的影響，我們的很多學(xué)生甚至在研究內(nèi)容都尚未確定的情況下，已然確定了‘方法。此時的‘民族音樂學(xué)凸顯出從‘方法往‘形式過渡的特征，‘形式化的研究本身也是對思維能力的一種限制。面對中國傳統(tǒng)音樂如此豐富的內(nèi)容及表現(xiàn)形式，我們是否可以在研究方法上有更多的選擇？換言之，對于一個研究對象，我們究竟應(yīng)該先有內(nèi)容再有方法，還是先有方法再有內(nèi)容？”在采用何種或多種研究范式上，如何避免“公式化”、“模式化”迫切需要關(guān)注與思考。

4.開創(chuàng)中國本土特色傳統(tǒng)音樂新理論

今天，隨著全球多元化趨勢，學(xué)術(shù)升級與更新尤為重要。可喜的是，不少學(xué)者提出了自己獨到新穎的理論思想，諸如李枚的“中立音”概念、桑海濤的“和色音”理論、錢茸的“唱詞音聲”概念等等。借鑒與吸納“他文化”、“他科學(xué)”，完善自己的研究理論，以期建立具有中國本土特色的音樂學(xué)術(shù)理論體系是我們新時代每一位音樂學(xué)者神圣而艱巨的使命。

三、中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科建設(shè)創(chuàng)新思路

學(xué)術(shù)要發(fā)展、學(xué)科建設(shè)要創(chuàng)新，我們首先要明析當(dāng)代“中國傳統(tǒng)音樂學(xué)”是什么？我們既要立足于本土學(xué)術(shù)傳統(tǒng)，深入音樂本體進(jìn)行微觀的描述與剖析，又能兼具國際視野，站得高、看得遠(yuǎn)地從宏觀上把握音樂，同時運用當(dāng)代多元的學(xué)術(shù)方法進(jìn)行綜合的闡釋與解讀，這才是真正的當(dāng)代”中國傳統(tǒng)音樂學(xué)”。筆者對于中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科建設(shè)創(chuàng)新思路有如下幾方面的考慮：

1.形成優(yōu)良學(xué)科建設(shè)理性思維

如何把中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科從一個自己的話語體系被邊緣化的”失語”窘境中解救出來，需要學(xué)者們共同的努力。其中，形成良好的學(xué)科建設(shè)理性思維首當(dāng)其>中。首先，弘揚“昨天一過去時”學(xué)術(shù)理論精華。前輩學(xué)者對中國傳統(tǒng)音樂的種類進(jìn)行了收集與整理，挖掘出傳統(tǒng)音樂自身的規(guī)律，同時對傳統(tǒng)音樂的脈絡(luò)進(jìn)行了解讀和梳理，為當(dāng)下學(xué)者的后續(xù)研究提供了堅實的理論基礎(chǔ)。學(xué)術(shù)建設(shè)要靠一代一代的積累，我們應(yīng)該尊重前輩學(xué)者的學(xué)術(shù)成果，站在巨人的肩膀上繼續(xù)攀登；其次，提升“今天一現(xiàn)在進(jìn)行時”學(xué)術(shù)理論層次。在學(xué)術(shù)多元的今天，我們要在發(fā)揮本學(xué)科自身學(xué)術(shù)傳統(tǒng)優(yōu)勢的基礎(chǔ)上，走出去與國際國內(nèi)音樂研究接軌、與其他多元學(xué)科碰撞交流，在學(xué)科發(fā)展的動態(tài)過程中明確自己的位置和發(fā)展方向，更好地提升學(xué)術(shù)理論層次；最終，構(gòu)建“明天一將來時”學(xué)術(shù)理論體系。沈洽在年會（ICTH）上的發(fā)言給了筆者很大的啟發(fā)。沈洽呼吁當(dāng)前中國乃至其他失去自己音樂文化話語權(quán)的國家建立各國音樂形態(tài)術(shù)語學(xué)詞典，實現(xiàn)從地方型知識到通用型知識的轉(zhuǎn)換，加強國際對話，發(fā)出自己獨特的聲音。學(xué)者們應(yīng)達(dá)成共識、共同奮斗，目標(biāo)才能實現(xiàn)，學(xué)科發(fā)展才更健全。endprint

2.調(diào)整研究定位模式與拓展研究范式

中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科學(xué)位論文選題研究之獨特性、不重復(fù)他人的特點而形成“一地一題”或“一音樂對象一題”的現(xiàn)狀應(yīng)該得到相應(yīng)調(diào)整。過分強調(diào)“一地一題”，缺乏不同的研究者對同一地點音樂事項的不同研究思維、不同研究視域及不同研究范式的交叉與碰撞，缺失學(xué)術(shù)討論對象與之思辨的張力，形成“他研究他定性”的局面，研究到底是否完全規(guī)范有效沒有其他人去考證與鑒別。最為擔(dān)憂的是，因“一人一題”導(dǎo)致在論文框架上套用公式、模本，造成“范式危機”，重定性研究輕定量研究，對音樂本體無法真正透徹細(xì)致的研究。因此，筆者提倡“多人一地或一研究對象”，尤其希望音樂學(xué)專業(yè)理論學(xué)者、聲樂或器樂表演專業(yè)及作曲專業(yè)實踐者三方整合對同一課題展開研究，最大限度的發(fā)揮每位研究者的主觀能動性、發(fā)散思維、拓展研究視域，提升傳統(tǒng)民間音樂的當(dāng)代價值，將其轉(zhuǎn)化為具新時代特點的音樂載體。

3.透析音樂本體，才能真正做到“深描”

中國傳統(tǒng)音樂學(xué)對中國音樂的形態(tài)分析至今還局限于樂譜類分析，有大量的文章提及語言方言的作用，卻只把原文唱詞當(dāng)作音樂的附屬物，始終把唱腔作為形態(tài)分析的主要對象，這是因為音樂界對“唱詞音聲”本體解析嚴(yán)重缺失。中國傳統(tǒng)音樂聲樂品種是音樂與文學(xué)相結(jié)合的綜合品種，我們要建立一種科學(xué)的概念——“聲樂品種中的詞具有雙重價值，它們的音色、聲調(diào)、形式、構(gòu)詞等許多方面都屬于音樂成份。藝術(shù)是以符號的形式存在并傳承的，唱詞兼為文學(xué)與音樂兩類藝術(shù)符號，具雙重身份?！币虼?，只有將中國傳統(tǒng)音樂聲樂品種的形態(tài)分析建立在“唱詞音聲”（非樂譜類手段）和“唱腔音樂”（樂譜類手段）結(jié)合的基礎(chǔ)上，才能深描、詮釋與把握其地域性音樂價值。

4.理論研究與實踐（藝術(shù)實踐、操作實踐等）相結(jié)合

中華民族音樂文化源遠(yuǎn)流長，傳統(tǒng)音樂文化內(nèi)涵豐富，綜觀民間音樂、戲曲音樂、舞蹈音樂、說唱音樂、民族民間器樂，甚至佛教音樂、道教音樂、祭祀音樂，無論是民歌還是說唱、戲曲乃至宗教歌曲都需要唱，這些藝術(shù)實踐是理論研究的必要前提，主客位體驗相結(jié)合，民族音樂學(xué)研究方法的真正價值才能得以體現(xiàn)。當(dāng)然，操作實踐諸如物理聲學(xué)采用先進(jìn)科學(xué)儀器對聲音的屬性特征進(jìn)行準(zhǔn)確描述和定位以及計算機音樂操作輔助研究等是我們對音聲本體微觀量化研究的重要支撐。面向21世紀(jì)的前瞻性特點，我們的年輕學(xué)者必須加強多元學(xué)科的學(xué)習(xí)與實踐，不能閉門造車，真正做到理論與實踐有效結(jié)合。倘若有多元學(xué)科的學(xué)者熱衷于中國傳統(tǒng)音樂研究，本學(xué)科應(yīng)拓寬視野，突破原純理論學(xué)者的研究局限，吸納多元學(xué)科學(xué)者進(jìn)入此專業(yè)領(lǐng)域共同獻(xiàn)力。

結(jié)語

通過對中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科近十年研究現(xiàn)狀的梳理，我們可以感受到在中國與國際音樂學(xué)界的對話中傳遞著一種共享學(xué)術(shù)成果和多元文化交融的精神，為中國本土音樂研究和現(xiàn)代傳統(tǒng)音樂文化保護工作帶來了新的視角和啟示。蕭梅在此次年會圓桌會議中提出ICTH未來的定位問題、應(yīng)該弘揚更多原住民音樂還是注重能力建設(shè)及學(xué)者們又該發(fā)揮怎樣的作用等等問題，值得我們這些致力于傳統(tǒng)音樂的研究者深思。誠然，學(xué)術(shù)更新與包容是我們在今后相當(dāng)長的一段時期內(nèi)進(jìn)行學(xué)術(shù)評價的重要標(biāo)準(zhǔn)，更是中國學(xué)者建立有效國際話語權(quán)的堅實基礎(chǔ)。首先必須扎根于本土傳統(tǒng)音樂文化語境的生活沃土中：其次，應(yīng)以寬廣的胸懷去分析對待“異音樂文化”，積極地參與當(dāng)代各種音樂生活，自覺地與其他音樂文化交流對話，博采眾長。倘若把中國傳統(tǒng)音樂理論研究者界定為“局內(nèi)人”，把其他表演專業(yè)的實踐者再或者把國際傳統(tǒng)音樂理論研究者界定為“局外人”，是否可以在持續(xù)深入局內(nèi)關(guān)照的同時，借助局外人特有的眼光回望自身，抑或可以在定性思辨之外探尋出一條更為理想的理論研究道路。

（責(zé)任編輯 劉曉倩）endprint