摘 要:攝影是一種形象記錄社會生活和自然人文景觀的方法,是一種重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式。隨著時代的發(fā)展和人文文化的變遷,攝影也發(fā)生著日新月異地的變化。攝影技術(shù)的發(fā)展,使人們對攝影的理念帶來了變化,攝影的價值和觀念也在發(fā)生著深刻的變革。伴隨電子科技技術(shù)的進步,數(shù)碼相機已經(jīng)開始逐漸代替?zhèn)鹘y(tǒng)的攝影器材和材料,它以其成像快而直接,存儲量大,可隨時糾錯,不用沖洗,移動傳輸迅速的特點很快普及開來。攝影師已經(jīng)嘗試并開始大量使用數(shù)碼相機這種更為便利和現(xiàn)代化的工具進行工作和創(chuàng)作。本文從數(shù)碼時代攝影器材和材料的變化、影像獲取更為便利、快捷,傳播途徑更為廣泛等多個角度出發(fā),闡述攝影師在數(shù)碼時代的攝影觀念的變革。
關(guān)鍵詞:數(shù)碼時代;攝影觀念;變革;
中圖分類號:J40 文獻標識碼:A 文章編號:1674-3520(2014)-09-00-02
攝影是人類視覺傳遞和延伸的一種表現(xiàn)形式。攝影不僅擴大了人類視覺的范圍,也記錄下生活中最感動、最美好的瞬間。人們通過相片了解到了父輩、祖輩們的生活經(jīng)歷、生活狀態(tài)和生存環(huán)境,人類也通過相片看到萬里高空和千米下的海底,甚至是顯微鏡下的微觀世界。在抽象和具體世界之間,在宏觀到微觀世界之間,攝影技術(shù)帶領(lǐng)人類進入并看另一個不可觸及的世界。而正是建立在人們對于未知世界的無限向往和好奇以及攝影所具備的記錄和延伸視覺的基礎(chǔ)上,攝影在人類文明的發(fā)展史上才具有巨大的潛力。在當今的數(shù)碼時代,攝影更受到了大眾文化傳播、人類意識形態(tài)以及科技發(fā)展進步等多方面的影響,呈現(xiàn)出多樣化和多元化的發(fā)展趨勢。技術(shù)的革新對攝影的影響最重要的莫過于促進攝影觀念的革新[1],面對這樣的社會形態(tài),本文在參考前人研究闡述的前提下,探討數(shù)碼時代下人類攝影觀念的變化。
一、數(shù)碼時代的攝影的價值
(一)社會價值
攝影是一種社會意識形態(tài)的表現(xiàn),是當今現(xiàn)實社會下的產(chǎn)物。攝影形象地表達了人類視覺角度和思想角度的觀點,對于社會生活具有一定的干擾作用。在數(shù)碼時代背景下,與傳統(tǒng)攝影相比較,攝影的加工處理手段更為簡便、保存和管理手段也更為簡單。同時在網(wǎng)絡(luò)化的沖擊下,攝影傳播手段更為迅速、廣泛和直接,減少了中間環(huán)節(jié),最大限度的保證了時效,影響也更為廣泛。
(二)藝術(shù)價值
向往美好和發(fā)現(xiàn)美是人的本性,人們通過攝影抓取住生活中最震撼心靈的瞬間,數(shù)碼時代來臨在圖片質(zhì)量的提高和表現(xiàn)上尤為突出。攝影師在選取記錄的瞬間,內(nèi)心必然是萌發(fā)了某種愿望:他肯定想把自己內(nèi)心的真實感受傳達給觀眾,盡可能地引發(fā)觀眾的情感與其實現(xiàn)真正的交流,從而產(chǎn)生共鳴。這除了攝影師藝術(shù)審美情趣的不斷提高外,相片質(zhì)量的提高是必不可少的。與傳統(tǒng)攝影相比,數(shù)碼時代在器材材料,以及攝影技巧上都發(fā)生了深刻的變革,數(shù)碼攝影可以將以前光比過大沒法拍攝的通過DHR等變?yōu)榭梢耘臄z;在比較暗淡的光線下不能手持拍攝的用調(diào)整ISO高感變?yōu)榭赡?;想讓畫面夸張用色彩渲染下氣氛的改變白平衡可以做到……這些提高照片質(zhì)量空間的拓展,無疑使攝影師用圖片表達自己的情感有了更多的選項,大大拓展了攝影師抓取住生活中最震撼心靈的瞬間的寬度和廣度。
二、數(shù)碼時代的攝影觀念的轉(zhuǎn)變
(一)影像獲取技術(shù)更為便利
伴隨達蓋爾攝影技術(shù)的公開,膠片作為相片獲取的載體開始發(fā)展,并沿用了150年之久。在此過程中,膠片也經(jīng)過著革新?lián)Q代。膠片在使用過程中由于不易保存和占用體積過大,特別是必須經(jīng)過沖洗,使其有了一定的局限性。對于當時攝影量大且需要奔走各地的攝影師來說,首先需要攜帶大量體積的膠片,在拍攝完成后還需要對膠片進行編號整理,還要經(jīng)過沖洗制作,這些無疑加重了攝影師的工作負擔。而膠片的保存要求比較高,潮濕的環(huán)境,一些安檢設(shè)施都可能對其造成影響。在膠片到獲取相片的過程中,還要面臨各種不穩(wěn)定因素的困擾。
1970年,美國貝爾實驗室發(fā)明了CCD,并由柯達公司采用向全球推出了第一臺數(shù)碼相機,這也是開啟數(shù)碼相機市場的開端。柯達公司又于1995年發(fā)布了民用型數(shù)碼相機DC40,使CCD的民用化也開啟了數(shù)碼時代一個新的里程碑。
在科學(xué)技術(shù)快速發(fā)展的大環(huán)境下,數(shù)碼相機的成像質(zhì)量也在快速提高,其數(shù)據(jù)介質(zhì)的存儲量也在不斷增加,與此同時,數(shù)碼相機在市場上的廣泛普及和應(yīng)用,攝影師在拍攝過程中也避免了保存膠片和隨身攜帶的煩惱,減少了工作環(huán)節(jié),促進了攝影師對相片加工整理的速度提升和質(zhì)量的保障。數(shù)碼相機獲取影像的快速,拍攝后即可顯示所拍影像,并可根據(jù)需求隨時選擇存儲、刪除或傳輸。在拍攝過程中,攝影師很快知道是否完成此次拍攝任務(wù),將會有更多的補救措施,更快的完稿速度。[2]
(二)傳播途徑更為多樣化
攝影作品只有在人群中廣泛傳播才能體現(xiàn)其價值所在。傳統(tǒng)攝影作品的傳播途徑主要是展覽和用印刷品傳播。在攝影作品大量出版發(fā)行和大型的攝影作品展覽中,攝影師為因為場地大小或經(jīng)費額度等外界因素受到限制,在場地不足和經(jīng)費有限時,許多具有高水平的攝影作品不能面市公之于眾,使許多優(yōu)秀作品埋沒。
而數(shù)碼時代在網(wǎng)絡(luò)化和數(shù)字化的背景下,可以通過電子書刊和數(shù)字化展覽的形式向觀眾開放,既達到傳播的目的,也不受到經(jīng)費條件的限制。數(shù)字化的攝影作品展覽面相的觀眾群體更為廣泛,同時也突破了空間的限制,觀眾在欣賞之余表達自己的想法和建議的平臺也更為便利。數(shù)字化展覽業(yè)不受時間的限制,攝影作品的保存更具有持久性。
(三)影像記錄更趨于大眾化
數(shù)碼時代的發(fā)展不僅促進攝影技術(shù)的革新,也促進了攝影記錄走向大眾化,為人類生活帶來更多的便利。最早的記錄影像工作可追溯到遠古時期,通過圖騰、壁畫等形式記錄下來,但在當時這些只有巫師極少部分人群才具備這個圣神的指責。后來,人類文明開始傳承發(fā)展,在封建社會時期影像記錄就由畫師或者能工巧匠來擔任。由于地位等級懸殊,普通的老百姓也是無法享受到記錄生活的待遇的。而后,達蓋爾攝影術(shù)的發(fā)布開啟了攝影時代,當時技術(shù)條件和經(jīng)濟條件的限制,照相的技術(shù)和使用也僅僅局限在有社會地位或者有經(jīng)濟實力的人群中,無法在大眾中普及開來。1888年?,柯達公司推出“傻瓜”相機,攝影難度極度縮減,普通人群開始接觸相機。
而數(shù)碼時代的到來將攝影民用化推向高潮,記錄影像已經(jīng)是變得輕而易舉的事情。攝影功能也已經(jīng)普及到手機、MP4等電子產(chǎn)品中,相機已不再是獲取相片的唯一手段。照片打印機的普及解決了在獲取照片過程復(fù)雜的困擾,減少了中間環(huán)節(jié),更多的相片處理軟件如PHOTOSHOP等美圖軟件的開發(fā)也使相片的后期處理工作更為簡便,完成了拍攝到處理到打印一體化的大眾化。
(四)攝影解構(gòu)嚴謹
雖然數(shù)碼相機廣泛普及,但部分攝影師仍然堅持使用膠片創(chuàng)作。在他們眼中,膠片創(chuàng)作代表了尊重和嚴謹,而數(shù)碼相機則是消費和娛樂的產(chǎn)物。他們這種思維是不無道理,數(shù)碼時代下的數(shù)碼產(chǎn)品數(shù)字化和自動化水平不斷提高,在許多拍攝環(huán)節(jié)中完全可以通過自動完成。在長期使用的過程中,會導(dǎo)致人們對于數(shù)碼相機的依賴,完全取決于相機的自動模式,缺乏了自身的眼光和思考,在攝影作品中缺乏了情感的交流。
攝影強調(diào)的是一種情緒,對于拍攝對象的感悟和理解。這也體現(xiàn)在相片的后期處理過程中,如果完全依賴美圖軟件的處理,套用同一種處理模式,這對于不同環(huán)境下的攝影作品可能失去了作品的意義,不再具有本屬于它的獨特性。
三、數(shù)碼時代的攝影當前存在的問題
(一)攝影師的藝術(shù)修養(yǎng)水平參差不齊
數(shù)碼時代也促進了數(shù)碼技術(shù)和數(shù)碼相機走向大眾化。在照片拍攝、選取、處理到成樣的過程中都可以依賴特定的程序進行,這就導(dǎo)致了大部分人群的拍攝過程缺乏個性思考,完全以記錄為目的,缺少了藝術(shù)的審美,并且許多的作品在構(gòu)圖、光線和取材中都大同小異,不存在過多的差異,使其具有的藝術(shù)品的價值被埋沒,丟失了其作為藝術(shù)品的意義。
在數(shù)碼技術(shù)和設(shè)備普及的過程中,也應(yīng)當提高人們攝影環(huán)節(jié)中瞬時的思考想象力,在拍攝中保持敏銳感,有自身獨特的視角,提升藝術(shù)修養(yǎng),獨特地表現(xiàn)作品深層所內(nèi)涵的意蘊。在攝影過程中,過分注重相片畫面的視覺感和色彩的沖擊感,作品缺乏主題和靈魂。攝影作品缺乏作者內(nèi)心的感悟,使觀眾在欣賞的過程中無法與作者產(chǎn)生情感上的交流,不能產(chǎn)生共鳴。
(二)攝影師“瞬時記錄”真實性有待考究
“瞬時記錄”的真實性是指是否真實還原作品發(fā)生時狀態(tài)的真實原像。攝影師在拍攝過程中,數(shù)碼相機的自動程序調(diào)節(jié)或者拍攝角度的偏差都會影響到現(xiàn)場的還原。在美圖軟件的強大功能下,一些經(jīng)過處理的相片也可以做到不易察覺的效果。
四、總結(jié)
隨著攝影技術(shù)和設(shè)備的不斷發(fā)展,觀眾對于攝影作品的要求和自身欣賞水平也在不斷提高。攝影工作者應(yīng)當順應(yīng)時代潮流,轉(zhuǎn)變攝影理念,提升攝影技術(shù),提高綜合素質(zhì)和藝術(shù)修養(yǎng),在生活中捕捉到更多具有情感色彩和藝術(shù)氛圍的攝影作品。
參考文獻:
[1]延婧.數(shù)碼時代新聞攝影觀念的變革[J].鄭州大學(xué)學(xué)報(哲學(xué)社會科學(xué)版).2010,3(43):190-191
[2]夏麗萍,淺議數(shù)碼時代的攝影與攝像[J].現(xiàn)代裝飾理論.2012(01):143