怡情書畫

谷重

吳工先生學(xué)書用功，幾近癡迷。求學(xué)長沙時，他幾乎每晚都寫書法至大半夜。夏天炎熱，就穿著短褲，吹著風(fēng)扇寫;冬天寒冷，他就多穿些衣服，冷了，烤烤手，再寫。唐人徐浩在《論書》中說：“張伯英（張芝）臨池學(xué)書，池水盡墨;永師（智永）登樓不下，四十余年?！薄獋鹘y(tǒng)書法的苦學(xué)精神在吳先生身上得到了傳承。

吳先生奢二王，尤奢王羲之，凡二王書法，都有所涉獵。他嘗反復(fù)臨寫王羲之《蘭亭序》、唐人集王羲之《圣教序》等帖，個中意思，深有體會。學(xué)書者，若不涉獵王羲之，多少會存有遺憾。南朝的王僧虔，唐代的歐陽詢、虞世南、禇遂良、孫過庭，五代的楊凝式，宋代的蘇軾、黃庭堅、米芾，元代的趙孟頫、鮮于樞，明代的董其昌、文征明、祝允明，清代的王鐸、何紹基，近代的沈伊默，等等，莫不是學(xué)王出身的大書法家。

吳工先生具備專業(yè)書法家所具備的深邃的洞察力，他扎根二王，尤其以王羲之書法為底子，雜以隸書、篆書，以及趙之謙、蘇軾、米芾等人書法為面子，不斷地積累，不斷地尋找變化，突破自我。應(yīng)該說這條路是對的。不廣泛積累前人書寫經(jīng)驗，如何得知各家風(fēng)貌不同，如何取舍為我所用呢？昔者大書法家米芾前幾十年未能立家，則廣泛學(xué)習(xí)，苦學(xué)歷代大家，是謂“集古字”，后來水到渠成，則自立成家，卓然一派。吳先生學(xué)書法固然有自己的路數(shù)，他非常了解書法史，知道歷朝歷代各家面貌從何處來，差異又在哪里。吳先生亦好談書論道，每有朋友相聚，話題所致，都會發(fā)表自己對于各家書法的獨到見解，與吳工先生談書論道是一件非常愉快的事情。

書法繪畫，知各家風(fēng)貌差異重要，但知道后如何學(xué)，學(xué)了之后如何化，化了之后如何出，則是更為重要的事情。昔者陳洪綬臨李公麟七十二賢圖，前十日所畫，尤其像，陳洪綬自己卻不滿，再十日，反而畫得不像了。眾人皆不解，唯獨陳洪綬自己高興?！惡榫R所為，是學(xué)得了其全部，化得開其全部。亦如近人李可染所云：以最大的功力打進去，以最大的氣力打出來。陳洪綬臨摹的是畫，李可染論的也是畫，但是臨摹書法與臨摹繪畫的道理卻是一樣的。唐代的孫過庭是難得的書法大家，他的傳世經(jīng)典作品《書譜》，幾乎完全是王羲之的影子，王羲之書法多以側(cè)取妍，中側(cè)互用，筆筆到位，所以唐太宗李世民又稱王羲之書法“盡善盡美”。孫過庭則在王羲之書法風(fēng)貌基礎(chǔ)上加入了更為明顯的側(cè)鋒用筆，《書譜》里面很多筆法甚至是用側(cè)鋒直接刷出來的。孫過庭學(xué)王羲之即同于陳洪綬學(xué)李公麟，寫到最后底子是前人大家的，面子卻是自己的了。

最近見到吳先生的書法臨摹作品，說是臨摹，其實也無意中加入了自己的意思。吳工先生書法面貌清晰，用筆精致。觀吳先生臨米芾《苕溪詩帖》別有感受?！盾嫦娞吩窘Y(jié)體內(nèi)斂，但吳先生卻摻之以《圣教序》寬博的神態(tài)，吳先生是在制造一種矛盾，調(diào)和一種陰陽?！@是吳先生臨書的高妙之處。昔者《群玉堂帖》中交代了米芾學(xué)書的過程，米芾學(xué)書即是一個制造矛盾的過程。米芾初學(xué)顏真卿之寬博，又學(xué)柳公權(quán)之緊結(jié)。再學(xué)歐陽詢，覺得學(xué)歐陽詢?nèi)菀子信潘惚P子一樣的呆板的感覺，于是又學(xué)褚遂良的流美用筆。學(xué)久了覺得褚遂良筆劃過細，于是轉(zhuǎn)學(xué)段季展比較肥美的轉(zhuǎn)折用筆。后來覺得段季展來自《蘭亭》，于是又一路寫晉人的遒美書法，復(fù)寫魏之平淡……一步一步，最終寫竹簡、漆書、鐘鼎文。

吳工先生當(dāng)然知曉歷代書法家學(xué)書的過程，他巧妙地將分散的過程（如發(fā)現(xiàn)顏真卿寬博，再學(xué)柳公權(quán)緊結(jié)）結(jié)合在一個連續(xù)的過程中，他干脆以寬博臨內(nèi)斂。意識高就是不同，出手就是行家。當(dāng)然吳先生這種意識也是源自他對前人的認(rèn)真學(xué)習(xí)和總結(jié)。吳先生向來也一直認(rèn)為自己是眼界高的，只是覺得手頭功夫沒有眼界功夫厲害。實際上，這正是藝術(shù)家最為難得的地方。學(xué)習(xí)書法最怕的是沒有方向感，眼界高低即是取法高低。古人云“取法其上得其中，取法其中得其下?！毖劢绺叩娜巳》ň透咭话闳艘换I。吳工先生有一雙藝術(shù)的慧眼，他所缺少的是時間，時間的積累至關(guān)重要。相比大書法家智永登樓不下四十余年，吳工先生是值得認(rèn)真期待的。

這些年，吳先生也參加了不少展覽，獲過省級展等級獎，入展過國家級學(xué)術(shù)展。這些都是好現(xiàn)象。懷才即懷孕，時間久了總會被發(fā)現(xiàn)，對于吳工先生而言，這種發(fā)現(xiàn)即是其書法作品頻頻入展，其藝術(shù)名聲漸漸為圈內(nèi)人士所熟知。

古來善書者，多善畫。遠者如趙佶、米芾、蘇軾、米友仁、趙孟頫、董其昌、鄭燮……，近者如溥心畬、黃賓虹等等。趙孟頫甚至認(rèn)為書法本就同源，并在《疏林秀石圖題跋》中講到：“石如飛白木如籀，寫竹還應(yīng)八法通?！?/p>

吳工先生是書法家，也是畫家，實際上，他大學(xué)所學(xué)的專業(yè)就是國畫。作為畫家的他，有著多年的書法功底支撐，所以畫出來的畫很有線條的韻律感。有一段時間，他臨過黃秋園，并且很是認(rèn)真。畢業(yè)后，吳先生去了大學(xué)教書，這期間他的興趣點轉(zhuǎn)向了宋元山水，尤其對于元代王蒙山水很是喜歡。王蒙山水技法高妙，其山石似皴似寫，用筆高出常人。吳先生本身書法出身，講究用筆，對王蒙產(chǎn)生興趣也是情理中的事情。王蒙繪畫講究用筆，用筆固然重要，但是用墨也尤其重要。

吳工先生用筆學(xué)王蒙，用墨則學(xué)龔賢。龔賢用墨高出前人，強調(diào)墨要加七遍。龔賢在《柴丈畫說》中說加七遍墨，“一遍點，二遍加，三遍皴，便歇了。待干，又加濃點，又加淡點，一道總連染，是為七遍?！苯它S賓虹亦善于加墨，墨加數(shù)遍，且層層透氣，是謂難得。學(xué)龔賢者，學(xué)其墨法。吳先生學(xué)畫亦為難得，即注意調(diào)和用筆，又注重講究用墨，兼顧到了兩個端點。這自然還是他眼界高的原因。

吳工先生的畫，有往簡潔方面轉(zhuǎn)變的意思。這固然與他對于人世的深刻認(rèn)識有關(guān)。我與他仔細聊過，他有時認(rèn)為人的苦惱是無邊的、不可逃脫的，意義在哪里？什么是明確的？這種認(rèn)識論上的苦惱即如叔本華所言的無邊的苦惱一樣纏繞著人自身。對于人自身無法擺脫的苦惱如何對待？唯有把自我忘掉罷了。如何忘掉？唯有參禪悟道，化掉觀念上的自我，達到與諸事物混合如一的狀態(tài)，以此隔除苦海的屏障。《老子》言：“古之善為道者，微妙玄通，深不可識。”悟到最深刻處，即會出現(xiàn)一種說不出的禪意。所謂“道不遠人”，禪道只可參悟。

吳工先生對于禪的嗜好，轉(zhuǎn)移到了他對畫面的講究。他喜歡極賦禪意的畫。

具體到繪畫中如何體現(xiàn)這種禪意呢？簡單而言，就是畫面看似所畫無幾，實則空靈曠遠，氣息無邊，畫面似乎有一種不可言說的意思揪住了你的神經(jīng)，使你頓然有所領(lǐng)悟。如八大山人的山水畫，觀之，曠野幽遠，心靈頓然純凈。吳工先生想化掉世俗的自己，進入真實的、道不遠人的禪意的境界。他的小品花鳥畫追求筆簡意周的畫面效果，作畫先以大筆橫豎刷掃葉片，復(fù)以小筆點畫出根脈。

吳工先生還希望自己的畫往詩書畫結(jié)合的方向走，他在意自己的畫面，畫簡單的事物、空靈的事物，然后題上長款，寫上自己想寫的話。所謂言不盡意以立象，象不盡意以立言。書畫互為補充。

吳先生畫畫，有自己的想法、意圖，他所期待的是學(xué)養(yǎng)的升華與時間的洗滌。對于學(xué)習(xí)和延續(xù)傳統(tǒng)文化的人來說，學(xué)養(yǎng)深厚與否起到至關(guān)重要的作用。元代的黃公望胸中富裕，讀書百萬，經(jīng)史二氏九流之學(xué)無不通曉，所以畫畫的時候，凡世間一切學(xué)問所涉及到的世間一切事物，似乎都在落在了他的心胸里、意識里。如此，下筆即存大境界。王微在《敘畫》里干脆就講繪畫就是“以一管之筆，擬太虛之體”。所謂太虛，即元氣?！叭f物沖氣以為和”，畫萬物即是畫萬物之氣，胸中百萬詩書，下筆意氣即不同于常人，所以說讀書即養(yǎng)氣。反過來再看元代山水之盛，尤以黃公望推首也就是意料中的事情了。吳先生亦讀書，我們聊天時言及讀古文，一致認(rèn)為古文讀進去了能靜心養(yǎng)神。吳先生自然也讀古文。

書讀多了學(xué)養(yǎng)高，畫面格調(diào)純凈，不落俗套。吳先生居張家界，在吉首大學(xué)美術(shù)學(xué)院教書。時人常言“張家界上有神仙”，實際上說的還是張家界的風(fēng)水好，景觀好。山水養(yǎng)人，書畫延年。吳先生有一個清凈的、安寧的、適合做些學(xué)問、畫下畫的良好環(huán)境。吳先生未至不惑之年，正是累積資質(zhì)、厚積薄發(fā)的重要時期。其書也好，其畫也好，都是值得期待的。對于吳工先生來講堅持即是勝利。endprint