崔冠星
(廣州市文化館,廣東 廣州 510000)
論香港流行音樂(lè)發(fā)展的成功經(jīng)驗(yàn)
崔冠星
(廣州市文化館,廣東 廣州 510000)
新世紀(jì)以來(lái)流行音樂(lè)呈現(xiàn)的新景象為我國(guó)流行音樂(lè)的發(fā)展帶來(lái)了更多意想不到的創(chuàng)作空間,在我國(guó)的文化體系中,香港是亞洲華語(yǔ)歌曲的創(chuàng)作中心,富有特色的流行歌曲盛播于亞洲各地。文章主要針對(duì)香港流行音樂(lè)發(fā)展的成功經(jīng)驗(yàn)進(jìn)了闡述。并旨在通過(guò)該項(xiàng)研究尋求一條中國(guó)當(dāng)代流行音樂(lè)有效傳播和健康發(fā)展之路。
香港流行音樂(lè);發(fā)展;經(jīng)驗(yàn)
香港作為著名的亞洲動(dòng)感之都和東方明珠,在文化藝術(shù)的各個(gè)門(mén)類(lèi)都成就斐然,尤其在流行音樂(lè)領(lǐng)域,從八十年代起,在全球華語(yǔ)地區(qū)一直引領(lǐng)潮流,成為焦點(diǎn),培育出羅文、張國(guó)榮、張學(xué)友等一代代華語(yǔ)巨星,筆者經(jīng)過(guò)深入調(diào)研,發(fā)現(xiàn)香港流行音樂(lè)持續(xù)興盛發(fā)展,主要有以下四個(gè)成功的經(jīng)驗(yàn):
從上世紀(jì)七十年代至今,香港政府一直為打擊音像業(yè)的盜版作出許多努力,通過(guò)立法、執(zhí)法有效扼殺盜版行為在本地區(qū)泛濫,為香港整個(gè)流行音樂(lè)業(yè)及影視業(yè)營(yíng)造良好的生存發(fā)展空間。
1969年,臺(tái)灣歌曲沖擊香港市場(chǎng),香港本地音樂(lè)人發(fā)現(xiàn)本地市場(chǎng)占有量:78%是日本歌曲;15%是歐美歌曲;剩下的7%是臺(tái)灣歌曲和香港本地歌曲,香港幾乎沒(méi)有自己的創(chuàng)作歌曲。于是,本地業(yè)界開(kāi)始大力推動(dòng)香港原創(chuàng)音樂(lè),許冠杰、溫拿樂(lè)隊(duì)、陳秋霞等成為那個(gè)時(shí)代演唱本地原創(chuàng)歌曲的巨星。但另一方面,由于盜版猖獗,嚴(yán)重阻礙音像業(yè)的生存發(fā)展。當(dāng)時(shí)流行音樂(lè)界以IFPI香港唱片業(yè)協(xié)會(huì)為首向政府申請(qǐng)嚴(yán)厲打擊盜版。香港政府和業(yè)界經(jīng)過(guò)五年的共同努力,利用ICAC(廉政公署)使執(zhí)法力度不斷提升,盜版率從99%降到少于5%,直到1977年,唱片及卡帶的盜版在香港絕跡。在此后的十五年間,其他地區(qū)尚未解決盜版問(wèn)題,香港可謂一枝獨(dú)秀,唱片大賣(mài),其投資回報(bào)可循環(huán)大量投放于培養(yǎng)新歌手,當(dāng)時(shí)香港樂(lè)壇制造了很多天皇巨星,是歷史上的黃金時(shí)期。
1983年,飛利浦發(fā)明了鐳射唱片,音樂(lè)從卡帶進(jìn)入CD時(shí)代,香港以往流行的紅歌曲又再重新出版大賣(mài),為市場(chǎng)帶來(lái)無(wú)限生機(jī)。1986年,開(kāi)始出現(xiàn)盜版的鐳射唱片,但由于市場(chǎng)環(huán)境非常好,對(duì)業(yè)界影響有限。到了1992年,臺(tái)灣引進(jìn)了廉價(jià)的鐳射唱片生產(chǎn)線(xiàn),成本只需200萬(wàn)(以往正規(guī)生產(chǎn)線(xiàn)需1000多萬(wàn))。于是,盜版又卷土重來(lái),在香港泛濫。1993年第一季,香港唱片業(yè)協(xié)會(huì)統(tǒng)計(jì),全港唱片總銷(xiāo)量下跌30%,令業(yè)界震驚。1996年,全港鐳射唱片生產(chǎn)線(xiàn)由原來(lái)的10-15條變成有86家音像復(fù)制廠(chǎng)。1992-1995年間,香港政府版權(quán)改革小組及業(yè)界一直致力于研究修改版權(quán)法,1996年6月30日,通過(guò)了允許版權(quán)聯(lián)盟(唱片業(yè)協(xié)會(huì))參與制訂1997年回歸的版權(quán)法修改的決定。通過(guò)政府和唱片業(yè)的有效推進(jìn),香港于1997、1998、1999年針對(duì)盜版分別制訂了相關(guān)法律:1997年,CD來(lái)源識(shí)別碼SID法例(防止盜用版權(quán)條例);1998年,盜版列入有組織及嚴(yán)重罪行條例;1999年,影院、音樂(lè)場(chǎng)所盜攝錄法例;使版權(quán)法逐步趨向成熟。1999年,其時(shí)的特首董建華為針對(duì)新一輪打擊盜版行動(dòng),調(diào)任曾俊華先生為當(dāng)時(shí)的海關(guān)關(guān)長(zhǎng),統(tǒng)領(lǐng)186名海關(guān)前線(xiàn)人員為特遣隊(duì),專(zhuān)門(mén)對(duì)付當(dāng)時(shí)甚猖獗之音像盜版店鋪。結(jié)果到2000年,市面上1000多間盜版店鋪,在半年的緊密執(zhí)法刑事檢控下,余下不到100間小型店在閃縮的環(huán)境下運(yùn)作,有效扼制盜版行為的蔓延,保護(hù)了業(yè)界的生存發(fā)展。2000年底,市場(chǎng)出現(xiàn)了600多間正版影音碟零售店,而正版VCD在銷(xiāo)量倍增下零售價(jià)格可降至港幣10元左右,這可是消費(fèi)者、零售業(yè)、出版方三贏的局面,有這樣的效果,香港政府功不可沒(méi)。
上世紀(jì)七十年代和八十年代中上期,港澳臺(tái)地區(qū)關(guān)于音樂(lè)創(chuàng)作人的版權(quán)、版稅制度與國(guó)內(nèi)基本相同,作品采取一次性支付創(chuàng)作費(fèi)(即一次買(mǎi)斷創(chuàng)作版權(quán),而且價(jià)格低廉)的模式。由于藝術(shù)作品有別于流水線(xiàn)生產(chǎn)的物品,與商品經(jīng)營(yíng)模式有一定差別。到八十年代后期,香港、臺(tái)灣業(yè)界意識(shí)到這種模式的缺陷:例如,詞曲作家一生所有的精力奉獻(xiàn)給音樂(lè)事業(yè),他們所有作品的成效也許只能集中體現(xiàn)在一兩首成名作之中,若版權(quán)一次買(mǎi)斷,對(duì)創(chuàng)作者的生計(jì)沒(méi)有保障。這種現(xiàn)象打擊了新老創(chuàng)作者的從業(yè)信心,造成許多不良影響,直接輻射到業(yè)界生態(tài)鏈的發(fā)展不平衡?;诰S護(hù)整個(gè)唱片業(yè)的良性發(fā)展,版權(quán)、版稅制度于八十年代后期開(kāi)始,在香港地區(qū)逐步形成,各種條例經(jīng)過(guò)近二十年的不斷完善、細(xì)化,目前有關(guān)于音樂(lè)創(chuàng)作人的版權(quán)、版稅制度已相當(dāng)健全。現(xiàn)在,港臺(tái)的創(chuàng)作者除獲得作品完成時(shí)的基礎(chǔ)稿費(fèi)外,版權(quán)費(fèi)所得按唱片銷(xiāo)量及播放率等定期與唱片公司結(jié)賬,創(chuàng)作成果得到合理、公平的保障。這種機(jī)制極大地鼓舞了音樂(lè)創(chuàng)作人的士氣,有效促進(jìn)了香港的本土創(chuàng)作,推動(dòng)整個(gè)流行音樂(lè)業(yè)的蓬勃發(fā)展,使其成為亞洲流行音樂(lè)發(fā)展的重要基地。
香港目前的流行音樂(lè)乃至娛樂(lè)事業(yè)的運(yùn)作模式,已相當(dāng)規(guī)范、完善。其主要優(yōu)勢(shì)在于:經(jīng)過(guò)八、九十年代港臺(tái)流行音樂(lè)的輝煌后,告別了卡帶發(fā)行,經(jīng)過(guò)經(jīng)理人等管理制度的完善,逐步將歌手作為品牌進(jìn)行打造,用現(xiàn)代化模式進(jìn)行統(tǒng)一管理。
首先,策劃團(tuán)隊(duì)、發(fā)行商、制作方、經(jīng)理人、私人助理(俗稱(chēng)保姆)等崗位及其簽約制度的出現(xiàn),使行業(yè)分工更明確和細(xì)化,為音樂(lè)事業(yè)的規(guī)范化提速。
再者,像香港英皇娛樂(lè)集團(tuán)、東亞唱片公司等一體化娛樂(lè)制作巨頭的發(fā)展壯大和成功例子,進(jìn)一步體現(xiàn)出把流行歌曲以品牌形式進(jìn)行包裝、打造,這種一體化、規(guī)范化運(yùn)作的優(yōu)勢(shì)。以香港英皇娛樂(lè)集團(tuán)為例:公司從打造樂(lè)壇新人開(kāi)始,由企劃團(tuán)隊(duì)(稱(chēng)為A&R)以新人本身特性,進(jìn)行創(chuàng)造性策劃、研發(fā),其市場(chǎng)形象和社會(huì)定位以及吸引消費(fèi)群的定向等進(jìn)行各方面可行性與成功比例的詳盡分析和考量,根據(jù)民眾接受力和市場(chǎng)需求,最終確定新人的形象和歌曲風(fēng)格,圍繞和配合這個(gè)形象定位進(jìn)行聲樂(lè)訓(xùn)練、衣著、舉止儀態(tài)等全方位的培養(yǎng)和包裝,再為歌手配合形象“量身”創(chuàng)作系列歌曲,最后經(jīng)過(guò)社會(huì)調(diào)查數(shù)據(jù),結(jié)合時(shí)事、社會(huì)環(huán)境等因素,選擇最合適和有利的時(shí)段宣傳,推出新人新歌。如:女子組合——Twins的企劃創(chuàng)意:以少女組合形式彌補(bǔ)兩位歌手個(gè)人演唱能力弱,突出其容貌相似、青春、甜美、活力十足的特性,主打少女情懷類(lèi)歌曲,經(jīng)過(guò)創(chuàng)造性包裝后推出新專(zhuān)輯,在樂(lè)壇迅速走紅。而另一位歌手——陳奕迅則結(jié)合其草根、平民形象,歌曲題材走社會(huì)化路線(xiàn),突出其優(yōu)質(zhì)的聲線(xiàn),以實(shí)力取勝,獲得大舉成功,目前已成為全球華語(yǔ)地區(qū)及亞洲各國(guó)具有較高知名度的實(shí)力派歌手。這些成功例子充分說(shuō)明香港地區(qū)流行音樂(lè)業(yè)的產(chǎn)業(yè)運(yùn)作非常成熟,成效卓著。它給廣州本地音樂(lè)業(yè)帶來(lái)許多啟迪,在信息萬(wàn)變的今天,再維持以往那種沒(méi)有企劃、研發(fā),隨意制作一首歌或依靠作者送新歌來(lái)篩選等方式運(yùn)作和發(fā)展,很難踏上成功之路。
香港地區(qū)流行音樂(lè)的創(chuàng)作在本土化與國(guó)際化融合的問(wèn)題上,能夠吸收國(guó)際元素,經(jīng)過(guò)內(nèi)部?jī)?yōu)化,結(jié)合本土特點(diǎn),走出屬于香港自己的新路?!丢{子山下》、《沉默是金》等代表作受到民眾歡迎,值得大家深思和學(xué)習(xí)。
香港流行音樂(lè)能達(dá)到本土化與國(guó)際化的完美融合,主要有兩方面因素:
1.由于歷史原因和地理位置的特殊性,港臺(tái)地區(qū)一直在接觸、吸收、滲透、傳播國(guó)際上各類(lèi)新興文化元素方面引領(lǐng)潮流,輻射至國(guó)內(nèi)。在這個(gè)有利的社會(huì)環(huán)境下,香港、臺(tái)灣相當(dāng)一部分中青年流行音樂(lè)人都到過(guò)國(guó)外學(xué)習(xí)流行音樂(lè),如臺(tái)灣歌手兼音樂(lè)制作人黃力宏是美國(guó)威廉姆斯大學(xué)音樂(lè)系的畢業(yè)生;香港著名音樂(lè)制作人伍樂(lè)城(歌曲《無(wú)間道》的作者)曾擔(dān)任香港青年交響言,“天人合一”所蘊(yùn)含的生態(tài)倫理思想有利于人們正確處理自身與自然的關(guān)系。
首先,有助于樹(shù)立科學(xué)的自然觀。人們通過(guò)分析“天人合一”思想的時(shí)代內(nèi)涵,并對(duì)其進(jìn)行研究和科學(xué)論證,發(fā)掘其時(shí)代意義,引導(dǎo)人們?cè)凇疤烊撕弦弧彼枷肽J较?,借鑒西方近現(xiàn)代哲學(xué)、生態(tài)哲學(xué)等多學(xué)科知識(shí)重新審視人與自然的關(guān)系,樹(shù)立科學(xué)的自然觀。其次,有利于“天人合一”自身思想的深入研究。隨著時(shí)代的變遷,中國(guó)傳統(tǒng)文化“天人合一”思想試探性地融入了新的內(nèi)容,從而將“天人合一”思想的研究推向更深入、更廣泛的領(lǐng)域。再次,有助于促進(jìn)中西文化的進(jìn)一步融合。天人合一”思想既與古希臘哲學(xué)遙相呼應(yīng),又與現(xiàn)代西方哲學(xué)與生態(tài)哲學(xué)不謀而合。吸取其他理論的科學(xué)觀點(diǎn)和研究成果,克服“天人合一”思想的歷史局限,這一過(guò)程本身既有利于弘揚(yáng)民族文化,又利于促進(jìn)中西文化的交流和融合。最后,有益于指導(dǎo)人類(lèi)實(shí)踐活動(dòng)。在對(duì)“天人合一”思想的研究與分析中,努力克服古代“天人合一”思想重體悟的局限,將提升內(nèi)心精神境界與指導(dǎo)人類(lèi)實(shí)踐活動(dòng)結(jié)合起來(lái),不斷規(guī)范人類(lèi)自身行為,進(jìn)而科學(xué)地認(rèn)識(shí)世界和改造世界。樂(lè)團(tuán)的首席小號(hào)手,畢業(yè)于美國(guó)波士頓柏克萊音樂(lè)學(xué)院。由于充分吸收和學(xué)習(xí)國(guó)外的音樂(lè)素材,港臺(tái)地區(qū)大多數(shù)作曲家(尤其年輕一代)具有較高的音樂(lè)素養(yǎng)和專(zhuān)業(yè)技術(shù)能力,在創(chuàng)作風(fēng)格上更具國(guó)際化、多元化色彩。他們并不是麻木效仿國(guó)外潮流,而是與詞作家配合,以本土為基石,形成本地特有的風(fēng)格。
2.香港流行歌曲能風(fēng)靡全球華人地區(qū),與其歌詞的主題含義有著密不可分的關(guān)系。香港地區(qū)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的保留與延續(xù)非常重視。繁體字的延用,孝道、向善等思想的倡導(dǎo)和教育始終滲透、貫穿在香港社會(huì)及其教育課程中。這一點(diǎn),在港臺(tái)詞作家的身上能充分體現(xiàn)出來(lái)。著名詞作家黃霑、林夕、黃偉文都曾是香港中文大學(xué)的學(xué)子,受過(guò)良好的中國(guó)傳統(tǒng)文化教育。這三人,個(gè)人風(fēng)格鮮明,走出各自與眾不同的精彩創(chuàng)作路。香港本地許多詞作家都像他們一樣,既有深厚的文化底蘊(yùn),又吸收西方先進(jìn)文化思想,創(chuàng)作的歌詞富于哲理性,具有教育意義。好像傳達(dá)傳統(tǒng)文化思想精髓的:如《滄海一聲笑》黃霑、《似是故人來(lái)》林夕等,還有結(jié)合社會(huì)現(xiàn)象具寫(xiě)實(shí)意義的《下一站天后》、《喜帖街》黃偉文,而弘揚(yáng)本土精神的又有《我的中國(guó)心》張明敏、《東方之珠》羅大佑等等。以上例子是本土化與國(guó)際化完美融合的具體表現(xiàn),表露出香港音樂(lè)創(chuàng)作者們的敏銳觸覺(jué),創(chuàng)新意識(shí)強(qiáng)等特質(zhì),令其作品長(zhǎng)期引領(lǐng)亞洲音樂(lè)時(shí)尚潮流。
綜上所述,流行音樂(lè)這種亞文化的產(chǎn)生是物質(zhì)社會(huì)中精神生活商業(yè)化的必然結(jié)果。香港流行音樂(lè)的蓬勃發(fā)展,一直走在華語(yǔ)地區(qū)前列的重要因素,進(jìn)一步顯示港臺(tái)流行音樂(lè)發(fā)展中的優(yōu)勢(shì)及其內(nèi)核,是值得我們國(guó)內(nèi)音樂(lè)同行吸收和借鑒的先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)。
★本文資料為作者本人參加廣州市文廣新局調(diào)研組赴香港唱片總會(huì)實(shí)地調(diào)研、座談。
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1005-5312(2014)32-0192-02