數(shù)字時(shí)代與草臺(tái)的終結(jié)

2014年8月16日，南京青奧會(huì)開幕。短短90分鐘，其燈光、視頻給全世界留下了深刻的印象。

112臺(tái)巴可HDF系列高亮度投影機(jī)，56套HighEndSystem奧松（Axon）HD媒體服務(wù)器，用世界上最高難度的地面投影，為五大洲觀眾演繹了異彩紛呈的燈光傳奇。其虛擬影像使得場(chǎng)景色彩異樣地鮮明，聚集了15至18歲年輕人的夢(mèng)想。此舉在創(chuàng)造奧林匹克舞美歷史的同時(shí)，也為數(shù)字化時(shí)代地方戲曲的舞美指明了方向。由此聯(lián)想嶺南文化重鎮(zhèn)代表戲曲、全國(guó)“非遺”、廣東四大劇種之一的雷劇的舞美，其歷史與未來頗值得總結(jié)思考，其中一些問題或許對(duì)地方劇種的舞美發(fā)展具有普遍意義。 一、雷劇舞美的歷史成因及特征 失禮求諸野。古老的雷州半島，巫祭盛行，演戲以娛神延以成俗，至今儺舞等還有較為完整的保存。而雷劇的前身正是簡(jiǎn)單的歌班歌舞。雷州雷祖祠《廟田租碑》載：“雷祖祠始建于唐貞觀十六年（642年），每年有演戲酬答神（貝兄）。雷祖祠年例自古以來演的是雷州歌班戲，從雷祖誕辰的農(nóng)歷九月初一至初九日，是約定俗成的年例雷州歌班戲”。明末清初，男男對(duì)唱風(fēng)行，逢春節(jié)、年例等重大喜慶日子，眾歌手即興而唱，展露才藝。后來雷歌班加入了女子，因此易名為“姑娘歌”，又名“歌姑娘”?！肮媚锔琛鳖惡鯑|北二人轉(zhuǎn)：一男一女為男相角和歌姑娘，表演以歌姑娘為主，男相角為輔。也有很簡(jiǎn)單的臉譜、服飾和作為簡(jiǎn)單布景的砌末，但彼時(shí)之舞美并不獨(dú)立表現(xiàn)背景，僅僅幫助演員完成動(dòng)作而已。當(dāng)時(shí)的舞臺(tái)，一般是把兩個(gè)石碾子（俗稱石牛）并列豎起，中間搭放上一塊木板作為道具。男女兩位歌手在簡(jiǎn)易的舞臺(tái)上對(duì)歌演唱。演唱時(shí)，男相角手執(zhí)一把扇子，歌姑娘的道具則相對(duì)復(fù)雜，左右手開弓，其左手拿扇子右手拿手巾，并不停地來往變換位置，一邊舞一邊唱。姑娘歌的對(duì)歌也屬即興表演，唱詞內(nèi)容無非是天文地理、風(fēng)土民情、身邊瑣事。 在“姑娘歌”的基礎(chǔ)上，出現(xiàn)了與姑娘歌并駕齊驅(qū)的“勸世歌”?！皠袷栏琛北硌莺?jiǎn)單，動(dòng)作隨便，道白隨意編造，服裝、道具簡(jiǎn)單，也沒有音樂伴奏。但因有更多的人物登場(chǎng)，為群眾喜愛，故發(fā)展很快。清代康熙中期到雍正年間，除姑娘班演出“勸世歌”外，雷州本土的業(yè)余愛好者也在農(nóng)閑時(shí)邀集一起，臨時(shí)搭班，巡回演出，被百姓稱為“雷州歌班”。歌班已經(jīng)正式分角色演出，說唱的還是懲惡揚(yáng)善的故事。演員的舞臺(tái)妝扮，只是穿著平常的衣服，唯一的點(diǎn)綴就是在腰間系一條紅帶子。面部也與平常無甚大差別：臉頰涂成粉紅色，并描眉。通常男角手拿一扇一煙斗，女角則手持一巾。臺(tái)上布景也僅為一桌二三張凳子而已，有時(shí)還加掛一幅藍(lán)布，尚不具備成熟的戲曲形式。 “勸世歌”的后續(xù)是“大班歌”。最初的大班歌表演場(chǎng)面仍然很單調(diào)，舞臺(tái)沒有布景，而砌末雖然也有旗幟、船槳、刀槍劍戟之類，但是絕大部分是粗制濫造的代用品，“形似”而已。乾隆年間，借廣東大戲（粵?。┑嚼字莅雿u演出之機(jī)，大班歌進(jìn)行了多方改革，并把粵劇的表演、服裝、臉譜、道具、鑼鼓等，甚至連劇本也全部照搬過來。清朝嘉慶末年，雷劇歷史上第一個(gè)較為正規(guī)的雷歌班——北和雷歌班成立。盡管照搬粵劇，消減了本地特色，但是從勸世歌班過渡到大班歌，是雷劇發(fā)展歷程中最重要的一步。就舞美而言，花旦、武旦、姣旦、文生、反生、白凈、小花臉、二剛生、三柱、烏衣、婆腳、公腳、雜色、雜腳等各有定位。在臉譜、服裝、道具等方面，也借鑒了當(dāng)年的粵劇，與粵劇行當(dāng)里的“十大行當(dāng)”或“六柱制”多有交叉。 作為雷劇的前身，大班歌的臉譜有“凈臉”、“開臉”、“畫臉”之分，均不加底色直接涂在臉上。兩頰緋紅、唇紅眉黑、粉面含春之俊俏扮相為“凈臉”?！爱嬆槨币环譃槎夹漠嬨~錢、鼻尖畫蛇、上唇畫一痣者，突出人物特征之畫也；專畫皺紋乃示年長(zhǎng)也?！伴_臉”以涂色多爾濃為特征，忠奸邪正一目了然?？傮w感覺是，人物扮相與現(xiàn)實(shí)生活中的人物區(qū)別不大。到了民國(guó)期間，借鑒兄弟劇種，早期雷劇的扮相與服裝可窺貴賤，臉譜立辨忠奸。彼時(shí)越劇演員伍周才加入雷州歌班，將黎戲（雷州木偶戲）與粵劇臉譜移植到雷劇里，使得雷劇臉譜日趨多樣化、類型化。 彼時(shí)的服飾包括服裝、頭飾、鞋靴。服裝有“大件”、“小件”之分，前者為大甲、蟒袍、官衣、披風(fēng)、海青等，與兄弟劇種無異。后者乃簡(jiǎn)便服裝，如武生的汗衣、襠褲、女角的繡花上衣與下裙。頭飾則有各種盔帽與女裝的包頭。鞋靴也很簡(jiǎn)單，便鞋木屐直接上場(chǎng)者并不為奇。

[1] 斯坦尼拉夫斯基說：“對(duì)于演員，雕塑性的實(shí)物總是要比繪畫性的平面布景重要得多。

”[2]因此，雖然是因陋就簡(jiǎn)的濫觴，早期的雷劇雛形還是完成了“從無到有”的雷劇舞美的第一步。

二、參差不齊的現(xiàn)實(shí) 新中國(guó)成立以后，地方政府與文化部門支持藝人成立專業(yè)劇團(tuán)，大力促進(jìn)雷州歌劇的發(fā)展革新。如20世紀(jì)五六十年代，湛江地區(qū)就設(shè)立了專門的演藝機(jī)構(gòu)，培養(yǎng)后備力量，推廣高臺(tái)、雷謳兩大腔系的戲曲聲腔并創(chuàng)新11種板式，發(fā)明了適合雷音的演奏樂器——雷胡。同時(shí)，對(duì)舞美也作了全面的革新。 在舞臺(tái)方面，景燈幕三大件設(shè)置日益完備，設(shè)計(jì)漸趨精致。其遠(yuǎn)中近景、前光燈、后光燈、特寫燈、大幕、二幕、天幕、橫幕、紗幕、邊幕一應(yīng)俱全，使得舞臺(tái)的遠(yuǎn)近、虛實(shí)、隱變、映襯作用突出而具體。一般說來，每天第一場(chǎng)（全本戲）舞臺(tái)陳設(shè)沿用舊習(xí)不變，而第二場(chǎng)（雙出戲）就將樂隊(duì)調(diào)到舞臺(tái)右方，并在前后臺(tái)之間掛起一幅幅布畫軟景。上有亭臺(tái)樓閣、郊野民宅等。每幅均裝有滑輪，可以隨時(shí)移動(dòng)。演議政則置放殿堂、演鄉(xiāng)情則置放民宅。當(dāng)然，這種僅僅指示處所的道具還只是在“配景”階段。 在至關(guān)重要的人物扮相方面，新中國(guó)成立后也力求出新、多彩、適如其身。新編劇目《智馴雷州虎》《陳 放犯》《武大娘辭轎》《龍珠奇緣》《雷州義盜》，整理加工的傳統(tǒng)戲《秦香蓮》《千里緣》《符兆鵬》《斬周忠》《張文秀》等，扮相方面身份顯示、性格烘托、劇種特色、地方風(fēng)貌等，都較此前大有進(jìn)步。 在砌末一端，道具日益完全而復(fù)雜。例如引進(jìn)了“真家伙”的特技表演，關(guān)刀、雙刀、鏢槍、雙锏、鐵尺、藤牌、水火棍、三角牌等真刀實(shí)棒均登上舞臺(tái)，收到了更為逼真的效果。現(xiàn)代戲起興之后，根據(jù)劇情的需要，又進(jìn)一步增添了現(xiàn)代武器與用具，如長(zhǎng)槍、短槍、手榴彈、電話機(jī)、沙發(fā)、毛巾、玻璃杯、熱水壺等，使得演劇更為貼近生活。endprint

1964年，藝校雷州歌劇實(shí)驗(yàn)班簡(jiǎn)稱為雷劇，開創(chuàng)了新的歷史紀(jì)元。

20世紀(jì)80年代，活躍在粵西地區(qū)的專業(yè)劇團(tuán)如湛江實(shí)驗(yàn)雷劇團(tuán)、徐聞縣雷劇團(tuán)和?？悼h雷劇團(tuán)，每年都有近200場(chǎng)的演出；其他百十個(gè)民間職業(yè)劇團(tuán)也是鑼鼓喧天，人潮涌動(dòng)，平均每年演出高達(dá)5000場(chǎng)以上，以至于當(dāng)時(shí)有人盛贊雷州是一片“戲曲的綠州”。

2013年4月，精品劇目《黃飛虎》揮師江蘇參評(píng)第八屆全國(guó)戲劇文化獎(jiǎng)，一舉奪得了11項(xiàng)國(guó)家級(jí)大獎(jiǎng)，成為廣東省第一個(gè)參加全國(guó)大賽并獲得全國(guó)大獎(jiǎng)的民營(yíng)劇團(tuán)?！饵S飛虎》不同場(chǎng)景的大幕分別以金黃、翠綠、淺藍(lán)為基調(diào)，廳堂設(shè)置、月光如水等場(chǎng)景均造型逼真，栩栩如生；黃飛虎穿戴英武，熠熠生輝。而且，《黃飛虎》的舞美是在演出中發(fā)展、改進(jìn)的。如“激反”一場(chǎng)，原來演出本的色調(diào)是淡藍(lán)的冷光，意在突出紂王無道形勢(shì)嚴(yán)峻冷氣逼人。但是由于地點(diǎn)是在黃飛虎的內(nèi)宅，難免讓觀眾覺得“悲涼之霧遍被華林”，對(duì)于塑造揭竿而起的英雄有礙。而在江蘇參賽之際，燈光便摻入了比較明亮的黃光，使得頭盔上的紅色點(diǎn)綴十分鮮明，輔以白色戰(zhàn)袍，一個(gè)為民除害的斗士形象愈發(fā)鮮明。 然而，由于歷史的、民俗的、經(jīng)濟(jì)的原因，雷劇的舞美還顯得參差不齊。

2011年，筆者帶領(lǐng)調(diào)查組，采用問卷的方式，到雷州為主的湛江各地進(jìn)行了較為深入、廣泛的社會(huì)調(diào)查。共發(fā)放調(diào)查問卷894份，其中社會(huì)卷發(fā)放834份，收回有效問卷756份，有效回收率為90.45%；專業(yè)卷發(fā)放60份，收回有效問卷56份，有效回收率為93.33%。采用SPSS17.0forWindows統(tǒng)計(jì)軟件進(jìn)行處理，得出結(jié)論：喜歡雷劇的人群主要集中在

41歲以上的年齡層，占71%。說明雷劇在中青少年中受關(guān)注度不高，影響力不足。在雷劇發(fā)展存在的問題當(dāng)中，35%的受訪者認(rèn)為雷劇“舞臺(tái)表演形式單一，劇本缺乏時(shí)代感”；21%認(rèn)為“宣傳力度不足”；16%的人認(rèn)為“音韻、臺(tái)詞古奧難懂”。而且，不同級(jí)別的劇團(tuán)收入差距甚大。湛江粵劇團(tuán)每場(chǎng)演出5000元戲金，湛江實(shí)驗(yàn)雷劇團(tuán)約為4000-4500元，而一些民間職業(yè)劇團(tuán)收入只有300元。國(guó)營(yíng)雷劇團(tuán)的演員平均收入為1500-1700元/月，僅相當(dāng)于民營(yíng)企業(yè)一線工人工資。爆肚劇團(tuán)長(zhǎng)期以簡(jiǎn)單、粗糙、低價(jià)位爭(zhēng)搶雷劇演出市場(chǎng)造成惡性競(jìng)爭(zhēng)，使得雷劇演出市場(chǎng)供大于求，戲金普遍降低。一些民間劇團(tuán)仍然停留在“草臺(tái)班子”的階段，燈光僅有白熾燈，布景全無，人物的裝束也頗不講究，更不必說添置服裝、道具、臉譜顏料。而且，有理論認(rèn)為：雷劇本身就是能下不能上的“下里巴人”，“簡(jiǎn)單粗糙的雷劇能迎合農(nóng)村觀眾的藝術(shù)口味”。[3] 所以，時(shí)下在粵劇、潮劇和漢劇的強(qiáng)勢(shì)競(jìng)爭(zhēng)下，雷劇“向上晉升”的空間越來越窄，在廣東劇壇的影響力日漸式微，去年“廣東省第七屆戲劇演藝大賽”評(píng)比，雷劇和漢劇合在一起評(píng)獎(jiǎng)，結(jié)果漢劇占據(jù)了11項(xiàng)金獎(jiǎng)，而雷劇只收獲了少得不能再少的1個(gè)金獎(jiǎng)。

三、引入數(shù)字的未來 者純藝術(shù)的問題。

21世紀(jì)已經(jīng)過去了十幾年，新媒體藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的密切結(jié)合已經(jīng)是大勢(shì)所趨，藝壇所向，數(shù)字影像（實(shí)拍體系）與CG影像（以電腦繪制為主或在素材的后期制作中更多體現(xiàn)人工智能的影響素材）已經(jīng)廣泛地應(yīng)用于現(xiàn)代的大小舞臺(tái)。面對(duì)這樣的形勢(shì)，作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的雷劇的舞臺(tái)藝術(shù)理應(yīng)迎頭趕上，與時(shí)俱進(jìn)。我們認(rèn)為，至少在以下三個(gè)方面需要注意。 首先是理念的改變。如前所述，一種說法是：雷劇主要是面向粵西農(nóng)民的，不必精益求精，不必向“現(xiàn)代化”看齊。竊以為“大眾化”與“化大眾”應(yīng)該是可以并存的，要采用能上能下的雙軌制。培養(yǎng)能夠欣賞較高藝術(shù)品位、較強(qiáng)舞美藝術(shù)的“審美觀眾”。馬克思在《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)—哲學(xué)手稿》中說“只有音樂才能激起人的音

：樂感，對(duì)于不辨音律的耳朵來說最美的音樂也毫無意義憂心忡忡的窮人甚至對(duì)最美麗的景色都無動(dòng)于衷，販賣礦物的商人只看到礦物的商業(yè)價(jià)值而看不到礦物的美學(xué)價(jià)值，他沒有礦物學(xué)的感覺?！盵4]因此，舞美的任務(wù)是：培養(yǎng)能夠懂得舞臺(tái)服裝的可舞性、裝飾性、程式性的目光，懂得臉譜的傳神、變形與象征的目光，培養(yǎng)能夠從表演中產(chǎn)生“布景”的目光。即便是普通群眾，至少知道程式嚴(yán)格、氣勢(shì)磅礴的“大戲”更能夠引人入勝，這是不言而喻的道理。 于是，就產(chǎn)生了第二個(gè)問題：資金的保證。門簾臺(tái)帳、一桌二椅的實(shí)物自然不可或 舞臺(tái)美術(shù)問題歷來不是一個(gè)孤立的或缺，但是，已經(jīng)為各個(gè)地方劇種所借鑒的聲光電化同樣是烘托效果的重要手段，甚至舞美這個(gè)“佐料”有可能變?yōu)閮?nèi)容的“主體”，在需要演繹自然、淡化情節(jié)、推進(jìn)情緒之際，現(xiàn)代化的手段是不可或缺的?；浳鞅旧硎禽^為貧困的地區(qū)，經(jīng)濟(jì)上的扶持便顯得相當(dāng)重要。所以，在發(fā)展雷劇的過程中，政府應(yīng)該有所擔(dān)當(dāng)?！饵S飛虎》獲得成功之后，廣東省專門撥款一百萬，地方配套一百萬，排演了富于地方特色的雷劇《冼夫人》，此舉在圈內(nèi)外引發(fā)了如潮好評(píng)，也加強(qiáng)了從業(yè)人員的自信。有了資金的保證，劇團(tuán)不僅在劇本征集、演員選擇、求助于國(guó)內(nèi)專家指導(dǎo)諸方面皆可以長(zhǎng)袖善舞，而且在舞臺(tái)藝術(shù)的發(fā)展上也可以底氣十足地引入現(xiàn)代舞美，真正做大做強(qiáng)。 第三，重視舞臺(tái)科技的應(yīng)用。雷劇正在走向中興，雷劇等待著新的突破。在更上層樓的意義上考察，引入數(shù)字化的舞美是必由之路?？梢哉f，像草創(chuàng)時(shí)期那樣的基本不借助現(xiàn)代物質(zhì)與技術(shù)條件的時(shí)代已經(jīng)過去。如今的舞臺(tái)上，布景制作的材質(zhì)、顏料的效果程度、電腦燈光的特效、電控音響的精確與音質(zhì)皆離不開或者說皆越來越依賴科技最新成就的有力支援。傳統(tǒng)藝術(shù)表演穿上時(shí)尚的新衣的時(shí)代已經(jīng)到來，這種優(yōu)雅的轉(zhuǎn)型是歷史的必然，也是 現(xiàn)實(shí)的呼喚。同時(shí)，雷劇需要傳播，更需要傳承。現(xiàn)代舞美支撐的動(dòng)畫卡通，為時(shí)下年輕人喜聞樂見。目前不少戲劇經(jīng)典都被制成動(dòng)畫，上了電視而倍受關(guān)注。雷劇能走此路，市場(chǎng)將更加廣闊?？偠灾c兄弟劇種相比，在引進(jìn)并且融入現(xiàn)代舞美的路途中，雷劇已經(jīng)是起步稍遲了，需要迎頭趕上。 “新松恨不高千尺”。雷劇需要自我救贖，雷劇正在自我救贖。而舞美的進(jìn)步與完善，是救贖的重要方面。我們期待著雷劇枝繁葉茂、吸引眼球的下一個(gè)春天。

* 本文為2011年教育部人文社科一般項(xiàng)目規(guī)劃基金項(xiàng)目《雷州半島音樂舞蹈文化發(fā)展性保護(hù)研究》（項(xiàng)目編號(hào)：11YJA760043）的階段性成果。

注釋： [1]高成苗.雷州市雷劇藝術(shù)節(jié)資料集[C].嶺南美術(shù)出版社，2007.384. [2]斯坦尼拉夫斯基.斯坦尼拉夫斯基全集（第一卷）[M].中國(guó)戲劇出版社，1959.213. [3]宋立民等.雷劇的生存現(xiàn)狀及保護(hù)對(duì)策[J].湛江師院學(xué)報(bào)，2011（5）. [4]馬克思.1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)—哲學(xué)手稿[M].馬克思恩格斯全集（第42卷）.人民出版社，1979.28. 陳愷思：嶺南師范學(xué)院信息與教育技術(shù)中心實(shí)驗(yàn)師endprint