了解點民樂，對孩子有好處

文齋

中國民族音樂指用中國傳統(tǒng)樂器以獨奏、合奏形式演奏的民間傳統(tǒng)音樂。隨著中國在世界地位越來越高，我們不妨讓孩子多了解點民樂，這對他們來說是有好處的。

中國民族器樂歷史悠久，從西周到春秋戰(zhàn)國時期民間流行吹笙、吹竽、鼓瑟、擊筑、彈琴等器樂演奏形式，那時涌現(xiàn)了師涓、師曠等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。秦漢時的鼓吹樂，魏晉的清商樂，隋唐時的琵琶音樂，宋代的細樂、清樂，元明時的十番鑼鼓、弦索等，演奏形式豐富多樣。近代的各種體裁和形式，都是傳統(tǒng)形式的繼承和發(fā)展。

民族器樂有各種樂器的獨奏、各種不同樂器組合的重奏與合奏。不同樂器的組合，不同的曲目和演奏風格，形成多種多樣的器樂樂種。各種樂器的獨奏樂是民族器樂的重要組成部分。琴曲《廣陵散》《梅花三弄》；琵琶曲《十面埋伏》《夕陽簫鼓》；箏曲《漁舟唱晚》《寒鴉戲水》；嗩吶曲《百鳥朝鳳》《小開門》；笛曲《五梆子》《鷓鴣飛》；二胡曲《二泉映月》等等都是優(yōu)秀的獨奏曲目。

純粹用鑼鼓等打擊樂器合奏的清鑼鼓樂，音色豐富，節(jié)奏性強，擅長表現(xiàn)熱烈紅火、活潑輕巧等生活情趣。如《八仙序（浙東鑼鼓）》《十八六四二（蘇南吹打）》《鷂子翻身（陜西打瓜社）》《八哥洗澡（湘西土家族“打溜子”）》等。

由各種弦樂器合奏的弦索樂，以優(yōu)美、抒情、質樸、文雅見長，適宜于室內演奏。如《十六板（弦索十三套）》《高山》《流水（河南板頭曲）》等。

用吹管樂器與弦樂器合奏的絲竹樂，演奏風格細致，多表現(xiàn)輕快活潑的情緒，如《三六》《行街（江南絲竹）》《雨打芭蕉》《走馬（廣東音樂）》《八駿馬》《梅花操（福建南音）》等。

由吹管樂器和打擊樂器合奏的吹打樂，演奏風格粗獷，適宜于室外演奏，擅長表現(xiàn)熱烈歡快的情緒。如《將軍令（蘇南吹打）》《大轅門（浙東鑼鼓）》《普天樂（山東鼓吹）》《雙咬鵝（潮州鑼鼓）》。有不少吹打樂種，在樂隊中兼用弦樂器，因而音樂兼具絲竹樂的特點，如《滿庭芳（蘇南吹打）》《五鳳吟（福州十番）》等。一般說來，北方流行的吹打樂重“吹”，吹奏技巧高；南方流行的吹打樂重“打”，鑼鼓在吹打樂中起重要作用。

傳統(tǒng)民族樂器演奏多與民間婚喪喜慶、迎神賽會等風俗生活，以及宮廷典禮、宗教儀式等結合在一起，較少采取純器樂表演的形式。民族器樂實用性使不少器樂曲牌因用于不同場合而產生變化。

傳統(tǒng)民族器樂曲都有標題，分標名和標意兩類。標名性標題只給樂曲取名以示甲與乙之區(qū)別，它和音樂內容無直接聯(lián)系，如《工尺上》《四段錦》《九連環(huán)》《十景鑼鼓》等。標意性標題以曲名、分段標目和解題等提示樂曲的內容，如《流水》《霸王卸甲》《賽龍奪錦》等。

民族器樂曲按傳統(tǒng)習慣分為“單曲”與“套曲”兩類。單曲多為單一獨立的牌。套曲由多個曲牌聯(lián)綴而成。如南北派十三套琵琶大曲、晉北的八大套等。如按樂曲的曲式結構類型分，主要有變奏體、循環(huán)體、聯(lián)綴體、綜合體等，其中以變奏體、聯(lián)綴體最為多見。

創(chuàng)作中各種變奏技法被廣泛運用。民間藝人在一首曲牌反復演奏時善于用各種演奏技巧對旋律作加花裝飾而形成變奏，如《喜相逢（笛曲）》《婚禮曲（嗩吶曲）》等。“放慢加花”也是一種常用的變奏手法，它將“母曲”的結構成倍擴充，同時作加花裝飾。如《歡樂歌（江南絲竹）》《南繡荷包（二人臺牌子曲）》《柳青娘（潮州弦詩）》等樂曲把“放慢加花”的段落安置在“母曲”之前，另一種變奏手法是采取變化主題的結構，如二胡曲《二泉映月》主題在其后的五次變奏時作句前、句中或句末的擴充和緊縮。而琵琶曲《陽春白雪》中之《鐵策板聲》則采取結構次序的倒裝。這種結構次序的變更在鑼鼓段中更為常見。

20世紀20年代，劉天華、聶耳等

對民族器樂的繼承和發(fā)展做過一些工作。中華人民共和國成立后，音樂工作者繼續(xù)對各種優(yōu)良傳統(tǒng)曲目進行整理、加工、改編，樂曲原有精神得到更加完美的表現(xiàn)，同時還涌現(xiàn)出大量的新作品。樂器改革方面，在統(tǒng)一音律、改良音質、擴大音量、方便轉調、增加低音等方面有了很大進展，并產生了大型民族管弦樂隊合奏等新品種，在內容和形式方面都有了新的發(fā)展。

民樂雖不如西洋樂那樣華麗，也不如流行樂那樣膾炙人口，但它細膩而富有古韻的獨有魅力卻是其他音樂所望塵莫及的。嗩吶聲透著一些農家氣息，時而憂郁凄涼，時而歡快并帶著一絲詼諧的味道，是屬于老百姓的樂器；古箏則顯得高貴幽雅和含蓄，它的懷舊和復古是人盡皆知的，讓人產生物是人非的感觸，行云流水的音質也令人癡迷；笙的音質很特別，并不是太尖銳和單薄，也不是很蕭瑟，沒有大喜和大悲，卻能表達一種淡淡的情愫，完全是中性感情的最佳表達者；二胡在演繹悲劇時頗具專長，悠長而富有變化的那種時抑時揚的感情有著令人窒息的悲傷味道。

聽民樂作品，確切說是在“品”，猶如一杯濃郁的香茶，淺啜慢飲，回味無窮。比如那首經典的《二泉映月》實在是太悲了，令人不得不惆悵和哀思。而一首熱熱鬧鬧的民樂合奏，雖少了獨奏時的那份雅致，卻讓人領略了多種樂器配合時的那種層次感，質感更加強烈。一首好的民樂合奏曲能左右你的情緒，無論是開門見山式的，還是循序漸進式的，都能讓你或一下子進入喜慶的氛圍中去，或慢慢被帶入它的世界中。

其實樂器是很奇妙的東西，喜怒哀樂，風土人情，都會被演繹得惟妙惟肖?，F(xiàn)代社會，音樂人愈加大膽和富有創(chuàng)意，將民樂、西洋樂甚至流行樂融合在一起已不再稀奇，突破傳統(tǒng)演繹思維的作品比比皆是。但我還是覺得我們的傳統(tǒng)民樂作品應仍舊保持一點它的原汁原味為好。endprint