潘天壽 強骨靜氣，雨后千山鐵鑄成

孫聚成 岑其

在中國畫的發(fā)展和創(chuàng)新中，如何在借鑒西方藝術(shù)精華的基礎(chǔ)上保持傳統(tǒng)，并以自己獨特的民族風格來展現(xiàn)東方之美，一批國畫大師做出了不懈的努力。在20世紀中國文化面臨巨大轉(zhuǎn)變之際，潘天壽著力強化民族繪畫特點，身體力行，把一生的心血奉獻給中國畫的復(fù)興與重建之中。

潘天壽（1897—1971），現(xiàn)代畫家、教育家。浙江寧海人。早年名天授，字大頤，自署阿壽、雷婆頭峰壽者、心阿蘭若主持、壽者等。

潘天壽出身貧苦，幼年喪父。自小開始，他就在農(nóng)村學(xué)做農(nóng)活，下田耕種，車水砍柴都很精通。18歲那年，潘天壽考入浙江第一師范，并得經(jīng)子淵、李叔同指導(dǎo)，從此開始了他的藝術(shù)生涯。后來，潘天壽到上海供職于劉海粟任院長的美專。在上海，潘天壽結(jié)識了吳昌碩、王一亭、黃賓虹等著名畫家。吳昌碩非常賞識潘天壽，對其厚愛有加，格外關(guān)照，潘天壽也有機會觀賞吳氏畫作，耳濡目染，畫藝大進。對潘天壽在藝術(shù)上的進步，吳昌碩大加贊賞，說：“阿壽學(xué)我最像，跳開去又離開我最遠，大器也?！?/p>

潘天壽還精心研究中國繪畫史，于1925年寫成了《中國繪畫史》一書，成為中國繪畫史方面的經(jīng)典之作。在研究歷史的同時，潘天壽更加注重對中國繪畫傳統(tǒng)的汲取。1932年，他與諸聞韻、吳茀之、張振鐸、張書旂等組織“白社”國畫研究會，主張以“揚州八怪”的革新精神從事中國畫創(chuàng)作?！鞍咨纭睍r期，潘天壽仍出入于石濤、八大等人的風格之間，不過在筆墨構(gòu)圖中已顯露出不同以往的氣象。新中國成立之后，潘天壽曾擔任中國文聯(lián)委員、中國美術(shù)家協(xié)會副主席、浙江美術(shù)學(xué)院院長職，在繼續(xù)從事繪畫創(chuàng)作的同時，為培養(yǎng)繪畫藝術(shù)人才做了大量的工作。

潘天壽的繪畫創(chuàng)作，經(jīng)過十年杭州授課和八年抗戰(zhàn)磨礪，到了20世紀40年代后期，已自成一家，呈現(xiàn)了獨處的個性。潘天壽一生的力作，多創(chuàng)作于20世紀60年代初期，這也是他創(chuàng)作的巔峰時期?！疤祗@地怪見落筆”，這是吳昌碩對潘天壽繪畫天資氣魄的驚嘆而發(fā)。潘天壽素以筆力霸悍、構(gòu)圖精絕馳譽，精于寫意和山水，尤擅畫鷹、八哥等，指墨畫別具一格，成就突出。

作為中國傳統(tǒng)文化的學(xué)習者和傳承者，潘天壽的作品也讓人感受到中國畫的魅力，畫面效果多縱橫睥睨，體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)繪畫中強骨靜氣、至大至剛的陽剛之美。潘天壽繪畫作品以大筆粗線為主，是“大寫意”，他的風格和創(chuàng)造性可用他自己的印語來概括：“強其骨”、“一味霸悍”?！皬娖涔恰本褪且粤?。骨力、骨氣是中國書畫陽剛美的審美標準?？v觀潘天壽的作品，其用筆既果斷而強悍，又靜練而有控制，具有雄健、剛直、凝練、老辣、生澀的特點。潘天壽深入體會和吸收了古人的筆墨精華，并溶入了強烈個性，強調(diào)“用墨難于枯、焦、潤、濕之變，須枯焦而能華滋，潤濕而不漫漶，即得用墨之要訣?！痹跉鈩莺土α糠矫鎰?chuàng)造性地發(fā)展了筆墨傳統(tǒng)。

潘天壽作畫擅用大筆粗線，筆線有時寬達兩寸，并且落筆很重，氣雄力堅，但雄健不是蠻橫粗野，其中區(qū)別，就在于運筆過程中對提、按、使、轉(zhuǎn)等等變化的把握與控制，尤其是他山水畫中的用筆，除了鮮明強烈以外，給人的另一個突出感覺，是果斷。潘天壽用筆以方直為主，轉(zhuǎn)折處往往成方形轉(zhuǎn)角，弧線較少，呈現(xiàn)陽剛之美。在畫面上可以看出，潘天壽在作畫時毫不猶豫，下筆速度很快，以中鋒為主，提按頓挫，富于彈性，老辣蒼勁，一氣呵成，黃賓虹稱之為：“揚之高華，按之沉實”。

“強其骨”的另一特色是造型和構(gòu)圖上的雄闊險峻，多方正大折落。潘天壽畫山，極少疊嶂重戀或平遠杳杳，而是常常運用一邊、一角、一樹、一石等裁截式構(gòu)圖和特定式形象，截取近景，結(jié)構(gòu)一隅，以出奇制勝的視角，強調(diào)對比差。潘天壽畫雨后山水，一再題款：“雨后千山鐵鑄成”，這是終生追求的意境，即立足于穩(wěn)、靜及恒久，著意于鑄型，不畫千巖萬壑，不畫高山大嶺，而以倚松傍花的小景為對象，但畫面效果卻神奇壯美，雄偉靜穆。

在浙江美院教學(xué)之際，潘天壽認為，山水、花鳥畫在題材內(nèi)容上尋找突破口，從古人那里學(xué)技法還不夠，要直接面向生活，直接從自然中寫生。他和同事們?nèi)チ苏銝|名勝雁蕩山，那奇特的山勢激發(fā)了他的創(chuàng)作欲?；睾己?，他一氣呵成，創(chuàng)作了《靈巖澗一角》、《梅雨初晴》、《小龍湫一角》等作品。潘天壽用山水花卉結(jié)合的方式創(chuàng)作的《靈巖澗一角》，既不同于鳥瞰式的遠景山水，又不同于傳統(tǒng)的折枝花卉，讓人耳目一新。這幅畫成為他藝術(shù)道路上的里程碑，使他的藝術(shù)又躍上新的高峰。

潘天壽是一位多才多藝的大師，對書法功夫很深，經(jīng)常臨讀碑帖，兼長各體。同時，他的指畫也別具一格，成就極為突出。這類作品，數(shù)量大，氣魄大，如指墨花卉《晴霞》、《朱荷》、《新放》等，畫的均為“映日荷花”，以潑墨指染，以掌抹作荷葉，以指尖勾線，生動之氣韻，非筆力所能達。潘天壽作畫時，每畫一筆，都要精心推敲，一絲不茍。他在“有常必有變”的思想指導(dǎo)下，取諸家之長，成自家之體，他的畫材為平凡題材，但經(jīng)他入手的畫，卻能產(chǎn)出不平凡的藝術(shù)能力感染。

潘天壽以一生的心血去關(guān)注國運，體恤民生，鍥而不舍地探求中國畫的復(fù)興道路，并對中國畫全盤西化的“投降主義”保持著非常清醒的警覺性。他主張從中國畫的內(nèi)部去發(fā)現(xiàn)問題，而不應(yīng)從外在因素來尋找妄自菲薄的借口。潘天壽認為中國畫西化的道路是危險的，最后的結(jié)局是取消了中國畫的民族性，取消了文化個性，以至于“自覺”地消解了自身的傳統(tǒng)，注銷了中國畫的“戶籍”。

潘天壽是一位傳統(tǒng)的文人，更是一位國學(xué)修養(yǎng)極高的藝術(shù)家。他骨子里天生就有對中國的傳統(tǒng)的詩文書畫的喜好，血液里流淌著傳統(tǒng)文人的精神因子。因此，在社會劇變，思想激蕩的時代，他只堅守他所認同的傳統(tǒng)書畫的精神領(lǐng)地。潘天壽是中國畫傳統(tǒng)的守望者，他那沉雄博大的創(chuàng)作風格，奇崛偉岸的國畫作品，無可爭辯地在中國繪畫史上占據(jù)重要地位。他豐富的著述，諸如“高峰意識”、“不能做‘笨子孫，也不能做‘洋奴隸”、“中西繪畫要拉開距離”、“中國畫要以特長取勝”、民族藝術(shù)“要揚長避短”等等深深地影響著20世紀以后的中國畫走向。

潘天壽曾說過：“我這一輩子是個教書匠，畫畫只是副業(yè)?！笨梢娝麑ψ约旱亩ㄎ缓蛯γ佬g(shù)教育事業(yè)的看重。1928年，潘天壽被聘為國立藝術(shù)院（中國美術(shù)學(xué)院前身）的中國畫主任教授，自此一生都未曾離開這所學(xué)院，把人生中的半個世紀都奉獻給了中國現(xiàn)代美術(shù)教育事業(yè)。作為20世紀中國畫的教育大師，潘天壽畢生致力于中國畫獨立教學(xué)體系的建構(gòu)和完善。他提出中國畫分科教學(xué)，首創(chuàng)書法篆刻專業(yè)，設(shè)置傳統(tǒng)詩詞等課程，他的教學(xué)思想和主張，深刻影響到中國畫現(xiàn)代教育的發(fā)展進程。

潘天壽一生奮力筆耕于藝術(shù)創(chuàng)作與理論研究領(lǐng)域，但存世作品數(shù)量不過千余幅，傳世代表作如《露氣》、《雨后千山鐵鑄成》、《記寫雁蕩山花》等藏于中國美術(shù)館。潘天壽進入拍場的作品量很少，但很受收藏者追捧。據(jù)統(tǒng)計，潘天壽百萬元以上書畫拍品數(shù)量，占到其書畫拍品總量近五分之一以上。潘天壽繪畫賦色斑斕、氣勢淋漓的特點，在拍場頗能吸引買家及觀者的眼球?！耳検交ㄖ畧D》大約創(chuàng)作于1960年，是潘天壽晚年藝術(shù)鼎盛期的杰作：一塊占畫面4/5面積的巨石是典型的“潘公石”，純用簡括剛勁的書法筆線勾勒，而不作傳統(tǒng)的皴擦之法，老辣有力，筆筆交代得清清爽爽，爛漫的山花和有節(jié)奏的苔點極有章法。這幅作品在2005年中國嘉德的春季拍賣會上，以1171.5萬元人民幣成交，創(chuàng)下了潘天壽作品的最高紀錄。

潘天壽畢生致力于中國傳統(tǒng)繪畫的繼承和革新，以沉雄闊大、剛健蒼古的風格語言，為中國畫的現(xiàn)代發(fā)展提出了自己的真知灼見，他的貢獻，在當今更顯突出和偉大。

責任編輯 王海珍