從交響錫劇《天涯歌女》看常州現(xiàn)代錫劇的創(chuàng)新

楊麗莉

【摘要】2011年，常州第一部大型原創(chuàng)交響錫劇《天涯歌女》公演，獲得了業(yè)界的認可和好評，這部原創(chuàng)錫劇在創(chuàng)作素材、伴奏形式、表演形式以及舞美設計方面做出了大膽的嘗試和探索。通過將這部作品的創(chuàng)作手法與傳統(tǒng)錫劇進行比較，可以看出常州現(xiàn)代錫劇在傳統(tǒng)錫劇唱腔與現(xiàn)代化元素融合方面的創(chuàng)新。常州為保護錫劇這種傳統(tǒng)劇種，一直在探索傳承和振興的創(chuàng)新改革之路。

【關(guān)鍵詞】常州錫劇；現(xiàn)代錫??；《天涯歌女》；錫劇唱腔

錫劇是華東三大劇種之一，曾風靡上海劇壇，輝煌在滬寧線上。然而隨著我國社會經(jīng)濟的發(fā)展，文化生活的豐富，這一劇種和中國其他鄉(xiāng)土音樂一樣面臨著日益加劇的生存危機。要想保護和傳承中國傳統(tǒng)音樂文化，保護錫劇這種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)劇種，只有推陳出新，才能使錫劇走上良性可持續(xù)發(fā)展的道路，也才能為錫劇在現(xiàn)代文化大舞臺中爭得一席之地。

近年來，隨著交響京劇《梅蘭芳》《霸王別姬》《鄭和下西洋》等現(xiàn)代京劇創(chuàng)作和演出的相繼成功，傳統(tǒng)戲曲與現(xiàn)代交響樂的融合、嫁接，被創(chuàng)作者不斷地進行嘗試，這種新的戲曲創(chuàng)作形式給觀眾帶來了視覺、聽覺以及審美上的全新感受，越來越多的人逐漸接受了這種戲曲的新形式。

常州錫劇從改革開放初期就不斷地涌現(xiàn)出好的作品，這些作品融入多元文化元素，迎合現(xiàn)代人的審美需求，不僅將傳統(tǒng)劇目進行改編，同時積極創(chuàng)作現(xiàn)代新劇目，使常州錫劇界呈現(xiàn)出蓬勃生機。

一、常州傳統(tǒng)錫劇的發(fā)源及發(fā)展

（一）傳統(tǒng)錫劇的發(fā)源

錫劇，是江蘇省的主要地方劇種之一，是清乾隆中期（1756～1772）發(fā)源于當時常州府治地（俗稱“?？ぐ艘亍保秶ㄎ溥M、陽湖、無錫、金匱、宜興、荊溪、江陰和靖江）的一種地方戲曲，已有200多年的歷史。錫劇最早稱“花鼓戲”或“花鼓攤簧”；后來形成“常州攤簧”（含宜興攤簧，俗稱“常幫”或“常班”）和“無錫攤簧”（含江陰攤簧，俗稱“錫幫”或“錫班”）兩大主流。是常州灘簧和無錫灘簧、常州文戲和無錫文戲逐步融合的產(chǎn)物。1921年，常州灘簧改名為常州文戲。1925年，常州灘簧與無錫灘簧合流，統(tǒng)一改稱常錫文戲。新中國成立后，定名“常錫劇”，1952年，常錫文戲改稱常錫劇，到1954年“華東區(qū)戲曲觀摩演出大會”后，開始統(tǒng)一稱“錫劇”。

（二）錫劇的曲調(diào)特點

錫劇音樂是屬于曲牌板腔綜合體，其曲調(diào)主要分為簧調(diào)、大陸調(diào)和玲玲調(diào)三個基本調(diào)腔系，以及江南民歌和說唱音樂等。它源于江南的山歌、小曲，深受道情、蘇州彈詞和“說因果”的影響，其唱詞通俗易懂，詞匯和句格與江南長篇敘事民歌相似；唱腔旋律和江南民間曲調(diào)接近。在后期的發(fā)展中，為了適應表演藝術(shù)的要求，逐漸地戲曲化。

錫劇曲調(diào)旋律優(yōu)美抒情、悅耳動聽、婉轉(zhuǎn)流暢，具有秀麗的江南水鄉(xiāng)風格。三個基本調(diào)的曲式都是上下旬結(jié)構(gòu)，上句叫“起板”，下句叫“落板”；在兩句之間，可以穿插或長或短的清板，清板旋律簡單，近似朗誦，容易聽清演唱的唱詞內(nèi)容。錫劇基本調(diào)的風格清新，具有大眾化的特點，因此被廣大群眾所喜愛，并被廣為傳唱。

（三）傳統(tǒng)錫劇的發(fā)展

“常錫文戲”時期的錫劇，音樂發(fā)展迅猛，在簧調(diào)腔系里，新增了說頭板、行路板、滾板，并創(chuàng)造了第一個行當唱腔反弓老旦調(diào)；吸收了其他劇種的調(diào)腔，如玲玲調(diào)、南方調(diào)、大陸調(diào)等；還借鑒了京劇中的鑼頭和曲牌。

常州錫劇藝術(shù)從20世紀50年代到60年代出現(xiàn)了持續(xù)發(fā)展的新局面。這一時期曾留下一批經(jīng)典劇目，涌現(xiàn)出吳雅童、楊企雯等多位具有獨特藝術(shù)流派的著名表演藝術(shù)家。

改革開放后，常州市委、市政府提出了“振興錫劇”的口號，并成立常州市振興錫劇領導小組。經(jīng)過多方面的努力和創(chuàng)新，常州市錫劇劇目創(chuàng)作和藝術(shù)生產(chǎn)取得了豐碩的成果，《紅樓夜審》被攝制成彩色電影，《攀弓帶》《杜鵑紅》《老銃》等先后獲省錫劇節(jié)優(yōu)秀演出獎、省“五個一”工程獎，《煙村三月》被拍成戲曲電影，并入選省舞臺藝術(shù)精品工程。《少年華羅庚》連演一千多場，經(jīng)久不衰，成為金壇錫劇團的保留劇目。

然而在經(jīng)濟飛速發(fā)展的今天，隨著人們物質(zhì)生活水平的提高，人們的精神生活要求也越來越高，傳統(tǒng)的錫劇藝術(shù)已無法再吸引人們的視線，尤其是現(xiàn)代年輕人，對于傳統(tǒng)錫劇的喜愛程度降低很多，錫劇面臨著日趨衰落的生存境況。面對這種現(xiàn)象，常州市采取了很多保護和搶救的措施，將錫劇列為常州市第一批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，并重新挖掘整理改編傳統(tǒng)劇目，同時進行現(xiàn)代新錫劇的創(chuàng)作與排演。這些取材于現(xiàn)實生活而創(chuàng)作的現(xiàn)代戲，無論從思想上、藝術(shù)上還是視聽效果上，都達到了較高的水平。

在現(xiàn)代錫劇的劇目中，2011年首演的《天涯歌女》獲得了廣泛的關(guān)注和極大的好評。本文以常州歷史上陣容最強的舞臺藝術(shù)作品大型原創(chuàng)交響錫劇《天涯歌女》為切入點，探究常州現(xiàn)代錫劇的創(chuàng)作現(xiàn)狀以及常州新錫劇的創(chuàng)新改革。

二、原創(chuàng)交響錫劇《天涯歌女》的創(chuàng)作背景

常州現(xiàn)代新錫劇的發(fā)展是在以繼承傳統(tǒng)錫劇為基礎，從傳統(tǒng)的土壤中汲取養(yǎng)分，融入現(xiàn)代元素的一種創(chuàng)新，《天涯歌女》這部交響錫劇正是傳統(tǒng)錫劇傳承與創(chuàng)新的典范之作。

大型原創(chuàng)交響錫劇《天涯歌女》，是由常州市委宣傳部、常州市文化廣電新聞出版局、常州日報社與北京好風好雨文化藝術(shù)有限公司聯(lián)合出品，江蘇常州錫劇院等六家院團聯(lián)合演出，以常州籍文化名人、“金嗓子”周璇與嚴華的愛情故事為主線，以其個人軌跡折射社會變遷，是一部以地方劇種錫劇為核心，融合魔術(shù)、雜技、現(xiàn)代舞、現(xiàn)場交響樂伴奏、合唱團伴唱等多種藝術(shù)形式于一體的綜合舞臺劇。

金嗓子周璇，是常州這方熱土孕育的文化名人；作為20世紀最具影響力的歌影雙棲明星，她的銀幕形象與歌聲至今仍在華人世界廣為流傳。以鄉(xiāng)音唱鄉(xiāng)賢，在創(chuàng)新中尋求錫劇傳承與發(fā)展的新路，是常州市投排交響錫劇《天涯歌女》的初衷。

從劇本創(chuàng)作開始，《天涯歌女》嘗試以年輕觀眾以及海外觀眾的欣賞習慣和審美趣味為關(guān)注點，來改變傳統(tǒng)錫劇的音樂手法和舞臺空間；在音樂創(chuàng)作上，它尊重傳統(tǒng)錫劇的曲調(diào)特點和劇種特色，在伴奏樂器上以西洋管弦樂為主，融入交響樂創(chuàng)作元素，打破傳統(tǒng)錫劇的結(jié)構(gòu)方式，彌補了傳統(tǒng)錫劇音樂零碎、伴奏樂器音色局限性太大的不足，是一次融匯中西音樂元素的極具意義的嘗試。2011年11月，在北京上演，獲得好評。這個劇目是53年來常州錫劇首次晉京演出，展現(xiàn)了常州錫劇在現(xiàn)代創(chuàng)作新路上的成功探索。

三、從《天涯歌女》看常州現(xiàn)代錫劇的創(chuàng)新

（一）創(chuàng)作素材

《天涯歌女》在音樂素材上，充分尊重錫劇的劇種特色，采用常州的山歌小調(diào)和傳統(tǒng)錫劇曲調(diào)。不同于傳統(tǒng)錫劇之處在于，以傳統(tǒng)錫劇曲調(diào)為基礎，大膽借鑒西洋交響樂的音樂結(jié)構(gòu)形式，融入江南小調(diào)、合唱和舞蹈音樂等元素，將傳統(tǒng)曲調(diào)進行中西融合，達到了良好的視聽效果。

劇目的開場是以管弦樂連續(xù)奏出八個重音為前奏，緊接著，女主人公周璇的音樂主題出現(xiàn)。這個主題源于江南小調(diào)《四季歌》的曲調(diào)，旋律處理的更加細膩豐富。開場曲對這個主題進行了多次展開，用豐富的音樂發(fā)展手法擴充主題音樂。

除了江南小調(diào)的加入，《天涯歌女》的創(chuàng)作素材還運用了電影音樂中的《夜上?！沸桑伤_克斯吹奏，給劇目帶來了新鮮感，也賦予了音樂現(xiàn)代化的時代氣息。此外，整個劇目還加入了《無錫景》《月圓花好》等人們熟悉的小調(diào)，以獨唱、合唱和重唱的形式與傳統(tǒng)錫劇曲調(diào)唱腔相融合，不僅豐富了創(chuàng)作素材，在音樂表現(xiàn)形式上也獨樹一幟。

（二）伴奏形式

早期的錫劇伴奏樂器僅為一把二胡，后逐漸增加主胡、副胡和琵琶；發(fā)展到后期則以江南絲竹為主，有二胡、高音二胡、中胡、低胡、琵琶、揚琴、三弦、蕭、笛和嗩吶等；后來又加入西洋樂器，如大提琴、小提琴、打擊樂器和西洋木管樂器，來彌補民族伴奏樂器音色和音區(qū)的不足。而《天涯歌女》不同于傳統(tǒng)錫劇的最大亮點，是創(chuàng)新了音樂伴奏的形式，舍棄江南絲竹，轉(zhuǎn)而與交響樂團合作。交響樂的氣勢、音色的豐富以及音區(qū)的合理性為這部劇目更好地渲染了氣氛。

錫劇音樂傳統(tǒng)的伴奏風格，受江南民間音樂的影響較大。在劇種形成與發(fā)展時期內(nèi)，形成了具有鮮明地方特色和音樂伴奏形式。托腔伴奏、隨腔伴奏是傳統(tǒng)錫劇常用的伴奏方法。托腔伴奏，是錫劇主胡伴奏的總稱。主胡在托腔中，以唱腔旋律作為主胡的伴奏旋律，以致唱腔旋律和伴奏旋律基本相同。錫劇音樂的傳統(tǒng)伴奏方法是復調(diào)伴奏法，多用支聲復調(diào)伴奏?！短煅母枧访恳粓龅陌樽嘁魳?，曲作者都會用不同的音調(diào)旋律和節(jié)奏，與傳統(tǒng)錫劇音樂形成對比，每一場的前奏和間奏的樂器使用、曲調(diào)運用，也是這部交響錫劇在創(chuàng)作上不同于傳統(tǒng)錫劇劇目的地方。

（三）表演形式

錫劇在發(fā)展到古裝戲為主后，主要參照京劇的表演程式和藝術(shù)表現(xiàn)手段，唱、念、做、打，以及載歌載舞是傳統(tǒng)錫劇的主要表現(xiàn)形式。相比較傳統(tǒng)戲劇的表演，《天涯歌女》則做了全新的改革。它在整個演出中，融合了舞蹈、戲劇，甚至魔術(shù)等表演形式，以不同于傳統(tǒng)的服裝、道具、舞美等，將錫劇的表演形式進行了翻天覆地的革新。這種創(chuàng)新使傳統(tǒng)錫劇與現(xiàn)代藝術(shù)手法完美而自然地結(jié)合在一起，讓整部劇目，不僅好聽，同時更重要的是好看。

第五場中有一幕周璇被流言蜚語所擊倒的戲中，出現(xiàn)了四位手捧鮮花的男子，他們團團圍住周璇，當觀眾還不明所以的時候，鮮花突然消失，而四位男子身上的西裝也變?yōu)榧堎|(zhì)的長袍，笑臉面具瞬間變?yōu)榭膳碌莫b獰面孔。這種魔術(shù)表演形式的運用，使觀眾眼前一亮，感受到了現(xiàn)代藝術(shù)手段與錫劇結(jié)合的魅力。

（四）舞美設計

常錫文戲時期，采用的是守舊和一桌一椅的舞臺美術(shù)設計。新中國成立后，除部分傳統(tǒng)劇目外，一般多參照話劇的舞美設計，古裝戲化妝兼用越劇小頭面和京劇小頭面。

《天涯歌女》的舞美設計可謂是讓觀眾大飽眼福。序幕一開場時，在交響樂隊現(xiàn)場伴奏和合唱《四季歌》中，周璇的經(jīng)典劇照和3D影像資料通過多媒體手段不斷閃現(xiàn)，這些現(xiàn)代化的手段更加藝術(shù)和直觀地呈現(xiàn)了本劇女主人公的形象。其后有一場，舞臺場景換為百樂門、黃包車、煙販子、身著旗袍的小姐太太們踱步十里洋場的一幕，道具、舞臺燈光以及背景的設計，這些只有電視屏幕上才有的場景，都一一搬到了舞臺上，使人們有種時空轉(zhuǎn)換的錯覺，猶如身臨其境。這部劇目在舞美設計方面，從年輕人的審美視角出發(fā)，每一個細節(jié)的設計都力圖精致和現(xiàn)代，是對傳統(tǒng)錫劇舞美設計上的一次挑戰(zhàn)和突破。

四、結(jié)束語

《天涯歌女》在現(xiàn)代錫劇創(chuàng)作之路上無疑是成功之作，是精品之作。它以錫劇唱腔為基礎，將交響樂伴奏、新素材的運用、現(xiàn)代化的表演形式和舞美設計與傳統(tǒng)錫劇緊密地融合在一起，充分展示了傳統(tǒng)錫劇委婉清麗、圓潤悠揚的唱腔特點。

常州的現(xiàn)代錫劇創(chuàng)作在《天涯歌女》之后又涌現(xiàn)出一些好的作品，如溧陽錫劇團推出的大型原創(chuàng)錫劇《天目湖之戀》；常州錫劇院排演的我國第一部聚焦“空巢老人”的原創(chuàng)大型現(xiàn)代錫劇《紫薇樹下》等，這些作品以傳統(tǒng)錫劇唱腔為基礎，融合現(xiàn)代化的藝術(shù)手段和表演形式，使作品煥發(fā)新的活力。常州的現(xiàn)代錫劇創(chuàng)作在劇本寫作、音樂素材的運用、伴奏樂器的運用以及舞臺美術(shù)設計方面的創(chuàng)新邁出了成功的一步。但保護和傳承傳統(tǒng)錫劇藝術(shù)任重道遠，我們只有不斷地努力探索，不斷地創(chuàng)新改革，才能使常州錫劇這一文化瑰寶煥發(fā)新的生機和活力。