第一現(xiàn)場

“WHY ART 2014”

—王茂、徐悰雙人展

8月30日，“WHY ART”之王茂、徐悰雙人展在林大藝術(shù)中心開幕?！癢HY ART”是林大藝術(shù)中心從2014年4月開始籌劃的展覽項(xiàng)目，旨在發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家本人與自己的藝術(shù)有獨(dú)立思想邏輯的藝術(shù)家，作為林大藝術(shù)中心的新生力量。

“WHY ART”2014年首屆展邀請龐茂琨、毛旭輝、李山、夏小萬、李青、張慧、鄢醒為我們推薦了近百名年輕新力量，在百名年輕新力量中邀請了朱朱、魯明軍、盛威等批評家與林大藝術(shù)中心團(tuán)隊(duì)一同評選出兩位藝術(shù)家，也是此次林大藝術(shù)中心新展藝術(shù)家王茂、徐悰。

王茂的“基本覆蓋”，就是從“描繪我們眼睛看到的現(xiàn)實(shí)對象”這么一個(gè)司空見慣的對繪畫的認(rèn)識切入，接下來引入“繪畫是在物體表面用顏色進(jìn)行覆蓋的行為”這樣一個(gè)好像與前者似乎矛盾又似乎不相干的概念，把他們糾纏到一起，游戲。在這兩個(gè)因素的糾纏中引入了一些其他繪畫因素，和一些非繪畫的因素，以至于糾纏更加復(fù)合有趣，也為下一個(gè)語句埋下伏筆，于是出現(xiàn)了如此的面貌。

徐悰的“畫景畫皮”，在作品中設(shè)置一種看似正常又能在細(xì)節(jié)處見矛盾的氣氛，這種感受來自生活的環(huán)境。在生活中，我們經(jīng)?？吹綒v史遺跡和現(xiàn)代文明的巧合并置，這種并置并不是精心設(shè)置的，看似習(xí)以為常，其實(shí)內(nèi)里包含著一種違和感，而這種違和感每天都充斥著我們的視野，在我看來，這是一種靜默的暴力。

從超現(xiàn)實(shí)主義到自動(dòng)主義

—蘇新平藝術(shù)中的母題、自述與解釋

8月23日，蘇新平個(gè)展“從超現(xiàn)實(shí)主義到自動(dòng)主義—蘇新平藝術(shù)中的母題、自述與解釋”在新繹空間開幕，展覽由新繹空間與中央美術(shù)學(xué)院共同主辦，盛葳擔(dān)任策展人，范迪安、王璜生、高名潞、賈方舟、殷雙喜、黃篤、王廣義、宋永平、王華祥、徐累等諸多藝術(shù)圈人士到場祝賀。本次展覽歷經(jīng)半年多精心籌備，是既魯迅美術(shù)學(xué)院美術(shù)館展出后的一次巡回展。此次展覽藝術(shù)家蘇新平近年來首次在北京798藝術(shù)區(qū)舉行的個(gè)人作品展。據(jù)悉本展覽或于今年年底和明年分別移師中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館和廣東美術(shù)館。

此次展覽不是普通意義的學(xué)術(shù)展覽，而是一個(gè)線索清晰、文字與圖片配合的具有文獻(xiàn)型的展覽。展覽按照蘇新平創(chuàng)作的線索進(jìn)行策劃，通過“超現(xiàn)實(shí)主義”“社會敘事”“自動(dòng)主義”三個(gè)單元；“封閉的記憶”、“遠(yuǎn)去的白馬”、“內(nèi)在的自我”、“影子與對話”、“奔跑與尋找”、“時(shí)代的神話”、“外部景觀”、“語言嬗變”、“八個(gè)東西”九個(gè)母題研究的方式，精選展示了他從1979年求學(xué)至今創(chuàng)作的木刻版畫、石版畫、油畫50余件。這些作品不僅是他藝術(shù)創(chuàng)作史的再現(xiàn)，更是他生命的證據(jù)。通過梳理蘇新平藝術(shù)創(chuàng)作中的“母題”，從藝術(shù)家“自述”與批評家“解釋”的交叉角度理解蘇新平繪畫歷程的發(fā)展及其母題的嬗變，便于從一個(gè)更為綜合、立體、深入的角度解讀蘇新平的藝術(shù)。對于本次展覽，蘇新平表示欣賞來自不同藝術(shù)評論家的多元角度闡釋，并認(rèn)為藝術(shù)家需要以不同的視角被觀看。

“含淚畫下去—司徒喬藝術(shù)世界的愛與恨”

“凝鑄的溫度—中國第二代雕塑家司徒杰”在中央美院美術(shù)館開幕

中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館常常以個(gè)案的形式呈現(xiàn)一個(gè)藝術(shù)家一生的創(chuàng)作及其事跡，在文字和圖片相互配合的作品下，將一個(gè)個(gè)藝術(shù)家完整的呈現(xiàn)在觀者的面前，展覽常常演變成一個(gè)說書的故事，生動(dòng)，鮮活。8月5日，在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館開幕的“含淚畫下去—司徒喬藝術(shù)世界的愛與恨”以及“凝鑄的溫度—中國第二代雕塑家司徒杰”作品展如期開幕。

該展覽展出的司徒喬作品—包括油畫、粉畫、竹筆畫、水彩、書籍插圖、手稿草圖、素描、速寫。展覽以司徒喬日記中的一句話—“含淚畫下去啊，蠢人，在藝術(shù)的牢獄里過你的一生?！薄獮橹髦?，劃分“抱著明麗之心”、“多少災(zāi)黎老異鄉(xiāng)”、“放下你的鞭子”、“流霞彩羽”、“新疆獵畫記”、“玫瑰村”、“未完成的畫”7個(gè)主題單元，試圖通過各單元作品和文獻(xiàn)的陳列和設(shè)計(jì)，集中凸顯司徒喬藝術(shù)世界的愛與恨。

司徒杰是司徒喬的同胞兄弟，青少年時(shí)期的司徒杰受到哥哥司徒喬的影響學(xué)習(xí)雕塑。司徒杰為兄長雕刻的畫像鏈接了兩個(gè)展廳，讓這兩位藝術(shù)家相互獨(dú)立又彼此關(guān)聯(lián)。司徒杰作為“中國的第二代雕塑家”創(chuàng)作的大型紀(jì)念雕塑“白求恩像”廣為人知，他在紀(jì)念碑雕塑創(chuàng)作方面取得了很高的成就。展覽以紀(jì)年與紀(jì)念—時(shí)代碑影、民間與民鑒—摶土塑人、新火與薪火—世紀(jì)傳承三個(gè)單元的形式介紹了司徒杰的藝術(shù)創(chuàng)作及其成就。此次展覽是一次飽含真情的展覽，走入展廳，細(xì)細(xì)品讀，你會有一種別樣的感動(dòng)。

吞金術(shù)：潛淺攝影個(gè)展在應(yīng)空間開幕

8月16日，潛淺攝影個(gè)展：吞金術(shù)在應(yīng)空間開幕。潛淺以“吞金術(shù)”為命題，在自身焦慮的真實(shí)生活狀態(tài)下完成了這項(xiàng)表達(dá)焦灼的呈現(xiàn)。展覽以近乎黑白攝影為主，這些照片為持續(xù)四個(gè)月的高強(qiáng)度制作產(chǎn)生出來的：彎曲的虎口可以撫摸情欲亦可結(jié)束生命；穿插的重復(fù)場景串聯(lián)起云圖式的邏輯與情節(jié)；虛焦造成的光暈捕捉到情緒的失控。拍攝對象分為四組邏輯：迷茫與徘徊中的抵抗；妖冶與戲劇性的撕扯；紙醉金迷與情緒的過剩消費(fèi)；平和與愛的寫實(shí)。藝術(shù)家在自己過去的記憶中找到鏈接點(diǎn)，組合為超現(xiàn)實(shí)的構(gòu)圖。具有模糊感的照片增加了主動(dòng)的感知，也激起了聯(lián)想和心境，同時(shí)彌補(bǔ)了日常生活中細(xì)節(jié)豐富的圖像，為視覺回復(fù)平靜提供了一個(gè)場所。

除了攝影作品之外，裝置作品作為展覽概念的原點(diǎn)，開啟了對欲望、敏感以及安全感的解讀。視頻與音頻作品作為敘事補(bǔ)充，回歸了潛淺的個(gè)人非線性時(shí)間，與記憶達(dá)成和解，力圖在游移不定的狀態(tài)中找到自己的平衡點(diǎn)。

“吞金術(shù)”本是古代的一種刑罰，罪人吞下重金屬將生命消耗殆盡。在現(xiàn)代生活的焦灼與舊有記憶的糾纏之間，潛淺選擇以“吞金術(shù)”在極端中涅槃，以達(dá)成最終的自我救贖。（S.station）

亂展—一個(gè)不能把握整體的時(shí)代

8月16日，“亂展— 一個(gè)不能把握整體的時(shí)代”于798藝術(shù)區(qū)上舍空間開幕，此次展覽由獨(dú)立策展人王澈策劃，六位年輕藝術(shù)家參展，分別是陳鴻志、葛輝、強(qiáng)遼了、任宏偉、張湘溪、張震宇。2008年之后的當(dāng)代藝術(shù)的各種活動(dòng)和旨趣，使一些人歡呼，而另一些人則憂心忡忡，問題的關(guān)鍵在于該學(xué)科的核心價(jià)值，即文化建構(gòu)和思維修正。這次展覽試圖通過對年輕一代藝術(shù)創(chuàng)作的考察，來對這些困境做出反應(yīng)，尋找它在當(dāng)下時(shí)代發(fā)展不確定時(shí)期中的自我更新機(jī)會。

從向來與藝術(shù)形成呼應(yīng)的學(xué)科領(lǐng)域發(fā)展來看，現(xiàn)在這個(gè)時(shí)代是一個(gè)關(guān)注社會現(xiàn)實(shí)表述方式的時(shí)代。同時(shí)，在藝術(shù)創(chuàng)作內(nèi)部，青年一代藝術(shù)家對于當(dāng)代藝術(shù)能做什么，能夠成為什么，或應(yīng)當(dāng)是什么這一系列問題，正在以一種自覺和實(shí)驗(yàn)的方式進(jìn)行探究。因此，在藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)部，這個(gè)時(shí)代可以說是一個(gè)實(shí)驗(yàn)的時(shí)代。藝術(shù)創(chuàng)作和表達(dá)的方式，是21世紀(jì)藝術(shù)創(chuàng)作能否成為一門學(xué)術(shù)性學(xué)科的基礎(chǔ)，它的發(fā)展標(biāo)志著當(dāng)下藝術(shù)創(chuàng)作對于20世紀(jì)藝術(shù)創(chuàng)作的秩序具有懷疑與拓寬的態(tài)度。這種懷疑態(tài)度的精神實(shí)質(zhì)依然是藝術(shù)創(chuàng)作中強(qiáng)有力的修辭。

史國威個(gè)人作品展

人們常說“眼見為實(shí)，耳聽為虛”，時(shí)至今日，眼睛所看到的東西也未必真實(shí)。藝術(shù)家史國威在發(fā)現(xiàn)這一特點(diǎn)之后，開始了描繪他眼中“真實(shí)”事物的歷程。他使用拼貼技巧和現(xiàn)成圖像的方式，通過黑白照片成像之后以手工上色。8月23日，在798圣之空間開幕的“史國威個(gè)人作品展”，首次較為全面地呈現(xiàn)了史國威的創(chuàng)作。

本次展覽不僅是史國威創(chuàng)作階段性的成果體現(xiàn)，更展示藝術(shù)家最新探索的趨勢和方向。展覽將分為兩個(gè)部分，首先是2010-2014年間的近期新作。這段時(shí)間史國威的創(chuàng)作發(fā)生了巨大的突破與蛻變。2012年創(chuàng)作的《祭》系列是史國威創(chuàng)作的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。在史國威的眼里，參加完節(jié)日慶典被棄置的鮮花，據(jù)有一種極度的悲涼感。殘花落盡，一幅“花冢”以鮮艷的色彩表達(dá)了他對漠視生命的功利實(shí)用主義的無聲批判。在《汗水》、《雪》、“卷軸”系列等新作中，史國威的創(chuàng)作愈加顯現(xiàn)出由繁入簡的趨向，創(chuàng)作心態(tài)也由過去對消費(fèi)主義的戲謔，逐漸轉(zhuǎn)向平和，更加關(guān)注內(nèi)心的變化，認(rèn)真聆聽內(nèi)心的聲音。相對于早期以具象的人物或動(dòng)物為主的作品“肖像”系列、“名畫”系列的凝重與戲劇化，史國威的近期作品逐漸顯現(xiàn)出安靜、空靈、抽象化的傾向。另一部分則將精選史國威早期各系列代表性作品，對其創(chuàng)作脈絡(luò)進(jìn)行梳理、呈現(xiàn)。

連接·O2O青年藝術(shù)家邀請展第一回

8月30日，由國內(nèi)微信拍賣創(chuàng)領(lǐng)者“大咖拍賣”主辦的“連接·O2O青年藝術(shù)家邀請展第一回”在798素空間隆重開幕。

O2O即Online To Offline。本次展覽將主題定為“連接”，在討論互聯(lián)網(wǎng)作用下人與人之間互動(dòng)關(guān)系的同時(shí)，也嘗試探索一種新型的作品展示與交易方式。本次展覽將傳統(tǒng)的線下展覽與線上作品展示通過手機(jī)平臺連接為一體，既滿足藝術(shù)品的現(xiàn)場視覺感受，又能夠通過互聯(lián)網(wǎng)擴(kuò)大作品的釋義空間。此次活動(dòng)在藝術(shù)領(lǐng)域開創(chuàng)性地集實(shí)體展覽、移動(dòng)拍賣、在線預(yù)售、個(gè)性化定制為一體，觀展者既能夠在現(xiàn)場感受作品，為網(wǎng)絡(luò)競拍提供零距離接觸藝術(shù)品原作的真實(shí)體驗(yàn)，又能通過掃描二維碼或者在大咖拍賣公眾平臺（微信 ID：arttact）回復(fù)關(guān)鍵詞獲得作品的全方位信息，旨在為藝術(shù)品的傳播推廣打造高效互動(dòng)的平臺。

“連接·O2O青年藝術(shù)家邀請展第一回”集中體現(xiàn)了“線上線下聯(lián)動(dòng)展出與售賣”、“無文字化展示，突出線上線下的互動(dòng)效應(yīng)”和“藝術(shù)家作品眾籌計(jì)劃”等特點(diǎn)。在新型網(wǎng)絡(luò)環(huán)境中，藝術(shù)收藏、拍賣和接觸，在不斷通過各種形式的互相交流中產(chǎn)生化學(xué)效應(yīng)，而連接的生成則是整個(gè)新型藝術(shù)網(wǎng)絡(luò)環(huán)境與傳統(tǒng)的接軌和延伸。

可折疊的假象

—郭劍個(gè)展

“折紙”一種帶著濃濃孩提時(shí)代記憶的游戲，或多或少的都在牽動(dòng)著自己回憶的思緒。如果有人將它以繪畫，雕塑的形式呈現(xiàn)，它又該有怎樣的面貌。8月9日，青年藝術(shù)家郭劍就帶著他的19件架上作品和2組雕塑走入了艾米李畫廊。在一個(gè)充滿農(nóng)家氣息的畫廊里，郭劍的“可折疊的假象”個(gè)展更增加了一份愜意。此次展覽是郭劍時(shí)隔15個(gè)月之后的第二個(gè)個(gè)展。

從去年底的《變色龍》到今年的《彩蝶》、《紅·黃·藍(lán)》，郭劍在以往單色“折紙”畫面的基礎(chǔ)上更添變化，從“七巧板”式的視覺游戲，到拜占庭彩繪琉璃拼貼式的繁而有序，聚光燈下的《蝙蝠》，《烏鴉》一躍跳出了畫面，化為花團(tuán)錦簇的彩蝶般，片片呼之欲出；《青蛙王子》像是對童年美好記憶的回望，綠皮青蛙，折紙青蛙，80后的一代“青蛙王子”終將蛻變長大；延續(xù)去年廣受好評的異形《襯衣》，今年的襯衣尺寸放大到2米，郭劍將襯衣和《書》搭配成為一組作品，書來暗喻年少時(shí)被灌輸?shù)慕逃枷?，轉(zhuǎn)而放大后的襯衣又預(yù)示著我們將充當(dāng)怎樣的社會角色，藝術(shù)家的一種反諷亦是一種無奈；郭劍像是一個(gè)氛圍的營造者，節(jié)奏的操控者，在畫面背后狡邪的布網(wǎng)，一步步引導(dǎo)觀者走入二維畫面中的立體世界。

盧龍個(gè)展

8月19日，盧龍個(gè)展于北京正仁美術(shù)館開幕。心的通透，不是雜念，而是對心境的實(shí)實(shí)過往。沒有禁錮，自由自在，一切隨心揮灑，禪心是對藝術(shù)最好的詮釋，這正是盧龍藝術(shù)生命的感人之處。心的孤獨(dú)，不是寂寞，而是對這廝的路走得更遠(yuǎn)，孤獨(dú)之感更愈深沉。盧龍深居簡出，用畫筆苦心品嘗人生，這正是其藝術(shù)深邃之處。心的虔誠，不是守候，而是對那絲意念久久的冥想，猶如僧侶，時(shí)時(shí)心的朝拜，正是盧龍的藝術(shù)走向成功的可貴之處。

思想的斷面：未完成的繪畫

8月19日，由王春辰策劃的“思想的斷面：未完成的繪畫”在一號地藝術(shù)區(qū)5藝術(shù)中心開幕，展出了夏小萬、韓紹光、楊千、蘇新平、陳曦、劉芯濤、陳文波、呂山川、何文玦、賀曉春、杜海軍等23位藝術(shù)家“未完成的繪畫”作品。展覽現(xiàn)場，很多未畫完或畫未干的標(biāo)簽引人深思，在一種強(qiáng)調(diào)未完成的狀態(tài)中，繪畫本身的探討和繪畫形式的拷問變得異常突出。

王春辰認(rèn)為，這是一次關(guān)于繪畫內(nèi)部生成的實(shí)驗(yàn)與探索。他說，“我們要研究繪畫在未完成前是什么狀態(tài)，這種狀態(tài)與完成的結(jié)果構(gòu)成怎樣的心理聯(lián)系？繪畫的過程構(gòu)成了體驗(yàn)與畫布作戰(zhàn)的過程，是畫家的生命感覺體現(xiàn)的過程，也許未完成就是完成，也許過程就是繪畫，也許結(jié)果是過程的注解，也許因?yàn)槲赐瓿傻奶崾竞妥杂X，從而發(fā)現(xiàn)了另一種繪畫的意味。事實(shí)上，在現(xiàn)代主義繪畫當(dāng)中，很多創(chuàng)新是發(fā)現(xiàn)在過程中、發(fā)現(xiàn)在未完成的試驗(yàn)中?！?/p>

2014青年藝術(shù)100，開啟盛夏青年藝術(shù)季

由“青年藝術(shù)100”組委會主辦，北京名泰文化藝術(shù)有限公司承辦的2014年度“青年藝術(shù)100”于2014年8月15—18日在北京農(nóng)業(yè)展覽館1號館和798藝術(shù)區(qū)圣之空間拉開帷幕。展示來自中國大陸、港澳臺、韓國、意大利、美國、肯尼亞、希臘、泰國等亞洲、歐洲、中東、非洲、北美國家和地區(qū)的130余名當(dāng)代青年藝術(shù)家的500余件作品。本屆“青年藝術(shù)100”首次入駐農(nóng)展館。

2014年度“青年藝術(shù)100”同期還推出了由萊維國際集團(tuán)特別支持的微個(gè)展愛心計(jì)劃，針對十個(gè)藝術(shù)家的新項(xiàng)目—不同凡響。這些藝術(shù)家從歷屆參展藝術(shù)家中遴選，在整個(gè)“青年100”的展場內(nèi)另辟一定的展示空間，呈現(xiàn)十個(gè)與眾不同的藝術(shù)方案，打造了十個(gè)獨(dú)具特色的“藝術(shù)盒子”。

此次“青年藝術(shù)100”還邀請了展示了10位韓國青年藝術(shù)家以及“拉古納國際藝術(shù)大獎(jiǎng)”組委會推薦的10位影像藝術(shù)家聯(lián)合展出。從此可以看出，“青年藝術(shù)100”越發(fā)的向國際化方向發(fā)展。

今年，“青年藝術(shù)100”還與法國頂級水晶品牌LALIQUE萊儷合作推出樂“萊儷青年藝術(shù)獎(jiǎng)”，最后由青年藝術(shù)家郭天意獲得，他將獲得去法國駐留的機(jī)會。作為一個(gè)發(fā)現(xiàn)，推動(dòng)與推廣青年藝術(shù)家的平臺，著實(shí)給了眾多青年藝術(shù)家發(fā)聲和展現(xiàn)的機(jī)會。

力美術(shù)館“理想之光—青年藝術(shù)家邀請展”

8月16日“理想之光—青年藝術(shù)家邀請展”在長沙力美術(shù)館開幕。此次展覽由湖南青年美術(shù)家協(xié)會主辦，長沙黃紅藍(lán)美育集團(tuán)、婁底行知教育集團(tuán)協(xié)辦，湖南省畫院、湖南省油畫學(xué)會、湖南省中國畫學(xué)會、湖南省工筆畫學(xué)會作為學(xué)術(shù)支持。展覽由黃紅藍(lán)美育集團(tuán)教學(xué)總監(jiān)黃禮攸總策劃，特邀46位扎根于本土的青年藝術(shù)家，同時(shí)還匯集了19位曾學(xué)習(xí)于黃紅藍(lán)藝術(shù)培訓(xùn)學(xué)校而今活躍于全國各地的藝術(shù)家，展出的作品共有100余件。

此次展覽不是一次普通意義上的藝術(shù)聯(lián)展，而是一次湖湘青年藝術(shù)力量的大集結(jié)。就藝術(shù)形式而言，國畫、油畫、版畫、雕塑、裝置、影像、行為等都匯聚于此，彰顯出湖湘青年藝術(shù)豐化多元的新面貌。從地緣格局來講，以湖南省青年美協(xié)核心成員為代表，構(gòu)成了本土文脈傳承有序的線性結(jié)構(gòu)；以活躍于三湘域外的青年藝術(shù)家為歸客，寄語了湖湘面孔重釋當(dāng)代力度的新希望。

潛入綺境-紙繪作品展

8月20日“潛入綺境—紙繪作品展”在北京798鳳凰藝都空間開展，本次展覽匯聚了楊茂源、趙剛、朱加、婁申義、盧征遠(yuǎn)、趙一淺、楊煜旻、唐丹彤、劉禮賓等藝術(shù)家的紙上繪畫作品。展覽從學(xué)術(shù)研究出發(fā)，把這些紙上作品結(jié)集起來，展示了藝術(shù)家們才能的不同側(cè)面。顯現(xiàn)出藝術(shù)家在紙上靈感的植入以及不動(dòng)聲色地將觀者帶入無限可能的奇妙之境，凸顯藝術(shù)家們長久以來對繪畫的勤勉、思索和對生活的深深體驗(yàn)。藝術(shù)作品是情感的積累和釋放，藝術(shù)家用自己獨(dú)有的感悟和繪畫語境詮釋著自然鮮活生命的本真，激情與寧靜，遵循與無畏，延續(xù)和長久，新生與希望，而紙上的作品是傳達(dá)藝術(shù)家最為純凈而質(zhì)樸情感的一種方式。

傳承開拓·當(dāng)代嶺南中國畫大展

8月22日，在中國國家畫院、中國美術(shù)家協(xié)會中國畫藝委會指導(dǎo)下，由廣東省美術(shù)家協(xié)會、廣州美術(shù)學(xué)院、當(dāng)代嶺南藝術(shù)研究院共同主辦，廣東省美術(shù)家協(xié)會中國畫藝委會、安徽美術(shù)出版社、北京保利國際拍賣有限公司、當(dāng)代嶺南藝術(shù)中心共同協(xié)辦的，由《當(dāng)代嶺南》主編、策展人許曉生策劃的“傳承開拓·當(dāng)代嶺南中國畫大展”，在中國國家畫院美術(shù)館開幕。展覽還邀請了藝術(shù)家：楊之光、梁世雄、尚濤、林豐俗、林墉、周彥生、陳振國、陳永鏘、莊小尖、陳新華、方楚雄、方楚喬、梁如潔、李偉銘、王璜生、萬小寧、王大鵬、李勁堃、黃一瀚、陳少珊、王永、李東偉、羊草、周湧、陳侗、安林、張彥、方土、黃國武、陳映欣、郭子良、周正良、劉思東、何楓、鄭阿湃、方向、袁君、陳太一、陳跡、張東、林藍(lán)、許曉彬、許敦平、于理、陳朋、羅寒蕾、吳潔聰、陳水興、楊星等50位，透過這些畫家我們可以看出來嶺南中國畫發(fā)展一脈承接的筆墨因緣以及嶺南中國畫變革過程中的融合與創(chuàng)新。

近三年來，廣東省不斷的以推出“當(dāng)代嶺南中國畫”為宗旨，不斷地、持續(xù)地來京舉辦群展。每次展覽的藝術(shù)家人數(shù)都相對比較龐大，對于一個(gè)地方政府能夠看到藝術(shù)交流的重要性，努力推廣當(dāng)?shù)厮囆g(shù)畫派，在國內(nèi)還屬少見，這種交流的精神值得學(xué)習(xí)。

大象無形

— 許東榮新作巡回展北京站

8月23日“大象無形— 許東榮新作巡回展北京站”在北京798山藝術(shù)-北京林正藝術(shù)空間開幕，本次展覽展出了許東榮2013至2104年件新近創(chuàng)作的繪畫及雕塑作品。

2013年，許東榮雕刻新作《大相無形》系列，繼承了中國傳統(tǒng)文化故事精髓，藉由熟練的傳統(tǒng)工藝玉、石雕技術(shù)，將久存心中的傳統(tǒng)文化情節(jié)及個(gè)人生活歷練、禪學(xué)思想，以當(dāng)代藝術(shù)語言重新詮釋。2014年許東榮油畫新作秉承了他一貫的“自動(dòng)書寫”藝術(shù)理念，于二維空間中構(gòu)造雕刻三維空間的意象，于油畫厚重肌理中融入水墨畫的輕盈灑脫的特質(zhì)，讓觀者置身其中，仿佛聞到無窮無盡的音樂律動(dòng)，以此表現(xiàn)出雕刻作品中“有無相生”、“大繁至簡”的甚深道家哲學(xué)。

兩岸青年藝術(shù)家齊聚北京索卡展開對“畫”

8月9日，由中國對外文化交流協(xié)會主辦，中展德美（北京）展覽有限責(zé)任公司和北京索卡藝術(shù)中心聯(lián)合承辦的同構(gòu)·對“畫”—兩岸青年藝術(shù)家作品交流展”在北京索卡藝術(shù)中心開幕，同時(shí)為第七屆中國國際青年藝術(shù)周的系列視覺藝術(shù)展拉開序幕。本次展覽由王棟棟和張禮豪聯(lián)合策劃，展出了陳杰強(qiáng)、耿旖旎、黃柏勛、李華、劉麗娟、彭慧婷、吳大偉、謝旺自、周金華等27位來自兩岸青年藝術(shù)家的作品。其中，臺灣部分的作品主要來自索卡藝術(shù)中心推薦，大陸部分的作品主要為“中國青年藝術(shù)家扶持推廣計(jì)劃（CYAP）”推薦。展覽開幕現(xiàn)場還做了一個(gè)以“藝術(shù)&藝術(shù)贊助”的下午茶沙龍，探討了藝術(shù)與藝術(shù)贊助對中國生態(tài)環(huán)境的影響。

“同構(gòu)”不只是簡單地象征兩岸青年藝術(shù)家的相聚，更重要的是揭示了來自不同文化環(huán)境的藝術(shù)家在共同面對“藝術(shù)”這個(gè)問題時(shí)所展現(xiàn)出的探索、實(shí)驗(yàn)和嚴(yán)肅的態(tài)度。此次展覽，北京索卡藝術(shù)中心與中展德美（北京）展覽有限責(zé)任公司強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合將兩岸優(yōu)秀藝術(shù)家同臺推出，這不僅是一次友誼的同構(gòu)，也是一次價(jià)值觀的對話。

另外兩個(gè)青年藝術(shù)周活動(dòng)一個(gè)是8月10日至9月1日在石家莊美術(shù)館舉辦的“水墨新精神—傳統(tǒng)文化的當(dāng)代裂變”；另一個(gè)是8月26日至9月10日在南京金陵美術(shù)館展出的“承·變：藝術(shù)新圖景。值得期待。

享悅藝術(shù)機(jī)構(gòu)實(shí)體空間“享悅匯”正式開館

8月30日，“享悅匯開館新聞發(fā)布會暨竹林新語—南溪、張?jiān)徯履駡D式鑒賞會”在北京二十二院街藝術(shù)區(qū)享悅匯精彩呈現(xiàn)。發(fā)布會上享悅藝術(shù)機(jī)構(gòu)負(fù)責(zé)人馬麗潔向到場嘉賓及媒體介紹了享悅匯接下來的活動(dòng)計(jì)劃，以及享悅藝術(shù)機(jī)構(gòu)9月至12月在北京及上海兩地主辦的田衛(wèi)個(gè)展、新水墨新青年群展及新工筆大展。同時(shí)，“竹林新語—南溪、張?jiān)徯履駡D式鑒賞會”作為享悅匯的第一個(gè)展覽也在當(dāng)天拉開帷幕，此次藝術(shù)家南溪與張?jiān)彽淖髌肪菫榇舜握褂[有意創(chuàng)作的作品。在“竹林新語”中我們欣喜地看到著名新水墨藝術(shù)家南溪和張?jiān)彿謩e用“南氏暈點(diǎn)”和“一劃水墨”兩種個(gè)性鮮明的藝術(shù)語言成功地轉(zhuǎn)換了傳統(tǒng)的墨竹圖式，充分表達(dá)了在當(dāng)下這個(gè)充滿物欲的喧鬧時(shí)代里，藝術(shù)家抵御著誘惑與壓力，尋求著“寧可食無肉，不可居無竹”的精神向往和月下聽簫，城頭聞笛的竹之心境。

享悅匯藝術(shù)空間的投入使用，標(biāo)致著由《享悅藝術(shù)》雜志、享悅藝術(shù)網(wǎng)、享悅匯組成的享悅藝術(shù)機(jī)構(gòu)開始進(jìn)入第二個(gè)發(fā)展階段，選擇“竹林新語—南溪、張?jiān)徯履駡D式鑒賞會”作為享悅匯的首個(gè)活動(dòng)則代表了享悅藝術(shù)機(jī)構(gòu)承接傳統(tǒng)，面向當(dāng)代的整體定位。

夢春秋·白塔 夢幻 風(fēng)情—王存玉系列作品展

8月2日，由卓世恒立控股有限公司、北京人民藝術(shù)劇院共同主辦的“夢春秋·白塔 夢幻 風(fēng)情—王存玉系列作品展”在“上上國際美術(shù)館”和“生命樹·藝空間”同步展出。

白塔、夢幻、風(fēng)情是藝術(shù)家王存玉近四十年藝術(shù)創(chuàng)作的結(jié)晶，分別體現(xiàn)藝術(shù)家各個(gè)時(shí)間段的思想積淀?！栋姿盗小纷髦小鞍姿痹谠陝?dòng)的鋼筋水泥叢林中像一根 “定海神針”，靜逸、慈祥、圣潔…該系列作品展示了一個(gè)時(shí)代的縮影。

夢幻是虛無的、美麗的，是人們所臆造出來的快樂時(shí)空。藝術(shù)家王存玉的《夢幻系列》作品放棄了傳統(tǒng)的畫筆而改用噴筆，繪畫工具屬性的改變，代表著藝術(shù)工業(yè)化時(shí)代的來臨。交織、纏繞在一起的云和女人體是鋼筋水泥叢林的升騰，透過藝術(shù)家唯美的想象，人類應(yīng)該回歸到一個(gè)真正的本源即：精神上的快樂！

《風(fēng)情系列》是王存玉近期的作品，藝術(shù)家希望通過寫生作品來回歸人的本性。面對大自然的美麗景色，都市生活的人們渴望從鋼筋水泥的叢林之中回歸到自然。白塔、夢幻、風(fēng)情是藝術(shù)家王存玉的精神回歸之路。

嫵媚的戰(zhàn)爭

8月23日，“嫵媚的戰(zhàn)爭”劉飛個(gè)展在798橋藝術(shù)空間開幕。藝術(shù)家劉飛對于嫵媚女子的形象的認(rèn)識延續(xù)一貫的探索和發(fā)現(xiàn)，在其形象的不斷演化中，形象的千姿百媚夾雜在武器的冰冷之中，既無情地消弱了武器帶給人類的沉痛，又強(qiáng)調(diào)了女性的平等權(quán)利。在劉飛的作品里，你會看到一個(gè)近乎和諧的世界，當(dāng)然，這個(gè)世界也是不斷變化和富有思考的。

張繼剛博物館系列巡展第二次

—文心詩境·張繼剛詩書畫

“文心詩境·張繼剛詩書畫”博物館系列巡展于2014年正式啟動(dòng)，此次巡展代表了張繼剛教授在國內(nèi)外學(xué)術(shù)界的崇高要地位以及其門人書畫作品之品質(zhì)，并將持續(xù)兩年。首站將于海南省博物館拉開帷幕，第二回大展于陜西歷史博物館9月6日開幕。

此次展覽以張繼剛先生詩、書、畫作品為主，兼容對詩、書、畫理論的研究與個(gè)人感悟。將歷史研究視角與藝術(shù)創(chuàng)作本身結(jié)合，更好的呈現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的古雅與深厚。在張繼剛的繪畫中，蘭花不止蘭花，山色不止山色，水境不止水境，那是超越于物象的對生命真境的表達(dá)，是一個(gè)對中國傳統(tǒng)文化有著深沉思考的生命個(gè)體于塵世之中又超然之外的“塵世即蓬萊”的淡定感受。繼第二次博物館巡展之后，2014年10月25日即將在三峽歷史博物館舉辦下一個(gè)巡展。

中國文化管理協(xié)會藝術(shù)品市場管理委員會在京成立

8月16日，中國文化管理協(xié)會藝術(shù)品市場管理委員會成立大會在北京舉行。據(jù)介紹，該委員會是由從事藝術(shù)品市場管理研究和實(shí)踐的機(jī)構(gòu)、文化企事業(yè)單位和行業(yè)專業(yè)人士自愿組成的專業(yè)性、非營利性社會組織，旨在通過開展藝術(shù)品市場管理方面的學(xué)術(shù)活動(dòng)和課題研究，提高我國藝術(shù)品市場管理水平，培養(yǎng)相關(guān)管理人才，提供行業(yè)理論和信息數(shù)據(jù)，協(xié)助國家相關(guān)部門制定政策，推動(dòng)我國藝術(shù)品市場健康發(fā)展。

大會現(xiàn)場，中國文化管理協(xié)會常務(wù)副主席梁鑫華和藝術(shù)品市場管理委員會常務(wù)副會長兼秘書長崔兵分別致歡迎詞，會長李彥君介紹了委員會下半年將要開展的重點(diǎn)工作，常務(wù)副秘書長伊葆力宣讀了專家組成員名單。隨后，中國文化管理協(xié)會領(lǐng)導(dǎo)和藝術(shù)品市場管理委員會第一屆領(lǐng)導(dǎo)班子成員共同啟動(dòng)了揭牌儀式。

知名藝術(shù)家謝振鷗、張廷祿、宋明遠(yuǎn)、劉文進(jìn)、李少青、黃紅濤、徐光聚、陰澍雨、梁文堯、任繼民等贈送了精心創(chuàng)作的書畫作品，對中國文化管理協(xié)會藝術(shù)品市場管理委員會的成立表示祝賀。

我的精神家園—青年藝術(shù)家聯(lián)展

8月24日，由長江匯當(dāng)代藝術(shù)中心主辦，流動(dòng)藝術(shù)及新兩江匯藝術(shù)品投資有限公司協(xié)辦的“我的精神家園—青年藝術(shù)家聯(lián)展”在長江匯當(dāng)代藝術(shù)中心開幕。展覽邀請宿哲、庹輝、王將、魏綿、張木5位藝術(shù)家的40余幅作品。這些作品主題鮮明、面貌豐富、感受細(xì)致，可在其中讀到對生命的敬畏和憐惜、對自然的親近和依戀、對社會的思考和責(zé)任、對文化的追索與體悟、對人性的抒發(fā)和反思、對技法的研究和癡迷、對心靈的觸發(fā)與收斂……

長江匯當(dāng)代藝術(shù)中心董事長鄒玲在宣布開幕致辭時(shí)表示，“藝術(shù)家對于自我精神家園的表達(dá)通過三個(gè)維度展現(xiàn)出來，即意義世界，信仰世界和審美世界。此次選擇的五位青年藝術(shù)家來自于中國各個(gè)不同地區(qū)，擁有著不同地區(qū)不同的文化屬性，在藝術(shù)的理解和表達(dá)上，存在著差異也存在著同一性，他們利用各自的藝術(shù)語言真誠而充分展示了年輕藝術(shù)家對于世界的認(rèn)知和自我精神家園的建構(gòu)?！?