巴托克的音樂風格綜述

王 京

（西北民族大學(xué)，甘肅 蘭州 730030）

一、作曲家性格影響作品風格

巴托克·貝拉·維克托·亞諾什（又譯作貝拉·巴托克、貝拉·巴爾托克，簡稱巴托克。匈牙利文：Bartók Béla Viktor János， 英文Bela Bartok）1881年3月25日生于匈牙利的納吉圣米克洛斯（今羅馬尼亞境內(nèi)），是二十世紀最偉大的作曲家之一，是匈牙利現(xiàn)代音樂的領(lǐng)袖人物。同時也是鋼琴家、民間音樂學(xué)家。1945年9月26日去世。他與斯特拉文斯基、勛伯格并稱為德彪西之后最偉大的三位作曲家。

貝拉·巴托克為人正直，是一個頗有社會責任感的人道主義者。他的祖國匈牙利歷史上長期受外來統(tǒng)治，直到19世紀末才獲得有限的獨立。20世紀30年代中期以后德、意納粹分子氣焰日益囂張，匈牙利政府依靠納粹勢力恢復(fù)國土的夢想昭然若揭。此時歐洲的恐怖氣氛越來越凝重，正直而性格固執(zhí)的巴托克不是明哲保身的人，他不隱瞞自己的反納粹立場，不與當局合作。他以版權(quán)所有為理由禁止德國和意大利的電臺廣播他的音樂；在德國納粹控制了音樂版權(quán)機構(gòu)之后，他收回自己的版權(quán)，取消版權(quán)機構(gòu)的代理權(quán)，將版權(quán)轉(zhuǎn)到英國并設(shè)代理機構(gòu)。有了這些舉動，再加上他的言論，巴托克知道在國內(nèi)甚至歐洲是住不下去了，1940年10月8日在布達佩斯舉行告別音樂會后，偕妻子取道西班牙逃往美國。

令人惋惜的是，巴托克的健康狀況一直是嬌柔易碎的，可能也正是這個原因，使他成了那個時代里音樂先鋒群族中最為孤單的一個。早年追隨新維也納樂派的快樂時光已經(jīng)遠去，那應(yīng)該被稱為一次理智的探險，勛伯格等人的“瘋狂”更多地體現(xiàn)在了他們所使用的技法上，而非內(nèi)心的實質(zhì)。然而步入中年之后的巴托克呢？雖不如年輕的普羅科菲耶夫那般好戰(zhàn)，也不像比他稍微年輕些的肖斯塔科維奇習(xí)慣于采用政治主題，涌動著的血液之沸騰卻勝過了常常依賴儀式性的斯特拉文斯基。巴托克并非是一個對政治漠不關(guān)心的人，上世紀三十年代之后，面對著愈加惡化的歐洲大環(huán)境，他因為自己堅定的政治立場遠離了摯愛的故土匈牙利，可謂一次痛苦的割舍之旅。

在靈魂上，巴托克最親密的伴侶恐怕就是他的匈牙利同胞柯達伊了，這位偉大的匈牙利作曲家、音樂教育家也是巴托克收集民歌時的伙伴之一。不過就我自己的臆測，盡管柯達伊那么杰出，后人對巴托克的評價應(yīng)該更高一些。

二、小品集和四重奏

遍覽巴托克所有的產(chǎn)出，我認為他最優(yōu)秀的音樂大致分布在以下兩個范疇之內(nèi)：首先是鋼琴獨奏作品，其次就是弦樂四重奏。根據(jù)實際錄音看，他的全部鋼琴作品大約有六張CD的容量，其中包括了大膽的、毫不妥協(xié)的《鋼琴奏鳴曲》（1926年作）和鋼琴組曲《在戶外》。后者的慢板部分可以讓人聯(lián)想起優(yōu)雅舒緩的“夜曲音樂”，而終曲之狂野奔放直接與那首瘋狂的芭蕾舞劇《神奇的滿大人》形成了類比。

巴托克作品編號Op.14的作品于1916年創(chuàng)作，有著樸素的名字《鋼琴組曲》，它有著濃厚的民俗味道，像一部游戲之作，但又摻雜著喑啞的色調(diào)，這兩種氣質(zhì)的結(jié)合讓它獨樹一幟。 而《三首練習(xí)曲》Op.18（1918年作）已經(jīng)意味著巴托克走進了無調(diào)性的領(lǐng)域，成功塑造出了一系列充盈著 “巴托克味”和“巴托克技法”的范例。他的早期作品，寫于1908年的Op.6《14首小品》體現(xiàn)出了作曲家從后印象主義那里擷取的精華，綻放出了耀眼的光彩，可惜至今仍然被很多人忽視，但我覺得它遲早會被人們廣泛地認可。

此外還有為數(shù)可觀的鋼琴微型作品，如民族舞曲、哀歌、素描及兒童鋼琴作品，它們都具備讓人無法抗拒的魅力，這些魅力來自于匈牙利的泥土與空氣，并帶有作曲家深深的個性烙印。其中最著名的自然是譜寫于1926年至1939年間、共計153首的《小宇宙》，雖然技巧上的難度并不大，但內(nèi)容變化萬千且極具教育和手指訓(xùn)練功用，是一部讓人訝異的鋼琴杰作。

作為鋼琴家的巴托克，似乎可以和與同時代的拉赫瑪尼諾夫作一個比較 （巴托克比拉赫瑪尼諾夫大約小七八歲）。巴托克11歲就開始在公開場合演出，1907年被任命為布達佩斯音樂學(xué)院的鋼琴教授。之后他周游了許多座城市，錄制了一些78轉(zhuǎn)的黑膠唱片，不過那些較為晚期的鋼琴錄音對于展示巴托克出眾的鋼琴技巧還是非常有限的。其中最好的錄音大概是從78轉(zhuǎn)黑膠轉(zhuǎn)制到CD上的 《鋼琴組曲》（Op.14）、兩首《羅馬尼亞舞曲》中的前一首，以及那張鼎鼎大名的、錄制于美國國會圖書館的德彪西小提琴奏鳴曲了（Vanguard公司，1940年），好友西蓋蒂的小提琴與巴托克的鋼琴珠聯(lián)璧合、相得益彰。

巴托克的《第一弦樂四重奏》創(chuàng)作于1908年，據(jù)說其主題與巴托克愛戀的女小提琴家蓋雅有關(guān)，在我看來，這部四重奏是六首中最波瀾壯闊、滔滔不絕的一首，有著鮮明的浪漫主義氣質(zhì)。隨著四重奏的出爐，巴托克對于調(diào)性音樂的態(tài)度變得愈加模棱兩可，而音樂在快速行進的段落變得更加具有攻擊性，特別是它的第二樂章，簡直讓人毛骨悚然。

巴托克中期的弦樂四重奏作品折射出了一種毫不妥協(xié)的嚴峻與樸素，讓人聯(lián)想到苦行的僧侶。如寫作于1927年的《第三弦樂四重奏》就是一部簡潔明了的作品，在長時間的緊繃感之后，有著啟示錄般的結(jié)尾，似乎向人們預(yù)示了某種不祥事情的降臨。成稿于一年之后的《第四弦樂四重奏》是一部有棱有角的作品，采用了新鮮的、實驗性的聲音織體，節(jié)奏上有著劇烈的沖突與波動感。

三、大型鋼琴作品及協(xié)奏曲

“永恒的女性”在巴托克的心目中一直是一個有點偏執(zhí)的念頭。他的第二個妻子迪塔（DittaPasztory）比他整整小了十七歲。我們已經(jīng)知道，《第一弦樂四重奏》包含了女小提琴家蓋雅賦予他的許多靈感。除了這首之外，他還為蓋雅獻上了《第一小提琴協(xié)奏曲》（1907~1908年作）。這部小提琴協(xié)奏曲的第一樂章有著巴托克早期作品中無與倫比的狂喜和美麗。在1907年，巴托克創(chuàng)作的第一部重要作品《兩幅肖像》（為鋼琴和小提琴而作，Op.5）中，第一幅“理想的肖像”的主題就明確地標出了“蓋雅的主導(dǎo)動機”。不過后來，他的第二首《兩幅肖像》又將整個美麗的主題徹底“扭曲”了一遍。這首基于他《14首鋼琴小品》，Op.6的最后一首的作品多少有點復(fù)仇的意味，將最初的主題貫以極其瘋狂的速度，讓人聽上去感覺不亞于一首“死亡圓舞曲”（valsemacabre）。

巴托克也許是第一位堅定維護李斯特那些匈牙利狂想曲，以及勃拉姆斯匈牙利舞曲中采用的、原汁原味的匈牙利元素的大作曲家了（這里當然不包含那些徹底的匈牙利民族樂派作曲家）。不過勃拉姆斯這些前人的音樂并沒有一成不變地完全移植于那些土生土長的匈牙利民間旋律，它們或多或少還是一種改編。巴托克則做得更為徹底，早在結(jié)識那位共同采集民歌的好伙伴柯達伊之前，巴托克已經(jīng)在1904年從一位匈牙利年輕女孩的口中記錄下了第一批匈牙利農(nóng)民歌曲。另外，巴托克也是第一批嘗試愛迪生留聲機技術(shù)的音樂家，所以，他在1906年實踐的成果——一小批民間實地考察的田野錄音至今留聲于被轉(zhuǎn)制過的CD唱片之中。

說到那些交響體裁的作品，首先是我們耳熟能詳?shù)摹段璧附M曲》，然后就是樂隊協(xié)奏曲、弦樂、敲擊與鋼片琴合奏曲。1943年寫出的《樂隊協(xié)奏曲》，在巴托克所有作品里相對溫和易懂，所以也是人們最容易接受的一首。它是巴托克中年移民美國之后創(chuàng)作的，與另外一組“巴托克的天鵝之歌”一起都是獨具慧眼的俄裔美國指揮家?guī)烊S茨基向他的委約之作。據(jù)說，這個意圖鼓舞巴托克生命力的主意最初還是來自大指揮家萊納與小提琴家西蓋蒂的計議，他們一方面為巴托克的身體狀況擔心，另一方面也希望他盡早擺脫經(jīng)濟上的困境。

從第一印象上看，這部《樂隊協(xié)奏曲》更多地采納了來自廣闊音樂世界的元素（如德國的保羅·欣德米特），風格更為平和融洽，今天，它已經(jīng)成了巴托克最普及的作品之一，主要原因還是它避開了巴托克中期創(chuàng)作中陰郁的特質(zhì)，從而變得平易近人。

從很多方面來看，《樂隊協(xié)奏曲》折射出了他生命的最后余光。在這部作品之前，小提琴家耶胡迪·梅紐因委托他創(chuàng)作了一首獨奏《小提琴奏鳴曲》，后來證明，這首無伴奏作品所綻放出的精神火花甚至可以與巴赫的無伴奏組曲媲美。另外一些晚期創(chuàng)作邀約還包括將他的雙鋼琴與打擊樂奏鳴曲充實化，改編成一首協(xié)奏曲，這主要來自出版商的鼓勵。

同樣不應(yīng)該忽視的還有巴托克的另一組有著獨特地位的作品，三首鋼琴協(xié)奏曲。1926年創(chuàng)作的第一首有著很強的實驗性質(zhì)，大膽張揚；第二首寫于1930~1931年，有著拱形結(jié)構(gòu)，難度很高，具備了“激烈的交談?wù)Z氣”，而第二樂章是一個“另類”，就像許多野生鳥獸出于沉沉的夜幕中；第三鋼琴協(xié)奏曲并沒有寫完，但是其安詳平和的氛圍已經(jīng)透露出了一絲返璞歸真的心境。這三首鋼琴協(xié)奏曲形成了完美的一組，勾勒出了巴托克成熟期所有創(chuàng)作的特性變遷，所以算得上必聽的曲目了。

四、結(jié)語

巴托克在創(chuàng)作中運用民間音樂的卓越成就，是中國音樂家學(xué)習(xí)的典范之一。首先，他在單純?yōu)槊窀枳骱吐暸渲频母木幧献隽嗽S多工作，從而加深和豐富了民歌的表現(xiàn)力。其次，他用多種手法擴大了樂曲的結(jié)構(gòu)規(guī)模，如根據(jù)組曲原則（如4首斯洛伐克民歌等）及變奏處理（如15首農(nóng)民歌曲第6段《敘事曲》等）及運用民歌為主題作多主題的曲式創(chuàng)作（如根據(jù)羅馬尼亞曲調(diào)寫的小奏鳴曲），都是值得我們借鑒的。但最重要的是，他根據(jù)民歌的節(jié)奏、曲調(diào)特點創(chuàng)作出來的那種全新的又風格統(tǒng)一且富有顯著民族風格特征的大型作品，像晚年寫作的樂隊協(xié)奏曲的末樂章和第三協(xié)奏曲的第一樂章可以說是這一方面的范例。如果說《樂隊協(xié)奏曲》是匈牙利人民剛強性格的反映，《小提琴奏鳴曲》則是羅馬尼亞的一幅風景畫，這只有在對人民生活有了深刻的觀察和深刻地研究了民間音樂并真正掌握了民間音樂的實質(zhì)之后才有可能做到，這是力求民間音樂和專業(yè)創(chuàng)作相結(jié)合的標志，也是在創(chuàng)作中運用民間音樂的典范之一。