斯文誰復(fù)念知音？

陳志音

武漢素有“知音故里”之美譽(yù)。曾以 1959年的《向秀麗》、1979年的《啟明星》等歌劇佳作向共和國華誕獻(xiàn)禮的武漢歌舞劇院，繼1985年創(chuàng)演歌劇《鄭和》之后，再無歌劇新作后續(xù)。 2014年6月15日-17日，大型原創(chuàng)歌劇《高山流水》在琴臺(tái)大劇院首輪演出，這是武漢歌舞劇院近三十年來首部原創(chuàng)歌劇。在同類題材、同類體裁的文藝作品中，該劇獨(dú)辟蹊徑，是一次大膽的全新演繹。

文思機(jī)巧“無中生有”

從春秋百余字的典故，到明代不足萬言的白話，黃維若借鑒楚辭文法、春秋筆法，按照歌劇章法、音樂語法，將其敷衍成一部演出超過兩小時(shí)的正歌劇。

從節(jié)目?jī)?cè)上看角色安排，已足見編劇之精明老道。用其生花妙筆，“無中生有”出一二三來：一位母親、二座王宮、三位女神。

一、馮夢(mèng)龍寫伯牙子期相約翌年中秋再會(huì)，突現(xiàn)兇兆弦斷心驚時(shí)，伯牙問路尋蹤，在村邊與子期之父不期而遇。是否因?yàn)槟薪翘唷⑴曁?？在歌劇舞臺(tái)上，老叟變身老婦。伯牙船上靜候，鐘母如約而至。一個(gè)母親的哭訴，更富于情感的張力、角色的魅力。

二、馮夢(mèng)龍筆下的伯牙，是在晉國仕至上大夫之位的楚人，出使省親公私兼顧。楚王則以禮相待“贈(zèng)以黃金彩緞高車駟馬”。因?yàn)橥怀觥半y覓知音”這個(gè)“難”字，編劇特意編出兩場(chǎng)戲，在楚晉兩國王宮，伯牙撫琴，兩番遭遇一般心情。楚王崇尚強(qiáng)權(quán)，暴君和群臣唇槍舌劍，責(zé)難伯牙琴音溫吞綿軟，無法彰顯王權(quán)的威力；晉王沉湎酒池肉林，昏君和群姬貧嘴薄舌，譏諷伯牙琴音清淡寡味，無法表達(dá)人生的歡愉。第二場(chǎng)楚王宮里的男聲合唱，第四場(chǎng)晉王宮內(nèi)的女聲合唱，音樂演化出氣質(zhì)性格大相徑庭，情調(diào)色彩對(duì)比鮮明的“戲”來。

三、馮夢(mèng)龍筆端的“高山流水”俱為伯牙意念心靈指動(dòng)弦鳴的無形音響，單有古琴音樂也不足以支撐一部歌劇。從天籟自然化合琴音出發(fā)，編劇又著意編出由三個(gè)旦角構(gòu)成一組神女，高山、流水、星辰幻化為有形角色，她們?cè)谖枧_(tái)上同男一號(hào)相伴相依，如影隨形。

開場(chǎng)，星河燦燦，琴歌悠悠。伯牙：“焚起蘭香，鋪上瑤席”，正在引弦弄琴捫心自問：“為什么這樂聲，總是少精神、無新意？ ”白衣素服的女子玉衡來自北斗七星，她一語點(diǎn)化夢(mèng)中人：“山水之間叢林海濱，那里有音樂的生命。 ”伯牙如夢(mèng)方醒，茅塞頓開。在伯牙忘情流連于自然山水尋找琴的靈魂之際，藍(lán)白紗裙的少女飄然而至，她就是流水：“我的故鄉(xiāng)是皚皚雪山”；黃綠絹衫的少女蓮步輕移，她就是高山：“我是石頭的波濤”。從此，伯牙帶著高山和流水，一起詠頌著神奇美妙的天籟之音。

編劇發(fā)揮出豐富的想象力和超凡的創(chuàng)造力，《高山流水》詩意的敘事和抒情，相輔相成相得益彰?！翱催h(yuǎn)浦荻葦如雪，聽木葉搖曳秋風(fēng) ”、“紫黛蒼翠盡染層林”，佳句妙語俯仰即拾?！拔∥『踔驹诟呱綔珳踔驹诹魉?，“十室之邑必有忠信，山野之間也有知音”，原著與楚辭的借鑒化合也時(shí)有神來之意、點(diǎn)睛妙筆?！罢谢辍眻?chǎng)景如照搬原辭置入歌劇，肯定會(huì)造成聽覺障礙，難以即時(shí)會(huì)意。伯牙與眾生合唱“你不要去（東南西北方） ”，楚辭文意轉(zhuǎn)換日常用語，聽者應(yīng)聲入耳意會(huì)入心。

高山、流水?dāng)M人化處理別具匠心，因而使舞臺(tái)色彩更豐富、聲部配置更齊全。但如果讓其形象更虛幻、更浪漫，可能會(huì)產(chǎn)生出人意料的藝術(shù)效果。

樂意靈動(dòng)“古為今用”

在作曲家群體中，莫凡歌劇創(chuàng)作成果斐然?！独子辍贰锻翗恰贰囤w氏孤兒》等作品均為編劇作曲雙肩挑。這一次，他又如何讓山“高”水“流”呢？

序曲極好。聽不到某些大歌劇常規(guī)的高強(qiáng)音響、雷霆?dú)鈩?shì)，音樂起初非常弱，平心靜氣豎起耳朵剛好聽得見。一絲弦樂幾聲古琴，清幽雅靜婉約恬淡。全劇的第一主題由弦樂群徐徐送出；木管樂穿游其間，似空谷回聲追隨再現(xiàn)；銅管組樂強(qiáng)力推向高潮，復(fù)又漸次回落趨于平靜。

經(jīng)過短暫的經(jīng)過句，音樂轉(zhuǎn)換為“星星主題”。聽“我們看過很多很多，千年萬年的事情”，竟然聯(lián)想到“我們是運(yùn)河的流水，流過一年又一年”歌劇《運(yùn)河謠》一曲貫穿的女聲合唱，在全劇兼?zhèn)鋽⑹率闱?、描景狀物等多重功能。編劇又在《高山流水》“故伎重演”，采用同一味“引子”，引出這個(gè)故事這群人。但現(xiàn)場(chǎng)效果似不理想。原本童聲合唱的特殊魅力，理應(yīng)先聲奪人。只可惜，音樂和文辭，似有兩不相干之嫌。這段 6/8拍的童聲合唱，類似“六一”節(jié)日的少兒歌曲，實(shí)已跳出戲外太遠(yuǎn)，從夜空中的小星星變成了陽光下的小學(xué)生。那種彈性韻律應(yīng)有的靈動(dòng)活潑、流麗跳躍，基本出不來，聽上去非常別扭生硬。幸虧“星星”唱段不長(zhǎng)，很快進(jìn)入伯牙的戲。

歌劇《高山流水》以中國民族調(diào)式旋律與和聲為主，采用調(diào)式交替與和聲替代音，突出風(fēng)格化與個(gè)性化，音樂極富親和力、可聽性。莫凡從大量的楚晉兩地民間音樂素材里，提煉萃取有機(jī)元素，用于點(diǎn)染、渲染相應(yīng)的地域文化色彩與人物性格氣質(zhì)。第二場(chǎng)楚王宮，兩個(gè)倡優(yōu)的腔調(diào)，絕對(duì)是楚地民間小調(diào)的活態(tài)呈現(xiàn)；第四場(chǎng)晉王宮，一群宮女的歌唱，絕對(duì)和三晉本土鄉(xiāng)謠的族群一脈相承。還有一些情緒、場(chǎng)景音樂也具有較強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力。

精彩奇異的角色唱段屢見不鮮。莫凡為男女主人公，尤其是伯牙和鐘子期譜寫的詠嘆調(diào)、詠敘調(diào)及重唱，基本都達(dá)到了應(yīng)有的藝術(shù)水準(zhǔn)和現(xiàn)場(chǎng)效果。聽過彩排和首演兩遍之后，最喜歡、最認(rèn)同第三場(chǎng)。這場(chǎng)戲，無疑是全劇的核心。伯牙和鐘子期，從相遇相識(shí)到相知相交，全在這場(chǎng)戲里。可能這也是作曲家傾心用情的一場(chǎng)戲，開場(chǎng)伯牙的內(nèi)心獨(dú)白：“哦，我是這樣的孤單，我是這樣的凄惶”令人動(dòng)容；鐘子期舒喉放歌第一句：“啊，這是什么聲音？ ”令人神往這場(chǎng)戲里詠敘調(diào)、宣敘調(diào)式的人物問答對(duì)話交流，寫得十分流利順暢，好似行云流水，恰如順?biāo)浦?，且戲劇感十足?/p>

第六場(chǎng)“招魂”頗具儀式化，足見莫凡如何濃墨重彩筆鋒勁道。在這里，男高音與混聲、同聲合唱形成對(duì)峙與重疊，個(gè)體悲愴的哀鳴與群體冷峻的呼號(hào)，穿插交織互動(dòng)感應(yīng)，音樂，從感心動(dòng)耳不斷引申延展，最后凝聚成感天動(dòng)地的力量。

參加座談會(huì)的專家大多認(rèn)為，《高山流水》音樂，既有大歌劇的聲勢(shì)，又有民族化的氣派。但還需做些減法，有的章節(jié)還可更簡(jiǎn)練、更凝練。高山、流水的重復(fù)唱段，音樂形象卻始終眉目不清。還不如伯牙和

子期的詠嘆給人印象深刻。

情重韻雅“聲符化形”

最近二十年，武漢愛樂樂團(tuán)在地方樂團(tuán)中十分活躍。但一部原創(chuàng)歌劇舞臺(tái)全版首演，還是一次全新而嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)。上海音樂學(xué)院指揮系副系主任王燕，已有近二十年歌劇指揮的深厚功力與豐富經(jīng)驗(yàn)。經(jīng)其嚴(yán)格訓(xùn)練悉心調(diào)教，武漢愛樂樂團(tuán)從一個(gè)職業(yè)交響樂團(tuán)，向全能樂團(tuán)邁出了跨越性的一大步。序曲，用極弱的音量、極輕的音響，牽住聽眾的耳朵走進(jìn)聽眾的心。第二場(chǎng)“強(qiáng)悍而威猛”的前奏曲和武士踏歌而舞的音樂，震撼人心極具威力；第四場(chǎng)“迷醉而輕浮”的前奏曲和歌姬彩袖飄舞的音樂，熱烈生動(dòng)意趣橫生；第三場(chǎng)、第五場(chǎng)，自然平實(shí)、和順練達(dá)。王燕手勢(shì)清晰簡(jiǎn)煉精準(zhǔn)靈敏。聽其音樂順耳貼心，看其指揮悅目賞心。音樂的變化幅度與動(dòng)態(tài)張力，無不為《高山流水》注入了靈性與魂魄。

全劇六場(chǎng)，從開始上場(chǎng)直到終場(chǎng)，伯牙幾乎就沒離開過舞臺(tái)。如果不具備超常的體力、耐力、實(shí)力、能力，恐怕無法勝任這個(gè)角色。李爽在 2011年曾領(lǐng)銜莫凡版《趙氏孤兒》男一號(hào)程嬰。他是已然多次在瓦格納、威爾第歌劇掛頭牌的青年男高音歌唱家，在《高山流水》中勇攀藝術(shù)新高峰。李爽演繹的伯牙，舞臺(tái)形象豐滿生動(dòng)自然。他嗓音剛?cè)峒鏉?jì)，第三場(chǎng)優(yōu)雅泰然的抒情性段落，演唱絲絲入扣動(dòng)人心弦；第六場(chǎng)高亢激越的戲劇性的章節(jié)，詠嘆氣韻貫通酣暢淋漓。“我只剩孤單的靈魂”，借鑒中國傳統(tǒng)戲曲的小腔、甩腔、哭腔等特殊演唱技法，李爽運(yùn)用自如順達(dá)圓融且韻味醇厚。但伯牙原非普通一介樂坊琴師。他“學(xué)而優(yōu)則仕”官至上大夫，且身為使節(jié)。如果兩次離開王宮，再少一些可憐、狼狽，多一些莊重、尊嚴(yán)；如果神情動(dòng)態(tài)舉手投足，再多一些文氣貴氣、傲氣底氣，伯牙將更加神形兼?zhèn)涑裁撍住?/p>

從第三場(chǎng)鐘子期甫登臺(tái)亮相。他出現(xiàn)在月下崖畔的一刻，那個(gè)朦朧的身影就令人心馳神往?！鞍。@是什么聲音？ ”從孫礫金嗓銅喉初露鋒芒，鐘子期便如在眼前活靈活現(xiàn)?！安皇俏抑肋@音樂，是音樂滲入了我的心房！ ”詞，甚好！曲，真好！唱，極好！莫凡用心為子期譜寫的精彩唱段，在第三場(chǎng)得以集中而充分的體現(xiàn)。孫礫飾演的鐘子期，神形兼?zhèn)滹L(fēng)采不俗，演出了鐘子期純善樸實(shí)又善解音律的角色感。長(zhǎng)達(dá) 15句的核心詠嘆調(diào)，將高山魂自在、流水韻猶存的音樂內(nèi)涵，自然演化為感心動(dòng)耳的美妙歌聲。在與伯樂、高山、流水的四重唱里，子期仍是張弛有度游刃有余地延續(xù)他獨(dú)具一格的美感與情感。如此富有魅力的鐘子期，可惜他戲份太輕了、唱段太少了。

已近三十年無原創(chuàng)歌劇新作誕生的武漢歌舞劇院，《高山流水》當(dāng)為大多數(shù)青年演員的歌劇表演處女作。鐘母飾演者鄢琳、玉衡飾演者徐世杰，相對(duì)成熟穩(wěn)健，塑造人物、掌控聲音，基本都能自為勝任。兩個(gè)王、兩倡優(yōu)，表現(xiàn)出色可圈可點(diǎn)。但他們都還需要更多的舞臺(tái)實(shí)踐機(jī)會(huì)。

希望這部題材好、立意新、基礎(chǔ)好的歌劇能得到關(guān)注支持，金秋時(shí)節(jié)，在第二屆中國歌劇節(jié)上，展現(xiàn)強(qiáng)健蓬勃的藝術(shù)生命力。