韜光養(yǎng)晦 厚積薄發(fā)

郭昕

音樂時空：您對北京音樂的研究始于何時？

孟維平教授：我生在北京，長在北京，作為知青插隊在北京，上大學在北京，畢業(yè)留校工作又始終在北京，可謂地地道道的北京人，對北京的熱愛是渾然天成、發(fā)自心底。在本科學習期間就對跟隨我院著名老教授姚思源先生學習作曲理論，畢業(yè)留校后又主要追隨姚思源先生研究北京音樂的歷史，《北京音樂志》是姚思源先生主持的一個北京市重點科研項目，我有幸參加，受益匪淺，歷時六年艱苦勞動，終于完成了這本志書（2002年正式出版）。

音樂時空：請問《北京音樂志》是一部怎樣的著作？

孟維平教授：所謂《志書》一般都是記錄以某一地區(qū)為主的自然、社會諸方面相關(guān)歷史與現(xiàn)狀的學術(shù)性著作，《志書》編纂的特點是非常強調(diào)對歷史材料的客觀性記述與介紹，強調(diào)可靠性、真實性，盡量避免主觀的議論評價。上世紀80年代以后，在國務(wù)院中國地方志指導小組領(lǐng)導下全國方志編纂工作普遍展開，到本世紀初，僅北京市就有35卷、107冊、共計154部地方志出版，《北京音樂志》就是其中專門記述北京地區(qū)音樂歷史發(fā)展狀況的一部地方性志書?！侗本┮魳分尽酚梢λ荚聪壬骶帲鞆V星任副主編，編寫組成員7人都是首都師范大學音樂系的教師。本著厚今薄古的編寫原則，主要從音樂作品、表演團體、重要活動、教育、交流、社團、研究所、演出場所、出版物等方面著重記述了中華人民共和國成立后北京音樂發(fā)展的歷史軌跡，并對其中的重點內(nèi)容列出條目加以詳細記述。對之前的音樂歷史進程則采用了概述性豎寫文字加以記述，未列具體條目?！侗本┮魳分尽非坝?6頁精美彩色圖片，文中也插有若干黑白圖片，文字約351000字。在姚思源先生的帶領(lǐng)下，編寫組成員認真細致的工作，數(shù)易其稿，召開多次專題研討會，反復征求各方面專家的意見，做到了系統(tǒng)、嚴謹、可靠、真實?！侗本┮魳分尽肥潜本v史上第一次為北京的音樂發(fā)展做志書，其影響自不待言。

音樂時空：我們看到您有本專著是《北京近代新音樂發(fā)展史研究》，為什么會選擇這個課題呢？

孟維平教授：這本書應該說是繼《北京音樂志》之后的又一本關(guān)于北京近代音樂發(fā)展的專史。姚先生在本書的序言中曾感慨地說，在中國近代音樂史的研究中“忽略了北京……筆者長期以來關(guān)注中國音樂史著作的出版物，感到近代許多發(fā)生在北京的重要音樂文化事件常常被融合在全國整體之中，沒有突顯出北京的特殊意義。另外，從1928年至1949年的北平階段（即遷都南京以后的非首都階段，以及抗日、淪陷時期），人們關(guān)注的重點轉(zhuǎn)向南京、上海以及后來的重慶和延安，這是正常的現(xiàn)象，但北平卻常常被人遺忘、忽略，而這個時期的北平在戰(zhàn)亂、動蕩的復雜背景下，音樂文化卻仍在艱難曲折的環(huán)境中有所發(fā)展。我很希望這份特殊的音樂文化資源不要被丟失！”我通過《北京音樂志》的調(diào)查、研習、撰寫的過程，通過對大量北京近代新音樂史的調(diào)查與研究，深深感到：北京的確是一個歷史悠久、文化底蘊深厚的文化之都，其在近代形成的新音樂文化對推動中國整體近代乃至現(xiàn)代音樂發(fā)展的影響是巨大的，絕不亞于南京、上海、延安、重慶等城市所做出的貢獻，北京是中國近代新音樂文化極為重要的組成部分，是新音樂文化發(fā)展的重要源頭之一，姚先生對于中國近代新音樂發(fā)展的深刻認識可謂真知灼見。而作為志書的《北京音樂志》對近代北京音樂發(fā)展歷史中的許多重要史料限于諸多因素而不能充分展示，對這段歷史的研究也不能充分深入地展開，故此在《北京音樂志》成果基礎(chǔ)之上作為斷代史研究，繼續(xù)深入研究北京近代新音樂的發(fā)展就成為我科研關(guān)注的重點。

音樂時空：“北京近代新音樂”的“新”體現(xiàn)在哪里？

孟維平教授：所謂“新音樂”在歷史上曾有過多種含義，我在這里主要研究的是1840年鴉片戰(zhàn)爭之后至1949年中華人民共和國成立前，隨著西方音樂逐步傳入并與中國音樂逐步融合后產(chǎn)生出的所謂“新音樂”，這種“新音樂”是這一歷史階段音樂發(fā)展的“新生事物”，而中國傳統(tǒng)音樂中的諸如戲曲、說唱、民歌等的發(fā)展若沒有與所謂“新音樂”發(fā)生顯著聯(lián)系的則沒有涉及。這樣一來就可以把研究的對象限定在一個相對窄小的范圍之中，便于更加有針對性地開展深入地研究。

音樂時空：近年來您發(fā)表的論文大部分都與北京音樂相關(guān)，比如《北京小提琴音樂發(fā)展史述略》、《北京歷史上的教會學校音樂教育》、《北京近代音樂會演出史研究》等，這些都是為專著《北京近代新音樂發(fā)展史研究》所做的前期工作吧？

孟維平教授：是的，對紛繁復雜的音樂歷史進行搜集整理與研究，肯定是要對眾多問題進行專門研究，由點及面，由淺入深，北京音樂史的研究肯定是一個較為龐大的系統(tǒng)工程。十多年來我有意識地為此開展了一系列研究工作，包括所指導的若干名碩士研究生也大都圍繞北京音樂史研究這個大主題而選擇其中的一個點來進行學習與研究。

音樂時空：您在《<北京近代新音樂發(fā)展史>撰寫體會》一文中得出的結(jié)論是北京是中國近代新音樂文化發(fā)展史中最具影響力的城市之一，依據(jù)是什么？

孟維平教授：論從史出，這個重要的結(jié)論完全是通過對北京近代新音樂發(fā)展的史料搜集整理與研究之后慎重地得出的，我深深感覺到北京的文化底蘊非常深厚，在歷經(jīng)巨大的歷史變化過程中，其音樂文化的發(fā)展有著重要的收獲。我從四個發(fā)展階段來簡單描述一下：

1、1898-1927年，這時的北京是中國近代新音樂文化早期發(fā)展名符其實的中心。從晚清的洋務(wù)運動到戊戌變法，從中華民國的建立，歷經(jīng)“五四”運動，至1927年中葉，北京都是始終是中國政治經(jīng)濟文化的中心，北京的新音樂文化就是在這樣一個大背景下發(fā)展起來的：從1864年教會創(chuàng)辦的貝滿學校開設(shè)音樂課算起，到辛亥革命前后北京各類學校紛紛設(shè)立樂歌課，到燕京大學（1919年）、北京女子高等師范學校（1920年）、國立北京師范大學（1923年）、國立北京藝術(shù)專門學校（1925年）等音樂系科的設(shè)立；從1916年北京大學音樂團的建立，歷經(jīng)北大音樂研究會（1919年）及所創(chuàng)辦的重要音樂刊物《音樂雜志》，到1922年10月中國第一所高等專業(yè)音樂教育機構(gòu)——北大音樂傳習所的建立；從1885年在北京出現(xiàn)的第一支由英國人赫德組建的私人銅管樂隊，到1922年冬蕭友梅創(chuàng)辦北大音樂傳習所管弦樂隊（蕭友梅為之還創(chuàng)作了中國第一部西洋管弦樂曲《新霓裳羽衣曲》），以及一系列（40多場）高水準音樂會的舉辦；從以填詞為主的學堂樂歌到蕭友梅親自創(chuàng)作的學校歌曲集《今樂初級》（1922年）、《新歌初級》（1923年）的出版，開中國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作之先河；被蕭友梅贊譽為中國的舒伯特、“替我國音樂界開一個新紀元”的趙元任的藝術(shù)歌曲《教我如何不想他》、《賣布謠》、大合唱《海韻》等則是中國近代新音樂藝術(shù)寶庫中的精品之作。截至1927年6月，北京在學校音樂教育的開展、音樂機構(gòu)的設(shè)立、音樂創(chuàng)作、音樂表演、音樂理論研究、音樂文化交流等諸多方面的發(fā)展都處于全國領(lǐng)先地位，形成了一個影響深遠的新音樂文化思潮，王璐、蕭友梅、趙元任、楊仲子、劉天華、趙年魁、李延禎、穆志清、李樹化等，以及嘉祉（俄）、托諾夫（俄）、蘇路德女士（美）、范天祥夫婦（美）等外國音樂家都為之做出了卓越的貢獻。吳伯超、儲師竹、戴世佺、譚抒真、羅炯之、曹安和、李惠年、冼星海等則是這一時期學生中佼佼者的代表。劉天華《在餞別鋼琴師嘉祉先生的席上說的幾句話》一文中曾概括說：“現(xiàn)在中國的音樂中心點大概要算在北京。因為北京有三處高級音樂專修科及許多大學里附設(shè)的音樂選科?！眅ndprint

2、1927-1937年，這時的北京依然是中國近代新音樂文化發(fā)展的中心之一。

1927年6月，奉系軍閥委派的所謂教育總長劉哲悍然以“音樂有傷風化”為由下令停辦北京各高校中的音樂系科，一時間蓬勃發(fā)展的北京音樂事業(yè)遭受到巨大的摧殘。北伐戰(zhàn)爭結(jié)束后，雖然1928年民國政府定都南京，雖然北京新音樂文化的重要開拓者蕭友梅憤然南下，在蔡元培的鼎力支持下在南京和上海等地將音樂事業(yè)繼續(xù)向前推進，但是，北京的音樂局面并未因反動軍閥的嚴重破壞而徹底垮掉，北京業(yè)已形成的新音樂氛圍與優(yōu)良傳統(tǒng)促使其迅速恢復了創(chuàng)傷并繼續(xù)發(fā)展。此后的十年，北京依然以學校音樂教育為中心，以劉天華、楊仲子、柯政和、老志誠、曹安和、張肖虎、蔣風之、陳振鐸、蕭淑嫻、李抱忱、曹試甘、楊榮東等中國音樂名家、以及在各類學校中長期任教的外國音樂家如美國的蘇路德女士、范天祥夫婦、施美瑞、施麗、海門斯、盧華民、盧其沃、德國音樂家古普克、蓋伐士等一大批音樂教育家為核心，卓有成效地開展著各項音樂事業(yè)，他們積極在學校和社會上進行音樂教育活動，組織音樂社團，組織音樂會，創(chuàng)辦音樂刊物。如：重要的社團國樂改進社和北京愛美樂社在1927年5、6月間相繼成立，創(chuàng)辦有社刊《音樂雜志》和《新樂潮》，大力中小學音樂教師培訓班與合唱比賽匯演，多次舉辦民族器樂專場音樂會，如“先師劉天華先生遺作音樂會”（1935年）； 1934年4月，為廣泛宣傳抗日，李抱忱組織育英中學歌詠隊在京、津、寧、滬、杭、濟南六個城市舉辦29場的巡回演出。隨后的5月，李抱忱、范天祥等又在北京的太和殿組織了由北京14所大中學校合唱團五六百人參演的大規(guī)模露天合唱音樂會，影響極為深遠；女子文理學院音樂系、北京藝專音樂系、燕大音樂系等都辦得有聲有色，燕大合唱團在范天祥的指揮下還應邀參加了1937年在南京舉辦的慶祝中國最古老青銅器在南京發(fā)現(xiàn)的音樂會，演唱了高難度技巧的亨德爾清唱劇《彌賽亞》，并向全國廣播；老志誠創(chuàng)作的鋼琴獨奏《牧童之樂》（創(chuàng)作于1932年）在1934年獲得上海音專組織的“征求中國風味鋼琴曲”比賽二等獎，與獲得一等獎的《牧童短笛》（賀綠汀曲）共譽為南北牧童；文化交流方面非常代表性則是世界級的奧地利小提琴名家克萊斯勒與美籍小提琴名家海菲茲分別于1923年和1931年在位于王府井的北京飯店舉辦的獨奏音樂會；在楊仲子、劉天華等眾多音樂家的積極奔走呼吁下北京還幾乎成立“北平音樂學院”。作為北京培養(yǎng)出的杰出音樂人才，陳振鐸、閻述詩、老志誠、曹試甘、王洛賓、李抱忱、許勇三、張肖虎、潘奇、楊榮東等都先后畢業(yè)于這一歷史階段。令人扼腕嘆息的是，開創(chuàng)中國第一個二胡學派的一代音樂大師劉天華在天橋搜集民間音樂時竟不幸染病身亡（1932年），壯志未酬，成為這一時期北京乃至全國音樂界最重大的損失之一。這一代音樂家們共同開拓的北京音樂發(fā)展新局面，產(chǎn)生了廣泛的社會影響，與上海國立音專形成了南北呼應、共同引領(lǐng)中國新音樂發(fā)展的格局。

3、1937-1945年，淪陷區(qū)的北京，新音樂依然在逆境中得以延續(xù)。1937年至1945年的是日本帝國主義扶植所謂“華北臨時政府”統(tǒng)治北京的最悲慘的八年。很多院校已提前遷移內(nèi)地，楊仲子、李抱忱、曹安和、張肖虎等不少音樂家也相繼離開。淪陷后的北京音樂發(fā)展空間受到極大限制，但教會創(chuàng)辦的燕京大學（1941年太平洋戰(zhàn)爭爆發(fā)后停辦）、輔仁大學以及一些中小學校中的音樂教育還能繼續(xù)維持，一些歐洲古典音樂也能搬上音樂會的舞臺。日偽時期的偽北京師范大學設(shè)有音樂系，柯政和、江文也、張秀山、李恩科、老志誠、張維之、趙年魁、蔣風之、許勇三、雷振邦、王杶方、古普克（德）等一批著名音樂家在此任教。盡管是日偽統(tǒng)治時期，但各學校的大部分音樂教師出于對音樂的熱愛，潛心于音樂之中，盼望著早日光復，在音樂教育、音樂創(chuàng)作、音樂表演和出版等方面依然做出了一些成績。據(jù)姚思源教授回憶：日偽時期他在匯文中學讀書，音樂教師楊榮東堅持正規(guī)音樂教學，拒絕在課堂上教唱像《中日親善》等奴化人民的歌曲，校園中也聽不到像李香蘭唱的《賣糖歌》之類的低級色情歌曲。愛國音樂家老志誠曾數(shù)次入獄遭受折磨。從日本歸來的作曲家江文也雖曾寫過《新民會之歌》（新民會是日偽建立的反動組織）、《大東亞民族進行曲》等后來令他懊悔終生的作品，但他熱愛中國的傳統(tǒng)音樂，所創(chuàng)作的鋼琴套曲《北京萬華集》、管弦樂《北京點描》、交響音樂《孔廟大晟樂章》、歌曲集《唐詩七言絕句篇》等作品代表了這一時期北京新音樂創(chuàng)作的最高水平。大多數(shù)學生都抱著愛國之心默默地學習，堅信只有掌握本領(lǐng)將來才能報效祖國，呂培生、張樹楠、趙行達、艾碧珈、茅愛立、劉金定、鄧映易、劉峻峰、茅愛立、池元元、劉景春、米黎明、韓德常、徐懷娥、王福增、李洪賓、金文達、趙錫忠、薄一彬等都是這一時期優(yōu)秀的學生代表。誠如汪毓和先生所言：盡管是在淪陷區(qū)，“但是，它們在客觀上也無法阻止一些人后來隨著中國政治形勢的不斷向前發(fā)展而先后轉(zhuǎn)向革命道路的變化。在抗日戰(zhàn)爭勝利后，特別是中華人民共和國建立后，他們?nèi)缘玫饺嗣裾呐嘤?，為我國的近現(xiàn)代音樂文化建設(shè)做出了新的貢獻，盡管這些都不是當初日偽統(tǒng)治著所希望的結(jié)果。”特別一提的是，1943年冬，在平西抗日根據(jù)地（今北京房山區(qū)霞云嶺鄉(xiāng)堂上村）還誕生了一首唱遍全中國的著名革命歌曲《沒有共產(chǎn)黨就沒有新中國》（曹火星詞曲）。而此時，在偉大的抗日戰(zhàn)爭中發(fā)揮著巨大宣傳鼓舞作用的中國新音樂文化的中心已移至重慶和延安等地。

4、1945-1949年，北京新音樂文化再度發(fā)展成為近代中國新音樂文化的中心之一。1945年8月15日日本投降，抗日戰(zhàn)爭勝利結(jié)束。隨著一些外遷的高校等陸續(xù)回遷，北京又逐步向政治文化中心的方向邁進，音樂實力也由于一些音樂系科的恢復而得到很大加強，燕大音樂系、北師大音樂系、北平藝專無疑是這一時期重要的高等音樂教育基地，音樂教師隊伍中逐步匯聚起了一批非常有影響的音樂家群體：趙梅伯、江文也、錢仁康、沈湘、馬思聰、朱世民、江文也、朱工一、瞿希賢、劉育和、黃廷貴、張樹楠、雷振邦、張肖虎、許勇三、楊大鈞、管平湖等，外籍教師中則有范天祥夫婦、古普克、托諾夫（俄）、威斯勒（美）等名家。這一階段先后畢業(yè)的學生如趙行道、秦西炫、鄧昌國、姚思源、王玉成、李晉瑋、李晉瑗、李菊紅、苗晶、楊儒懷、程娜等后來為音樂事業(yè)的發(fā)展都做出了杰出的貢獻。育英、貝滿、匯文、潞河等教會學校的音樂活動在社會上繼續(xù)產(chǎn)生著強烈影響，如劉峻峰指揮貝滿育英聯(lián)合歌詠團公演亨德爾的清唱劇《彌賽亞》（艾碧珈、毛貞平用兩臺鋼琴伴奏），在京城一時傳為佳話。在反抗國民黨統(tǒng)治的斗爭中，繼“五四”運動、“一二九”運動之后，1947年5月20日，北京幾十所大學約15000名愛國學生又舉行了聲勢浩大的反饑餓、反內(nèi)戰(zhàn)、反迫害大游行，學生的愛國運動被毛澤東高度贊揚為第二條戰(zhàn)線。進步的學生組織起多個合唱團體，如清華大學嚴寶瑜等組建的“大家唱”歌詠隊、北京大學丁貽禮等組建的“北大沙灘合唱團”、燕京大學晏蘇民等組建的“高唱隊”等，他們不畏強暴，大唱革命歌曲，在全國產(chǎn)生巨大反響。此時期北京的新音樂文化傳統(tǒng)已得到極大恢復并充滿活力。1949年1月底北京和平解放，7月，中華全國音樂工作者協(xié)會（即現(xiàn)在的中國音樂家協(xié)會）成立大會在位于西單的國民大戲院勝利召開。1949年10月，作為中華人民共和國的首都，北京再度成為全中國音樂文化發(fā)展的中心。endprint

近代的北京是中國新文化運動的發(fā)祥地，極富革命的創(chuàng)新精神，各級各類學校音樂教育的發(fā)展（特別是高等院校中音樂系科的建設(shè)）是推動新音樂文化發(fā)展的最大動力。一代代致力于北京新音樂文化發(fā)展建設(shè)的音樂家們（包括外籍音樂家）順應歷史發(fā)展，勤奮工作，努力開拓，在音樂的教育、創(chuàng)作、表演、交流、理論研究等諸多方面奉獻出他們的聰明才智與青春年華，甚至生命。所以，縱觀北京近代新音樂發(fā)展的歷程，大量音樂史料都能夠證明北京是中國近代新音樂文化發(fā)展史中最具影響力的城市之一。

音樂時空：研究地方音樂史、區(qū)域音樂史的意義何在？

孟維平教授：中國歷史悠久、幅員遼闊、民族眾多，中國音樂史當然應該是一部由眾多民族、眾多地區(qū)音樂歷史發(fā)展研究的總和之音樂史，地區(qū)性、專題性、斷代史等的研究當然是通史撰寫的重要基礎(chǔ)，這些方面新的成果必然將大大豐富和完善整體中國音樂通史的研究與撰寫。已故當代著名音樂史學家黃翔鵬先生（1927-1997）生前曾非常強調(diào)這一點，他在主持中國藝術(shù)研究院音樂研究所期間，強調(diào)在各種疑案尚未解決的情況下，撰寫音樂通史不會有什么真正改變，他熱切希望的是這一代人能夠在音樂史的各個階段、各個點上全面鋪開，各個突破，系點為線，再而面，繼而體。這樣，一部中國音樂史才能以嶄新的面貌出現(xiàn)。僅以區(qū)域性研究為例，諸如《西夏遼金音樂史稿》（孫星群著，1998年出版）、《哈爾濱西洋音樂史》（劉欣欣著，2002年出版）、《臺灣音樂史》（黃淑貞著，2003年臺北出版）、《西藏音樂史話》（邊多著，2006年出版）等專著的出版，無疑將因之而大大加深對整體中國音樂發(fā)展歷史的了解與認識。

音樂時空：這些地區(qū)性音樂專史研究成果是否會納入地方音樂院校的課程？

孟維平教授：我認為這類地區(qū)性音樂專史研究成果當然應該首選列為所在地區(qū)的音樂教育之中，因為這些成果不但是中國音樂通史的重要組成部分，更是地區(qū)性音樂人物、音樂特色、音樂發(fā)展狀況的直接寫照，其研究成果不但對該地區(qū)音樂發(fā)展的影響會非常直接和顯著，而且還會在音樂實踐之中得到不斷的修正、完善與提高。

音樂時空：您對未來中國音樂史的研究有什么寄語嗎？

孟維平教授：借助貴刊，我發(fā)表一些個人對中國未來音樂史學發(fā)展的粗淺思考：

第一，繼往開來：即努力學習和繼承前輩的一切學術(shù)成果，努力爭取能夠站在前人的肩膀之上，只有這樣才有可能將音樂史學的研究推向更高的層次。

第二，源頭活水：即在繼承前人學術(shù)成果的同時，進一步深挖新的音樂史料，進而突破前人因歷史的某些局限而不能達到的史學研究高度，進而達到一個更高一些有的歷史高度。

第三，以人為本：一部音樂發(fā)展史說到底就是一部人類、人的音樂發(fā)展歷史，因此只有以人為本才有可能還原出音樂歷史發(fā)展的真實規(guī)律。

第四，與時俱進：宏觀歷史發(fā)展的階段性、大的歷史環(huán)境決定著各類史學研究發(fā)展的發(fā)展現(xiàn)狀，因此只有與時俱進甚至更新的超前理念，才有可能緊跟時代發(fā)展的步伐，達到一個新的歷史高度而不被歷史所淘汰。

第五，隊伍建設(shè)：建設(shè)好未來的史學學術(shù)梯隊是音樂史學發(fā)展的重要保障，杰出音樂史學人才的培養(yǎng)問題無疑將是一個面臨的挑戰(zhàn)，并且極具戰(zhàn)略意義。

采訪后記：2002年，筆者有幸成為孟老師的學生，至今已有十二個寒暑。作為學術(shù)研究者，他通過數(shù)十年積累，完成專著《北京近代新音樂發(fā)展史研究》。作為音樂實踐者，他多才多藝，精通小提琴、二胡、鋼琴等多種樂器的演奏。作為教育工作者，他耐心地傳道、授業(yè)、解惑，培養(yǎng)學生。古語云“為經(jīng)師易，為人師難”，孟老師以亦師亦友的身份，不斷為學生提供著無私的幫助，他的才德兼?zhèn)涓菍W生值得效仿的榜樣。endprint