從藝術(shù)鑒賞的角度入手培養(yǎng)學(xué)生的詩歌鑒賞能力

劉勰《文心雕龍·知音》曰：“知音其難哉！音實(shí)難知，知實(shí)難逢；逢其知音，千載其一乎！”說明自古以來，真正知音的批評者不可多得，道出了文學(xué)批評、文學(xué)鑒賞的困境。從某種意義上來說，古典詩歌是貴族文學(xué)，大部分詩人幾乎都有從政的經(jīng)歷，都有過高層的政治體驗(yàn)，這種體驗(yàn)對當(dāng)前的大學(xué)生來說是非常陌生的，學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中也無法真正體會，甚至感到無所適從，對教師的講解無動于衷。這不是他們的過錯，而是與他們的生活環(huán)境、人生閱歷有關(guān)。學(xué)生們不僅對古代文學(xué)作品中的政治情懷無法參透，即使一些涉及人生哲理、生活體驗(yàn)的作品，他們有時也無法深入體會，只有對少數(shù)的題材，學(xué)生們才會感興趣、才能有較切身的體會，比如愛情、離別、相思、思鄉(xiāng)等。因此，就內(nèi)容鑒賞層面而言，學(xué)生們只能選擇性的接受。筆者認(rèn)為，古代文學(xué)很適合中老年人學(xué)習(xí)，而學(xué)生在大學(xué)階段學(xué)習(xí)古代文學(xué)的主要任務(wù)還是要放在作品的背誦方面及對作品藝術(shù)鑒賞能力的培養(yǎng)上，教師在教學(xué)過程中應(yīng)著重培養(yǎng)他們的審美鑒賞能力。至于作品的內(nèi)容，有一些還是需要學(xué)生步入社會后仔細(xì)品味和解讀。當(dāng)然，這不是要求老師不對作品內(nèi)容進(jìn)行講解，而是在內(nèi)容與藝術(shù)鑒賞教學(xué)上要有所側(cè)重。

當(dāng)前學(xué)生對古代文學(xué)教學(xué)反映較為強(qiáng)烈的問題是自己學(xué)完古代文學(xué)史后，不知道詩詞究竟是什么，它們本身具有什么特點(diǎn)，面對一篇作品該從哪些角度去進(jìn)行鑒賞。有些教師對作品的解讀僅僅是分析一下內(nèi)容，然后把藝術(shù)方面的特點(diǎn)簡單提幾句就草草了事，對于教師提到的鍛字煉句、句式、篇章結(jié)構(gòu)、意境、意象、風(fēng)格、表現(xiàn)手法等，學(xué)生們認(rèn)為非常凌亂，無法系統(tǒng)地把握和體會，因此，當(dāng)真正面對一篇作品并進(jìn)行鑒賞時，無從入手。

這個問題的出現(xiàn)當(dāng)然與很多因素有關(guān)，一是因?yàn)橐恍└咝Ｎ膶W(xué)史課程壓縮較為嚴(yán)重，比如唐代文學(xué)由過去的72課時壓縮為當(dāng)前的54課時，近300年的文學(xué)史要在短短的54課時上完，既要勾勒文學(xué)發(fā)展的歷史，又要講解作家、作品，即使有所側(cè)重，課時也極為緊張。因此，教師很難再對每篇作品進(jìn)行詳細(xì)的鑒賞。二是因?yàn)榻處煕]有合理地安排自己的教學(xué)內(nèi)容。詩歌鑒賞的角度和方法需要教師在講解完緒論后安排兩節(jié)課的時間進(jìn)行較為系統(tǒng)性的介紹，比如就唐詩鑒賞教學(xué)而言，教師首先要把詩歌的藝術(shù)特點(diǎn)進(jìn)行系統(tǒng)性的介紹，讓學(xué)生首先明白詩歌的本質(zhì)是什么，其構(gòu)成要素有哪些，然后再把鑒賞時應(yīng)遵循的線索和思路理順，這種高屋建瓴式的教學(xué)方式不僅有助于培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)鑒賞能力，也為以后的教學(xué)節(jié)省了時間，能收到事半功倍的效果。下面談?wù)勅绾我龑?dǎo)學(xué)生進(jìn)行詩歌藝術(shù)鑒賞。

詩歌的鑒賞應(yīng)該從藝術(shù)特點(diǎn)入手，由形式到內(nèi)容，循序漸進(jìn)。要培養(yǎng)學(xué)生的詩歌鑒賞能力，最重要的是要系統(tǒng)性地講解詩歌藝術(shù)的構(gòu)成要素，以及各要素之間的關(guān)系。首先要讓他們知道詩歌鑒賞的三個最基本的出發(fā)點(diǎn)：言、象、意。詩歌就是由言、象、意相結(jié)合而構(gòu)成的一門系統(tǒng)性的綜合藝術(shù)。

首先，詩歌是一門語言藝術(shù)。鑒賞者面對一篇作品，首先看到的是語言文字，是由字、詞、句組成的一個整體。教師應(yīng)該從詞類的活用、鍛字煉句，語序以及篇章結(jié)構(gòu)方面引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)入詩歌鑒賞的第一個層次。

1.揭示作品的主題不僅要從文字入手了解其藝術(shù)特點(diǎn)，更要從文字入手。鑒賞詩歌要從每一個字入手。此時教師就應(yīng)該提示學(xué)生要注意古代詩人注重詞類活用、鍛字煉句的特點(diǎn)，因?yàn)橐粋€字、一個詞、一個句子，或可以影響整體思想的表達(dá)，或可以影響到作品風(fēng)格的雅與俗。每個字、詞的使用都與作家的創(chuàng)作個性有關(guān)。

2.由每一個字或詞組成的句子在語序的安排上都會有所不同。在古典詩歌中，一個句子內(nèi)部最重要、最特別的一個語序就是倒裝，比如杜甫《登高》中的“萬里悲秋常作客”。而兩個句子之間也會有語序上的不同，大致有順承、轉(zhuǎn)折、因果、倒裝等關(guān)系，比如《登高》：“萬里悲秋常作客，百年多病獨(dú)登臺?！痹趦蓚€句子之間就屬于倒裝。這就需要教師給學(xué)生總結(jié)詩人使用倒裝的目的和效果，這樣學(xué)生在鑒賞其他詩歌時自然就能把握這個特點(diǎn)，進(jìn)而明白“詩家語”的真正內(nèi)涵，弄清詩歌與其他問題之間的區(qū)別。

3.篇章結(jié)構(gòu)。詩歌的篇章結(jié)構(gòu)涉及的主要是聯(lián)與聯(lián)之間的關(guān)系。就近體詩而言，絕句的結(jié)構(gòu)主要有兩種：一是起承轉(zhuǎn)合；二是一氣貫注。前者以王昌齡的《出塞》、《長信秋詞》等為代表，后者以李白的《早發(fā)白帝城》等為代表。而律詩的結(jié)構(gòu)模式也主要有兩種：一是首尾兩聯(lián)敘事、抒情，中間兩聯(lián)寫景，比如王績的《野望》，當(dāng)然還有其他變通方式；二是起承轉(zhuǎn)合式，比如杜甫《登岳陽樓》。

這樣從語言文字角度入手，學(xué)生就知道最初的鑒賞該從何處入手了。

其次，繼表面的語言文字之后，映入讀者眼簾的就是詩歌的意象。中國古典詩歌從某種意義上說實(shí)際上就是意象與意象串聯(lián)的文學(xué)，這是中國古典詩歌特有的現(xiàn)象。因此，詩歌鑒賞的第二步就應(yīng)當(dāng)由意象入手。

1.意象的人文內(nèi)涵具有豐富性、復(fù)雜性等特點(diǎn)。意象來自于外在的物象，作家選取外在物象時都要依據(jù)自己感情和性格的特點(diǎn)進(jìn)行選取，物象一旦進(jìn)入作品，就成了承載作者思想感情的載體。因此，每一個意象都有人文內(nèi)涵，而中國文學(xué)發(fā)展的歷史就是意象內(nèi)涵不斷豐富、不斷膨脹的過程，比如菊、梅、蘭花等都有不止一個內(nèi)涵，鑒賞者在看到每個意象時都需要明白：作者使用這個意象時用了哪個人文內(nèi)涵。

2.意象不僅有自己的人文內(nèi)涵，而且意象與意象之間具有跳躍性，這也是中國古典詩歌特有的現(xiàn)象。每個意象都具有時空二維性特點(diǎn)，因此，在意象與意象的跳躍性中間就會形成巨大的時空空白，比如李白《行路難》“欲渡黃河冰塞川，將登太行雪滿山”，黃河和太行兩個意象中間就有一個巨大的時空斷裂帶，這個跳躍中間究竟蘊(yùn)含著作者怎樣的情感內(nèi)容，就需要鑒賞者去想象、補(bǔ)充，這就是中國古典詩歌含蓄性、凝練性形成的一個重要原因。意象的跳躍性是教師必須要強(qiáng)調(diào)的內(nèi)容，因?yàn)檫@是古典詩歌普遍性的特點(diǎn)，了解了這個特點(diǎn)，學(xué)生們在以后的鑒賞中自然就會加以注意了。

3.學(xué)生們明白了意象的特點(diǎn)后，教師下一步就要講到意境的問題，由此進(jìn)入了對詩歌整體的“意”鑒賞的層次，這是詩歌鑒賞的第三個層面。意境就是由詩中一個一個的意象組合而成的一個情景交融、虛實(shí)相生的韻味無窮的詩意空間。

中國詩歌鑒賞分為三個層次：言—→象—→意。意境就是這個序列的最高階段，詩人所有的思想情感幾乎都融匯在作品的意境中，所以教師應(yīng)該重點(diǎn)把意境的特點(diǎn)和意境模式給學(xué)生進(jìn)行較為詳細(xì)的講解。

4.詩歌風(fēng)格是繼言、象、意后，教師需要講解的內(nèi)容，這是一個綜合性的問題。詩歌的風(fēng)格構(gòu)成要素很復(fù)雜，但我們可以從詩人字、詞等的選擇以及意象的選取來分析作品的風(fēng)格特點(diǎn)。比如具有豪放風(fēng)格特點(diǎn)的詩歌，除了作者本身的豪放性格外，往往還與其喜歡選擇剛勁有力的語言和大氣磅礴的意象有關(guān)，正如《二十四詩品》“豪放”品所言：“前招三辰，后引鳳凰。曉策六鰲，濯足扶桑。”因此，學(xué)生從語言和意象入手即能大致判斷出作品的風(fēng)格特點(diǎn)。

再次，詩歌的鑒賞除了言、象、意，還有一個需要注意的問題，就是“音”。每一個漢字都有三個構(gòu)成要素：音、形、義。自從齊梁時期“永明體”開始區(qū)分平、上、去、入四聲后，中國古典詩歌就由自然的藝術(shù)轉(zhuǎn)變?yōu)槿斯さ乃囆g(shù)。唐詩的“平仄”格律就是由語言文字的“音”總結(jié)出來的。因此，作為教師應(yīng)該給學(xué)生講解詩歌格律方面的知識，詩歌的格律無外乎以下幾個內(nèi)容：對仗、用韻、平仄律、節(jié)奏。

詩歌是一個大的系統(tǒng)，詩歌的鑒賞需要從對藝術(shù)特點(diǎn)的鑒賞開始，逐步深入到對思想內(nèi)容的理解。從詩歌藝術(shù)構(gòu)成的基本要素以及各個要素的特點(diǎn)入手，才能做到有跡可尋，有據(jù)可依。泛泛地講解無益于培養(yǎng)學(xué)生的詩歌鑒賞能力。

當(dāng)然，學(xué)生鑒賞能力的形成還需要教師在日常教學(xué)中不斷加以引導(dǎo)，而且還要結(jié)合大量的作品進(jìn)行反復(fù)的訓(xùn)練。掌握了詩歌藝術(shù)方面的基本常識，有助于學(xué)生形成獨(dú)立賞析詩歌的能力。

（付嘉豪 淮北師范大學(xué)文學(xué)院 235000）