中國古典舞基本功訓練體系問題探析

顏敏

摘 要：本文分析了中國古典舞的藝術(shù)價值以及相應的基本功訓練體系的內(nèi)容。在此基礎(chǔ)上，提出了中國古典舞基本功的訓練方法，主要包括：遵循與服從舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)，加強基礎(chǔ)訓練，掌握科學原理。

關(guān)鍵詞：中國古典舞；基本功；訓練體系；解決對策

0 引言

中國古典舞是是由我國老一輩的舞蹈家在中國傳統(tǒng)戲曲舞蹈的基礎(chǔ)上，經(jīng)過長期的探索、研究和實踐，然后吸收國外一些優(yōu)秀的舞蹈元素而形成的具有中國特色的舞種。中國古典舞揚長避短地融合了不同的文化元素、藝術(shù)元素。在半個多世紀的發(fā)展歷程中，經(jīng)過很多的優(yōu)秀的舞蹈藝術(shù)家的深入研究，不斷地完善和成熟，已經(jīng)成為各種大型舞臺上受歡迎的物種。中國古典舞反映了傳統(tǒng)精神與現(xiàn)代美學的要求，符合現(xiàn)代人的時代審美觀念。舞蹈從“神、形、幼”等藝術(shù)方面的表達，傳神、生動，是當代不可多得一種舞蹈藝術(shù)形式。中國古典舞有中國傳統(tǒng)文化中的舞者的溫婉爾雅，有西方舞蹈的熱情奔放。能夠很好地表達人們情感，感動觀眾。為了很好地繼承和發(fā)展中國古典舞，我們需要形成相應的舞蹈人才培養(yǎng)體系，如中國古典舞基本功訓練體系等。如何建設(shè)相應的訓練體系是一項使得研究的課題。為此，我國的舞蹈藝術(shù)家應該積極地深入地研究，不斷完善中國古典舞的舞蹈理論體系和人才訓練體系。

1 中國古典舞基本功訓練體系

（1）身形姿態(tài)。第一個與中國古典舞基本功訓練體系相關(guān)的就是舞者的身體形態(tài)。中國古典舞訓練體系的身體形態(tài)和其他的舞蹈具有一定的相似性，即靜態(tài)站立、動態(tài)行走時的身體形態(tài)。從物理定律角度而言，身體形態(tài)表現(xiàn)的基礎(chǔ)是用力方式。在中國古典舞中，對于舞者的身體的形態(tài)要求是“站立要有子午相，收腹立背形神揚，松膝立腰橫擰走，行如風來站像將?！薄笆崭沽⒈场焙汀罢玖⒁凶游缦唷笔侵袊诺湮柚袑τ谖枵呱眢w形態(tài)的最基本要求。是說舞者在表現(xiàn)相關(guān)姿勢時要有合適的力道。其中“站立要有子午相”是中國傳統(tǒng)文化中“含蓄”這一特征的表現(xiàn)。而對于舞者膝蓋、腰部的要求也是用力方法、用力方式的表現(xiàn)特征。

（2）身體重心支撐方式。在中國古典舞中，有很多復雜的動作。如跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻身等。做好這些動作不僅需要舞者平?？炭嗟腻憻?，掌握一定的技巧和經(jīng)驗。也需要了解一定的物理規(guī)律，掌握必要的身體重心支撐方式。跳躍、旋轉(zhuǎn)等這樣復雜的動作需要舞者熟悉自己的身體的重心支撐方式，否則，一方面不能達到中國古典舞訓練體系里說的站立、膝腰等相關(guān)的要求和規(guī)劃；另一方面，可能會給舞者帶來很大的危險。如在很多復雜的舞蹈中，舞者訓練過程中，往往會出現(xiàn)扭傷、摔傷等事故。有的舞者甚至因為傷害過于嚴重，而導致終身不能跳舞。另外，舞者在確定自己的身體重心支撐方式時，需要掌握必要的物理常識。

（3）身體的柔韌性。要完成中國古典舞里面復雜的動作，不僅需要舞者明確基本的動作要求和規(guī)范，以及掌握必要的物理常識，還需要具有一定的身體柔韌性。年輕的舞者身體柔韌性比較好。隨著年齡的增長，舞者的柔韌性會逐漸下降。為了保持一定的柔韌性，達到動作要求，舞者需要在平時不停地鍛煉自己的柔韌性。柔韌性的訓練是需要舞者具有一定的恒心和忍耐力。因為，很多訓練需要將人體各部位的關(guān)節(jié)韌帶拉伸到常人難以想象和企及的幅度。這會舞者帶來很大的痛苦。然后，通過長年累月的壓、踢、搬、耗等方式不停地訓練。

（4）與外界環(huán)境的協(xié)調(diào)能力。要展現(xiàn)中國古典舞的魅力，需要舞者有扎實的身體和理論方面的基本功，以及平?？炭嗟挠柧殹３酥?，舞者還需要將自己的身體形態(tài)等動作與外界環(huán)境有一定的協(xié)調(diào)。因為，在中國古典舞的舞臺上會有很多布景，以及音樂，為了更好展現(xiàn)舞姿，舞者需要有一定的協(xié)調(diào)能力。例如，不能在一幅很憂郁的藍色背景下，表演非常輕松歡快的舞步。這樣會讓觀眾產(chǎn)生很突兀的感覺，進而導致舞蹈的表現(xiàn)效果下降。為了提高舞者的外界環(huán)境的協(xié)調(diào)能力，舞者需要具備一定的音樂素養(yǎng)和審美能力，要在平時多注意相關(guān)的知識的積累，并且在聯(lián)系中逐漸地進行實踐。

2 提高中國古典舞基本功的訓練途徑

（1）遵循與服從舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)。中國古典舞是我國傳統(tǒng)文化的優(yōu)良傳承，以獨特的舞姿表現(xiàn)中華民族的最為真摯、炙熱、崇高的情感。優(yōu)秀的舞蹈表現(xiàn)能夠感化、凈化人的心靈，讓觀眾更深刻、直觀的了解中國的文化，包括唯美的愛情、濃烈的友情、勞動人民的聰明智慧、少數(shù)民族的獨特地域風情等，是膾炙人口的有效藝術(shù)形式。因而具有自身的藝術(shù)價值和社會價值。為了更好地體現(xiàn)這些藝術(shù)價值，舞者在舞蹈訓練和表達時一定要遵循與服從舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)。在訓練時，舞者一定要注意動作、面部表情等對于主題情感的表達和烘托。這一原則必須貫穿在中國古典舞基本功訓練的各個階段，體現(xiàn)在中國古典舞基本功訓練教材的各個層級之中。同時，在訓練時，要注意培養(yǎng)舞者的對于情感的體會的能力。中國古典舞的很多舞蹈形式都需要豐富、細膩的情感表達，這是具有一定難度的。因此，在中國古典舞基本功的訓練過程中，舞蹈老師要不斷地指導和鞭策舞蹈學員，嚴格遵循與服從舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)。只有這樣，才能練就傳神的舞蹈表達技能。

（2）加強基礎(chǔ)訓練。中國古典舞的表現(xiàn)還是主要借助于舞者的動作、神情等。并且，中國古典舞中的動作比較復雜，難度比較高。例如，跳躍、旋轉(zhuǎn)等。為了達到動作要求標準，舞蹈演員需要在訓練中注重基礎(chǔ)訓練?；A(chǔ)不牢，地動山搖。扎實的基礎(chǔ)能夠確保舞者在舞臺上揮灑自如，確保舞蹈的表現(xiàn)效果。中國古典舞的基礎(chǔ)訓練包括身體主干動作的訓練，如踢腿動作、翻身動作。這些動作都是考驗舞者柔韌性、用力技巧的動作，需要反復練習。另外，還包括不同動作的要素的連接動作，即在一個主干動作與另一個主干動作之間接續(xù)起生動圓潤、回環(huán)往復的舞程構(gòu)圖和舞動線路。這些動作有效地連接了不同的主干動作，使得整個舞蹈表現(xiàn)細膩、圓潤。這些基礎(chǔ)的訓練能夠幫助舞者在舞臺上更好地呈現(xiàn)形象，表達感情。因此，要想成為優(yōu)秀的中國古典舞舞蹈演員，舞者需要在平時加強基礎(chǔ)訓練。

（3）掌握科學原理。中國古典舞的動作體系，復雜、難度高、種類多。為了確保舞蹈表現(xiàn)效果，舞蹈演員很多時候需要實現(xiàn)很多高難度動作，如空中托舉、翻滾。這些動作都是在沒有任何外界幫助措施和保護措施的情況下完成的。因此，這些動作非常危險，稍有差池，后果將非常嚴重。這些動作的表達需要手、腳、腿等身體各個部位合理的用力。因此，舞蹈演員需要掌握一定的科學原理，如重心原理。在平時的訓練中，可以通過計算獲得相應動作的極限以及可操作范圍，這樣在舞臺上表現(xiàn)時，就會游刃有余。另外，舞蹈演員需要學習相應的自救理論。如果一旦發(fā)生差錯，演員應該怎樣進行自我保護，才能將傷害程度降到最低。例如，當舞蹈演員的胳膊沒有力氣時，在高空中被托舉的演員如何著地。這些需要舞蹈演員在平常的訓練中研習相關(guān)的書籍，掌握必要的科學原理。只有這樣才能確保舞蹈的形象表現(xiàn)以及舞者的安全。

3 總結(jié)

中國古典舞傳承了博大精深的中國舞蹈藝術(shù)文化，融合了戲曲、宗教、民間、芭蕾舞等的文化，是具有很高藝術(shù)價值和社會價值的舞種。因此，作為舞蹈演員一定要按照相關(guān)的訓練體系，刻苦訓練。只有這樣才能繼承先進的中國古典舞文化，并將其發(fā)揚光大。

參考文獻：

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