向復(fù)古風(fēng)潮致敬 追憶經(jīng)典的復(fù)古時(shí)代

李小溪+張蕾+Pandabus

1920s

開啟Chanel黑與白的經(jīng)典時(shí)代

經(jīng)典黑與白

Chanel時(shí)代優(yōu)雅烙印

20世紀(jì)的法國(guó)，三個(gè)名字永垂不朽：戴高樂、畢加索和香奈兒。加布里埃爾·香奈爾是1920年代巴黎時(shí)裝界的女王，她使服裝概念前進(jìn)了四分之一個(gè)世紀(jì)，因?yàn)樗朗兰o(jì)的要求，人們也常把這個(gè)時(shí)期稱為“香奈兒時(shí)代”。她不僅使“黑色”擁有了今天的地位，還創(chuàng)造出我們衣櫥中不可缺少的服飾——小黑裙！她開創(chuàng)了時(shí)尚界的香奈兒時(shí)代，鑄成大半部傳統(tǒng)。香奈爾的牌子出現(xiàn)在套裝、鞋履、手袋……實(shí)際上女性需要的每件用品上，都可看見香奈爾的標(biāo)志。這要?dú)w功于創(chuàng)使人加布里埃爾·香奈兒，也就是Coco Chanel，她一生中曾兩次準(zhǔn)確無(wú)誤地掌握時(shí)裝潮流的命脈，兩度把全世界女性的服裝進(jìn)行了全面革新。

1919年，戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束時(shí)香奈兒已是出名的時(shí)裝師了。一戰(zhàn)后，她敏感地抓住社會(huì)變化，以黑色和米黃色為基調(diào)，第一個(gè)把當(dāng)時(shí)男人用做內(nèi)衣的毛針織物用在女裝上，適時(shí)地做出了針織面料的男式女套裝、長(zhǎng)及腿肚的褲裝、平絨茄克以及長(zhǎng)及踝的夜禮服等。名揚(yáng)四海的“香奈兒套裝”（1950年代后改為粗花呢）的基本原型就產(chǎn)生于這個(gè)時(shí)代。她果敢地把晚禮服那“法定”的拖地長(zhǎng)裙縮短到與白日服一樣的長(zhǎng)度，大膽地打破了傳統(tǒng)貴族氣氛，盡可能使其樸素、單純化。她第一個(gè)改變了長(zhǎng)期以來(lái)把服飾品的經(jīng)濟(jì)價(jià)值作為審美價(jià)值的傳統(tǒng)觀念，使人造寶石大眾化。她一生致力于為現(xiàn)代職業(yè)婦女“杰斐遜奴”們?cè)O(shè)計(jì)制作“盡可能簡(jiǎn)練樸素的服裝”，被稱為“運(yùn)動(dòng)型之母”。

經(jīng)典的“香奈爾時(shí)代”

雙C是超越時(shí)代的經(jīng)典永恒

巴黎人喜歡這個(gè)苗條而生機(jī)勃勃的、有溫柔嗓音的女時(shí)裝設(shè)計(jì)師。香奈兒的服裝坦率、自由，裙子為齊膝短裙，上衣為寬松直線形外套，不再?gòu)?qiáng)調(diào)胸部和臀部的曲線。她的毛呢?zé)o腰四分之三長(zhǎng)外套，去掉花俏的裝飾，簡(jiǎn)樸得像男裝一樣。她反對(duì)過去高級(jí)時(shí)裝像“鴿子那樣挺胸凸臀”，“煩躁、雜亂”，她主張?jiān)煨途€簡(jiǎn)潔、樸實(shí)、舒適自如、色彩單純、素雅，她喜歡黑、白兩色。她的兩件套裝，被視為經(jīng)久不衰的時(shí)代風(fēng)格。1920年，一家巴黎報(bào)紙撰文道：“這是位令人驚愕的天才，她的服裝富有女性美的藝術(shù)，是匠心獨(dú)運(yùn)的充分展示?！毕隳蝺焊淖兞藭r(shí)裝的概念，使服裝藝術(shù)真正邁入20世紀(jì)。她自己說(shuō)：“我使時(shí)裝的觀念前進(jìn)了四分之一世紀(jì)，我憑什么？因?yàn)槲叶萌绾谓忉屪约旱臅r(shí)代?！?/p>

香奈兒的設(shè)計(jì)最能充分理解和把握時(shí)代精神，引導(dǎo)現(xiàn)代女性方向。她特有的時(shí)尚靈感來(lái)源于男裝，推崇簡(jiǎn)潔但高貴的設(shè)計(jì)風(fēng)格。她是20年代巴黎時(shí)裝界的女王，因此這個(gè)時(shí)代被稱為“香奈爾時(shí)代”。

1920s 時(shí)尚密碼

小黑裙

Little black dress

“服裝的優(yōu)雅，在于行動(dòng)的自由”。 加布里埃爾·香奈兒說(shuō)，“我想為女士們?cè)O(shè)計(jì)舒適的衣服，即使在駕車時(shí)，依然能保持獨(dú)特的女性韻味?！敝钡浇裉?，香奈兒的小黑裙，依然是全球女性夢(mèng)寐以求的選擇。小黑裙是一次優(yōu)雅革命?！拔页Ｕf(shuō)黑色包容一切，白色亦然。它們的美無(wú)懈可擊，絕對(duì)和諧。在舞會(huì)上，身穿黑色或白色的女子永遠(yuǎn)都是焦點(diǎn)?！奔硬祭锇枴は隳蝺恨饤壛水?dāng)時(shí)花花綠綠、繁復(fù)累贅的女裝流行，不斷在面料、設(shè)計(jì)細(xì)節(jié)與制作技巧上求新求變，使得香奈兒小黑裙這款獨(dú)特的時(shí)尚杰作，一直是“現(xiàn)代經(jīng)典”的同義詞。黑色其實(shí)是詮釋優(yōu)雅的詞匯。小黑裙（Little black dress，通?？s寫為L(zhǎng)BD）享有百搭易穿、永不失手的聲譽(yù)，因此順理成章地成為女士們衣櫥里的必備品，也是服飾史上影響最深遠(yuǎn)的設(shè)計(jì)之一。

最早出現(xiàn)在時(shí)裝雜志上的小黑裙出自于1926年的Chanel之手，而真正令其名垂青史的小黑裙卻是由奧黛麗·赫本演繹的。1961年的《蒂芬尼的早餐》里，當(dāng)時(shí)還只是時(shí)尚界新面孔的Hepburn令Givenchy一炮而紅，成為了20世紀(jì)以來(lái)最無(wú)爭(zhēng)議的對(duì)高貴優(yōu)雅的權(quán)威定義，也是赫本讓全世界永遠(yuǎn)地記住了經(jīng)典小黑裙的優(yōu)雅瞬間。

珍珠衣領(lǐng)

Pearl collar

香奈兒小黑裙通常設(shè)計(jì)簡(jiǎn)單，因此配飾成為小黑裙的一個(gè)看點(diǎn)。珍珠、胸針、胸花、腰帶等都成為給小黑裙增色的小要素。出產(chǎn)經(jīng)典小黑裙的香奈兒品牌的創(chuàng)始人Coco Chanel女士喜愛珍珠配飾，并且她從來(lái)不會(huì)只戴一條珍珠項(xiàng)鏈出門。受奧黛麗·赫本在《蒂芬尼的早餐》的啟發(fā)，又有了更高貴典雅的戴法。珍珠配黑色始終是最經(jīng)典的搭法，一直延續(xù)到現(xiàn)代的高級(jí)時(shí)裝。

香奈兒2.55手袋

Chanel 2.55 handbags

“我要走在時(shí)代的最前端！”香奈兒女士如是說(shuō)。她為傳統(tǒng)的手拿包加上背鏈，讓女性得以解放雙手。1955年2月，第一款菱格紋手袋誕生，2.55手袋也因這個(gè)日期而得名。香奈兒的經(jīng)典2.55手袋完美融合視覺魅力和實(shí)用功能，成為頂級(jí)精品的象征。皮穿鏈、菱格紋、微笑口袋、原創(chuàng)方扣……每一處精致細(xì)節(jié)都成為不可復(fù)制的時(shí)尚典范。其中最小的一個(gè)口袋是特別用來(lái)放置一支香奈兒唇膏，因?yàn)橄隳蝺号坎煌看礁嘟^不出門。2012春夏巴黎時(shí)裝周上推出了轟動(dòng)一時(shí)的呼啦圈造型單肩包，讓大家看到了另類的時(shí)尚。

山茶花

Camelliae

山茶花是香奈兒王國(guó)的國(guó)花。它嬌柔精致、純凈無(wú)瑕、極為優(yōu)雅，毫不張揚(yáng)的形態(tài)，令香奈兒女士鐘愛一生，更凝聚了她對(duì)美、魅力和簡(jiǎn)約的期望。香奈兒女士將脆弱、轉(zhuǎn)瞬即逝的山茶花轉(zhuǎn)化為創(chuàng)作的一部分，讓它因此得以永恒。山茶花最初作為貴族男士前襟的裝飾出現(xiàn)在服裝設(shè)計(jì)中。1930年代，香奈兒女士以一朵山茶花讓小黑裙煥然一新。自1960年起，從最簡(jiǎn)單的白色絹花到紛繁多樣的服裝配飾，山茶花開始四處綻放。21世紀(jì)伊始，香奈兒高級(jí)珠寶將山茶花作為眾多系列中最重要的作品主題，亦是緣于香奈兒女士對(duì)山茶花的偏愛。今時(shí)今日，Lemarié山茶花及羽飾坊與Guillet花飾坊的手工匠人們，以巧奪天工的獨(dú)特技藝完成每朵山茶花的制作，完美體現(xiàn)著香奈兒高貴優(yōu)雅的獨(dú)特品味。endprint

雙色鞋

two-tone shoes

1957年，香奈兒女士更以男式休閑鞋為靈感來(lái)源，推出了一款與傳統(tǒng)大相徑庭的雙色鞋。黑色鞋尖令女性的雙足顯得更纖細(xì)靈巧，米色鞋身和后系帶與肌膚融為一體拉長(zhǎng)腿部線條，鞋側(cè)加上松緊帶更加貼合舒適。這些極具巧思的創(chuàng)新元素使香奈兒雙色鞋成為偉大的設(shè)計(jì)，時(shí)至今日，尚有眾多品牌從中汲取靈感。

1950s 女裝最優(yōu)雅的時(shí)代

“New Look”戰(zhàn)后開出的優(yōu)雅之花

1950年代的女裝重新找回嫵媚的女性美，Dior的“New Look”的時(shí)裝系列，將人們從戰(zhàn)爭(zhēng)的匱乏中帶回到物質(zhì)世界的奢靡。當(dāng)時(shí)著名時(shí)尚雜志《Bazaar》主編驚呼：“這完全是一場(chǎng)革命，真正的新樣式！”這種新款式的時(shí)裝，風(fēng)靡了資本主義世界的女性整整10年。

當(dāng)好萊塢的性感寶貝麗塔·海華斯穿上這個(gè)系列的細(xì)腰衣裙時(shí)，她激動(dòng)地說(shuō)：“戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束了，幸虧我們還有新風(fēng)格的時(shí)裝！”在美國(guó)，Dior因此成為僅次于戴高樂將軍的法國(guó)名人。他不僅設(shè)計(jì)了一套服裝，還設(shè)計(jì)了一種生活新機(jī)遇，一個(gè)和平時(shí)期才能有的悠然華美的姿態(tài)。法國(guó)時(shí)尚人Marie France Pochna這樣評(píng)價(jià)道：“New Look的出現(xiàn)使世界Look New?！?/p>

1950年代成為了西方時(shí)尚界的黃金時(shí)代，這個(gè)時(shí)代誕生了一批大師與偶像：Christian Dior成為法國(guó)的象征；年僅21歲的Yves Saint Laurent成為新生代時(shí)尚領(lǐng)軍人；西班牙人Balenciaga開始最富優(yōu)雅氣質(zhì)的時(shí)裝試演，并創(chuàng)造了十幾年的鼎盛時(shí)期。巴黎的高級(jí)時(shí)裝業(yè)開始進(jìn)入巔峰狀態(tài)，Dior、Balmain、Chanel等人決定了1950年代巴黎時(shí)尚女性的形象，巴黎成為最令人向往之地，成為好萊塢電影中的時(shí)尚夢(mèng)之都。Audrey Hepburn和Grace Kelly是那個(gè)時(shí)代的時(shí)裝典范。

經(jīng)濟(jì)狂飆下的物化的花瓶美人

隨著New Look而來(lái)的，是1950年代經(jīng)濟(jì)狂飆下對(duì)女性的物化。New Look使用了束腰托胸的緊身胸衣與寬大裙撐，內(nèi)襯里保留著魚骨與胸墊。女人們又一夜回到了19世紀(jì)：女性的價(jià)值體現(xiàn)在嫁一個(gè)好男人，住在郊區(qū)的大房子里，使用最先進(jìn)的家電產(chǎn)品，穿上New Look。對(duì)男人而言，女性就像是家里一只精美的花瓶。良好的教育與精美的時(shí)裝只是這個(gè)花瓶上漂亮的裝飾物而已。

1950年代，一部電視劇《我愛露西》開啟了美國(guó)肥皂劇的新時(shí)代。這部劇從1951年10月15日開播到1960年4月1日停演，生動(dòng)地描繪出整整一代美國(guó)女性的生活：女主角露西是一個(gè)居住在郊區(qū)大房子里、頭腦簡(jiǎn)單的中產(chǎn)階級(jí)家庭主婦，她所有的故事全是圍繞家中的客廳和廚房展開，所有的喜怒哀樂都來(lái)自于與丈夫和婆婆的相處。她的愚蠢、淺薄、邋遢、狂熱、易怒、固執(zhí)，當(dāng)時(shí)被認(rèn)為是一種女性特質(zhì)的喜劇元素被放大。

這個(gè)時(shí)代，不論女性讀了什么樣的學(xué)校、在結(jié)婚之前有什么樣的才華，結(jié)過婚便成了家中的“主婦”。家庭生活成了她生命中的一切。清教徒式的倫理觀，資本主義的家庭觀達(dá)到了一個(gè)新高潮。

1950s 時(shí)尚密碼

新風(fēng)貌

New Look

1947年2月12日，Christian Dior借貸舉辦了一場(chǎng)高級(jí)成衣show，這場(chǎng)秀震撼了整個(gè)世界：鋪張到極致的布料堆砌出的裙擺勾勒出久違的女人味，完全不同于戰(zhàn)前流行的墊肩外套。當(dāng)模特們身著Dior先生的新時(shí)裝出現(xiàn)在秀場(chǎng)，在場(chǎng)的女性不僅在震驚中屏息凝神，而且都為自己身上的夾克衫和短裙感到沮喪不安，一種必須開始新生活的緊迫感牢牢地抓住了她們的欲求。最后一名模特離開，還沉浸在那種優(yōu)雅氛圍中的現(xiàn)場(chǎng)的觀眾們才如夢(mèng)初醒，爆發(fā)出潮水般的掌聲。

“新風(fēng)貌”（New Look）具有19世紀(jì)上層?jì)D女的那種高貴、典雅的服裝風(fēng)格，裙長(zhǎng)不再曳地，強(qiáng)調(diào)女性隆胸豐臀、腰肢纖細(xì)、肩形柔美的曲線，女性綻放出朵朵繁花，鮮艷的顏色奪目耀眼，打破了戰(zhàn)后女裝的保守古板。整個(gè)外形十分優(yōu)雅，女性味十足。裙子有兩種，一種是包得緊緊的，另一種則是稍寬松的百褶喇叭裙。百褶喇叭裙很費(fèi)料，所以最初在面臨饑荒的歐洲推廣十分艱難，結(jié)果在富裕的美國(guó)首先流行起來(lái)。盡管如此，“新風(fēng)貌”確確實(shí)實(shí)給戰(zhàn)后的歐洲服裝拂去了壓抑、灰暗情調(diào)，將快樂和美重新帶了回來(lái)，成為時(shí)裝時(shí)尚的經(jīng)典樣式。

雞尾酒裝

Cocktail

這是克里斯蒂·迪奧（Christian Dior）在1948年推出的新樣式，其設(shè)計(jì)的要點(diǎn)是前胸開領(lǐng)比較低，吊帶在肩膀靠近手臂的位置，胸部和肩膀較為暴露。領(lǐng)口成V形或心形，裙身則有A字裙或直身式。裙長(zhǎng)至小腿，比正式的晚禮服稍短，非常適合在時(shí)間較早的社交活動(dòng)中穿著，是介于休閑和正式晚禮服之間的一種服裝。由于服裝比較緊湊、隨意，使著裝者顯得年輕，故受到各階層不同年齡女性的歡迎。

裙式大衣

Dress coat

強(qiáng)調(diào)曲線美、富有女人味的傘裙和裙式大衣絕對(duì)是富有魔力的，每個(gè)女性上身時(shí)，都會(huì)覺得自己魅力獨(dú)具。無(wú)論是裙式風(fēng)衣還是裙式大衣，它們絕對(duì)是女人身材的救星，穿上復(fù)古的裙式衣擺，羊絨或是粗呢，都能營(yíng)造出宛若春夏的窈窕輕盈和凹凸有致的曲線感。這是1950年代最美好的回憶，女人們穿得就像女人，而不像今天，女人們有時(shí)不得不穿得像個(gè)男人在職場(chǎng)拼殺，為自己爭(zhēng)得一席之地。

波爾卡圓點(diǎn)

Polka Dots

回歸1950 年代波爾卡的輕盈復(fù)古風(fēng)，整齊的圓點(diǎn)排列，柔美的色彩搭配，喜歡復(fù)古的甜美女孩絕對(duì)不會(huì)錯(cuò)過。波爾卡這個(gè)名字，來(lái)源于一種名叫波爾卡的東歐音樂，有一段時(shí)間很多波爾卡音樂的唱片封套都是以波爾卡圓點(diǎn)圖案來(lái)裝飾的。著名日本前衛(wèi)藝術(shù)家草間彌生（Yayoi Kusama）是波爾卡圓點(diǎn)的超級(jí)擁護(hù)者，她曾贊美波爾卡圓點(diǎn)的偉大：“地球也不過只是百萬(wàn)個(gè)圓點(diǎn)中的一個(gè)！”endprint

廓型之美

Profile

強(qiáng)調(diào)廓形的1950年代：A型輪廓線、X型輪廓線、S曲線、H型輪廓和I型輪廓等各種廓形百花齊放。眼下流行的女裝廓形是緊貼合身的，收腰幾乎是每款時(shí)裝不可少的特點(diǎn)，其中不少都可用不太夸張的“8”字來(lái)描述。

1960s 年輕風(fēng)暴的狂熱時(shí)代

年輕風(fēng)潮

青春的誘惑

當(dāng)20世紀(jì)50年代群星璀璨的高級(jí)時(shí)裝盡情地閃爍著它的耀眼光芒時(shí)，一場(chǎng)年輕風(fēng)潮的興起不僅打亂了時(shí)裝持續(xù)百年的傳統(tǒng)秩序，而且又以它們革命性的舉動(dòng)改寫了服裝史發(fā)展的歷程。20世紀(jì)60年代的“年輕風(fēng)潮”沖擊著西方的主流文化，掀開了西方服裝史的新的一頁(yè)。當(dāng)時(shí)西方社會(huì)極度不安，強(qiáng)制性地改變著人們的世界觀、價(jià)值觀和審美觀，從而也扭轉(zhuǎn)了20世紀(jì)后半葉服裝流行的方向。青年人紛紛效仿嬉皮士、搖滾歌手們怪誕的著裝現(xiàn)象，引起了設(shè)計(jì)師的興趣，從中得到設(shè)計(jì)的靈感。設(shè)計(jì)出更加青春的時(shí)裝，拋棄了1950年代的優(yōu)雅和女性化，短而寬松，剪裁得非常平滑，色彩鮮艷，經(jīng)常印有幾何圖案，大部分使用合成織物。這些中性化的服裝掩蓋了女性的曲線，露出部分小腿，使得成年婦女看起來(lái)像個(gè)小女孩。服裝不再是一種舒適或保暖的需求，不再是一種社會(huì)身份和地位的象征，它喪失了精品的特征，成為一種大眾化的符號(hào)，一種情感表達(dá)的符號(hào)。

流行key word

就是百無(wú)禁忌

1960年代的倫敦時(shí)裝就是走在世界的前列。迷你裙和宇宙時(shí)代的青年女裝風(fēng)靡全球，而一位來(lái)自威爾士的年輕女子Mary Quant的設(shè)計(jì)使時(shí)髦青年的時(shí)髦衣著變得微不足道。1965年Mary Quant進(jìn)一步把裙下擺提高到膝蓋上四英寸，及大腿的迷你裙時(shí)代降臨，露出大腿的、顏色鮮亮而又時(shí)髦大膽的裙子第一次出現(xiàn)在倫敦最嬉皮的街頭，宣揚(yáng)著搖擺的1960年代的到來(lái)。英國(guó)少女的裝扮已成為令人羨慕和仿效的對(duì)象，這種風(fēng)格被譽(yù)為“倫敦造型”。Andre Courreges則是從美俄之間當(dāng)年的超級(jí)太空競(jìng)賽和阿姆斯特朗踏上月球的那一步中得來(lái)靈感，1965年發(fā)表第一個(gè)Space Age Collection，帶動(dòng)太空裝的潮流：幾何型剪裁、超迷你短裙、針織連身短裙和高統(tǒng)靴，成為Space Look的基本元素。

Mary Quant所掀起的迷你裙熱潮風(fēng)靡全球，也令倫敦成為時(shí)尚圣地。雖然Mary Quant始終堅(jiān)稱迷你裙的崛起應(yīng)該歸功于當(dāng)時(shí)時(shí)髦紛呈的倫敦女孩，但她的成功的確使倫敦在20世紀(jì)第一次成為國(guó)際時(shí)裝的焦點(diǎn)。近代時(shí)尚字典里經(jīng)常出現(xiàn)的Swingin'London、Swingin'sixties，就是形容當(dāng)時(shí)倫敦這股潮流風(fēng)氣的名詞。

迷你裙的出現(xiàn)當(dāng)然也受到保守分子的非議，認(rèn)為擺明是要引人犯罪，迷你裙讓倫敦上流社會(huì)震驚，甚至有憤怒的戴著圓頂禮帽的男人，用雨傘去砸Mary Quant位于Kings大街店鋪上的櫥窗。

然而，正是大膽的迷你裙，披露了女性修長(zhǎng)挺拔的大腿，又定義了1960年代那股結(jié)合了性感挑逗與純情少女的味道，令Mary Quant最出名的是1966年，她穿著迷你裙去白金漢宮接受她的爵士頭銜。她和她的迷你裙造成了自現(xiàn)代成衣推出以來(lái)的最大轟動(dòng)。對(duì)身體解放進(jìn)行肯定的迷你裙，很快便超越服裝界而成為女性解放運(yùn)動(dòng)的象征之一。

1960s 時(shí)尚密碼

比基尼

bikini

1946年，美軍在太平洋上的bikini小島上搞核爆，幾日后，巴黎就誕生了一種用布不到70厘米的新式泳裝，設(shè)計(jì)師以bikini島的名字為它命名，它與原子彈一樣，對(duì)全世界人民60多年以來(lái)的生活影響深刻，并且更貼心。1962年，首個(gè)邦女郎的亮相靈感來(lái)自維納斯從海中誕生的故事，在加勒比海岸，瑞士美女Ursula Andress別著腰刀，穿一身系腰帶的白色比基尼，哼著小曲破水而出。在這身行頭的映襯下，她健康的蜜色皮膚和高挑硬朗的身材更加富有原始的美麗，不僅讓一旁偷窺的邦德神魂顛倒，更是奠定了以后40年邦女郎的典型形象。Ursula打破了麗泰海華絲、夢(mèng)露或者BB這些前輩“三塊布”女郎們的嬌滴滴的形象，真正讓這種屬于沙灘的服裝擁有了沙灘氣質(zhì)，比基尼終于成為時(shí)尚雜志夏季銷量的重要保證，一直至今。

搖滾風(fēng)

rock and roll

搖滾樂是20世紀(jì)40年代西方從“節(jié)奏布魯斯”派生出來(lái)的一種黑人音樂，之后一直風(fēng)靡歐美。初期的比爾·哈利和“貓王”艾爾維斯·普萊斯利是搖滾先驅(qū)，后來(lái)有披頭士、滾石、艾里克·布頓等重要的音樂團(tuán)體和音樂家。

“披頭士”不但在音樂表現(xiàn)上才華橫溢，他們的服裝穿著、發(fā)型似乎始終帶著微笑，都像是來(lái)自遙遠(yuǎn)快樂星球的使者，所以很快成了年輕人仿效的對(duì)象。披頭士樂隊(duì)的服裝和嬉皮士的服裝有著相似的內(nèi)涵，無(wú)論是披頭士樂隊(duì)隊(duì)員的劉海式發(fā)型、“披頭式靴”，還是嬉皮士的蓬松凌亂的大胡子和頭發(fā)以及頭上插花、手握念珠的怪誕裝束，都是當(dāng)時(shí)年輕人的一種情緒反映。

當(dāng)時(shí)摩托車手所穿的黑色皮夾克是搖滾風(fēng)的一個(gè)標(biāo)志，上面飾滿了紐扣，醒目地畫上刀或骷髏這類的圖案。特別尖的尖頭皮鞋、褶褲腳的藍(lán)色牛仔褲，還有鏈子，都成了搖滾裝束的同義詞。

嬉皮士

hippies

1960年代在學(xué)生反叛的歷史氛圍之下，嬉皮士運(yùn)動(dòng)形成規(guī)模，嬉皮士文化蔚成風(fēng)氣。當(dāng)時(shí)，許多年輕人通過留長(zhǎng)發(fā)、蓄長(zhǎng)須、聽爵士樂、跳搖擺舞、同性戀和群居村等極端行為反抗社會(huì)，抗拒傳統(tǒng)。甚至在1960年代，吸毒成為年輕人的一種時(shí)尚。因此那時(shí)候人們的穿著也是以一種頹廢的風(fēng)格來(lái)表現(xiàn)自己內(nèi)心的狂放不羈。

早期的嬉皮士排斥美國(guó)的消費(fèi)主義，熱衷于東方文化，開著野營(yíng)車到阿富汗和印度旅行。于是就有了一種由異族獲得靈感的裝束，包括五顏六色的土耳其長(zhǎng)袍、阿富汗外套、寓意“愛與和平的權(quán)力”的印花圖案及和平象征物，這些服飾還配上反潮流打扮，如喇叭形的藍(lán)色牛仔褲、色彩繽紛的串珠、必不可少的飄動(dòng)長(zhǎng)發(fā)、軍用剩余裝備以及自己在家里“拼湊修補(bǔ)”做成的東西，如百衲衣和扎染。他們的裝扮很快風(fēng)靡歐洲，成為青年人仿效的時(shí)尚。

嬉皮士運(yùn)動(dòng)改變了部分青年人傳統(tǒng)的生活觀念和生活模式，其時(shí)尚裝扮也成為國(guó)際上的一股潮流，影響一直延續(xù)到1980年代。

迷你裙

mini skirt

迷你裙是一種長(zhǎng)度只及膝蓋以上（通常是20cm或以上）的裙子，超短裙的其中一個(gè)定義是若你在直立時(shí)，你的食指和無(wú)名指可觸及裙的底邊。1950年代末，年輕的設(shè)計(jì)師瑪麗·奎恩（Mary Quant）在倫敦切爾西（Chelsea）的國(guó)王路上開了一家名為Bazaar的服飾店。1950年代后期，她開始進(jìn)行關(guān)于短裙的實(shí)驗(yàn)，這場(chǎng)實(shí)驗(yàn)后來(lái)導(dǎo)致1965年迷你裙的誕生，這也是時(shí)尚史上一個(gè)重要的時(shí)期。雖然超短裙受到保守思想的批評(píng)，但它因有超摩登和年輕化感覺而得到大多數(shù)年輕女性的喜愛，并把它作為完美典范，這也使1960年代初的倫敦服裝界以創(chuàng)新年輕服飾而領(lǐng)導(dǎo)了世界的時(shí)裝潮流。

連褲襪和平底靴

Pantyhose and boots

1960年代隨著年輕化風(fēng)格的興起，女式發(fā)型越剪越短，牛仔褲、圓領(lǐng)衫以及與長(zhǎng)靴配套的花俏連褲襪流行于世。把超短裙和連襪褲、靴子搭配，是設(shè)計(jì)師安德烈·庫(kù)雷熱的創(chuàng)作。他強(qiáng)調(diào)超短裙必須與靴子和連褲襪一起穿才有氣質(zhì)，主張穿上長(zhǎng)靴，靴底要平，這樣才能和大地密切地聯(lián)系在一起。他還設(shè)計(jì)了保暖的羊毛緊身褲襪，使女孩子在冬天也可以穿超短裙。連褲襪與迷你裙成功的配合，共同流行，使吊襪退出了歷史。當(dāng)時(shí)的連褲襪的圖案、設(shè)計(jì)、色彩就已經(jīng)有多種多樣，如今流行的這種leggings裝扮其實(shí)是1960年代的復(fù)古風(fēng)潮。endprint