哈定的陽光

木木

西畫界一提及哈定，眼前就會出現(xiàn)陽光燦爛的景觀，這是哈定的畫風(fēng)，更是他們這一代老畫家的理想與向往。8月3日開始，上海中華藝術(shù)宮推出了《補(bǔ)白·添彩——哈定藝術(shù)成就回顧展》，以此紀(jì)念這位重量級畫家的九十冥誕和逝世十周年。雖然從時間上說稍稍晚了那么一點(diǎn)點(diǎn)，但無論從藝術(shù)還是從個人的命運(yùn)上談?wù)摴?，則永遠(yuǎn)不會過時。

哈定1923年出生于上海，祖父哈少甫是著名的書畫家和文物鑒賞家，是繼吳昌碩之后西泠印社的第二任社長。哈定從小受家學(xué)熏陶，跟隨祖父學(xué)習(xí)中國畫。1942年又進(jìn)“充仁畫室”，師從張充仁先生學(xué)習(xí)水彩畫和油畫。

40年代后期，24歲的哈定就作為“著名西畫家”被收入了近代中國唯一一部比較權(quán)威的美術(shù)專業(yè)年鑒《中國美術(shù)年鑒（1947）》，并先后被聘為上海交通大學(xué)畫室導(dǎo)師和上海震旦女中的美術(shù)教師。建國后不久，在上海美專、蘇州美專滬校相繼遷離上海，上海美術(shù)教育出現(xiàn)空白的情況下，哈定創(chuàng)辦了“哈定畫室”，以自己的力量與方法培養(yǎng)了不少學(xué)生。他在那時編寫、出版的《怎樣畫人像》和《怎樣畫鉛筆畫》兩書，影響深遠(yuǎn)。

哈定畫室倒不總是對著石膏像畫素描，年輕的哈定對新政權(quán)的文藝政策反應(yīng)是相當(dāng)積極的，他很注重深入生活，帶著學(xué)生下鄉(xiāng)下廠，體驗(yàn)生活，不僅自己創(chuàng)作出一批反映現(xiàn)實(shí)生活的作品，還教學(xué)生創(chuàng)作與時代相適應(yīng)的作品，師生的作品多次入選上海市和華東地區(qū)的各種展覽。在他的學(xué)生中，我們可以看到一串顯赫的名單：王劼音、董連寶、龐卡、俞曉夫、蔡江白、張安樸、徐純中、徐文華以及美專時期的陳逸飛、夏葆元、魏景山、賴禮庠、陳培榮等。作為一家私人畫室，哈定得到了官方的關(guān)注和好評。1964年，哈定與張充仁、張眉蓀、李詠森、吳冠中等九位水彩畫家共同撰寫和出版了《水彩畫技法和經(jīng)驗(yàn)》一書。

“文革”來了，上海的私人畫室無一例外地受到?jīng)_擊，哈定畫室在打砸搶的狂潮中被逼關(guān)閉，他本人也遭到批判斗爭和迫害。在生活無著的情況下，哈定必須靠拉勞動車勉強(qiáng)度日。浩劫結(jié)束，哈定被聘為上海畫院畫師，他的藝術(shù)熱情再次被點(diǎn)燃，進(jìn)入人生中一個最重要的創(chuàng)作期，作品非常豐富。

七八十年代，哈定到廣西、內(nèi)蒙、西藏、甘肅、新疆等地寫生采風(fēng)，在西藏還開辦了美術(shù)培訓(xùn)班。邊遠(yuǎn)地區(qū)獨(dú)特的地理風(fēng)貌、民族風(fēng)情、人文景觀，擴(kuò)大了哈定的視野，也為他提供了豐富的素材。哈定以藝術(shù)美的追求致力于人物精神面貌的刻畫，并在水彩的繪畫技法上進(jìn)行了不斷的探索和突破。在創(chuàng)作中，哈定既汲取了國外印象派畫家對自然色光表現(xiàn)的特長，又融合了中國水墨畫的寫意理念和筆墨氣韻，直敘自己對美的理解和感受，注重意境的抒發(fā)。在充分發(fā)揮水彩畫透明、流暢、輕快、簡潔的基礎(chǔ)上，又運(yùn)用創(chuàng)新的技法增強(qiáng)了畫面豐富的色彩感和凝重的表現(xiàn)力，創(chuàng)立了哈定自己的個性特色，創(chuàng)作出了許多表達(dá)重大題材的巨幅水彩畫，把我國水彩畫創(chuàng)作推向了一個新的高峰。我們在展覽上可以看到，這一時期，哈定永遠(yuǎn)處在陽光的沐浴之中，他也將藝術(shù)的陽光灑向人間。

接下來一直陽光燦爛，哈定的作品入選《中國當(dāng)代油畫展》赴紐約展出，他的水彩畫《海浪》、《法號聲聲》、《賽馬節(jié)》和《塞外風(fēng)光》分別入選全英皇家水彩畫協(xié)會主辦的1987、1988年兩屆“國際水彩畫展”到倫敦參展。1991年哈定赴美國洛杉磯定居，繼續(xù)從事水彩畫創(chuàng)作和教學(xué)。但他與故鄉(xiāng)的聯(lián)系一直沒有中斷，他的作品頻頻在官方畫展中獲獎，成為上海主流藝術(shù)的代言。

2003年7月，哈定先生因病在洛杉磯逝世，享年80歲。endprint