論現(xiàn)代陶瓷繪畫(huà)表現(xiàn)形式的多樣性

吳少華 何海林

（吳少華工作室① 何海林工作室② 景德鎮(zhèn)市 333000)

近現(xiàn)代在時(shí)間上的界定上雖然還存在爭(zhēng)議，但普遍認(rèn)為中國(guó)的近代是指1840年至1949年，現(xiàn)代是從1949年中華人民共和國(guó)成立到今天。陶瓷自誕生起有千年的歷史，中國(guó)陶瓷歷史中一直只有陶瓷裝飾，卻沒(méi)有陶瓷繪畫(huà)這個(gè)概念。陶瓷繪畫(huà)簡(jiǎn)單的說(shuō)是利用了中國(guó)繪畫(huà)成就的陶瓷藝術(shù)形式。陶瓷繪畫(huà)與中國(guó)繪畫(huà)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，如宋代中國(guó)畫(huà)白描畫(huà)與磁州窯的白釉黑彩瓷相對(duì)應(yīng)；元代水墨畫(huà)同元青花相對(duì)應(yīng)；惲壽平的沒(méi)骨花鳥(niǎo)畫(huà)與雍正粉彩相對(duì)應(yīng)；文人山水畫(huà)與淺絳彩瓷相對(duì)應(yīng)。然而陶瓷繪畫(huà)并不是等同于中國(guó)繪畫(huà)，它受工藝、造型、民俗文化等因素制約，如造型往往是瓶罐之類的器形。其器形的立體性需要轉(zhuǎn)著看才能夠看到畫(huà)面的全貌，需要精心設(shè)計(jì)。陶瓷繪畫(huà)從淺絳彩瓷開(kāi)始，內(nèi)容與形式都與過(guò)去的陶瓷繪畫(huà)不同，它融詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印為一體，畫(huà)面清新，意境深遠(yuǎn)。淺絳彩瓷一洗過(guò)去陶瓷裝飾中的匠氣之風(fēng)，是中國(guó)現(xiàn)代陶瓷繪畫(huà)的開(kāi)端。

改革開(kāi)放后，陶瓷繪畫(huà)的表現(xiàn)形式趨于多樣化，當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家（特別是在景德鎮(zhèn)地區(qū)）憑借深厚的制瓷文化，成熟的工藝，融入現(xiàn)代藝術(shù)理念，在藝術(shù)表現(xiàn)形式上不斷創(chuàng)新，出現(xiàn)了一片朝氣蓬勃的景象。在藝術(shù)觀念上，陶瓷藝術(shù)家們的思想不在拘泥于繼承傳統(tǒng)，而是以全新的眼光重新審視傳統(tǒng)與當(dāng)代的關(guān)系。在繪畫(huà)創(chuàng)作上，融西方繪畫(huà)藝術(shù)的語(yǔ)言形式與審美視覺(jué)，表現(xiàn)時(shí)代審美意識(shí)與社會(huì)文化，創(chuàng)作別出心裁的陶瓷繪畫(huà)作品。眾多的陶瓷工作者們?cè)谔沾衫L畫(huà)上不斷專研和創(chuàng)新，產(chǎn)生了一些享有國(guó)內(nèi)外美譽(yù)的陶瓷大師，有秦錫林、王錫良、張松茂、李菊生、戴榮華、王恩懷等，他們的陶瓷作品具有很強(qiáng)的時(shí)代感，具有識(shí)別度很高的個(gè)人藝術(shù)語(yǔ)言，一改千瓷一面的畫(huà)瓷狀態(tài)，為陶瓷繪畫(huà)發(fā)展立下了不可抹的功績(jī)。

現(xiàn)代陶瓷繪畫(huà)自上世紀(jì)八十年代后，文人派花鳥(niǎo)瓷畫(huà)（包括淺絳花鳥(niǎo)、新粉彩花鳥(niǎo)、新彩花鳥(niǎo)）產(chǎn)生了龐大的陶瓷彩繪體系，各種新形式、新風(fēng)格、新流派異彩紛呈，呈現(xiàn)出多元化的狀態(tài)。景德鎮(zhèn)作為千年瓷都，陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)當(dāng)然是以景德鎮(zhèn)為代表，大致被劃分為三個(gè)不同的群體：一類是以景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院為代表的師生群體，也被稱為“學(xué)院派”，他們系統(tǒng)的學(xué)習(xí)過(guò)現(xiàn)代美術(shù)教育的各類課程，從基礎(chǔ)的造型課程至陶瓷理論實(shí)踐課程等，受過(guò)系統(tǒng)的陶瓷教育。他們敢于突破傳統(tǒng)的束縛，容易接納新事物，孕育了許多國(guó)內(nèi)頂尖的陶瓷藝術(shù)家；第二類是以陶瓷研究所為代表的群體，研究所里也是人才濟(jì)濟(jì)，他們對(duì)陶瓷工藝非常熟悉，筆法精湛，創(chuàng)作出許多精美絕倫的陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)品；第三類是在國(guó)畫(huà)或油畫(huà)上造詣很深的外來(lái)藝術(shù)家群體，他們不受陶瓷工藝的限制，只是把陶瓷作為繪畫(huà)的載體，大膽地在泥胚上進(jìn)行個(gè)人創(chuàng)作，抒發(fā)心中的情感。這三大人群使得現(xiàn)代陶瓷繪畫(huà)呈現(xiàn)出多元化的興盛景象。

下面我們將通過(guò)一些實(shí)例來(lái)分析陶瓷繪畫(huà)表現(xiàn)形式的多樣性。如景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院的秦錫麟教授，他的陶瓷繪畫(huà)作品新穎大方、樸實(shí)無(wú)華，它將民間青花與現(xiàn)代陶藝相結(jié)合，使得民間青花走向現(xiàn)代藝術(shù)的行列，為陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)提供了新形式。其作品《昔日的光輝》，造型采用手工捏塑而成，一片片的粘貼上去保留了手工痕跡的質(zhì)樸感，采用青花料繪制的內(nèi)容多為原始時(shí)期的巖畫(huà)、彩陶?qǐng)D案，能夠感受到作者以陶瓷繪畫(huà)的形式來(lái)表達(dá)對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的贊美和沉思。另一件代表作《蘆葦深處》，其造型新穎，采用小寫意手法，將畫(huà)面分為三層，通過(guò)青花的不同色調(diào)，生動(dòng)地把蘆葦深處的動(dòng)與靜刻畫(huà)的別具一格，氣韻生動(dòng)，意境悠長(zhǎng)。

李林紅教授的陶瓷山水畫(huà)變幻莫測(cè)，他將西方抽象表現(xiàn)與傳統(tǒng)的潑墨山水相結(jié)合，以陶瓷藝術(shù)形式傳達(dá)出對(duì)宇宙生命的獨(dú)特感悟，其這種山水繪畫(huà)形式獨(dú)屬于他本人。在他陶瓷山水畫(huà)作品中，沒(méi)有大自然中的山水樹(shù)木，是大自然的意象景象。李菊生教授致力于陶瓷繪畫(huà)中的顏色釉人物，利用顏色釉來(lái)塑造人物結(jié)構(gòu)和色彩搭配，打破了長(zhǎng)期以來(lái)對(duì)陶瓷人物畫(huà)的精工細(xì)寫，用筆精煉，畫(huà)面生動(dòng)簡(jiǎn)潔，除了有文人畫(huà)的意趣格調(diào)，還有陶瓷材質(zhì)展現(xiàn)出來(lái)的工藝美。陶瓷界的泰斗王錫良從十二歲便開(kāi)始更隨“珠山八友”中的叔父王大凡學(xué)習(xí)陶瓷繪畫(huà)，在陶瓷藝術(shù)上師法自然，多次外出寫實(shí)，收集手稿，為陶瓷繪畫(huà)創(chuàng)作提供素材。其作品講究立意，他的粉彩人物淡雅素靜，不同于傳統(tǒng)的濃妝艷抹，看似簡(jiǎn)單卻散發(fā)出一種典雅的意蘊(yùn)。王恩懷的陶瓷花鳥(niǎo)畫(huà)作品將花鳥(niǎo)還原自然，賦予生態(tài)情感，其筆墨凝練，妙趣橫生。

隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，信息傳播的多樣性及社會(huì)文化的多元性，人們的藝術(shù)審美必然趨于多元化。陶瓷藝術(shù)品市場(chǎng)在前兩年是迅速上升，各大拍賣會(huì)場(chǎng)的陶瓷拍賣價(jià)格促使了更多的著名畫(huà)家來(lái)畫(huà)瓷與越來(lái)越多的“景漂”致力于陶瓷繪畫(huà)創(chuàng)作。這就使得其他行列的藝術(shù)家們把自身擅長(zhǎng)的藝術(shù)形式與瓷畫(huà)結(jié)合起來(lái)，對(duì)陶瓷繪畫(huà)有很大的推進(jìn)作用。外來(lái)藝術(shù)家如江宏偉、朱新建、姜寶林等人來(lái)到瓷都景德鎮(zhèn)作畫(huà)，表現(xiàn)形式有青花大寫意、新彩工筆畫(huà)，為現(xiàn)代陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)帶來(lái)了一股新的氣息。

現(xiàn)代陶瓷繪畫(huà)在陶瓷工藝、繪畫(huà)語(yǔ)言、創(chuàng)作構(gòu)思、表現(xiàn)內(nèi)容上不斷的革新與發(fā)展，才使得陶瓷繪畫(huà)發(fā)展了質(zhì)的變化，轉(zhuǎn)向繪畫(huà)藝術(shù)行列。陶瓷繪畫(huà)是一種以陶瓷工藝為依托的藝術(shù)形式，現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)家很清楚地知道，需要去挖掘和表現(xiàn)陶瓷獨(dú)特的工藝美。例如顏色釉作為景德鎮(zhèn)四大名瓷之一，其色彩絢麗多姿、晶瑩剔透被大眾喜愛(ài)，在傳統(tǒng)陶瓷裝飾中，常以單色的形式裝飾在器形上，然而，現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)家創(chuàng)作性地把高溫顏色釉作為畫(huà)面的底色，然后再更具畫(huà)面的色彩效果來(lái)進(jìn)行山水或者花鳥(niǎo)創(chuàng)作，這是顏色釉在陶瓷繪畫(huà)的一種表現(xiàn)形式，也有些陶瓷藝術(shù)家直接以高溫顏色釉作為繪畫(huà)的顏料，在胚胎上進(jìn)行直接創(chuàng)作，通過(guò)“窯變”能夠給創(chuàng)作者帶來(lái)意想不到的驚喜，這些新的繪畫(huà)表現(xiàn)形式增添了陶瓷藝術(shù)的魅力。

陶瓷繪畫(huà)從晚清誕生，發(fā)展至今出現(xiàn)百花齊放的景象?，F(xiàn)代陶瓷繪畫(huà)是陶瓷工藝美與藝術(shù)美的完美結(jié)合，在表現(xiàn)工藝美上有高溫顏色釉繪畫(huà)、新粉彩繪畫(huà)，在陶瓷材料不斷的發(fā)展下，將為陶瓷繪畫(huà)提供更多的可用材料。在陶瓷繪畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中需要把握這幾點(diǎn)，首先就是表現(xiàn)出陶瓷的材質(zhì)之美，陶瓷材料有青花、古彩、粉彩、新彩、高溫顏色釉等，能夠嫻熟地運(yùn)用陶瓷材料，并將其盡善盡美變現(xiàn)出來(lái)。陶瓷繪畫(huà)內(nèi)容要適合陶瓷器形，傳統(tǒng)陶瓷裝飾是更加器形來(lái)設(shè)計(jì)陶瓷圖案，而現(xiàn)代陶瓷繪畫(huà)往往忽視了陶瓷器形，過(guò)分地強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)內(nèi)容。陶瓷器形需要轉(zhuǎn)著看，所以在構(gòu)圖上需要精細(xì)布置。在陶瓷繪畫(huà)的藝術(shù)表現(xiàn)力上，現(xiàn)代陶瓷畫(huà)家需要轉(zhuǎn)變創(chuàng)作觀念，開(kāi)拓新視野，尋求創(chuàng)作新思維，創(chuàng)作出具有個(gè)人風(fēng)格與時(shí)代特征的陶瓷藝術(shù)作品。

結(jié) 語(yǔ)

陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)作為一門新興的藝術(shù)形式，創(chuàng)新才剛開(kāi)始，這需要我們?nèi)で蟾嗟谋磉_(dá)方式。從材質(zhì)、工藝、器皿去完善；從構(gòu)思、內(nèi)容、表現(xiàn)手法去探尋，陶瓷繪畫(huà)才能夠永葆青春。

[1] 陳雨前. 陶瓷工藝美術(shù)文化審美. 北京：人民日?qǐng)?bào)出版社. 1998年

[2] 孔六慶. 中國(guó)陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)史. 南京：東南大學(xué)出版社. 2003年