時尚之風西漸 光影增彩蓉都

楊驍杰

燕雙飛，畫欄人靜晚風微。記得去年門巷風景依?。壕G廡庭院，細雨濕蒼苔；雕梁塵冷春如夢，且銜得芹泥，重筑新巢傍翠幃，棲相穩(wěn)，軟語呢喃話夕暉。參差雙剪，掠水穿簾去復回?；昕M楊柳弱，夢逗杏花肥，天涯草色正芳菲！樓臺靜，簾幕垂。煙似織，月如眉。其奈流光速，鶯花老，雨風摧，景物全非。杜宇聲聲喚道：不如歸！

這是民國21年（1932年）在成都少城公園內(nèi)大光明電影院上映的早期國產(chǎn)電影片《蕓蘭姑娘》的插曲（高天棲詞曲）。該片是描述一位云南姑娘蕓姑遠嫁北方，家庭初還和諧，后因她無生育，為公婆不容，復遭丈夫遺棄，最終郁憤而死的社會悲劇片。劇情凄美動人，加之男女主角孫敏、孫玉梅表演細膩到位，當時蓉城觀眾為之傾倒。而插曲的詞曲構(gòu)思，分別取材于宋代詞作和江南民調(diào)，婉約優(yōu)雅，纏綿悱惻，至今仍為國內(nèi)乃至海外曾經(jīng)的老觀眾們所深情傳唱。

電影，作為一門融合了文學、戲劇、繪畫、音樂、舞蹈、攝影等各種藝術(shù)形式，并具有科技含量的現(xiàn)代綜合性藝術(shù)，它動感、直觀的視覺聽覺沖擊力和感染力，很快就征服了地處西南內(nèi)陸成都市的觀眾。史料記載，早在清光緒三十年（1904年），成都就開始有電影放映活動，放映場所在春熙路新街后巷子（1925年開街后的稱謂）。當時電影被市民稱作電光戲、西洋影戲、活動寫真?？箲?zhàn)全面爆發(fā)后，隨著南京金陵大學、中央大學、山東齊魯大學、北平燕京大學等院校陸續(xù)內(nèi)遷至蓉城，盛大的人文薈萃，給這座具有深厚歷史文化積淀的名城，注入新的現(xiàn)代文化元素，也推動了成都電影文化事業(yè)的繁榮發(fā)展。民國初年，成都有正式場所放映電影的單位有可園（會府北街）、育智電影社（三義廟巷）、蜀舞臺（東大街）等；20世紀30年代，全市有新明、智育、大光明、昌宜4家電影院；40年代，發(fā)展到新明、智育、蜀一、國民、蓉光、大華、中央7家電影院，直至1949年12月成都解放。

20世紀40年代，成都7家影院除堂廂外，全部設(shè)有樓廂，座位有1200—1400個不等。其地址：新明電影院（后青年宮電影院），原正門開在城守東大街，后改在大科甲巷口，1936年新建落成；智育電影院（后紅旗劇場），在總府街，1926年建成開業(yè)；蜀一電影院，在湖廣館街（現(xiàn)總府路的一段），1938年開業(yè)；大華電影院（后新聞電影院），在春熙路北段，1930年開業(yè)；國民電影院（后軍區(qū)電影院），在提督西街，1942年開業(yè)；蓉光電影院（后西南影都），在下西順城街，1943年開業(yè)；中央電影院（后新聲劇場），在西御街，1937年開業(yè)。7家電影院中，經(jīng)營資歷較長的，如“新明”是1924年成都正式以電影院命名的第一家影院；其他如“智育”（1926年）、“大華”（1930年）、“蜀一”（1938年）等，均是當時蓉城影院中的“元老”。影院環(huán)境富有特色和情趣的，首推“智育”。影院正門前辟一“小公園”式園地，林木成蔭，園中心有座手擎火炬、象征光明自由的女神塑像，像前有圓形噴水池，四周有幾個裸身活潑的“小天使”塑像，娛樂休憩兩便，對電影觀眾很有吸引力。影院設(shè)計布局考究，裝修華麗，座位舒適的，如1936年新建的“新明”，仿上海卡爾登影院格局：堂廂兩壁門窗鑲嵌彩色壁燈、望頂?shù)跚蛐蜔簦瑯亲鶠榘鼛?，設(shè)花式藤編靠背座椅?！爸怯钡你y幕寬闊白亮，外面罩以銀紗，望板上盤繞幾大圈彩色“燈泡陣”，彩光閃爍?！笆褚弧钡你y幕外罩大紅天鵝絨，由電動開關(guān)啟閉。還有靈活轉(zhuǎn)變經(jīng)營方式，以謀求生存發(fā)展的，如“國民”在抗戰(zhàn)期間，受日機頻繁轟炸蓉城影響，實行白天停映，晚上營業(yè)；復因經(jīng)營發(fā)生虧損，改為電影、話劇交替上演，前后有重慶怒吼劇社、上海影人劇團演出話劇《牛郎織女》《雷雨》《棠棣之花》《孔雀膽》等。

蓉城各影院上映的電影，早期為無聲片（默片），如國產(chǎn)電影《姊妹花》《一剪梅》《野玫瑰》《銀漢雙星》《南國之春》《天明》《母性之光》《神女》《體育皇帝》《天倫》；外國電影《人猿泰山》《非洲歷險記》《摩登時代》《淘金記》《城市之光》等。20世紀30年代起至40年代，在蓉城上映的國產(chǎn)有聲電影約100余部，按其出品時間和發(fā)展過程，大體可分為3個時間段：1.1930～1937年：是國產(chǎn)電影初創(chuàng)時期。代表性的影片如：《蕓蘭姑娘》《漁光曲》《桃李劫》《風云兒女》《大路》《飛花村》、《狂歡之夜》《都市風光》《化身姑娘》《花燭之夜》《夜半歌聲》《狼山喋血記》《馬路天使》《十字街頭》《浪淘沙》等；2.1937～1945年：是國產(chǎn)電影探索開拓，形成早期商業(yè)電影豐富類型時期。代表性影片如：《香江歌女》《紅粉飄零》《三笑》《鳳凰于飛》《云裳仙子》《孟麗君》《夜深沉》《孟姜女》《梁山伯與祝英臺》《西廂記》《漁家女》《鸞鳳和鳴》《正氣歌》《游擊進行曲》《解語花》《長恨天》《塞上風云》《秋海棠》《薔薇處處開》《少奶奶的扇子》等；3.1945～1949年：是國產(chǎn)電影走向成熟，產(chǎn)量多質(zhì)量高，而且是進步電影興旺發(fā)展時期。代表性影片如：《鶯飛人間》《青青河邊草》《歌女之歌》《彩虹曲》《莫負青春》《花外流鶯》《松花江上》《遙遠的愛》《摩登女性》《天堂春夢》《乘龍快婿》《一江春水向東流：上部～八年離亂，下部～天亮前后》《八千里路云和月》《清宮秘史》《萬家燈火》《希望在人間》《關(guān)不住的春光》《白衣戰(zhàn)士》《中華兒女》《無形的戰(zhàn)線》《十三號兇宅》《烏鴉與麻雀》《風雨江南》《麗人行》《喪樂中年》《戀愛之道》《三毛流浪記》等。上述影片，就其內(nèi)涵、結(jié)構(gòu)和性質(zhì)，又可分為愛情、悲情、喜樂、驚悚、古裝、神怪、進步、武俠、偵探、歌唱片等類型。

30—40年代，在蓉上映的外國影片，品種繁多，數(shù)量相當于國產(chǎn)電影的1—2倍。除英國（《紅菱艷》、《月宮寶盒》等）、蘇聯(lián)（《鳳羽飛馬》、《萬能技師》等）影片外，主要是美國好萊塢八大制片公司——米高梅、派拉蒙、20世紀福克斯、華納兄弟、環(huán)球、哥倫比亞、聯(lián)美、雷電華公司生產(chǎn)的黑白、彩色影片。其類型可分：西部（武俠打斗）、文藝、音樂、歌舞、恐怖、滑稽、幽默、神話、歷險、傳記、倫理片等。

那時的進口影片，由于科技條件限制，人物對話和劇情全靠銀幕側(cè)邊打出幻燈字幕表達，雖觀賞不便，卻給影片宣傳和商業(yè)炒作帶來很大空間。首先是影片譯名。為了改變原片名的平實、直白，譯名多運用歷史典故，或浪漫、華彩的筆調(diào)，來概括劇情。如《蝴蝶夢》，原片名Rebeca（瑞貝卡），不過是該片中曼德利莊園女主人的名字；而譯成《蝴蝶夢》，則是采用“莊周夢蝶”的典故，表達人生那種夢中化蝶、醒時還人的意韻?！秮y世佳人》原片名Gone with the wind，直譯為“隨風而去”（亦譯“飄”）。譯后的片名，自然比原名更能確切傳達影片所要表現(xiàn)的主題思想和藝術(shù)境界?！都t菱艷》原片名Red shoes，直譯“紅鞋子”。譯名化用古詩詞“秋風吹芰荷，紅菱殞香魂”句，點染出一代名舞星不幸殞落的悲劇氣氛。其他如：原片名為Waterloobridge，直譯“滑鐵盧橋”，譯名改為《魂斷藍橋》；原片名Thegreatwaltz，直譯“偉大的華爾茲”，改譯《翠堤春曉》；原片名Thewizardofoz，直譯“奧茨的魔法師”，改譯《綠野仙蹤》；原片名ThethiefofBagdad，直譯“巴格達竊賊”，改譯《月宮寶盒》等。影片譯者基于劇情脈絡，運用文學手段將片名內(nèi)涵加以升華，使其主題更加豐富、“扯眼”，以提高影片對觀眾的吸引力。除了在影片譯名上的著力開掘外，各影院在放映設(shè)備、技術(shù)及宣傳等方面也下足了功夫。電影放映機，早期一般采用上?！鞍俅狈庞硻C；30年代末，更換為美國“辛潑萊克斯”牌。1940年起，由蜀一、智育等影院率先啟用款式新穎的美國“明朗風”聲機，在影院、報紙上大肆宣傳此機“聲光并美，細微畢聞”、“聲光獨霸，遠東第一”。40年代，各影院在上映“首輪”進口彩色片，如《出水芙蓉》《歌舞大王齊格飛》《月宮寶盒》等片時，除運用大幅圖片、劇照、影片說明書等外，還雇請樂隊在街頭作宣傳。各影院自40年代在銀幕側(cè)設(shè)幻燈字幕后，對影片的解讀加工更是別出心裁，各有千秋。如《魂斷藍橋》中，女主人公瑪拉誤聞愛人在前線陣亡，萬念俱灰淪為舞女，自認無顏重逢而留信出走。留信按原（英）文，語句表達較直白平淡，而智育電影院的字幕上則顯示為：“妾本秋菊，復遭風雨，而惹草沾泥。萬難再傍君子，萎謝聽之，勿以薄命之人為念也！”每映至此，場內(nèi)總會響起熱烈的掌聲，表明譯者對劇情理解深刻，譯詞言簡意深，自然得到觀眾的共鳴和贊賞。新明電影院上映卓別林系列片《淘金記》，當卓別林為了“淘金”，蹣跚走在崎嶇的雪山坡上，四顧茫然，若無其事地掏出一指南針胡亂搬弄，字幕解讀為“此乃余自制之指南針，正不正確概不負責，蓋余乃樂天之人也”，于是便一瘸一拐“跟著感覺”走了。演員的表演加上字幕解讀，詼諧幽默，令觀眾發(fā)出歡愉的笑聲。在上演倫理悲情片《一江春水向東流》時，各影院在字幕及報紙廣告上稱：“欲觀此片的觀眾，請勿忘多帶手巾！”而每當映至女主人公素芬跳江自殺等處，場內(nèi)就會出現(xiàn)一片唏噓、感嘆和哭聲。經(jīng)過如此包裝渲染，的確使電影內(nèi)容深入人心，以至出現(xiàn)“萬人空巷”看新片的局面。比如“首輪”、“新穎”巨片映后，成都街頭和公共場所，總能聽到人們哼唱這些影片插曲（主題歌）：如“天涯呀海角，覓呀覓知音”（《馬路天使》）、“浮云散，明月照人來”（《西廂記》）、“望穿秋水，不見伊人的倩影”（《古塔奇案》）、“老朋友怎能忘記掉，過去的好時光“（《魂斷藍橋》）等。

當然，作為那時時新、優(yōu)秀的中外影片，之所以感動蓉城觀眾而且經(jīng)久不衰，除了大事宣傳推介外，最主要的還得力于影片本身編導、攝制、舞美等高超技藝產(chǎn)生的綜合效應。而更不能忘懷的是那些獻身電影藝術(shù)事業(yè)的藝精業(yè)勤的中外電影明星們的作用。如中國女星黃宗英、胡蝶、王人美、阮玲玉、黎灼灼、周璇、王丹鳳、上官云珠，40年代的“電影四大名旦”白楊、舒繡文、張瑞芳、秦怡；男星金焰、趙丹、孫道臨、袁牧之、陶金、藍馬、白云、梅熹、謝添、舒適、石揮、顧也魯。外國女星葛麗泰·嘉寶、費雯·麗、伊莉莎白·泰勒、莉黛·海華絲、凱瑟琳·赫本、英格麗·褒曼、瓊·芳登、瑪麗蓮·夢露、伊素·蕙蓮絲、裘蒂·迦蘭、秀蘭·鄧波兒；男星加利·古柏、泰隆·鮑華、克拉克·蓋博、格里高利·派克、馬隆·白蘭度、約翰·韋恩、勞倫斯·奧立弗、羅伯特·泰勒、卓別林等等。他（她）們的名字、演技和個人魅力為蓉城觀眾所耳熟能詳，津津樂道，至今仍在電影文化的歷史上，閃爍著永不磨滅的熠熠光芒！

作者：四川省蒲江縣志辦原主編

燕雙飛，畫欄人靜晚風微。記得去年門巷風景依稀：綠廡庭院，細雨濕蒼苔；雕梁塵冷春如夢，且銜得芹泥，重筑新巢傍翠幃，棲相穩(wěn)，軟語呢喃話夕暉。參差雙剪，掠水穿簾去復回。魂縈楊柳弱，夢逗杏花肥，天涯草色正芳菲！樓臺靜，簾幕垂。煙似織，月如眉。其奈流光速，鶯花老，雨風摧，景物全非。杜宇聲聲喚道：不如歸！

這是民國21年（1932年）在成都少城公園內(nèi)大光明電影院上映的早期國產(chǎn)電影片《蕓蘭姑娘》的插曲（高天棲詞曲）。該片是描述一位云南姑娘蕓姑遠嫁北方，家庭初還和諧，后因她無生育，為公婆不容，復遭丈夫遺棄，最終郁憤而死的社會悲劇片。劇情凄美動人，加之男女主角孫敏、孫玉梅表演細膩到位，當時蓉城觀眾為之傾倒。而插曲的詞曲構(gòu)思，分別取材于宋代詞作和江南民調(diào)，婉約優(yōu)雅，纏綿悱惻，至今仍為國內(nèi)乃至海外曾經(jīng)的老觀眾們所深情傳唱。

電影，作為一門融合了文學、戲劇、繪畫、音樂、舞蹈、攝影等各種藝術(shù)形式，并具有科技含量的現(xiàn)代綜合性藝術(shù)，它動感、直觀的視覺聽覺沖擊力和感染力，很快就征服了地處西南內(nèi)陸成都市的觀眾。史料記載，早在清光緒三十年（1904年），成都就開始有電影放映活動，放映場所在春熙路新街后巷子（1925年開街后的稱謂）。當時電影被市民稱作電光戲、西洋影戲、活動寫真?？箲?zhàn)全面爆發(fā)后，隨著南京金陵大學、中央大學、山東齊魯大學、北平燕京大學等院校陸續(xù)內(nèi)遷至蓉城，盛大的人文薈萃，給這座具有深厚歷史文化積淀的名城，注入新的現(xiàn)代文化元素，也推動了成都電影文化事業(yè)的繁榮發(fā)展。民國初年，成都有正式場所放映電影的單位有可園（會府北街）、育智電影社（三義廟巷）、蜀舞臺（東大街）等；20世紀30年代，全市有新明、智育、大光明、昌宜4家電影院；40年代，發(fā)展到新明、智育、蜀一、國民、蓉光、大華、中央7家電影院，直至1949年12月成都解放。

20世紀40年代，成都7家影院除堂廂外，全部設(shè)有樓廂，座位有1200—1400個不等。其地址：新明電影院（后青年宮電影院），原正門開在城守東大街，后改在大科甲巷口，1936年新建落成；智育電影院（后紅旗劇場），在總府街，1926年建成開業(yè)；蜀一電影院，在湖廣館街（現(xiàn)總府路的一段），1938年開業(yè)；大華電影院（后新聞電影院），在春熙路北段，1930年開業(yè)；國民電影院（后軍區(qū)電影院），在提督西街，1942年開業(yè)；蓉光電影院（后西南影都），在下西順城街，1943年開業(yè)；中央電影院（后新聲劇場），在西御街，1937年開業(yè)。7家電影院中，經(jīng)營資歷較長的，如“新明”是1924年成都正式以電影院命名的第一家影院；其他如“智育”（1926年）、“大華”（1930年）、“蜀一”（1938年）等，均是當時蓉城影院中的“元老”。影院環(huán)境富有特色和情趣的，首推“智育”。影院正門前辟一“小公園”式園地，林木成蔭，園中心有座手擎火炬、象征光明自由的女神塑像，像前有圓形噴水池，四周有幾個裸身活潑的“小天使”塑像，娛樂休憩兩便，對電影觀眾很有吸引力。影院設(shè)計布局考究，裝修華麗，座位舒適的，如1936年新建的“新明”，仿上?？柕怯霸焊窬郑禾脦麅杀陂T窗鑲嵌彩色壁燈、望頂?shù)跚蛐蜔?，樓座為包廂，設(shè)花式藤編靠背座椅?！爸怯钡你y幕寬闊白亮，外面罩以銀紗，望板上盤繞幾大圈彩色“燈泡陣”，彩光閃爍?！笆褚弧钡你y幕外罩大紅天鵝絨，由電動開關(guān)啟閉。還有靈活轉(zhuǎn)變經(jīng)營方式，以謀求生存發(fā)展的，如“國民”在抗戰(zhàn)期間，受日機頻繁轟炸蓉城影響，實行白天停映，晚上營業(yè)；復因經(jīng)營發(fā)生虧損，改為電影、話劇交替上演，前后有重慶怒吼劇社、上海影人劇團演出話劇《牛郎織女》《雷雨》《棠棣之花》《孔雀膽》等。

蓉城各影院上映的電影，早期為無聲片（默片），如國產(chǎn)電影《姊妹花》《一剪梅》《野玫瑰》《銀漢雙星》《南國之春》《天明》《母性之光》《神女》《體育皇帝》《天倫》；外國電影《人猿泰山》《非洲歷險記》《摩登時代》《淘金記》《城市之光》等。20世紀30年代起至40年代，在蓉城上映的國產(chǎn)有聲電影約100余部，按其出品時間和發(fā)展過程，大體可分為3個時間段：1.1930～1937年：是國產(chǎn)電影初創(chuàng)時期。代表性的影片如：《蕓蘭姑娘》《漁光曲》《桃李劫》《風云兒女》《大路》《飛花村》、《狂歡之夜》《都市風光》《化身姑娘》《花燭之夜》《夜半歌聲》《狼山喋血記》《馬路天使》《十字街頭》《浪淘沙》等；2.1937～1945年：是國產(chǎn)電影探索開拓，形成早期商業(yè)電影豐富類型時期。代表性影片如：《香江歌女》《紅粉飄零》《三笑》《鳳凰于飛》《云裳仙子》《孟麗君》《夜深沉》《孟姜女》《梁山伯與祝英臺》《西廂記》《漁家女》《鸞鳳和鳴》《正氣歌》《游擊進行曲》《解語花》《長恨天》《塞上風云》《秋海棠》《薔薇處處開》《少奶奶的扇子》等；3.1945～1949年：是國產(chǎn)電影走向成熟，產(chǎn)量多質(zhì)量高，而且是進步電影興旺發(fā)展時期。代表性影片如：《鶯飛人間》《青青河邊草》《歌女之歌》《彩虹曲》《莫負青春》《花外流鶯》《松花江上》《遙遠的愛》《摩登女性》《天堂春夢》《乘龍快婿》《一江春水向東流：上部～八年離亂，下部～天亮前后》《八千里路云和月》《清宮秘史》《萬家燈火》《希望在人間》《關(guān)不住的春光》《白衣戰(zhàn)士》《中華兒女》《無形的戰(zhàn)線》《十三號兇宅》《烏鴉與麻雀》《風雨江南》《麗人行》《喪樂中年》《戀愛之道》《三毛流浪記》等。上述影片，就其內(nèi)涵、結(jié)構(gòu)和性質(zhì)，又可分為愛情、悲情、喜樂、驚悚、古裝、神怪、進步、武俠、偵探、歌唱片等類型。

30—40年代，在蓉上映的外國影片，品種繁多，數(shù)量相當于國產(chǎn)電影的1—2倍。除英國（《紅菱艷》、《月宮寶盒》等）、蘇聯(lián)（《鳳羽飛馬》、《萬能技師》等）影片外，主要是美國好萊塢八大制片公司——米高梅、派拉蒙、20世紀?？怂埂⑷A納兄弟、環(huán)球、哥倫比亞、聯(lián)美、雷電華公司生產(chǎn)的黑白、彩色影片。其類型可分：西部（武俠打斗）、文藝、音樂、歌舞、恐怖、滑稽、幽默、神話、歷險、傳記、倫理片等。

那時的進口影片，由于科技條件限制，人物對話和劇情全靠銀幕側(cè)邊打出幻燈字幕表達，雖觀賞不便，卻給影片宣傳和商業(yè)炒作帶來很大空間。首先是影片譯名。為了改變原片名的平實、直白，譯名多運用歷史典故，或浪漫、華彩的筆調(diào)，來概括劇情。如《蝴蝶夢》，原片名Rebeca（瑞貝卡），不過是該片中曼德利莊園女主人的名字；而譯成《蝴蝶夢》，則是采用“莊周夢蝶”的典故，表達人生那種夢中化蝶、醒時還人的意韻?！秮y世佳人》原片名Gone with the wind，直譯為“隨風而去”（亦譯“飄”）。譯后的片名，自然比原名更能確切傳達影片所要表現(xiàn)的主題思想和藝術(shù)境界。《紅菱艷》原片名Red shoes，直譯“紅鞋子”。譯名化用古詩詞“秋風吹芰荷，紅菱殞香魂”句，點染出一代名舞星不幸殞落的悲劇氣氛。其他如：原片名為Waterloobridge，直譯“滑鐵盧橋”，譯名改為《魂斷藍橋》；原片名Thegreatwaltz，直譯“偉大的華爾茲”，改譯《翠堤春曉》；原片名Thewizardofoz，直譯“奧茨的魔法師”，改譯《綠野仙蹤》；原片名ThethiefofBagdad，直譯“巴格達竊賊”，改譯《月宮寶盒》等。影片譯者基于劇情脈絡，運用文學手段將片名內(nèi)涵加以升華，使其主題更加豐富、“扯眼”，以提高影片對觀眾的吸引力。除了在影片譯名上的著力開掘外，各影院在放映設(shè)備、技術(shù)及宣傳等方面也下足了功夫。電影放映機，早期一般采用上海“百代”放映機；30年代末，更換為美國“辛潑萊克斯”牌。1940年起，由蜀一、智育等影院率先啟用款式新穎的美國“明朗風”聲機，在影院、報紙上大肆宣傳此機“聲光并美，細微畢聞”、“聲光獨霸，遠東第一”。40年代，各影院在上映“首輪”進口彩色片，如《出水芙蓉》《歌舞大王齊格飛》《月宮寶盒》等片時，除運用大幅圖片、劇照、影片說明書等外，還雇請樂隊在街頭作宣傳。各影院自40年代在銀幕側(cè)設(shè)幻燈字幕后，對影片的解讀加工更是別出心裁，各有千秋。如《魂斷藍橋》中，女主人公瑪拉誤聞愛人在前線陣亡，萬念俱灰淪為舞女，自認無顏重逢而留信出走。留信按原（英）文，語句表達較直白平淡，而智育電影院的字幕上則顯示為：“妾本秋菊，復遭風雨，而惹草沾泥。萬難再傍君子，萎謝聽之，勿以薄命之人為念也！”每映至此，場內(nèi)總會響起熱烈的掌聲，表明譯者對劇情理解深刻，譯詞言簡意深，自然得到觀眾的共鳴和贊賞。新明電影院上映卓別林系列片《淘金記》，當卓別林為了“淘金”，蹣跚走在崎嶇的雪山坡上，四顧茫然，若無其事地掏出一指南針胡亂搬弄，字幕解讀為“此乃余自制之指南針，正不正確概不負責，蓋余乃樂天之人也”，于是便一瘸一拐“跟著感覺”走了。演員的表演加上字幕解讀，詼諧幽默，令觀眾發(fā)出歡愉的笑聲。在上演倫理悲情片《一江春水向東流》時，各影院在字幕及報紙廣告上稱：“欲觀此片的觀眾，請勿忘多帶手巾！”而每當映至女主人公素芬跳江自殺等處，場內(nèi)就會出現(xiàn)一片唏噓、感嘆和哭聲。經(jīng)過如此包裝渲染，的確使電影內(nèi)容深入人心，以至出現(xiàn)“萬人空巷”看新片的局面。比如“首輪”、“新穎”巨片映后，成都街頭和公共場所，總能聽到人們哼唱這些影片插曲（主題歌）：如“天涯呀海角，覓呀覓知音”（《馬路天使》）、“浮云散，明月照人來”（《西廂記》）、“望穿秋水，不見伊人的倩影”（《古塔奇案》）、“老朋友怎能忘記掉，過去的好時光“（《魂斷藍橋》）等。

當然，作為那時時新、優(yōu)秀的中外影片，之所以感動蓉城觀眾而且經(jīng)久不衰，除了大事宣傳推介外，最主要的還得力于影片本身編導、攝制、舞美等高超技藝產(chǎn)生的綜合效應。而更不能忘懷的是那些獻身電影藝術(shù)事業(yè)的藝精業(yè)勤的中外電影明星們的作用。如中國女星黃宗英、胡蝶、王人美、阮玲玉、黎灼灼、周璇、王丹鳳、上官云珠，40年代的“電影四大名旦”白楊、舒繡文、張瑞芳、秦怡；男星金焰、趙丹、孫道臨、袁牧之、陶金、藍馬、白云、梅熹、謝添、舒適、石揮、顧也魯。外國女星葛麗泰·嘉寶、費雯·麗、伊莉莎白·泰勒、莉黛·海華絲、凱瑟琳·赫本、英格麗·褒曼、瓊·芳登、瑪麗蓮·夢露、伊素·蕙蓮絲、裘蒂·迦蘭、秀蘭·鄧波兒；男星加利·古柏、泰隆·鮑華、克拉克·蓋博、格里高利·派克、馬隆·白蘭度、約翰·韋恩、勞倫斯·奧立弗、羅伯特·泰勒、卓別林等等。他（她）們的名字、演技和個人魅力為蓉城觀眾所耳熟能詳，津津樂道，至今仍在電影文化的歷史上，閃爍著永不磨滅的熠熠光芒！

作者：四川省蒲江縣志辦原主編

燕雙飛，畫欄人靜晚風微。記得去年門巷風景依?。壕G廡庭院，細雨濕蒼苔；雕梁塵冷春如夢，且銜得芹泥，重筑新巢傍翠幃，棲相穩(wěn)，軟語呢喃話夕暉。參差雙剪，掠水穿簾去復回?；昕M楊柳弱，夢逗杏花肥，天涯草色正芳菲！樓臺靜，簾幕垂。煙似織，月如眉。其奈流光速，鶯花老，雨風摧，景物全非。杜宇聲聲喚道：不如歸！

這是民國21年（1932年）在成都少城公園內(nèi)大光明電影院上映的早期國產(chǎn)電影片《蕓蘭姑娘》的插曲（高天棲詞曲）。該片是描述一位云南姑娘蕓姑遠嫁北方，家庭初還和諧，后因她無生育，為公婆不容，復遭丈夫遺棄，最終郁憤而死的社會悲劇片。劇情凄美動人，加之男女主角孫敏、孫玉梅表演細膩到位，當時蓉城觀眾為之傾倒。而插曲的詞曲構(gòu)思，分別取材于宋代詞作和江南民調(diào)，婉約優(yōu)雅，纏綿悱惻，至今仍為國內(nèi)乃至海外曾經(jīng)的老觀眾們所深情傳唱。

電影，作為一門融合了文學、戲劇、繪畫、音樂、舞蹈、攝影等各種藝術(shù)形式，并具有科技含量的現(xiàn)代綜合性藝術(shù)，它動感、直觀的視覺聽覺沖擊力和感染力，很快就征服了地處西南內(nèi)陸成都市的觀眾。史料記載，早在清光緒三十年（1904年），成都就開始有電影放映活動，放映場所在春熙路新街后巷子（1925年開街后的稱謂）。當時電影被市民稱作電光戲、西洋影戲、活動寫真?？箲?zhàn)全面爆發(fā)后，隨著南京金陵大學、中央大學、山東齊魯大學、北平燕京大學等院校陸續(xù)內(nèi)遷至蓉城，盛大的人文薈萃，給這座具有深厚歷史文化積淀的名城，注入新的現(xiàn)代文化元素，也推動了成都電影文化事業(yè)的繁榮發(fā)展。民國初年，成都有正式場所放映電影的單位有可園（會府北街）、育智電影社（三義廟巷）、蜀舞臺（東大街）等；20世紀30年代，全市有新明、智育、大光明、昌宜4家電影院；40年代，發(fā)展到新明、智育、蜀一、國民、蓉光、大華、中央7家電影院，直至1949年12月成都解放。

20世紀40年代，成都7家影院除堂廂外，全部設(shè)有樓廂，座位有1200—1400個不等。其地址：新明電影院（后青年宮電影院），原正門開在城守東大街，后改在大科甲巷口，1936年新建落成；智育電影院（后紅旗劇場），在總府街，1926年建成開業(yè)；蜀一電影院，在湖廣館街（現(xiàn)總府路的一段），1938年開業(yè)；大華電影院（后新聞電影院），在春熙路北段，1930年開業(yè)；國民電影院（后軍區(qū)電影院），在提督西街，1942年開業(yè)；蓉光電影院（后西南影都），在下西順城街，1943年開業(yè)；中央電影院（后新聲劇場），在西御街，1937年開業(yè)。7家電影院中，經(jīng)營資歷較長的，如“新明”是1924年成都正式以電影院命名的第一家影院；其他如“智育”（1926年）、“大華”（1930年）、“蜀一”（1938年）等，均是當時蓉城影院中的“元老”。影院環(huán)境富有特色和情趣的，首推“智育”。影院正門前辟一“小公園”式園地，林木成蔭，園中心有座手擎火炬、象征光明自由的女神塑像，像前有圓形噴水池，四周有幾個裸身活潑的“小天使”塑像，娛樂休憩兩便，對電影觀眾很有吸引力。影院設(shè)計布局考究，裝修華麗，座位舒適的，如1936年新建的“新明”，仿上?？柕怯霸焊窬郑禾脦麅杀陂T窗鑲嵌彩色壁燈、望頂?shù)跚蛐蜔?，樓座為包廂，設(shè)花式藤編靠背座椅。“智育”的銀幕寬闊白亮，外面罩以銀紗，望板上盤繞幾大圈彩色“燈泡陣”，彩光閃爍?！笆褚弧钡你y幕外罩大紅天鵝絨，由電動開關(guān)啟閉。還有靈活轉(zhuǎn)變經(jīng)營方式，以謀求生存發(fā)展的，如“國民”在抗戰(zhàn)期間，受日機頻繁轟炸蓉城影響，實行白天停映，晚上營業(yè)；復因經(jīng)營發(fā)生虧損，改為電影、話劇交替上演，前后有重慶怒吼劇社、上海影人劇團演出話劇《牛郎織女》《雷雨》《棠棣之花》《孔雀膽》等。

蓉城各影院上映的電影，早期為無聲片（默片），如國產(chǎn)電影《姊妹花》《一剪梅》《野玫瑰》《銀漢雙星》《南國之春》《天明》《母性之光》《神女》《體育皇帝》《天倫》；外國電影《人猿泰山》《非洲歷險記》《摩登時代》《淘金記》《城市之光》等。20世紀30年代起至40年代，在蓉城上映的國產(chǎn)有聲電影約100余部，按其出品時間和發(fā)展過程，大體可分為3個時間段：1.1930～1937年：是國產(chǎn)電影初創(chuàng)時期。代表性的影片如：《蕓蘭姑娘》《漁光曲》《桃李劫》《風云兒女》《大路》《飛花村》、《狂歡之夜》《都市風光》《化身姑娘》《花燭之夜》《夜半歌聲》《狼山喋血記》《馬路天使》《十字街頭》《浪淘沙》等；2.1937～1945年：是國產(chǎn)電影探索開拓，形成早期商業(yè)電影豐富類型時期。代表性影片如：《香江歌女》《紅粉飄零》《三笑》《鳳凰于飛》《云裳仙子》《孟麗君》《夜深沉》《孟姜女》《梁山伯與祝英臺》《西廂記》《漁家女》《鸞鳳和鳴》《正氣歌》《游擊進行曲》《解語花》《長恨天》《塞上風云》《秋海棠》《薔薇處處開》《少奶奶的扇子》等；3.1945～1949年：是國產(chǎn)電影走向成熟，產(chǎn)量多質(zhì)量高，而且是進步電影興旺發(fā)展時期。代表性影片如：《鶯飛人間》《青青河邊草》《歌女之歌》《彩虹曲》《莫負青春》《花外流鶯》《松花江上》《遙遠的愛》《摩登女性》《天堂春夢》《乘龍快婿》《一江春水向東流：上部～八年離亂，下部～天亮前后》《八千里路云和月》《清宮秘史》《萬家燈火》《希望在人間》《關(guān)不住的春光》《白衣戰(zhàn)士》《中華兒女》《無形的戰(zhàn)線》《十三號兇宅》《烏鴉與麻雀》《風雨江南》《麗人行》《喪樂中年》《戀愛之道》《三毛流浪記》等。上述影片，就其內(nèi)涵、結(jié)構(gòu)和性質(zhì)，又可分為愛情、悲情、喜樂、驚悚、古裝、神怪、進步、武俠、偵探、歌唱片等類型。

30—40年代，在蓉上映的外國影片，品種繁多，數(shù)量相當于國產(chǎn)電影的1—2倍。除英國（《紅菱艷》、《月宮寶盒》等）、蘇聯(lián)（《鳳羽飛馬》、《萬能技師》等）影片外，主要是美國好萊塢八大制片公司——米高梅、派拉蒙、20世紀?？怂?、華納兄弟、環(huán)球、哥倫比亞、聯(lián)美、雷電華公司生產(chǎn)的黑白、彩色影片。其類型可分：西部（武俠打斗）、文藝、音樂、歌舞、恐怖、滑稽、幽默、神話、歷險、傳記、倫理片等。

那時的進口影片，由于科技條件限制，人物對話和劇情全靠銀幕側(cè)邊打出幻燈字幕表達，雖觀賞不便，卻給影片宣傳和商業(yè)炒作帶來很大空間。首先是影片譯名。為了改變原片名的平實、直白，譯名多運用歷史典故，或浪漫、華彩的筆調(diào)，來概括劇情。如《蝴蝶夢》，原片名Rebeca（瑞貝卡），不過是該片中曼德利莊園女主人的名字；而譯成《蝴蝶夢》，則是采用“莊周夢蝶”的典故，表達人生那種夢中化蝶、醒時還人的意韻?！秮y世佳人》原片名Gone with the wind，直譯為“隨風而去”（亦譯“飄”）。譯后的片名，自然比原名更能確切傳達影片所要表現(xiàn)的主題思想和藝術(shù)境界?！都t菱艷》原片名Red shoes，直譯“紅鞋子”。譯名化用古詩詞“秋風吹芰荷，紅菱殞香魂”句，點染出一代名舞星不幸殞落的悲劇氣氛。其他如：原片名為Waterloobridge，直譯“滑鐵盧橋”，譯名改為《魂斷藍橋》；原片名Thegreatwaltz，直譯“偉大的華爾茲”，改譯《翠堤春曉》；原片名Thewizardofoz，直譯“奧茨的魔法師”，改譯《綠野仙蹤》；原片名ThethiefofBagdad，直譯“巴格達竊賊”，改譯《月宮寶盒》等。影片譯者基于劇情脈絡，運用文學手段將片名內(nèi)涵加以升華，使其主題更加豐富、“扯眼”，以提高影片對觀眾的吸引力。除了在影片譯名上的著力開掘外，各影院在放映設(shè)備、技術(shù)及宣傳等方面也下足了功夫。電影放映機，早期一般采用上?！鞍俅狈庞硻C；30年代末，更換為美國“辛潑萊克斯”牌。1940年起，由蜀一、智育等影院率先啟用款式新穎的美國“明朗風”聲機，在影院、報紙上大肆宣傳此機“聲光并美，細微畢聞”、“聲光獨霸，遠東第一”。40年代，各影院在上映“首輪”進口彩色片，如《出水芙蓉》《歌舞大王齊格飛》《月宮寶盒》等片時，除運用大幅圖片、劇照、影片說明書等外，還雇請樂隊在街頭作宣傳。各影院自40年代在銀幕側(cè)設(shè)幻燈字幕后，對影片的解讀加工更是別出心裁，各有千秋。如《魂斷藍橋》中，女主人公瑪拉誤聞愛人在前線陣亡，萬念俱灰淪為舞女，自認無顏重逢而留信出走。留信按原（英）文，語句表達較直白平淡，而智育電影院的字幕上則顯示為：“妾本秋菊，復遭風雨，而惹草沾泥。萬難再傍君子，萎謝聽之，勿以薄命之人為念也！”每映至此，場內(nèi)總會響起熱烈的掌聲，表明譯者對劇情理解深刻，譯詞言簡意深，自然得到觀眾的共鳴和贊賞。新明電影院上映卓別林系列片《淘金記》，當卓別林為了“淘金”，蹣跚走在崎嶇的雪山坡上，四顧茫然，若無其事地掏出一指南針胡亂搬弄，字幕解讀為“此乃余自制之指南針，正不正確概不負責，蓋余乃樂天之人也”，于是便一瘸一拐“跟著感覺”走了。演員的表演加上字幕解讀，詼諧幽默，令觀眾發(fā)出歡愉的笑聲。在上演倫理悲情片《一江春水向東流》時，各影院在字幕及報紙廣告上稱：“欲觀此片的觀眾，請勿忘多帶手巾！”而每當映至女主人公素芬跳江自殺等處，場內(nèi)就會出現(xiàn)一片唏噓、感嘆和哭聲。經(jīng)過如此包裝渲染，的確使電影內(nèi)容深入人心，以至出現(xiàn)“萬人空巷”看新片的局面。比如“首輪”、“新穎”巨片映后，成都街頭和公共場所，總能聽到人們哼唱這些影片插曲（主題歌）：如“天涯呀海角，覓呀覓知音”（《馬路天使》）、“浮云散，明月照人來”（《西廂記》）、“望穿秋水，不見伊人的倩影”（《古塔奇案》）、“老朋友怎能忘記掉，過去的好時光“（《魂斷藍橋》）等。

當然，作為那時時新、優(yōu)秀的中外影片，之所以感動蓉城觀眾而且經(jīng)久不衰，除了大事宣傳推介外，最主要的還得力于影片本身編導、攝制、舞美等高超技藝產(chǎn)生的綜合效應。而更不能忘懷的是那些獻身電影藝術(shù)事業(yè)的藝精業(yè)勤的中外電影明星們的作用。如中國女星黃宗英、胡蝶、王人美、阮玲玉、黎灼灼、周璇、王丹鳳、上官云珠，40年代的“電影四大名旦”白楊、舒繡文、張瑞芳、秦怡；男星金焰、趙丹、孫道臨、袁牧之、陶金、藍馬、白云、梅熹、謝添、舒適、石揮、顧也魯。外國女星葛麗泰·嘉寶、費雯·麗、伊莉莎白·泰勒、莉黛·海華絲、凱瑟琳·赫本、英格麗·褒曼、瓊·芳登、瑪麗蓮·夢露、伊素·蕙蓮絲、裘蒂·迦蘭、秀蘭·鄧波兒；男星加利·古柏、泰隆·鮑華、克拉克·蓋博、格里高利·派克、馬隆·白蘭度、約翰·韋恩、勞倫斯·奧立弗、羅伯特·泰勒、卓別林等等。他（她）們的名字、演技和個人魅力為蓉城觀眾所耳熟能詳，津津樂道，至今仍在電影文化的歷史上，閃爍著永不磨滅的熠熠光芒！

作者：四川省蒲江縣志辦原主編