臺灣“藝術與人文”課程教材特點解析

崔成前

臺灣藝術與人文課程從小學三年級到初中三年級開設，教材通過介紹藝術而體現(xiàn)人文，具有鮮明的特色。主要是對藝術形式進行統(tǒng)合，涉及面廣，信息量大；時時刻刻貫穿人文理念，重視潛移默化中的藝術育人；給學生充足的思考和領悟空間，具有強烈的問題意識；教材編寫形式活潑，多途徑呈現(xiàn)知識、引導學生思考。

臺灣藝術與人文教材臺灣“藝術與人文”課程的教材是依照臺灣教育主管部門發(fā)布的“國民中小學九年一貫課程綱要”，以一綱多本的形式編輯出版的，由學校根據(jù)自己的實際需要選取其中一種。因此，在教材出版領域，臺灣相關出版機構(gòu)的競爭非常激烈，這在客觀上為較高質(zhì)量的教材編寫奠定了基礎。本文以臺灣康軒文教事業(yè)股份有限公司出版的“藝術與人文”課程教材為例，分析臺灣“藝術與人文”課程設置的主要特點，以明晰可供我們借鑒的優(yōu)點，促進新課程改革背景下課程設置的科學化。

一、臺灣“藝術與人文”課程設置與教材概況

在臺灣，“藝術與人文”課程大多從小學三年級到初中三年級（3-9）開設，共14個學期，每學期教材一冊，共14冊。就中學階段（6、7、8）三個年級的情況看，7、8年級每冊教材各設計4個單元，9年級在設置三個主要單元后，提供一個自學單元，是為“3+1”模式，這一模式使9年級的教學時間更有彈性。課程的授課時間安排16周，每周三個課時，共48課時。剩余4周時間，用于校本“藝術與人文”課程學習。

從“藝術與人文”教材編寫的體例上看，的確是通過介紹藝術而體現(xiàn)人文。教材以人、自然、社會、文化的互動為主題，統(tǒng)合了視覺藝術、音樂、表現(xiàn)藝術的諸多學習內(nèi)容，特別是對音樂、美術、戲劇之間的關聯(lián)藝術進行了詳細介紹，在強化人文素養(yǎng)方面進行了有效探索，為達到“人文”教育的目的，編者“希望帶領學生留意觀察生活情境，以藝術的途徑表達自己的感受并且加深對文化的理解與關懷”，并“重視引導學生主動接近藝術，培養(yǎng)對藝術的興趣，注重引導學生多方搜集資訊，建立自己的藝術檔案，并擴充學生的美感經(jīng)驗，提高藝術欣賞的能力”。這就回答了藝術與人文的關系問題，回答了為什么要進行藝術教育的問題，那就是，通過藝術教育，提升人文修養(yǎng)，提高生活底蘊，為激發(fā)藝術修養(yǎng)，塑造具有文明素養(yǎng)的人而施加影響，施以教育。

二、臺灣“藝術與人文”教材例析

以臺灣9年級（中學三上）第五冊“藝術與人文”教材為例，該教材設置四大板塊，分別如下。

一是名畫的饗宴。本章包括三個單元，“名畫動起來”（指一幅情景交融的繪畫可以成為戲劇創(chuàng)作的來源，繪畫的構(gòu)圖可以影響舞臺構(gòu)圖等）、“悠游名畫名曲間”（指作曲家和畫家相互影響，作曲家受到名畫的觸動，畫家受到名曲的影響藉而創(chuàng)作出名著的故事）、“名畫變裝秀”（指藝術家運用新的創(chuàng)意，使名畫呈現(xiàn)出多元化的樣貌，使之在藝術和商業(yè)等領域展現(xiàn)新的特殊作用）。

二是藝蘊深情。通過對古今藝術名作的賞析，體會愛情的酸甜苦辣，學習以健康的心態(tài)面對愛情。本章包括三個單元，“真情圖譜”（介紹藝術家對人世間種種情愛的藝術表達，并特別介紹了結(jié)婚喜帖、祝?？ǖ脑O計與禮品的包裝）、“愛情羅盤”（主要介紹反映愛情主題的名曲、著名電影，并進行習唱、觀看）、“見證愛情的戲劇”（介紹西方帶有典范性的愛情主題喜劇與悲劇，如《仲夏夜之夢》、《羅密歐與朱麗葉》等，介紹中國傳統(tǒng)戲劇中的名篇，如《梁山伯與祝英臺》、《牡丹亭》等）。

三是人神之間。主要介紹宗教藝術和其中蘊含的不同信仰的精神。本章包括三個單元，“永恒的追尋”（追尋各種藝術形式產(chǎn)生的緣由，傳達藝術源自各種信仰活動與思想表現(xiàn)的藝術觀念，重點介紹主要的宗教藝術形式）、“傾聽心靈的聲音”（立足于不同形式和主題的音樂作品的介紹，傳遞音樂作品帶給欣賞者的不同的心靈啟迪）、“影劇世界中的人與神”（介紹戲劇的起源、演變，戲劇中反應的人神關系等）。

四是藝術潛望鏡。此為自學單元，是要求學生以自學的方式，系統(tǒng)的認識視覺藝術、音樂和表演藝術的本質(zhì)，增進欣賞的能力。在視覺藝術方面，主要強化對繪畫等作品的鑒賞方法，包括欣賞的態(tài)度、要點與基本方法。音樂方面，主要透過對巴赫、韓德爾、海頓、莫扎特、貝多芬等作品的介紹，進一步了解巴洛克、古典時期的音樂特色。表演藝術方面，主要討論戲劇類型、表現(xiàn)方式和正確的欣賞方式。此單元的目的是讓學生在欣賞藝術作品時，不僅僅是看看“熱鬧”，而是要看出“門道”，換言之，就是教材一貫的編寫目的之一，從而獲得相關“人文素養(yǎng)”。

三、臺灣“藝術與人文”教材特色分析

縱觀臺灣康軒文教事業(yè)股份有限公司出版的“藝術與人文”課程教材，其體現(xiàn)了不同于大陸教材編寫的鮮明特色，對我們進行教材編撰和課程教學帶來許多有益的啟發(fā)。

1.對藝術形式進行統(tǒng)合，涉及面廣，信息量大

教材涉及美術、音樂、社會和文化的多個方面，編者對其進行了符合邏輯的有機統(tǒng)一，這個基本邏輯就是各種藝術形式之間的相互聯(lián)系。這一模式符合藝術形式之間相互影響、相互轉(zhuǎn)化的客觀規(guī)律。我們看到，教材的知識點是統(tǒng)合中的復合型知識，繪畫可以衍生出戲劇，繪畫可以延申到廣告作品，繪畫可以產(chǎn)生音樂作品。例如教材中介紹，1984年美國百老匯首演的二幕音樂劇《星期天與喬治同游公園》，就取材于印象派畫家秀拉的畫作《大杰特島的星期日下午》，教材介紹了音樂劇如何把原畫作構(gòu)圖的形式、景色的搭配、人物的穿著打扮與儀態(tài)惟妙惟肖地呈現(xiàn)在舞臺上。這些知識涉及古今中外，涉及多種藝術形式，對以學生為主體的讀者是一個很好的教育和啟蒙。

就教材的信息量看，由于涉及的藝術形式豐富，毫無疑問，這套教材的信息量是比較大的，它跨越古今，涉及中外，繪畫、戲劇、雕塑、舞蹈、作曲、器樂，各種藝術流派，不一而足。例如“名畫變裝秀”單元的“以古創(chuàng)新多新意”知識點，涉及梵高（原文作梵谷）的油畫《向日葵》、活躍于當代歐美藝壇的日本藝術家森村泰昌的油畫《仿梵高向日葵》，涉及公元前130年的《米洛的維納斯》、達利作為超形式主義大師的《有抽屜的米洛維納斯》、波提切利的《維納斯的誕生》和英國繪本畫家安東尼·布朗的《威利的畫》等，雖然相關內(nèi)容僅占三頁篇幅，但大大小小的著名繪畫作品呈現(xiàn)了11幅之多，其所提供的喜聞樂見的信息量是比較豐富的。

2.時時刻刻貫穿人文理念，重視潛移默化中的藝術育人

藝術教育的終極目的是什么？毫無疑問，就是培養(yǎng)人文精神，就是要在對藝術形式有所理解的基礎上，讓學生喜歡相關藝術形式，甚至參與相關藝術的創(chuàng)作，最終形成對各種藝術形式的理解、把握，理解基本的藝術作品，掌握正確的藝術欣賞技巧，受到藝術作品的熏陶，成為懂人文、有修養(yǎng)的個體，也就是受到教益，成為一個文明的人。

這一特點在“藝術與人文”教材中表現(xiàn)得特別鮮明。例如教材第二單元的“藝蘊深情”一節(jié)，在介紹“真情圖譜”知識點時，開篇呈現(xiàn)：“愛情是最動人心弦的，從年少懵懵懂懂的初戀，到相互許下諾言，成就一段美滿的姻緣，是每個人的期待；然而，月有陰晴圓缺，人有悲歡離合，感情世界的變遷與悲劇，往往也讓人痛不欲生。不論是纏綿悱惻的戀曲或是凄涼悲傷的愛情，藝術家以其敏銳的心思、高超的技巧，將人世間種種的情愛，以各種方式一一呈現(xiàn)在我們眼前。”[1]這樣的開篇，真誠而流暢，如涓涓細流紙面流淌，讓學生不知不覺中受到引導和教育。編者還有意識地引導學生掌握傳達感情的設計表現(xiàn)，教會學生制作個性化的結(jié)婚喜帖（請柬）、祝?？?，學會不同禮品的包裝，在強調(diào)藝術性的同時，強調(diào)實用性，必要而有益。又如，在自學單元“藝術潛望鏡”的“藝術鑒賞的要點”一節(jié)，編者結(jié)合三幅油畫，進行了細致入微的針對性分析，教會學生基本知識；到了“鑒賞藝術品的方法”一節(jié)，則結(jié)合畢加索《格爾尼卡》畫作的細部特征，進行了代表性分析，把藝術品鑒賞的描述、分析、詮釋、判斷四個方法完整地呈獻給學生，使他們受到啟發(fā)與引導。

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3.給學生充足的思考和領悟空間，具有強烈的問題意識

教材對知識的呈現(xiàn)不是填鴨式的被動呈現(xiàn)，而是以豐富多彩、富于變化的形式展示給學生，特別是編者在每一個知識點都要提出值得思考的問題，引導學生的理性思考。例如教材第17頁，編者選用了法國畫家勒澤的作品《閑暇》，提出了如下問題：“他們是一家人嗎？彼此的關系如何？時間、地點又是什么？打算到哪里去？腳踏車、花、紙條又透露了哪些訊息？”由一幅畫而提出五問，加深學生的印象，促進學生思考并解決問題。又如，教材第136頁，編者選用了臺灣藝術家朱銘的雕塑作品《人間系列—紳士》，筆者提出了這樣的問題：“這件作品是以什么媒材及形式完成的？作品中這些紳士們，穿著正式而體面，還披上了厚重的外衣，他們是如何被擺放在一起？也許天氣不好，他們都打著傘，而他們也沒有交集，彼此之間談論些什么？整體的氣氛感覺如何？在城市中這樣的一群人代表什么意義？上班族都會生活面臨了哪些問題？除此之外，還想到了什么？”連發(fā)六問，是提問，更是對學生層層深入地思考的引導。這種強烈的問題意識，使得學習知識的過程成為了積極思考的過程，成為了學生逐步受到感染的過程。

這種強烈的問題意識當然也存在于每一單元最后的“非常有‘藝思”，對整個單元提出需要解答的問題，而這些問題，大都是需要學生搜集資料，進行綜合思考并動手動筆才能完成。

4．教材編寫形式活潑，多途徑呈現(xiàn)知識、引導思考

臺灣“藝術與人文”課程教材除上文提及的圖文并茂、內(nèi)容信息量很大外，在具體知識的建構(gòu)與學習引導上，也有獨特之處，編者設計了不同形式的延伸資料框，主要形式有：

一是“藝術家專欄”。介紹藝術家的小傳及軼事，幫助學生進一步認識藝術家。例如教材對貝多芬、李叔同（弘一法師）的介紹等。二是“威力大補貼”。讓學生獲得與學習主題相關的資料，增進對相關學習內(nèi)容的認識。例如教材對文藝復興的介紹，對桃花源故事出處的介紹等。三是“我的藝術檔案”。提醒學生記錄學習心得和制作作品，累積自己的藝術檔案。四是“通關密語”。主要針對一些新學習的專有名詞加以說明，幫助學生累積對專門語匯的了解與運用能力。例如教材對“戲中戲”、“吳哥窟”、“般若波羅密多”、“雜劇十二科”的介紹等。五是“小叮嚀”。隨時提醒學生學習過程中需要注意的要點，讓學生印象深刻，專心學習。例如關于戲劇排練，編者的叮嚀是，“排練的場地要盡量和演出的場地大小相同，做好標志，以便排練。排演過程，演員可以提供意見，一旦排定，就不可私自更改。”六是“動動腦，想想看”。通過即時的問題提問，引發(fā)學生動腦思考和動手實踐，借而獲得更多新發(fā)現(xiàn)。例如，在介紹達涅昂·布維賀的作品《攝影師家中的婚禮》時，編者提出的“你能試著從《攝影師家中的婚禮》畫作中猜猜看，這些人物和新郎、新娘的關系嗎？他們的耳語內(nèi)容又是什么？”

知識傳輸?shù)男问交顫姸鄻?，分類清楚，適合中小學生特點，易于他們對相關知識的接受理解。

概而言之，在新課程標準頒布并實施的背景下，如何完成好音樂、美術、戲劇、書法等相關藝術教育任務，臺灣版“藝術與人文”課程教材給了我們有益的啟發(fā)，它所具有的鮮明特點，如相關課程的開設、教材對各種藝術形式的有機統(tǒng)一的概括性介紹、對藝術知識的人文化關照、對具體問題的科學提出等，都值得我們借鑒思考，以促進我們增強中小學生的人文素養(yǎng)，促進人才培養(yǎng)質(zhì)量的提高。

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參考文獻

[1]周淑卿.藝術與人文.臺北：康軒文教事業(yè)股份有限公司，2013.

【責任編輯劉永慶】

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