明刊本《西廂記》插圖藝術(shù)研究

夏藝芳

有關中國繪畫的藝術(shù)理論研究同中國藝術(shù)成果一樣源遠流長，但藝術(shù)理論的研究卻不及藝術(shù)畫作廣闊。需要研究人員進一步探討研究再傳播給大眾。這1000多年前提出的有關早期中國繪畫發(fā)展的理論至今仍基本成立。有所差異的是，在各地出土了史前以及早期繪畫的作品實物，增強了我們對插畫藝術(shù)的認知度。中國新石器時代的造型藝術(shù)，在彩陶及繪畫、陶塑和雕刻方面，均有一定的成就。

中國繪畫早在遠古時代的巖壁、彩陶上得以傳承，珍藏在故宮博物院里偏偏發(fā)黃殘破的絹帛上和那深藏在昏暗無光洞窟中閃耀的敦煌彩繪昭示著我們偉大民族不曾停止對藝術(shù)的追尋，對美的信仰。

元代文人崇尚隱逸的態(tài)度在元朝滅亡后也便不復返了。繪畫不再只是描繪寧靜山水從而轉(zhuǎn)向了與宋代相似的花鳥畫。部分畫家因受朝廷之命，仍舊忠實地磨坊宋代的宮廷畫，卻忽略了個人創(chuàng)作，致使帶有自我感情色彩的畫作少之又少。相比較之而言，關于元代中期繪畫史的研究較為薄弱。研究的狀況大致歸納為幾種類型：從元代中后期宮廷的書畫收藏于贊助活動的角度，注意蒙古帝王的漢文化造詣，還有兩岸以及海外一些學者的著述，答題都認為中后期諸帝對漢地的藝文無不造詣，而較少涉及帝王以外的蒙古族畫家及其他少數(shù)民族畫家所受的漢文化影響。第二，隨著元代史學對“征服民族與被征服民族的文化關系”研究的深入，元代中期繪畫史的理論研究也有了新的發(fā)展，都在不同程度地設計對于元代中期繪畫發(fā)展格局的認識，還待深入，但都具有重要的指導意義。

中國戲曲藝術(shù)在世界戲劇史上自成體系，獨樹一幟，影響深遠，中外公認的最優(yōu)秀的戲劇之一。歷史上最先使用戲曲這個名詞的是宋劉塤(1240-1319)，他在《詞人吳用章傳》中提出“永嘉戲曲”，他所說的“永嘉戲曲”，就是后人所說的“南戲”、“戲文”、“永嘉雜劇”。從近代王國維開始，才把“戲曲”用來作為中國傳統(tǒng)戲劇文化的通稱。中國戲曲藝術(shù)在兩宋興起，元代的元雜劇，明代的明傳奇，清代地方戲把中國戲曲藝術(shù)推向一個又一個高峰。其中藝術(shù)水平最高最得人心的要屬《西廂記》了。

《西廂記》是在唐人元稹傳奇小說《鶯鶯傳》(《會真記》)的基礎上，歷經(jīng)幾代藝術(shù)家不斷完善而成的。其中最為精彩出眾的要數(shù)王實甫的元雜劇，以至于談及《西廂記》時，一般認為是他的著作，他的《崔鶯鶯待月西廂記》，共5本21折5楔子，他一生寫作了14部劇本，《西廂記》大約寫于元貞、大德年間是他的代表作，文辭華艷優(yōu)美，富于詩的意境。一經(jīng)編排在舞臺公演，就博得眾人喜愛，譽為“西廂記天下奪魁”在經(jīng)典古代名著《紅樓夢》中，也提到過此書。

現(xiàn)存最早的《西廂記》戲曲插圖是元末明初的。但其造型松散，畫風粗陋，再加之幅面殘破保存不完整，僅供參考。

弘治北京金臺岳家刊本插圖，刊于弘治十一年(1499年)是現(xiàn)存最早且最完整的《西廂記》插圖。因是北方插圖，彌足珍貴。其橫幅長卷，273個畫面合成156幅插圖，共156畫題，圖文對照，互相說明。但此圖畫風拘謹，不夠簡練，還不及上述所說的元代建本平話插圖生動豪邁。

在如此之多的《西廂記》插畫藝術(shù)創(chuàng)作中有一朵閃耀的奇葩，汪耕(1573年-1620年)，字于田，安徽人，他為《西廂記》畫了四套插圖，各有千秋，套套精彩絕倫，這在世界插圖史上前無古人。善畫人物生動傳神，線描簡練流暢，把紋飾圖案巧妙與人物結(jié)合，裝飾性很強，代表了徽派插圖藝術(shù)的風貌。這四幅插圖是金陵繼志齋刊本、金陵環(huán)翠堂刊本、徽州玩虎軒刊本和杭州起鳳館刊本。

他們有著徽派插圖的相同點：

1.雙面對連、橫幅大圖的形式，醒目亮眼。

2.構(gòu)圖均以人物為主，景物為輔，相互映襯。畫面感較平，沒有景深，這也是早期插圖的共同特點。

3.人物表情傳神，引人入勝。

4.線條虛實相結(jié)合，曲直、粗細之雅韻相互融合。

5.起鳳館刊本大面積使用紋飾圖案，增強了一定裝飾效果。

6.均為中國插圖藝術(shù)史上的杰作典范。

即使如此，四套又各有差異：

徽州玩虎軒刊本《琵琶記》插圖(1597年)有20圖，端莊典雅，是古典美的代表。

金陵繼志齋刊本(1598年)畫風工致婉麗，屬于金陵徽化。

環(huán)翠堂刊本，人小景大，注重環(huán)境描繪。

杭州起鳳館刊本(1610年)有20圖，人物修長，苗條秀麗，環(huán)境巧用圖案，富麗堂皇，裝飾性很強。

萬歷后期(17世紀初)徽州插圖影響很大，廣泛影響到金陵、蘇州、杭州、建陽等畫派，使它們都出現(xiàn)不同程度的徽化傾向，形成了聲勢浩大的徽派畫風。其中金陵徽化最為明顯，例如上述繼志齋刊本、環(huán)翠堂刊本插圖就是這樣。萬歷建陽游敬泉刊本《西廂記》插圖就翻刻金陵繼志齋刊本，再一次說明了建本擅長翻刻外地暢銷書。

正是在這段時間中，中國傳統(tǒng)繪畫在整體發(fā)展過渡的過程中，它自身所處階段的相對獨立性更加鮮明地體現(xiàn)出來。不同族群的畫家為傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展輸入了很多新因素，使得這一時期的繪畫從整體上看，既具有承前啟后的過渡性，又具有自身發(fā)展的豐富性，成為繪畫發(fā)展中的一個相對獨立的時期。中國傳統(tǒng)繪畫因此特殊的文化情境獲得了新的發(fā)展。

總之，萬歷年間《西廂記》插圖繁榮，金陵、徽州、杭州、蘇州等地都有佳作，百家爭鳴，爭相斗艷。綜上所述，明代《西廂記》木板插圖豐富多彩，畫面富于變化，藝術(shù)美感極高，對外影響極大。不但對各地舞臺藝術(shù)和戲曲演出的設計有推動作用，也影響到木板年畫以及工藝美術(shù)品上的裝飾、皮影、剪紙等等，為其他工藝美術(shù)品的內(nèi)容的豐富和形式創(chuàng)作打下了堅固的基石。此外《西廂記》插圖藝術(shù)自身不僅有極高的審美價值，且給今天的藝術(shù)史論工作者在研究歷史插畫點上一盞不滅的明燈。

參考文獻：

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