尋大美之源行雅集之本

楊華山

一

中國藝術(shù)研究院是全國唯一一所集藝術(shù)科研、藝術(shù)教育和藝術(shù)創(chuàng)

作為一體的國家級綜合性學(xué)術(shù)機構(gòu)，院內(nèi)聚集了許多國內(nèi)一流的書畫

家，展覽活動非常頻繁。但是，藝術(shù)創(chuàng)作過程中的交流卻相對較少。因

此，此次辟雍雅集 ·“大美尋源——當(dāng)代優(yōu)秀書畫家作品展”活動的特

點就是打破以往以展為主的固定模式，繼承傳統(tǒng)文人的雅集形式，在

展覽的同時增強學(xué)術(shù)互動及藝術(shù)家現(xiàn)場即興創(chuàng)作交流功能。

有人問，何為大美？所尋之源又是什么？其實，老子早就說過：天地

有大美而不言。又說大象無形，大美無言。老子是追求道的，這個道是

什么？他沒有直接說。大美又是什么？他也沒有直接的答案，不像我們

今天的時代，什么都有一個標(biāo)準(zhǔn)概念在那里。老子沒有給我們一個名詞

解釋，但是，老子的五千言影響了中國兩千多年，我想我們今天也不能

例外。作為畫家，我們是創(chuàng)作象的，大象無形；我們是追求美的，大美無

言。那么到底大美是什么？這是需要我們在具體的創(chuàng)作當(dāng)中去解決的，

不是一個概念就可以說清的問題。但偉大的中華文明和優(yōu)秀的幾千年

傳統(tǒng)文化肯定是今天我們要繼承和發(fā)揚光大的。五四以來，我們的傳

統(tǒng)文化有中斷的危險，所以，我們今天講文化大發(fā)展、大繁榮，是要包

括我們的傳統(tǒng)文化的發(fā)展和繁榮在內(nèi)的。一個民族，沒有自己的信仰，沒有堅守自己民族的傳統(tǒng)文化是不可能發(fā)展和繁榮的。去年習(xí)近平總書記到曲阜視察，充分體現(xiàn)了中央對傳統(tǒng)文化和儒家思想的重視，關(guān)乎到國泰國安之大事，居安思危。這也是我們在孔廟和國子監(jiān)舉辦雅集的初衷所在。

之所以選在北京國子監(jiān)辟雍樓舉辦這次活動，意義在于北京國子監(jiān)是唯一保存完整的古代最高學(xué)府校址，以其悠久的歷史，深厚的文化內(nèi)涵而聞名于世，在這里舉辦雅集有著多重的意義。

首先我們來了解一下辟雍這個概念。北京國子監(jiān)里的辟雍樓是清朝乾隆四十八年（公元 1783年）建設(shè)的。“辟雍”這個詞起源于周代，“天子之學(xué)曰辟雍”。也就是說辟雍是周天子學(xué)習(xí)、議事的場所。漢代大學(xué)者蔡邕認(rèn)為：辟雍的“辟”字與玉璧的“璧”通用，就是指周邊的水環(huán)繞一周，形狀象玉璧?！坝骸币鉃樗械年懙?，而辟雍這個大房子就建在上面，是玉璧的中心，所以取名辟雍。國子監(jiān)的辟雍樓是乾隆皇帝要求建的，建成之后，他還親臨辟雍樓來講學(xué)，這就是所謂臨雍講學(xué)?；实塾H臨，中外貴族濟濟一堂，盛況空前。其實天子講學(xué)，也講不了多少東西，他畢竟不是教授，但是這個形式，就是強調(diào)他重視文化，讓王公大臣有樣學(xué)樣，以此教化天下。所以辟雍講學(xué)的地位是非常重要的，具有極其巨大的示范意義。作為中國藝術(shù)研究院美術(shù)創(chuàng)作研究中心，雖然我們不敢說自己在這里雅集有什么示范意義，但我們可以拋磚引玉，借此強化中國藝術(shù)研究院院長王文章先生所強調(diào)的“引領(lǐng)意識”。中國藝術(shù)研究院應(yīng)責(zé)無旁貸地為倡導(dǎo)傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)展盡我們的責(zé)任。

雅集這種形式，自古有之，比較早的如三國魏時三曹父子與建安七子，他們云集鄴下、宴游酬唱。其他為大家所熟知的還有東晉的蘭亭雅集、唐朝的桃李園雅集等。文人聚集，講文論道，切磋琢磨，不僅激揚各自的創(chuàng)作思維，也對社會文化風(fēng)氣產(chǎn)生強烈的輻射、引領(lǐng)作用。王羲之通過蘭亭雅集留下了稀世珍品《蘭亭序》，對中國文化和書法的影響至為深遠(yuǎn)；清代揚州很多文人依托園林山水進行各種形式的雅集活動，據(jù)說達(dá)到了“文酒之會無虛日”（清蔣德《南齋集序》）的程度——就是幾乎天天都有雅集。這帶動了揚州成為當(dāng)時南方的文化藝術(shù)中心，留下了大量的文化遺跡、遺存，其影響至今猶在。后世的人往往只看到這是一種文人吃喝玩樂形式，寫寫畫畫，吹彈歌舞。其實“物以類聚，人以群分”，雅集中的人們是以價值觀作為前提而聚在一起的。岳飛和秦檜能不能一起開 Party？不能啊，價值觀極左。王羲之那個時代，大家崇尚玄學(xué)，崇尚佛家、道家的沖淡無為，在人格要求上，是必須要品格方面能夠做到潔身自好，以節(jié)操互相砥礪的。后世的很多雅集，也都是志趣相投，道業(yè)相尚的人們聚在一起。當(dāng)然也有為了玩樂才聚集在一起的，這就成為末流了。我們當(dāng)然不學(xué)末流的做法。我們今天面臨一個傳統(tǒng)文化復(fù)興的偉大時代，“辟雍雅集”就是要我們美術(shù)創(chuàng)作研究中心的書畫家們在奉行優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化和價值觀的前提下，互相砥礪節(jié)操、吟詩誦詞，同時切磋書畫藝術(shù)。所以我們舉辦了大美尋源的辟雍雅集的系列活動，還有文化藝術(shù)的大講堂活動。過去是封建帝王士大夫在辟雍講學(xué)，今天我們要聘請當(dāng)代德才兼?zhèn)涞奈幕囆g(shù)界的大家開講，講傳統(tǒng)文化，講儒釋道三教經(jīng)典，講詩書畫印琴棋等。我們美術(shù)創(chuàng)作研究中心的書畫家既是聽眾，同時部分先生也是講學(xué)傳道者，也會面向社會大眾。

二

雅集活動中，我們也會探索一些問題。當(dāng)然，我們是畫家，不可能像那些哲學(xué)家、文藝?yán)碚摷夷菢有味系赜懻撝卮蟮恼軐W(xué)命題、文化命題。但我們是社會的人，在社會上我們是有單位的職業(yè)人，在家庭中，我們是父親母親、兒子女兒，甚至是爺爺奶奶等。這些社會角色的鮮明定位是我們想要呈現(xiàn)的。所以，我們會從日常生活中的具體問題來切入。比如“中國夢”，我認(rèn)為首先是個人夢和家族夢。我認(rèn)為面對當(dāng)下傳統(tǒng)倫理價值觀的失落，我們應(yīng)學(xué)習(xí)古賢的家訓(xùn)家規(guī)等。大家皆知，山西運城乃關(guān)公故里，我去年清明回故鄉(xiāng)陪愛人到其裴氏宗祠裴柏村祭祖，素有“中華宰相村”之稱的裴柏村，是一個歷史上至今不超過千口人的小山村，唐代 280年間竟出了 59位宰相， 59位大將軍，四千多位七品以上官員，最重要的，這其中沒出一個遭朝廷懲處的貪官污吏。自周秦綿延兩千余年，其家族人物之盛，德業(yè)文章之隆，在中外歷史上堪稱絕無僅有，此乃中華文明一大奇觀。我看其家訓(xùn)之嚴(yán)，感動不已，其中一條即：貪官污吏淪為罪臣，其族人逝后皆不得入祖墳等。家訓(xùn)乃傳統(tǒng)文化一部分，家庭組成社會，家庭成員善良正直，就是社會善良正直，不是嗎？幾年前中央提出 “八榮八恥”，就是看到今天太多的人都不知何為羞恥了，民族優(yōu)秀傳統(tǒng)何在？民族未來何在？所以我說我們會從家訓(xùn)開始，慢慢旁及更多的優(yōu)秀文化傳統(tǒng)。這不僅僅是國家要做的事情，也是每個社會人應(yīng)當(dāng)承擔(dān)和參與其中的事情。有了這個基礎(chǔ)，雅集才能稱之為真正的文人雅集。文以載道，文人也是道的活載體，離開這個，雅集將失去根本。endprint

通過對歷史和傳統(tǒng)文化的理解來形成一個創(chuàng)作的思維，這樣我們呈現(xiàn)出來的作品就有主題，有意味，也就是現(xiàn)在說的正能量。這樣，將來形成展覽的時候，就不僅僅是讓人家來評價我們繪畫水平，還要讓觀眾收獲美，收獲善，收獲責(zé)任。我們可以與觀眾去接近“真”，接近真理，也就是接近大道。所謂大美尋源，我們就是這樣慢慢地順流而上去接近那個源。這個溯流而上的過程，就是我們活動的本身。

自古雅集留下很多傳世的名作名篇。這是因為大家聚集在一起的時候互相之間會有一個思想的碰撞、激發(fā)，思維會空前的活躍。畫家寫生不僅僅是描摹對象，更重要的是物象本身，花草山水、翎毛走獸皆會激發(fā)畫家內(nèi)心的情感即藝術(shù)的靈感。雅集不僅是藝術(shù)家們與物象互相激發(fā)的過程，也是藝術(shù)家之間互相激發(fā)的過程。這種激發(fā)是非常必要的。古人說：“獨學(xué)而無友，則孤陋而寡聞”（《禮記 ·學(xué)記》）強調(diào)的就是這樣的一個功能。當(dāng)然，雅集是一種古老的形式，不是完全合拍我們今天的生活和節(jié)奏，所以，恢復(fù)這種傳統(tǒng)絕不是一蹴而就的事情。但這個磨合的過程本身就有意義，價值觀的激蕩，美學(xué)觀的磨擦，人與人之間習(xí)性的咬合，這些都是很有價值的東西。

雅集在古代是很自然的民間自發(fā)活動。在今天因為傳統(tǒng)在某種程度上的斷裂，這種民間自發(fā)的活動一時之間還很難成規(guī)模。我們這個雅集也是借助國家機構(gòu)的力量，把零星的民間雅集活動帶動起來，本次的雅集活動，王文章院長出席講話、美術(shù)中心的顧問歐陽中石、劉大為、莫言三位大家為雅集開筆?，F(xiàn)場參與創(chuàng)作七十多位書畫家合作了十五幅同一個主題但形式不同、風(fēng)格各異的巨幅畫作。群賢畢至、開天辟地，自古雅集何等有此規(guī)格！天時地利人和，這次活動毋庸置疑是給藝術(shù)家們的一次感受歷代文脈、提升自己藝術(shù)和精神的內(nèi)涵，這種精神需要我們重拾，更重要的是給社會以輻射和引領(lǐng)，星星之火，漸成燎原。

三

當(dāng)今文化繁榮，書畫市場百花齊放，但媚眾的作品泛濫，真正的藝術(shù)品罕見，這也就是畫匠和藝術(shù)家的區(qū)別。匠心在藝術(shù)中是必要的，而且要獨具匠心，但絕不能匠氣，匠乃畫匠也。畫匠就是把藝術(shù)當(dāng)成一種手藝和謀生的手段，其技法熟練，批量生產(chǎn)。過去古人說：“熟能生巧”，但熟之極巧容易甜、俗。 1986年我在北京作壁畫臨摹展覽，李可染、劉開渠等先生非常重視傳統(tǒng)，參觀展覽并為我題詞。那時我很崇拜可染先生的書法，但先生直言，要學(xué)就學(xué)古代大家。去年北京畫院為可染先生舉辦書法專題展覽，細(xì)品其味，很有感觸。學(xué)習(xí)確實要大美尋源，追根溯源。古人說，取法乎上得其中，取法乎中得其下，取法乎下無所得。畫畫要有綜合積淀和全面的修養(yǎng)，這點很重要。古人云：“言而無文，行之不遠(yuǎn)”，傳統(tǒng)詩書畫印非古董也絕不過時，畫家到最后拼的就是修養(yǎng)。有些畫家明白得很晚，確實很令人惋惜。上世紀(jì) 80年代，我有幸和董壽平先生比鄰而居，近水樓臺，私淑董壽平先生有年；又和啟功白雪石先生有了交往，大師們博學(xué)厚重，愛好廣泛，涉獵甚多，學(xué)問高山仰止，大家風(fēng)范至今歷歷在目。屢屢往還聆聽教誨，終生受益。董先生說畫家如果要有十分功夫的話，五分讀書，五分寫字和畫畫。這和陸儼少先生說的四、三、三是一樣的道理。林語堂在他的著作《中國人》中認(rèn)為，中國書法和詩歌在美學(xué)上與中國畫完全相通，都不拘泥于形似地描寫客觀物象，而是非常重視韻律、節(jié)奏、情感和意境。所以說用主要精力來讀書，這樣才可能成為一個藝術(shù)家而非畫匠。漢代的楊雄說：“書，心畫也”。這個書泛指文字、書冊。你看古人留下的書法名作，書札、草稿都很生動，顏真卿的《祭侄文稿》。王羲之的《蘭亭序》，皆乃喜悲之極、心畫之神品也。音由心生、言為心聲、書為心畫，畫更為心畫了。畫乃內(nèi)心語言獨白，文學(xué)更是如此。所以文學(xué)是人學(xué)，人物畫也是人學(xué)，山水也要以人入畫。長安畫派代表人物石魯，錚錚鐵骨、屢作華山圖自喻。文如其人、字如其人、畫如其人、其內(nèi)心東西掩飾不了。我主張當(dāng)今人物畫家要研究人和人的內(nèi)心世界，不要把人想象成一種觀念或符號，玩程式玩樣式，試想這樣的作品會有何積極的作用和影響？美又何在？當(dāng)今有些畫張力很大，但內(nèi)在不夠，黃賓虹說“內(nèi)美靜中參”，內(nèi)美是安靜的時侯參悟到的。博物館看畫和球場看球是不一樣的。看球要球員和球迷共鳴，球員受到鼓舞會更來勁。畫作安靜地掛在那里，需要你感悟其內(nèi)涵和意蘊，品味其道。作為畫家，你的畫要具備內(nèi)美，就要有良好的修養(yǎng)。修養(yǎng)不夠，作品是撒不了謊的。前幾天在美院為學(xué)生們做講座，談到齊白石、吳昌碩等，談到傳統(tǒng)的文脈精義，大師們似與不似的寥寥數(shù)筆、畫面簡單區(qū)別西方的敘事油畫，但絕不是老百姓所謂的偷工減料，其詩書畫印的豐富內(nèi)涵和畫面背后的東西太多太多，這和中國戲劇區(qū)別于電影故事片一樣。其郢匠運斤之巧完全依托于“正中國文化”。老子說：反者道之動，弱者道之用，天下萬物生于有，有生于無，如果我們沒有從修身角度去實踐、探索，只使用它的文詞，就很難理解蘊藏其中的深奧而弘明的內(nèi)在秘密，至于用作品去表現(xiàn)，更是絕無可能，只能假裝表現(xiàn)出來罷了。

“山不在高有仙則名，水不在深有龍則靈。 ”對于中國畫而言，筆墨不在多，有高見、精氣、.崎磊落、活脫靈動，再加上畫家的睿智才氣，就是傳統(tǒng)的好筆墨。endprint