淺談“漢方”壺的造型與藝術(shù)

宗志軍

摘 要：在某種意義上，紫砂藝術(shù)作品是一種文化形式，是作者參于悟道的載體，把對(duì)大自然的生機(jī)和靈趣的感悟，變成人造的心靈境界。紫砂的世界，涵義深入，一把壺，寄托作者的情感，體現(xiàn)作者的精神境界。紫砂藝術(shù)的魅力就在于此。

關(guān)鍵詞：紫砂；漢方壺；造型；藝術(shù)

1 前言

紫砂藝術(shù)是以傳統(tǒng)的美學(xué)思想為主導(dǎo)的藝術(shù)，它的藝術(shù)境界通過點(diǎn)與面的描繪，在情與景高度融匯后所體現(xiàn)出來的，其中，包含著悠久文化和歷史印跡的傳承。意境是意和境的組合名詞，“意”是情與理的統(tǒng)一，“境”是形與神的統(tǒng)一，二者巧妙結(jié)合而構(gòu)成“意境”。作為抽象概念的意境是紫砂作者對(duì)客觀事物的提煉，它融入了創(chuàng)作者的審美理想和審美情趣，并采用精湛的藝術(shù)手法營造出來的一種境界，作品所表達(dá)出的意境是作者的所思、所想以及心境感受。紫砂創(chuàng)作離不開意象，意象的選擇只是第一步，是美的基礎(chǔ)。紫砂作品的意境就是紫砂的語言，就是作者想表達(dá)中心思想的一種媒介。

2 淺談“漢方”壺的造型與藝術(shù)

紫砂《漢方》壺是傳統(tǒng)器型，它有著悠久的文化和歷史價(jià)值，從清朝初期紫砂名家華鳳翔到民國初期制壺高手胡耀庭均有制作?！稘h方》壺中有一款據(jù)有考古價(jià)值的作品，據(jù)考證，明末清初時(shí)期，南京周圍伊斯蘭教盛行，清真寺林立，清真寺中的阿訇飲茶用的壺具一般都要到宜興訂制燒造。仔細(xì)觀察一把明代《漢方》壺底部所刻阿拉伯文的印款，雖然今天我們已無法弄清這些印款的主人是誰，但能從中了解當(dāng)年上流人士對(duì)紫砂壺的熱衷，并為我們今天研究明末時(shí)期南京周圍伊斯蘭教上層社會(huì)的習(xí)俗提供了很好的佐證。

《漢方》壺的代表作是由清代紫砂大師恵逸公所制，此壺傳承華鳳翔的經(jīng)典壺式，采用調(diào)砂朱紅泥制小壺，制器尤精，尤其器身較小，不滿盈握，蓋增制器之難度。如論者所評(píng)，逸公擅制小壺，上追惠孟臣，有“二惠”之稱譽(yù)，泥色最奇，小壺佳者則長于工巧。可惜此壺出土?xí)r壺把已斷，壺鈕也有小損，但仍擋不住整器的精妙，壺底以行楷精刻“丁末仲冬惠逸公制”八字銘款，書藝極佳，刻工亦精，是朱泥器中罕見的款識(shí)。

筆者繼承前輩的經(jīng)典傳統(tǒng)，在自身的改良和創(chuàng)作后，制作了一把妙趣盎然的《漢方》壺，此壺雖為方器，但已超越了方器的至高境界，“方中帶圓，圓中有方”，工法精湛、寓意深刻。泥料選擇本山團(tuán)泥為原料，顯示出了清新秀雅的藝術(shù)效果。整體觀賞此壺，比例恰到好處，外形端莊，？以高四方體形作為壺體的四方壺，上部收分大，下部略收分，四棱作圓化處理。嘴似方，貼身胥曲流暢。細(xì)方壺把透出靈氣，把上端添加了一處線條優(yōu)美的凸（下轉(zhuǎn)第66頁）起，猶如浮云，帶給人舒適的心靈享受。口蓋嚴(yán)密，鈕為方。底有座，增添了整把壺的穩(wěn)重感，凸顯品位，方顯大氣。

筆者所制的《漢方》壺，中規(guī)中矩中帶著作者心中的迤邐。漢方古韻，悠悠在心。我們?cè)诶^承前輩的優(yōu)良傳統(tǒng)時(shí)，也應(yīng)該加入自己的心境和感受。一種境界，意境何以產(chǎn)生？那就要從生活中去吸取去感受，所謂見多識(shí)廣，古人說“行萬里路，讀萬卷書”即是這個(gè)道理。藝術(shù)工作者需要不斷從生活中挖掘、發(fā)現(xiàn)真理，悟出人生的真諦，達(dá)到“物我兩忘”的境地。只有用心去體會(huì)世界，就會(huì)發(fā)現(xiàn)其中之美，從中發(fā)現(xiàn)前人未能發(fā)現(xiàn)的東西，創(chuàng)作出更經(jīng)典的作品。這樣，紫砂藝術(shù)會(huì)生機(jī)勃勃，猶如朝陽。

3 結(jié)語

紫砂藝術(shù)的審美與其他藝術(shù)形式一樣，“托物言志”也就成為其終極的價(jià)值取向。這也就是中國藝術(shù)畫中“一花一世界，一葉一如來”的哲學(xué)本原。在某種意義上，紫砂藝術(shù)作品為一種文化形式，是作者參于悟道的載體，把對(duì)大自然的生機(jī)和靈趣的感悟，變成人造的心靈境界。紫砂的世界，涵義深入，一把壺，寄托作者的情感，體現(xiàn)作者的精神境界。紫砂藝術(shù)的魅力就在于此。