王蕊
(武漢理工大學,湖北 武漢 430070)
蒙遠之上大美無形
——觀武星寬教授水墨重彩有感
王蕊
(武漢理工大學,湖北 武漢 430070)
情感是藝術(shù)創(chuàng)作的直接驅(qū)動力,藝術(shù)家們在現(xiàn)實生活中或愉悅或痛苦的情感體驗用于藝術(shù)創(chuàng)作中,而使他人受到精神的鼓舞和感染,便產(chǎn)生一種情感上的共鳴。欣賞武星寬教授的繪畫,能深深的感受到畫中的情感,這種情感以他特有的藝術(shù)表現(xiàn)手法呈現(xiàn)出來,更加帶給觀者一種獨特的視覺體驗與情感交流,而他對藝術(shù)的虔誠與敬畏凈化了他的藝術(shù)追求。
情感;虔誠;藝術(shù)手法;重彩水墨
初識武星寬教授是在筆者本科進校之初,武教授為環(huán)藝系新生進行開學課程的介紹,當時只知道武教授是環(huán)藝系的一名老師,他授課時的循循善誘與平易近人給我留下深刻的印象。后來在武教授的水墨重彩畫展上,我才真正了解到這位留著極有民族特色的長發(fā),眼神堅定豁達的老師是有著極高的藝術(shù)造詣和藝術(shù)成就的,聲名遠播卻如此低調(diào)淡然,這讓我更加被他淡泊、樸實的精神內(nèi)核深深的折服。在我看來,武教授的繪畫作品與藝術(shù)思想影響著當代中國水墨畫創(chuàng)作的理念,被要求向更多元化更具時代特色的方向發(fā)展,而這種影響追溯其源頭,是與藝術(shù)家的人生閱歷與藝術(shù)實踐有著緊密聯(lián)系的。
武教授是內(nèi)蒙古巴彥淖爾盟人,他的大部分畫作,都是在描繪自己家鄉(xiāng)的一景一物。對家鄉(xiāng)景物的描繪是他對家鄉(xiāng)深深熱愛和依戀的最好證明。所以一路走來,內(nèi)蒙古巴彥淖爾草原的美麗壯闊,一直是武教授藝術(shù)創(chuàng)作的靈感之源。他的作品《敖包映月》,為我們描繪了一幅廣闊草原的夜景。畫中一輪明月懸掛在寂靜深邃的夜幕中,遠處的山巒被大雪覆蓋,在月光的映襯下閃耀著灼灼光輝,天地之間的一抹艷紅仿佛太陽的余暉還在燃燒,近處,牧民扎起的蒙古包已被火紅染透,散發(fā)著一種神秘而又寧靜的力量。對蒙古草原的熱愛,讓武教授對家鄉(xiāng)的一草一木都有著深沉而澎湃的感情,在他眼里,雪山、草原、蒙古包、牛羊已經(jīng)不只是原本的物象了,他們都變成家鄉(xiāng)的符號,承載著依戀與回憶。
在欣賞武教授的畫作時,我常常能夠感受到一種強烈的虔誠感與敬畏感,這是一種極為感性的知覺。在我看來,畫家從創(chuàng)作的最初構(gòu)想到整幅畫面的完成,在這一過程中,無不持有一種對所表達的對象的虔誠與敬畏。對待藝術(shù)的虔誠,讓武教授在他的藝術(shù)生涯中走的更遠更穩(wěn),這種純粹也使得他的作品存在一種強大的精神內(nèi)里。藝術(shù)的神圣不關(guān)乎藝術(shù)手法的選擇和題材的選擇,一件藝術(shù)作品的氣質(zhì)是由藝術(shù)家本身決定的。我們可以發(fā)現(xiàn),當今許多的藝術(shù)作品流于俗套,或者向商業(yè)化、惡俗化諂媚,這種不健康的藝術(shù)發(fā)展勢態(tài),很重要的原因就是藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中很難得保持始終如一的虔誠感。藝術(shù)與其他行業(yè)不同,在于一旦將藝術(shù)作為工具或者炫耀的資本,藝術(shù)就變味了,那么藝術(shù)家的創(chuàng)作動機在某種意義上對他最后作品的形成有著舉足輕重的影響,所以創(chuàng)作動機越單純,作品就越能夠打動人,藝術(shù)性就更加雋永恒久。
而武教授對待藝術(shù)的虔誠與對待自然的敬畏有意識或者無意識的流淌于畫作中,從而在長達幾十年的創(chuàng)作中能夠一直保持他不變的藝術(shù)追求,沒有被外界所干擾。在他的畫作中,人們感受不到社會的渾濁和物欲的追逐,有的只是草原的圣潔美麗與自然萬物的純凈鮮活。武教授在描畫內(nèi)蒙古草原的物象時,沒有停留在對事物表面的描摹,而是將物象進行禪意的詮釋,經(jīng)過藝術(shù)處理之后,又將其回歸到最原始的形貌,這種突破又回歸的動態(tài)過程,是他對自我最高的藝術(shù)追求的一種虔誠的探索與實踐,而這種追求不會就此停駐,這種虔誠的探索會一直持續(xù)下去。
武教授的繪畫,以傳統(tǒng)水墨入手,借鑒國畫的養(yǎng)分,濃墨重彩,同時具有現(xiàn)代抽象繪畫的形式。他所畫的草原具有濃烈的現(xiàn)代主義意境,突出了現(xiàn)代水墨的構(gòu)成形式和色彩張力,從而更好地表現(xiàn)了他的藝術(shù)和美學追求。在他的畫作中常??梢钥吹缴筹L狂雪中的喇叭禪寺,天似穹廬的大漠孤煙,蒼茫渾厚的陰山積雪,排山倒海的嫣紅醉春。浮漾其間的是一種濃郁的宗教感、空靈的禪性和人與自然渾化共生的情懷,體現(xiàn)的是一種大空間、大環(huán)境、大宇宙的藝術(shù)構(gòu)圖,既給人原始的質(zhì)樸感又給人以強烈的現(xiàn)代感。
武星寬教授對水墨重彩畫的探索,對中國水墨畫的發(fā)展方向給出了有力的見解,他將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設(shè)計結(jié)合,將設(shè)計構(gòu)成與山水意境結(jié)合,創(chuàng)造出了屬于他自己獨具個人特色的“雄渾派水墨畫”風格,將中國傳統(tǒng)水墨重彩推向了一個新的高度。豐富的閱歷,高超的藝技巧與深厚的藝術(shù)功底使得寥寥數(shù)筆中就蘊含了太多設(shè)計語言與藝術(shù)手法,具有極高的藝術(shù)價值,他的每一幅藝術(shù)作品都值作為學生的我們細細揣摩品味。有理由相信,武教授這種對中國水墨重彩的探索不會停止,他的作品將會是我國水墨重彩畫壇中最耀眼奪目的一筆。
[1]武星寬.武星寬水墨重彩畫集[M]北京:中國文聯(lián)出版社,2001.
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[3]許雁冰.武星寬藝術(shù)人生之道德追求美術(shù)[J].美術(shù)大觀,2011.
[4]張黔.水墨重彩畫家武星寬先生的藝術(shù)特色Ⅲ[J].文藝爭鳴,2010.
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1005-5312(2014)14-0176-01